湧々堂HOME 新譜速報 交響曲 管弦楽曲 協奏曲 器楽曲 室内楽 声楽曲 歌劇 バロック 廉価盤 シリーズ
旧譜カタログ チャイ５ 殿堂入り 交響曲 管弦楽 協奏曲 器楽曲 室内楽 声楽曲 歌劇 バロック


管弦楽曲、吹奏楽・バレエ・新譜速報１


※発売済のアイテムも含めて、約３ヶ月間掲載しています。
※表示価格は全て税込みです。


１ ２ ３ ４ ５


LPO
LPO-0119(5CD)
 エイドリアン・ボールトの音楽的遺産


■Disc1(87’12)〜初期録音集
(1)エルガー：交響曲第1番変イ長調Op.55
(2)ヴォーン・ウィリアムズ：交響曲第6番ホ短調


■Disc2(82’59)〜ベートーヴェンとその先
(1)ベートーヴェン：交響曲第3番「英雄」
(2)ブルッフ：コル・ニドライOp.47
(3)ドホナーニ：童謡の主題による変奏曲Op.25


■Disc3(69’11)〜バレエ音楽集
(1)ファリャ：恋は魔術師より「火祭りの踊り」
(2)ドリーブ：『シルヴィア』組曲、ナイラ・ワルツ、『コッペリア』組曲
(3)サン=サーンス：死の舞踏Op.40
(4)ホルスト：歌劇「どこまでも馬鹿な男」Op.39〜バレエ組曲
(5)ストラヴィンスキー：サーカス・ポルカ


■Disc4(73’00)〜万能指揮者
(1)クラーク：トランペット・ヴォランタリー(デンマーク王子の行進曲)*ステレオ
(2)ヴォーン・ウィリアムズ：揚げひばり
(3)シベリウス：レンミンカイネン組曲(4つの伝説曲)より第4曲：レンミンカイネンの帰郷
(4)ウォルトン：ポーツマス・ポイント序曲 *
(5)バルトーク：弦楽器と打楽器とチェレスタのための音楽
(6)ヴォルフ＝フェラーリ：マドンナの宝石
(7)サン=サーンス：カプリス・ワルツ「ウェディング・ケーキ」Op.76 *
(8)ガーシュウィン：キューバ序曲「ルンバ」


■Disc5(71’4)〜英国音楽のチャンピオン
(1)スタンフォード：艦隊の歌Op.117
フ
(2)アーノルド：オルガン協奏曲Op47
(3)バターワース：シュロップシャーの若者
(4)バックス：ファンドの園
(5)エルガー：序曲「南国にて(アラッシオ)」Op.50		 エイドリアン・ボールト(指)LPO
■Disc1
(1)録音：1949年9月、アビー・ロード・スタジオ、録音：1953年12月、キングスウェイ・ホール、ロンドン
Vinyl transfer：Mike Clements
Re-mastering：Deborah Spanton, K&A Productions
■Disc2
(1)録音：1957年6月、ウォルサムストウ・アセンブリー・ホール、ロンドン
(2)クリストファー・ブンティング(Vc)
録音：1967年7月、アビー・ロード・スタジオ、ロンドン(Parlophone)
(3)パトリシア・ビショップ(P)
録音：1955年11月21日、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール、ロンドン(BBC)
Vinyl transfer：Mike Clements(Beethoven),Karl Jenkins,courstest of the
British Library(Bruch,Dohnanyi)
Re-mastering：Deborah Spanton, K&A Productions
■Disc3
(1)録音：1967年、アビー・ロード・スタジオ、ロンドン（ステレオ）
(2)録音：1955年、ウォルサムストウ・アセンブリー・ホール、ロンドン
(3)録音：1967年、アビー・ロード・スタジオ、ロンドン（ステレオ）
(4)録音：1954年、キングスウェイ・ホール、ロンドン
(5)録音：1967年、アビー・ロード・スタジオ、ロンドン（ステレオ）
*Stereo：Parlophone Records Ltd(original sound recording)
Vinyl transfer：Mike Clements(Delibes),Andrew Walton(Holst)
Re-mastering：Deborah Spanton, K&A Productions
■Disc4
(1)(2)ジャン・プーニェ(Vn)
録音：1952年、アビー・ロード・スタジオ、ロンドン
(3)録音：1956年、ウォルサムストウ・アセンブリー・ホール、ロンドン
(4)録音：1967年、アビー・ロード・スタジオ、ロンドン（ステレオ）
(5録音：1955年、ウォルサムストウ・アセンブリー・ホール、ロンドン
(6)(7)ジェルヴァース・プライアー(P)
録音：1967年、アビー・ロード・スタジオ、ロンドン（ステレオ）
(8)録音：1967年、アビー・ロード・スタジオ、ロンドン
*Stereo：Parlophone Records Ltd(original sound recording)
Vinyl transfer：Mike Clements(Sibelius),Andrew Walton(Bartok)
Re-mastering：Deborah Spanton, K&A Productions
■Disc5
(1)フレデリック・ハーヴェイ(Br)
クロイドン・フィルハーモニー・ソサエティ
録音：1955年ロイヤル・フェスティヴァル・ホール、ロンドン(BBC)
(2)ヒュー・マクリーン(Org)
録音：1955年ロイヤル・フェスティヴァル・ホール、ロンドン( BBC)
(3)録音：1969年メイダ・ヴェール・スタジオ、ロンドン( BBC)
(4)録音：1962年ロイヤル・フェスティヴァル・ホール、ロンドン( BBC)
(5)録音：1955年ロイヤル・フェスティヴァル・ホール、ロンドン( BBC)
Vinyl transfer：Karl Jenkins(Stanford,Arnold,Elger)
Re-mastering：Deborah Spanton, K&A Productions
英国の巨匠、サー・エイドリアン・ボールト(1889-1983)のロンドンPOと残した録音をまとめた5枚組のボックスがリリースされました。 これは、首席指揮者としての在任期間(1950〜57年)と彼が引退するまでの間、ロンドン・フィルとの素晴らしい関係を祝うものとなっています。 首席指揮者就任前でロンドン・フィルとボールトの最初の録音となった、1949年に録音されたエルガーの交響曲第1番や、バルトーク、ストラヴィンスキーと いった当時は現代音楽とみなされていた作品も積極に取り上げ、そして自国英国の作曲家を頻繁に演奏したボールトの幅広い音楽性を楽しむことのできるセット となっています。 ボールトは、1889年4月8日チェスター出身。オックスフォード大学を経てライプツィヒ音楽院に留学。マックス・レーガーに作曲を師事し、アルトゥール・ニキシュ に多大な影響を受け、1914年に指揮者デビュー、1919年にはディアギレフのロシア・バレエ団のロンドン公演で指揮を行う。1924年からバーミンガム市交 響楽団の指揮者に就任。1930年にはBBCSOの創立に携わり、50年代にはロンドン・フィルの首席指揮者となり。英国の作曲家の作品を取り上げて 高い評価を得る。1981年に92歳で引退。1983年2月22日にロンドンで93歳で死去。

Profil
PH-20060(1CD)
 フランク：交響詩「呪われた狩人」
　交響変奏曲
R・シュトラウス：ブルレスケ
　交響詩「死と変容」Op.24		 エカテリーナ・リトヴィンツェヴァ(P)(2)(3)
ジョナサン・ブロックスハム(指)
北西ドイツPO

録音：2020年1月27-30日ヘルホルト・シュッツェンホフ国立公園
1986年生まれのロシアの若手リトヴィンツェヴァProfilレーベル第6弾。協奏曲とは銘打たれないものの難曲なフランクの「交響変奏曲」とリヒャルト・ シュトラウスの「ブルレスケ」に挑戦。この2篇は同じ1885年に作曲されていますが、他の収録曲もほぼ同時期のもので、時代的な雰囲気と作者の個性 の違いも味わえます。
指揮のジョナサン・ブロックスハムはイギリスの新進。今年3月に大阪フィル、東京SO、日本センチュリーSOで日本デビューが予定される注 目株です。リトヴィンツェヴァと息の合った解釈を披露しています。　(Ki)

Avie
AV-2434LP(2LP)
 アンナ・クライン：神話集
仮面舞踏会(世界初録音)*
真夜中の時間**／女仕立屋#
ナイト・フェリー+／<<巻き戻し<< **		 ジェニファー・コー(ソロ・ヴァイオリン)#、
アイリーン・バックリー(ヴォイス)#、
マリン・オールソップ(指)*、
サカリ・オラモ(指)**#、
アンドルー・リットン(指)+、
アンドレ・デ・リッダー(指)**

録音：2012年、2013年、2016年、2018年
※180g
1980年ロンドン生まれのアンナ・クラインは、2015年にグラミー賞の現代クラシック作曲家賞にノミネートしたアコースティックおよびエレクトロ・アコースティック音楽の作曲家。世界中の最先端の振付家、ビジュアル・アーティスト、映画製作者、ミュージシャンとのコラボレーションを行い、2010年〜2015年まではリッカルド・ムーティの下でシカゴSOのコンポーザー・イン・レジデンスを務め、その後も、ボルティモアSO、イル・ド・フランス国立O、バークリーSOの作曲家を歴任。2020年からはスコットランド室内Oのアソシエイト・コンポーザーに就任しています。
アンナ・クラインの「神話集(Mythologies)」は、2005年〜2015年にわたって書かれ、BBCラジオ3で放送されてきたバービカン・ホールとロイヤル・アルバート・ホールでのライヴ録音。マリン・オールソップ、サカリ・オラモ、アンドルー・リットン、アンドレ・デ・リッダーといった4人の名指揮者がそれぞれBBCSOを振っており、歴史的なスタイルから新しい音楽への変容、エレクトロ・アコースティック音楽のバックグラウンドと詩、ビジュアルアート、ビデオグラフィーなど様々なマルチメディアとのコラボレーションで培ってきたアンナ・クラインの豊かな魅力が凝縮された作品です。
CD盤(AV2434)は2020年10月にワールド・リリースされ、グラモフォン「エディターズ・チョイス」、プレスト・クラシカル「エディターズ・チョイス」などに選定。ニューヨーク・ミュージック・デイリーでは「2020年の6つのベスト・クラシカル・アルバムの1つ」に選ばれるなど大成功を収め、豪華2枚組LPセットの発売が実現しました。180g重量盤アナログ・レコードによる高品質サウンドで、アンナ・クラインのカラフルな音のパレットと特殊効果を再現します。

Indesens
INDE-069
(1CD+DVD/PAL)
 サヴォワ地方O〜コンサート・ライヴ
エルガー：弦楽セレナード ホ短調 Op.20
ネルーダ：トランペット協奏曲変ホ長調
ドヴォルザーク：弦楽セレナード ホ長調 Op.22		 ニコラ・シャルヴァン(指)、
サヴォワ地方O、ロマン・ルルー(Tp)

録音(ライヴ)：2013年11月23日
フランス、サヴォワ地方のオーケストラ、サヴォワ地方Oの創立30周年を記念して製作されたライヴ・レコーディング。
ネルーダのトランペット協奏曲では、フリードリヒ門下の名手で次代のフランス・トランペット界の盟主候補、ロマン・ルルーの見事なソロが繰り広げられています。
※DVDにはCDと同プログラムの演奏映像が収録されています。当DVDはPAL方式のため、PAL方式対応のプレーヤーやパソコンのみで再生可能です。予めご了承下さい。

Chandos
CHSA-5264(1SACD)
 弦楽オーケストラのためのイギリス音楽
ブリテン：フランク・ブリッジの主題による変奏曲
ブリッジ：弦楽オーケストラのための 「ラメント(哀歌)」 H.117
レノックス・バークリー：弦楽セレナード Op.12
ブリス：弦楽のための音楽 F.123		 ジョン・ウィルソン(指)、
シンフォニア・オヴ・ロンドン

録音：2020年1月9日−11日、セント・オーガスティン教会(キルバーン、ロンドン)
指揮者、編曲家、そしてライト・ミュージックやアメリカ音楽のスペシャリストとして活躍し、Chandosでは、リチャード・ロドニー・ベネット、コープランド、エリック・コーツの管弦楽作品集などで圧倒的な評価を築いてきたジョン・ウィルソン。
"シンフォニア・オヴ・ロンドン"は、映画音楽やレコーディング・セッションのための専門的なオーケストラとして1955年に設立され、これまで300以上の映画や多数のレコーディングにその名がクレジットされてきましたが、2018年にジョン・ウィルソンが再結成。コルンゴルト(CHSA5220)、フランス作品(CHSA5252)、レスピーギ(CHSA5261)の録音はいずれもグラモフォン誌、BBCミュージック・マガジンの両誌で「特選盤」に選ばれ(国内仕様盤のRCHSA5261はレコード芸術でも「特選盤」)、イギリス中の名手が集う実力派オーケストラとして急速に注目を浴びています。
ジョン・ウィルソンと新生"シンフォニア・オヴ・ロンドン"のオーケストラ録音第4弾は、エルガーやヴォーン・ウィリアムズの足跡を辿る、20世紀前半イギリスの弦楽オーケストラ作品集。第1次大戦中に作曲されたブリッジの「哀歌」を除く3曲はすべて1930年代の作品で、師ブリッジの主題(弦楽四重奏のための3つの牧歌第2番より)によるブリテンの変奏曲、ブリテンと一緒に暮らしていた時期に書かれたL.バークリーの弦楽セレナーデ、映画「来るべき世界」の音楽を完成させたブリスが「純粋な音楽」を書きたいと取り組んだ「弦楽のための音楽」が、シンフォニア・オヴ・ロンドンの瑞々しい弦の響きを存分に引き立てる、英国音楽ファン必聴のプログラムです。

ONDINE
ODE-1386(1CD)
NX-B04		 ジブオクレ・マルティナイティーテ(1973-)： 作品集
Saudade 郷愁(2019)
Millefleur 千花模様(2018)
Horizons 地平線(2013)
キアロスクーロ三部作(2017)-ピアノと弦楽オーケストラのために		 リトアニア国立SO
リトアニア室内O
ガブリエリウス・アレクナ(P)
ギエドレ・シュレキーテ(指)

録音：2020年7月28-30日
ニューヨークを拠点に活躍するリトアニアの女性作曲家、ジブオクレ・マルティナイティーテの作品集。どれも 2013年以降に作曲された直近のもので、細部まで練り上げられたオーケストラの質感豊かな響きを特長とし ています。最新の作品「Saudade 郷愁」は彼女自身の過去を辿り、失われた悲しみと憧れを象徴的に音 にしています。「Millefleur 千花模様」は音響による快楽の探求を表現した作品。さまざまな音が層を成 し、聴き手の耳を刺激します。2013年の「Horizons 地平線」は映画『クラウド・アトラス』と『めぐりあう時間 たち』そして、イタロ・カルヴィーノの小説『冬の夜ひとりの旅人が』にインスパイアされた作品。さまざまなストー リーが交錯しながら、クライマックスへと到達します。「キアロスクーロ三部作」はピアノが縦横無尽に活躍する 華麗な作品。ここで素晴らしい演奏を披露しているガブリエウス・アレクナは2005年「ベートーヴェン国際ピア ノ・コンクール」で2位を獲得したピアニストです。


SWR music
SWR-19426CD(5CD)
NX-C05		 R・シュトラウス：交響詩全集

【CD1】…93.229
(1)英雄の生涯 Op.40
(2)死と浄化 Op.24

【CD2】…93.304
(1)ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら Op.28
(2)ドン・キホーテ Op.35
(3)マクベス Op.23

【CD3】…93.320
(1)ツァラトゥストラはこう語った Op.30
(2)交響的幻想曲「イタリアより」 Op.16

【CD4】…93.335
(1)アルプス交響曲 Op.64
(2) ドン・ファン Op.20
【CD5】…SWR19021CD
(1)家庭交響曲 Op.53
(2) メタモルフォーゼン		 フランソワ＝グザヴィエ・ロト(指)
バーデン・バーデン＆フライブルク南西ドイツRSO

【CD1】
(1)クリスティアン・オステルターク(Vn)
録音：(1)2012年11月7-8日、 (2)2012年6月27,28日
【CD2】
(2)ヨハネス・リューティ(Va)、フランク＝ミヒャエル・グートマン(Vc)
録音：(1)2012年6月23-29日、(2)2012年12月20,21日 Mannheim, Rosengarten、(3)2013年3月14,19日
【CD3】
(1)イェルモライ・アルビケル(Vn)
録音：(1)2013年9月4,5日
(2) 2014年2月17,18日
【CD4】
録音：(1)2014年11月5,6日、(2)2014年9月28日 Frankfurt, Alte Oper
【CD5】
録音：(1)2014年9月9-11日、(2)2015年3月6日

＊録音場所の表記なしは、全てFreiburg, Konzerthausにて収録
2011年から2016年までバーデン＝バーデン・フライブルクSWRSOの首席指揮者を務め、数々の素晴らしい演奏を披露したロト。このリヒャ ルト・シュトラウスの交響詩全集は、2012年/2013年のシーズンから取り組み、足掛け4年で完成させた力作です。シリーズ最初の録音である「死と 浄化」「ティル・オイレンシュピーゲル」から大編成のオーケストラを自在に操り、独自の表現と華麗な響きを追求したロト、次の「英雄の生涯」は収録 前に実演を繰り返し、表現をブラッシュアップした上での録音ということで、大きな話題となりました。以降、順調に収録を進め、シリーズの最後をシュト ラウスの晩年の作品「メタモルフォーゼン」で締めくくるという万全のプログラムにも、ロトの熱い意気込みが感じられます。

EUROARTS
20-55388(5DVD)
 小澤征爾〜レトロスペクティブ
■DVD1(107分)
シューベルト：交響曲第5番*
武満徹：ノヴェンバー・ステップス*
ブラームス：交響曲第4番ホ短調Op.98
モーツァルト：ディヴェルティメント ニ長調 K.136第2楽章
■DVD2(98分)
ヴァルトビューネ・コンサート1993〜ロシアン・ナイト
リムスキー＝コルサコフ：序曲『ロシアの復活祭』
チャイコフスキー：バレエ組曲『くるみ割り人形』
ボロディン：歌劇『イーゴリ公』より『ダッタン人の踊り』
ストラヴィンスキー：バレエ音楽『火の鳥』抜粋
チャイコフスキー：序曲『1812年』
ハチャトゥリアン：バレエ音楽『ガイーヌ』より『剣の舞』
チャイコフスキー：弦楽セレナードよりエレジー
J・シュトラウス：ラデツキー行進曲
パウル・リンケ：『ベルリンの風』
■DVD3(111分)
ヴァルトビューネ2003〜ガーシュウィン・ナイト
ガーシュウィン：パリのアメリカ人、ラプソディ・イン・ブルー( マーカス・ロバーツ編曲 )、ピアノ協奏曲ヘ調 ( マーカス・ロバーツ編曲 )
マーカス・ロバーツ：コール・アフター・ミッドナイト
ガーシュウィン：ストライク・アップ・ザ・バンド ( ドン・ローズ編曲 )、アイ・ガット・リズム
パウル・リンケ：ベルリンの風
■DVD4(113分)
カラヤン・メモリアル・コンサート2008
ベートーヴェン：ヴァイオリン協奏曲
バッハ：無伴奏ヴァイオリン・パルティータ第2番ニ短調より第3楽章サラバンド
チャイコフスキー：交響曲第6番『悲愴』
■DVD5(82分)
(1)ベートーヴェン：交響曲第2番＆第7番
(2)ベートーヴェン：合唱幻想曲		 特記以外、全て小澤征爾(指)

■DVD1(107分)
秋山和慶(指)*
横山勝也(尺八)*
鶴田錦史(琵琶)*
サイトウ・キネン・オーケストラ
収録：1989年、アルテ・オーパー、フランクフルト(ライヴ)
■DVD2(98分)
BPO
収録：1993年6月21日、ヴァルトビューネ野外劇場、ベルリン(ライヴ)
映像監督：ブライン・ラージ
■DVD3(111分)
BPO
マーカス・ロバーツ・トリオ【マーカス・ロバーツ(P)、ローランド・ゲリン(ベース)
ジェイソン・マルサリス(ドラムス)】
収録：2003年6月29日、ヴァルトビューネ野外劇場、ベルリン(ライヴ)
映像監督：アンドレアス・モレル
■DVD4(113分)
アンネ＝ゾフィー・ムター(Vn)
BPO

収録：2008年1月28日、ウィーン、ムジークフェラインザール(ライヴ)
■DVD5(82分)
(1)サイトウ・キネン・オーケストラ
収録：2015年9月6日(第2番)、2016年8月18日(第7番)、キッセイ文化ホール、ライヴ
(2)サイトウ・キネン・オーケストラ
マルタ・アルゲリッチ(P)
リディア・トイシャー(S)
三宅 理恵(S)
ナタリー・シュトゥッツマン(C.A)
福井 敬(T)　
ジャン＝ポール・フーシェクール(T)
マティアス・ゲルネ(Br)
OMF合唱団
収録：2015年9月1日、キッセイ文化ホール、ライヴ

NTSC,リージョン：All
小澤征爾が1989年にサイトウ・キネン・オーケストラと行った2回目のヨーロッパツアーの映像。「ブラームスの交響曲第4番」は、以前LDでリリー スされていましたが、今回は秋山和慶指揮の「シューベルト交響曲第5番」、さらにLDでは未収録だった小澤征爾指揮の「武満徹のノヴェンバー・ステッ プス」も収録され、フランクフルトで行われたコンサートの全体を聴くことができます。サイトウ・キネン・オーケストラは、故齋藤秀雄(1902-74)の 業績を称えるため小澤征爾と秋山和慶により1984年に創設されました。1987年には第1回ヨーロッパツアーを成功させ、その高い演奏技術と音楽 性は世界的に広く認められるようになりました。 今回のDVDに収録されている演目は、冒頭に秋山和慶指揮の「シューベルト交響曲第5番」、続いて1967年に小澤征爾もよって初演された「武満徹 のノヴェンバー・ステップス」(ソリストの尺八の横山勝也、琵琶の鶴田錦史がツアーに同行)。そして「ブラームスの交響曲第4番」がメインプログラ ムとして選ばれました。サイトウ・キネン・オーケストラの当時の構成メンバーは、故齋藤秀雄に指導を受けた音楽家たちをメインにしており、ヴァイオリ ンには宗倫匡、安芸晶子、藤原浜雄、ヴィオラには今井信子、チェロには徳永兼一郎、岩崎洸、フルートには工藤重典、オーボエには宮本文昭といった 国内外で活躍している名手が名を連ねています。さらにこのヨーロッパツアーでは、クラリネットにカール・ライスター(ベルリン・フィル)、ティンパニ のエヴァレット・ファース(ボストン響)、ファゴットのシャーマン・ウォルト(ボストン響)といった当時一流の海外オケで活躍していた3名がゲスト参 加しており、見事な演奏を聴かせてくれています。この日の会場の熱気は、今日までのサイトウ・キネン・オーケストラの活躍を確信するような、感動的 な公演となっています。 このDVDボックスには、小澤征爾がはじめてヴァルトビューネに登場した1993年の映像、盲目のジャズ・ピアニスト、マーカス・ロバーツ率いるトリ オが出演した2003年のヴァルトビューネ「ガーシュウィン・ナイト」、アンネ=ゾフィー･ムターがソリストとして登場したカラヤン生誕100年を記念 したベルリン･フィルのウィーン公演「カラヤン･メモリアル･コンサート」、そして2015＆2016『セイジ・オザワ 松本フェスティバル』のオール・ベー トーヴェン・プログラム の映像が収録され、小澤征爾の華々しい活躍を映像で堪能することができます。　(Ki)

IDIS
IDIS-6741(1CD)
 カラヤン・スペクタキュラー vol.6
(1)ベートーヴェン：『エグモント』序曲
　『コリオラン』序曲 Op.62
(2)ワーグナー：『さまよえるオランダ人』序曲*
　『タンホイザー』序曲
　 『ローエングリン』第1幕前奏曲*
　『トリスタンとイゾルデ』前奏曲と愛の死		 ヘルベルト・フォン・カラヤン(指)
(1)フィルハーモニアO
(2)BPO

録音：(1)1953年、(2)1957年、1960年(*)
フィルハーモニアとベルリン・フィルを振った若きカラヤンの壮絶演奏！覇気にあふれた炎のようなトゥッティと抜群のコントロールで磨かれた宝石のよう なメロディ。大得意のベートーヴェンとワーグナー、すでに完璧に曲を自分のものとしているカラヤンの見事な指揮ぶりが堪能できます。2020年最新デジ タル・リマスターがなされており、53年録音のベートーヴェンもストレートに胸に迫りくる驚きの音質！ワーグナーは『さまよえるオランダ人』と『ローエン グリン』がステレオ音源で、さらに眼の醒めるような音質。素晴らしきカラヤン・サウンドここに極まれり！　(Ki)

KLARTHE
KLA-105(1CD)
 ベートーヴェン、あなたが私たちを聞くことができれば
ベートーヴェンの主題をロバン・メルシオールが再構築
(1)前奏曲／(2)学習／(3)間奏曲1
(4)近寄りがたい情熱／(5)間奏曲2
(6)反感／(7)間奏曲3
(8)英雄の死／(9)和解		 ニコラ・シモン(指)ポケットSO

録音：2020年8月9-12日/スタジオ・セクスタン(マラコフ)
ベートーヴェン・イヤー一番の抱腹絶倒 CD が登場します。作曲家ロビン・メルヒオールがベートーヴェンの9篇の交響曲の有名なメロディを中心に、「月光」 ソナタなど有名曲もさしはさみつつ再構築した 9 つの楽曲。それをヴァイオリン 2、ヴィオラ、チェロ、コントラバス、フルート、クラリネット、バスクラリネット、 バリトン・サクソフォン各1にアコーディオン、ハープ、打楽器による「ポケットSO」が演じる娯楽アルバム。
コンセプトはベートーヴェンの生涯をムソルグスキーの「展覧会の絵」のスタイルで見て回るもので、深い知識に裏付けされた多くの仕掛けはベートーヴェン好 きをニンマリさせます。アルバム・タイトルは聴覚障害に苦しんだベートーヴェンが聴いたらば、さぞや喜んでくれたであろうという自信にあふれています。
意外なのはアコーディオンが違和感なく活躍すること。「田園」の冒頭を奏しているのは仰天されられますが、カラフルな色彩と教条的でない世界は大人から 子供まで楽しめます。
コロナ禍中の今年 8月にフランスで録音されましたが、全員が楽しんで演奏しているのが伝わってきます。

Stradivarius
STR-37169(1CD)
 デリラ・グートマン(b.1978)作品集
「夢／モディリアーニとジャンヌ・エビュテルヌ」
管弦楽組曲「ジャンヌとデド」		 ラウラ・カトラーニ(S)
アレッサンドロ・デ・リシ(メモリー・ヴォイス)
デリラ・グートマン(Pf, Electronics)
マルチェロ・ブッファリーニ(指)
ローマ・トレO

録音：2019年11月25日ライヴ
デリラ・グートマンはスペインのピアニストであり歌手、作曲家でもある。マドリッド生まれ。ミラ ノのヴェルディ音楽院で作曲と電子音楽について学んだ。ジェルジ・リゲティ、サルヴァトーレ・ シャリーノのマスター・クラスで学んだことから考えるとバリバリの前衛音楽作曲家のように思える がソプラノとピアノのための歌曲集「夢/モディリアーニとジャンヌ・エビュテルヌ」はまるで古きよ き時代のシャンソンのような優美で心地よい作品。組曲「ジャンヌとデド」は5分半の小品で映画 音楽のように親しみやすく美しい音楽。

BRIDGE
BCD-9540(1CD)
 「生き埋め」
オネゲル：交響的運動「ラグビー」
シェック(1886-1957)：「生きしまま葬られ」〜ゴットフリート・ケラーの詩による歌曲集
ディミトリ・ミトロプーロス(1896-1960)：合奏協奏曲		 レオン・ボットスタイン(指)
ザ・オーケストラ・ナウ
ミハエル・ナジ(Br)、
ザ・バード・フェスティヴァルcho

録音：2019年11月バード・カレッジ
メインはオトマール・シェックの演奏時間 45 分からなる大作、ケラーの詩による歌曲集 「生きしまま葬られ」。自由な無調でかかれています。シェックは詩人ヘルマン・ヘッセとも親 交があったが戦争中のナチスとの関係を疑われ、戦後の評価は進まなかった。この作品 はオペラ的ともいうべき壮大な歌曲集で聴きごたえ充分。そして生前指揮者として名声を 博したミトロプーロスの合奏協奏曲もシェックに劣らぬ 25 分に及ぶ大作。マーラーや新ウ ィーン楽派また同時代の音楽に理解のあったミトロプーロス自身も先進的な作品を数多く 残しています。この作品も自由な無調とバルトーク、ロシア系、東欧系の音楽を混ぜ合わせ たような面白い作品。いずれも他では聴く機会の少ない貴重な作品の録音です。

スリーシェルズ
3SCD-0057(2CD)
税込定価
 團伊玖磨：映画音楽集成 東宝編
■Disc 1
1 宮本武蔵M-1T2
2 宮本武蔵M-2T3
3 宮本武蔵M-6
4 宮本武蔵M-9
5 宮本武蔵M-19
6 続 宮本武蔵 一乗寺の決闘M-13
7 決闘巌流島M-1A
8 決闘巌流島M-8T2
9 決闘巌流島M-16
10 決闘巌流島M-24A
11 麦笛M-4
12 夫婦善哉M-1
13 夫婦善哉M-24
14 乱菊物語M-1
15 白夫人の妖恋M-25 再編集
16 雪国M-1T2
17 雪国M-3
18 雪国M-7
19 雪国M-19
20 雪国M-24
21 雪国M-32
22 雪国(カンヌ版)M-1T2
23 善太と三平物語 風の中の子供M-1T4
24 無法松の一生M-1T3
25 無法松の一生M-7T3
26 無法松の一生M-9
27 無法松の一生M-11T2
28 無法松の一生M-27T2
29 無法松の一生M-32T2
30 無法松の一生M-35T3
31 ボーナストラックO.S.C
32 ボーナストラック『太平洋の嵐』タイトルクレ
ジット
33 ボーナストラック『世界大戦争』タイトルクレ
ジット
34 ボーナストラック『太平洋の翼』タイトルクレ
ジット
35 ボーナストラック『キスカ』タイトルクレジット
36 ボーナストラックPi

36 戦場にながれる歌M-1T2
37 戦場にながれる歌M-9
38 戦場にながれる歌M-17
39 戦場にながれる歌M-27		 ■Disc 2
1 孫悟空M-1
2 孫悟空PS-12T2
3 孫悟空M-25
4 孫悟空PS-69
5 孫悟空M-30
6 孫悟空M-31
7 潜水艦イ-57 降伏せずM-14A
8 潜水艦イ-57 降伏せずM-24
9 戦国群盗伝M-1
10 ハワイ・ミッドウェイ大海空戦 太平洋の嵐M-1
11 ハワイ・ミッドウェイ大海空戦 太平洋の嵐M-17B
12 ハワイ・ミッドウェイ大海空戦 太平洋の嵐M-27T2
13 ハワイ・ミッドウェイ大海空戦 太平洋の嵐M-33
14 ふんどし医者M-1
15 ふんどし医者M-4
16 地の涯に生きるものM-1
17 地の涯に生きるものM-5
18 ゲンと不動明王M-1
19 ゲンと不動明王M-4
20 ゲンと不動明王M-11
21 ゲンと不動明王M-19
22 ゲンと不動明王M-30
23 ゲンと不動明王M-33
24 世界大戦争M-3
25 世界大戦争M-33
26 太平洋の翼M-1
27 太平洋の翼M-10
28 独立機関銃隊未だ射撃中M-1
29 のら犬作戦M-1
30 のら犬作戦M-27
31 のら犬作戦M-31
32 がらくたM-1T2
33 太平洋奇跡の作戦 キスカM-7
34 太平洋奇跡の作戦 キスカM-13T2
35 太平洋奇跡の作戦キスカM-23
オペラ「夕鶴」や「ぞうさん」「ラジオ体操第二」でも知られる国民的作曲家・團伊玖磨(だん・いくま/1924-2001)が東宝映画 に残した全24 作品から選びぬいた音楽集成CD です。
2 枚のCD には約160 分、69 トラックを収録。團伊玖磨の珠玉の映画音楽が満載されています。朗々と奏でられる美しい ロディーや、血湧き肉躍るオーケストラサウンドなど、まさに充実の聴き応えです。クラシックの交響作品として味わえるような 「壮大」で「長尺」の作品もあり、シンフォニスト團伊玖磨の面目躍如たる傑作群が CD になる喜びは語り尽くせません。主に 1954 年から1970 年初頭かけて約120 作品もの映画音楽を手掛けた團伊玖磨。そのなかで最も力を注いだ東宝映画に残 した24 作品より選びぬいた傑作選といえます。 戦後の日本映画界をリアルに記録した付属音源も貴重です。録音時に吹き込まれたタイトルクレジット等、なかなか CD な どで公開されない重要な資料となることでしょう。
収録音源は可能な限りマスターテープにまで遡り、ニューリマスターを敢行。より高音質な CD にするため、正副(メイン/サ ブ)両テープが残る作品は音質比較を行い、より最良の音源を収録しました。また原音の持ち味を充分に引き出すため、リ マスターに際しては最小限の整音しか行っていません。再生機は STUDER A812、高音質＆原音再生で知られる ACOUSTIC REVIVE 社製のケーブルを使用しました。

EVIDENCE
EVCD-062(1CD)
 Notes〜新時代のロシア音楽
ココウロフ：燃える太陽
つむじ風／魔女の家で
内なるエレジー／森の住民
シベリアの声／氷穴／追憶のワルツ
エアー(ジェイソン・ベッカー原曲)
アウトロ		 パヴェル・シャツキー(P)、
ベルンハルト・ヴュンシュ(指)
スコアリング・ベルリンO
エフゲニー・ヴォルコフ(指)
スヴェシニコフ国立アカデミーcho

録音：テルデックス・スタジオ(ベルリン)、マトヴェンコ・スタジオ(モスクワ)
コンスタンチン・ココウロフは 1992 年イルクーツク生まれのピアニストで作曲家。20 歳の時、家族とともにクロアチアのザグレブに移住し、この地で活 躍しています。デス、パンテラ、ドラゴンフォースなどヘヴィメタやパンクを聴いて育ち、後にクラシック音楽を学びました。クラシック作曲家としてはチャイ コフスキー、ムソルグスキー、ラフマニノフらの伝統を受け継ぐロマンティックで流れるようなメロディとボルテージの高さに、ポップな感覚を加えた新しい ロシア音楽を示しています。
ここに収められた 10 曲はいずれもココウロフの作風を明確に表していますが、興味深いのは 30 年前にリリースされたジェイソン・ベッカーのアルバム 「Perpetual Burn」の Air をピアノとオーケストラへのカバー。完全なロシアのオーケストラ曲となっているのが聴きもの。他も映画音楽風、ゲーム音楽風 の壮大な世界が広がり、ピアノやオーケストラが熱く謳いあげます。興味深いのはベルリンで器楽部分、モスクワで合唱部分を別々に録音してミキシングして いること。全く自然な出来に感心させられます。ロシア音楽好きには超オススメの不思議なアルバムです。　(Ki)

BIS
BISSA-2350(1SACD)

KKC-6322(1SACD)
国内盤仕様
日本語解説付
税込定価
 レスピーギ編曲のバッハ＆ラフマニノフ作品集
(1)バッハ(レスピーギ編)：前奏曲とフーガ ニ長調(BWV532)P 158(1929)
(2)バッハ(レスピーギ編)：パッサカリア ハ短調(BWV582)P 159(1930)
(3)バッハ(レスピーギ編)：3つのコラール P 167(1930)【@.レント・アッサイ「いざ来ませ、異邦人の救い主よ」(BWV659)/A.アンダンテ・コン・モート・エ・スケルツァンド「わが魂は主をあがめ」(BWV648)/B.アンダンテ「目覚めよと呼びわたる物見の声」(BWV645)】
(4)ラフマニノフ(レスピーギ編)：5つの絵画的練習曲『音の絵』 P 160(1930)【@.「海とかもめ」(Op.39-2)/A. 「祭り」(Op.33-4)/B.「葬送行進曲」(Op.39-7)/ C.「赤ずきんと狼」(Op.39-6)/D.「行進曲」(Op.39-9)】		 ジョン・ネシリング(指)
リエージュ王立PO(リエージュPO)、
アンヌ・メルシエ(コンサートマスター)

録音：2017年9月／フィルハーモニーホール、リエージュ(ベルギー)
好評のジョン・ネシリング指揮によるレスピーギの管弦楽作品集。当アルバムにはバッハとラフマニノフの編曲作品を収録しております。
バッハのオーケストラ編曲版といえば、ストコフスキー編のトッカータとフーガ ニ短調 BWV565、シェーンベルク編の前奏曲とフーガ 変ホ長調 BWV552 『聖アン』、エルガー編の幻想曲(前奏曲)とフーガ ハ短調 BWV537などが有名ですが、レスピーギもバッハのオルガン作品を編曲しております。
前奏曲とフーガ ニ長調 BWV532は、前奏曲の豪快なペダルと同一音型をたたみかけるように反復する主題が印象的なフーガの非常に技巧的かつ煌びや かな作品ですが、レスピーギは巧みなオーケストレーションで立体的かつ豪華サウンドに仕上げました。木管、金管、弦楽器、そしてピアノも登場し、各パート の主題の掛け合いが聴きどころです。パッサカリアも実に見事です。あの低音主題による変奏曲の奥義を極めた最高傑作を、まるで『ローマ三部作』を思わせる 優美で色彩的なオーケストレーションが魅力です。3つのコラールはライプツィヒ・コラール「いざ来ませ、異邦人の救い主よ」およびシュープラー・コラール「わ が魂は主をあがめ」「目覚めよと呼びわたる物見の声」の3曲をオーケストラ版にした作品。3楽章形式の組曲に仕上げており、レスピーギのセンスのよさを感 じさせます。
ラフマニノフの音の絵も聴きもの。作品33と作品39の2巻からなるピアノ曲からレスピーギが5曲を組曲形式にした作品。ラフマニノフの叙情的な旋律を レスピーギの見事なオーケストレーションで聴くことができます。
1947年サンパウロ生まれの指揮者ブラジルのジョン・ネシリングは、ボダンツキーやシェーンベルクの血を引くという逸材で、バーンスタインやスワロフス キーの薫陶を受けております。自身の持ち味である情熱的かつ抜群のリズム感で、色彩豊かにレスピーギを振っております。　(Ki)

PASCHENrecords
PR-200066(1CD)
 LIEBESLIED(愛の歌)
ブラームス：ワルツ集 「愛の歌」 Op.52より第1番、第2番、第4番、第5番、第6番、第11番(管弦楽版)、ワルツ集 「新・愛の歌」 Op.65より第9番(管弦楽版)
ドリー・パートン：オールウェイズ・ラヴ・ユー(マルテ・シラーによる管弦楽版)
イェルン＝ウーヴェ・ファーレンクローク＝ぺーターゼン＆カルロ・カルゲス：Irgendwie, irgendwo, irgendwann
チャールズ・フォックス：やさしく歌って
ベートーヴェン：交響曲第8番 ヘ長調 Op.93		 トーマス・クルーク(指)、
アンサンブル・リフレクター

録音：2020年3月、ブレーメン放送ホール(ドイツ)
クラシックに馴染みの薄い現代の聴衆を魅了することを目的に若手音楽家たちによって設立された「アンサンブル・リフレクター」、2020年録音のセカンド・アルバム！ベートーヴェンの「交響曲第5番」を中心に、暴力性と絡み合う感情的な世界を描いたデビュー・アルバム『GEWALTAKT(暴力)』(PR190050)に続く、本作のテーマは”愛”！
アルバムの構成は、全体にブラームスの「愛の歌」(管弦楽版)を散りばめつつ、間にホイットニー・ヒューストンの「オールウェイズ・ラヴ・ユー」やロバータ・フラック の「やさしく歌って」、ネーナの「Irgendwie, irgendwo, irgendwann」(邦題：未来へのスパークル)など、20世紀ポピュラー・ソングの名曲を挟んだユニークなプログラミングで、最後はベートーヴェンの「交響曲第8番」で締めくくられます。この「時代を超越した名曲で愛の宣言をおこなう」というコンセプトは、ベートーヴェンが1812年に「不滅の恋人」に宛てて書いた有名な手紙(特に「悲しいことに、言葉は結局のところ何の意味もないと思う瞬間がある」という言葉)にインスピレーションを受けたもので、彼らはベートーヴェンが言葉では表現しきれなかったすべてのことが「交響曲第8番」(「不滅の恋人」の手紙と同時期の作品)に込められているのではないかと考えました。ブレーメン・ドイツ・カンマーPOの元コンサートマスター、トーマス・クルークがメンターと指揮者を務める同団体の、みずみずしく溌溂とした音楽が素晴らしい、注目の1枚です。

CPO
CPO-777771(1CD)
NX-B10		 ベートーヴェン：劇場のための音楽集 第2集
付随音楽『シュテファン王』 Op.117
レオノーレ序曲 第2番Op.72a
レオノーレ序曲 第3番Op.72b
レオノーレ序曲 第1番Op.138
フィデリオ序曲 Op.72		 ベルント・タウバー(朗読)
ブルノ・チェコ・フィルハーモニーcho
カペッラ・アクイレイア
マルクス・ボッシュ(指)

録音：2019年7月8,9日
マルクス・ボッシュとカペッラ・アクイレイラによるベートーヴェン「劇場のための音楽集」。前作ではあまり演奏 されることのない『アテネの廃墟』全曲とカンタータ『静かな海と楽しい航海』を取り上げたボッシュ、今作で は更に珍しい『シュテファン王』に取り組みました。1811年に作曲されたこの『シュテファン王』は前述の『ア テネの廃墟』と同様、オーストリア皇帝フランツ1世がハンガリーに建築した"ドイツ劇場"のこけら落としのた めの作品。主人公は西暦1000年にハンガリー王国を建国したイシュトヴァーン1世で、副題には「ハンガ リーで最初の善政者」と書かれています。テキストは『アテネの廃墟』と同じくアウグスト・フォン・コツェブーに よるものですが、このアルバムでは前作と同じくカイ・ヴェスラーがカイ・ヴェスラーが現代的な言葉に置き換 え、21世紀に通じる内容に作り替えています。他には歌劇「フィデリオ」にまつわる4曲の序曲を収録。

TOCCATA
TOCC-0595(1CD)
NX-B03		 リヴィア・テオドレスク＝ショケニア(1959-)：バレエ音楽『Rouge et le noir 赤と黒』 ミハエラ・スタンチュ(S)
ロメオ・コルネリウス(C.T)
ルーマニア国立歌劇場O
ルーマニア国立歌劇場cho(男声)
ルミニツァ・エレフテリウ(コンサート・マスター)
ラズヴァン・チェルナット(指)

録音：2000年6月11-15日
世界初録音
ルーマニアの女性作曲家リヴィア・テオドレスク＝ショケニア。地元の音楽院でピアノを学び、1998年から 1999年にはルーマニア政府から奨学金を得て、イギリスに留学。その後はブカレストに戻り、国立音楽 大学の教授としてルーマニアの音楽教育に力を注いています。このバレエ音楽『赤と黒』はスタンダールの 同名小説をモティーフにした作品。実在の事件を元に、青年の青春や恋愛と貴族階級の腐敗を絡めた 壮大な原作から、テオドレスク＝ショケニアは印象的なエピソードを抽出し、ルーマニア民謡を巧みに用い たモダンな音楽を付けることで独自の世界を創出しています。

Halle
CDHLL-7556(1CDR)
 ヴォーン・ウィリアムズ：
旅の歌〔管弦楽版編曲：第1曲、第3曲、第8曲(作曲者自身)
第2曲、第4曲〜7曲、第9曲(ロイ・ダグラス)〕*
仮面劇 「ヨブ」 **		 マーク・エルダー(指)ハレO、
ニール・デイヴィス(Bs-Br)*、
デイヴィッド・アダムス(Vn)**、
ダリウス・バッティワラ(Org)**

録音：2019年7月2日−4日、ブリッジウォーター・ホール(マンチェスター)
イギリスで最古の歴史を持つオーケストラのひとつ、ハレOと音楽監督マーク・エルダーによるヴォーン・ウィリアムズ・サイクル最新巻。交響曲第6番＆第4番(CDHLL7547)に続く新録音は、イギリスの詩人、ロバート・ルイス・スティーヴンソンの作品に基づき作曲された9曲からなる連作歌曲「旅の歌」に、イギリスの詩人、画家のウィリアム・ブレイクが描いたヨブ記への挿絵を基に作曲され、傑作のひとつと称される「仮面劇ヨブ」をカップリング。華やかさの中に静謐さを合わせた上質な音楽、美しいヴァイオリン・ソロにも注目です。
「旅の歌」でソロを務めるニール・デイヴィスは、1991年のカーディフ・シンガー・オブ・ザ・ワールド・コンクールで歌曲賞を受賞。マリス・ヤンソンス、ピエール・ブーレーズ、フランス・ブリュッヘン、ダニエル・ハーディングといった著名な指揮者の下、世界各国の主要オーケストラと共演。日本では、2019年のバッハ・コレギウム・ジャパンとの共演でベートーヴェン 「交響曲第9番」 のソリストを務めています。
※当タイトルは、高品質メディア(SONY DADC/Diamond Silver Discs)を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。

DUX
DUX-1621(1CD)
 カルウォヴィチ：交響詩集
交響詩「オシフィエンチム家のスタニスワフとアンナ」Op.12、交響詩「悲しい物語(永遠への序曲)」Op.13、交響詩「仮面舞踏会の出来事」Op.14
ショパン：演奏会用アレグロ Op.46(コンラート・ビニエンダのオーケストレーションによるピアノとオーケストラ版)*		 ロイヤルPO、
グジェゴシュ・ノヴァーク(指)、
コンラート・ビニエンダ(P)*

録音：2019年10月17日、アルトゥール・ルービンシュタイン・コンサート・ホール(ウッチ、ポーランド)
タトラ山脈でのスキー中に雪崩に遭遇し悲劇的な最期を遂げたポーランドの夭折の天才作曲家、ミェチスワフ・カルウォヴィチ(1876−1909)。
シマノフスキ以上にポーランド楽壇の希望の光として将来を嘱望されていた天才が遺した代表的ジャンル「交響詩」の中から、晩年(1907〜1909)に作曲された3曲の傑作を、同郷のマエストロ、グジェゴシュ・ノヴァークが長きに渡り良好な関係を築いてきたロイヤル・フィルとのコンビでレコーディング。
カルウォヴィチの管弦楽作品の魅力でる色彩感、卓越したオーケストレーション、抒情性を、ノヴァークのタクトが見事に描き出しています。
カップリングのショパンの「演奏会用アレグロ」は、ソリストを務めるポーランド系アメリカ人のピアニスト、コンラート・ビニエンダ自身のオーケストレーションによる「ピアノ＆オーケストラ版」。
ショパンが構想していたと伝わる「3曲目のピアノ協奏曲」としての姿が見えてくる優れた編曲と演奏は要注目です。

Onyx
ONYX-4213(1CD)
 バルトーク：管弦楽作品集 Vol.2
中国の不思議な役人 Sz.73
組曲第2番Sz.34
ハンガリー農民の歌 Sz.100		 トーマス・ダウスゴー(指)、
BBCスコティッシュSO
トーマス・ダウスゴーは、現在BBCスコティッシュSO(BBC SSO)の首席指揮者、スウェーデン室内Oの首席指揮者、シアトルSOの首席客演指揮者(2019シーズンより音楽監督)、トスカーナOの名誉指揮者、デンマーク国立SOの名誉指揮者(2004年〜2011年まで首席指揮者)という多くの重要ポストを務めるデンマーク出身の名指揮者。2019年10月＆11月に初開催となった「BBCプロムス・ジャパン」では、メイン指揮者＆オーケストラとしてBBCスコティッシュSOとともに来日し、日本でも再び注目を浴びました。
「バルトークの多様なスタイルを示すために、2つ以上の対照的な作品を1つのディスクにまとめる」との意欲的なコンセプトでOnyxから新たにスタートしたバルトークの管弦楽作品集。「組曲第1番」と「管弦楽のための協奏曲」の組み合わせで収録された前作(ONYX4210)に続く第2巻は、1幕のパントマイムのための音楽として作曲され、バレエ音楽としても親しまれるバルトークの傑作「中国の不思議な役人」と、「第1番」よりも規模が小さく民謡などの要素が組み込まれていった「組曲第2番」、そしてオーケストラによる「ハンガリー農民の歌」のカップリングです。

Chandos
CHAN-20196(21CD)
 コンプリート・パーシー・グレインジャー・エディション 〜 没後60周年記念BOX
■CD1：管弦楽作品集Vol.1
モールバラ公爵のファンファーレ／コロニアル・ソング(センティメンタル第1番)／イングリッシュ・ダンス／シェパーズ・ヘイ(羊飼いの呼び声)／三人の仲間がいた／フィッシャーの水夫宿／われら夢見し者たち／収穫の讃歌／楽しい鐘の音／ウォーキング・チューン／組曲「早わかり」／森の茂み
■CD2：管弦楽作品集Vol.2
ユースフル組曲／岸辺のモリー／デリー地方のアイルランド民謡(ロンドンデリーの歌)／シェパーズ・ヘイ(羊飼いの呼び声)／カントリー・ガーデンズ(ヴァージョンA)／ある朝早く／ストランド通りのヘンデル／モック・モリス／ドリーマリー／戦士たち(ザ・ウォリアーズ)
■CD3：管弦楽作品集Vol.3
緑の茂み(イギリス民謡によるパッサカリア)／ヒル・ソング(丘の歌)第2番／陽気な王様／東洋的間奏曲(パーカッション・アンサンブルのための)／コロニアル・ソング(1919年版)／スプーン・リヴァー／マクスウェル卿のおやすみなさい／ローマ権力とキリスト教徒の心／固定されたド／デリー地方のアイルランド民謡(ロンドンデリーの歌)／ボニー・ドゥーンの堤よ土手よ／イングリッシュ・ダンス第1番
■CD4：合唱と管弦楽のための作品集Vol.1
シャロウ・ブラウン／マーチング・チューン／日曜日が来ればわたしは17歳／2つのシー・シャンティー／岸辺のモリー／ブリッグの定期市／ある朝早く／アフターワード／ゼア・ワズ・ア・ピッグ・ウェント・アウト・トゥ・ディグ／孤独な砂漠の男が陽気な部族のテントを見る／ゾウ・グレイシャス・パワー／カントリー・デリー・エア／ストランド通りのヘンデル／6人の公爵が釣りに出かけると／アンカー・ソング／ボニー・ドゥーンの堤よ土手よ
■CD5：合唱と管弦楽のための作品集Vol.2
ウィンドウズ・パーティ／シー・ワイフ／ザ・ランニング・オヴ・シンドランド／ウィー・ハヴ・フェド・アワ・シー・フォー・ア・サウザンド・イヤーズ／タイガー・タイガー／ハル・ダヤールの愛の歌／カントリー・ガーデンズ／固定されたド／モック・モリス／コリーン・ダス／スコットランドのストラススペイとリール／ドリーマリー／コロニアル・ソング／わたしのロビンは緑の森へ／収穫の讃歌／マクスウェル卿のおやすみなさい／行方不明の夫人が見つかった
■CD6：合唱と管弦楽のための作品集Vol.3
モック・モリス／愛の力／愛に死す／ソロモンの雅歌からのラヴ・ヴァース／シェパーズ・ヘイ(羊飼いの呼び声)／ある朝早く／三羽のワタリガラス／スケルツォ／青春の歓喜／ランダム・ラウンド(セット・ヴァージョン)／陽気な王様／オー・ジン・ワー・ホエア・ガディー・リンズ／スカイ・ボート・ソング／ダニー・ディーヴァー／デリー地方のアイルランド民謡(ロンドンデリーの歌)(1952)／ドルと半日／岸辺のモリー
■CD7：合唱と管弦楽のための作品集Vol.4
父と娘／小さな変奏形式／ヴァルメランの歌／北の国の王女に／楽しい婚礼／高慢なヴェッセリル／ライバル兄弟／ダールの歌／大蛇号の乗組員／橋の下で／デンマーク民謡組曲〔愛の力、領主ペーターの馬丁、ナイチンゲールと2人の姉妹、ユランの民謡集〕
■CD8：無伴奏合唱作品集
ゲルマニーでの私の愛／6人の公爵が釣りに出かけると／おお私の女王／メリー・トムソン／ある朝早く／デリー地方のアイルランド民謡(ロンドンデリーの歌)／アジャンクールの歌／オーストラリアの内陸地の歌／退場の賛美歌／たそがれどきに／ジプシーの婚礼の日／わが黒髪の乙女／ボニー・ドゥーンの堤よ土手よ／兵士よ, 兵士／ジャングル・ブックの節〔ジャングルの夜の歌、ルカノン、シーオニー・パックの狩りの歌、タイガー＝タイガー〕／ウッドストック・タウンの近くで／一目惚れ
■CD9：吹奏楽作品集Vol.1
ヒル・ソング(丘の歌)第2番／ボニー・ドゥーンの堤よ土手よ／フェロー諸島の踊り／行進曲「ワンフレーの若者」／デリー地方のアイルランド民謡(ロンドンデリーの歌)／シェパーズ・ヘイ(羊飼いの呼び声)／陽気な王様／岸辺のモリー／カントリー・ガーデンズ(第2ヴァージョン)／コロニアル・ソング(センティメンタル第1番)／ガムサッカーズ・マーチ／リンカンシャーの花束
■CD10：吹奏楽作品集Vol.2
ローマ権力とキリスト教徒の心／チルドレンズ・マーチ／ベル・ピース／楽しい鐘の音／固定されたド／ヒル・ソング(丘の歌)T／ヒル・ソング(丘の歌)U／デリー地方のアイルランド民謡(ロンドンデリーの歌)／民主主義の行進歌
■CD11：室内楽作品集Vol.1
岸辺のモリー／わたしのロビンは緑の森へ／シェパーズ・ヘイ(羊飼いの呼び声)／収穫の讃歌／到着ホームでうたう鼻歌／ストランド通りのヘンデル／スカンジナヴィア組曲〔スウェーデンの歌と踊り、ヴェルムランドの歌、ノルウェーのポルスカ、デンマークのメロディ、ノルウェーの踊りによる歌とフィナーレ〕／ナイチンゲールと2人の姉妹／乙女と蛙／エルサレムから来た靴屋／モック・モリス／ サセックスの仮装行列によるクリスマス・キャロル／主題と変奏／青春の歓喜／コロニアル・ソング
■CD12：室内楽作品集Vol.2
ピーター卿の馬丁／エルサレムから来た靴屋／ハビー・アンド・ワイフィー／一人息子／ボニー・ドゥーンの堤よ土手よ／リスボン／花婿の挨拶／ランド・オー・ザ・リール／ウォーキング・チューン／柳よ柳よ／収穫の讃歌／洗礼式での老女／ナイチンゲール／二人の姉妹／海の歌／大胆なウィリアム・テイラー／愛の力／マクスウェル卿のおやすみなさい／コロニアル・ソング／フリー・ミュージック／二羽のカラス／愛に死す／岸辺のモリー
■CD13：メゾ・ソプラノのための歌曲集
ホワイト・ロックのデイヴィッド／愛に死す／タイムの小枝／柳よ柳よ／ウッドストック・タウンの近くで／ある朝早く／イン・ブリストル・タウン／北の歌からの4つのセッティング／花婿の挨拶／ランド・オー・ザ・リール／誇り高きヴェッセリル／橋の下で／ハビー・アンド・ワイフィー／孤独な砂漠の男が陽気な部族のテントを見る／コロニアル・ソング／ラドヤード・キップリングの2つのセッティング〔一人息子、ハル・ダヤールの愛の歌〕／秋の歌／エラ・グレインジャーの5つのセッティング／オー・グロリアス, ゴールデン・エラ／傘を持ったリトル・オレ／ヘンデルの「調子の良い鍛冶屋」による変奏曲／収穫の讃歌／アフター・ワード
■CD14：テノールのための歌曲集
ラドヤード・キップリングの9つのセッティング〔デディケーション2、アンカー・ソング、シー＝ワイフ、ガンジス・パイロット、ファースト・シャンティ、ウィドウズ・パーティ、兵士よ, 兵士、若いイギリス兵、デディケーション1〕／ロバート・バーンズの3つのセッティング〔ヨン・ワイルド・モシー・マウンテン、エアヴァン・バンクス、アフトン・ウォーター〕／北の歌からの4つのセッティング／愛の力／二羽のカラス／リーヴァーズ・ネック＝ヴァース／マクスウェル卿のおやすみなさい
■CD15：バリトンのための歌曲集
柳よ柳よ／6人の公爵が釣りに出かけると／ブリティッシュ・ウォーターサイド／牛を搾り出すかわいい女の子／行方不明の夫人が見つかった／クリーピン・ジェーン／大胆なウィリアム・テイラー／北の歌からの4つのセッティング／ラドヤード・キップリングの6つのセッティング〔ルカノン、慈悲深い町、ライド・ウィズ・アン・アイドル・ウィップ、ノーザン・バラッド、海の男たち、兵士よ, 兵士〕／心の冷たいバーブラ・ヘレン／海の秘密／セイラーズ・シャンティ／シャロー・ブラウン
■CD16：複数台ピアノのための作品集
緑の茂み／緑の草原で楽しく踊ろう／イン・ブリストル・タウン／イングリッシュ・ダンス／ザンジバルのボート・ソング／ウィドウズ・パーティ・マーチ／ボニー・ドゥーンの堤よ土手よ／ユトランド民謡メドレー／収穫の讃歌／カントリー・ガーデンズ／ランダム・ラウンド／キール・ロウ／兵士たち
■CD17：独奏ピアノ作品集Vol.1
前奏曲ハ長調／ジグ／アンダンテ・コン・モート／ピアノ小品ニ長調／ピアノ小品ホ長調／ピアノ小品イ短調／ピアノ小品変ロ長調／平和／サクソン・ツイ・プレイ／東洋的間奏曲／イングリッシュ・ワルツ／夕暮れに／トレイン・ミュージック／船乗りの歌／ウォーキング・チューン／3つのスコットランド民謡／スコットランドのストラススペイとリール／全世界からの7人の男／チャイコフスキーの「花のワルツ」によるパラフレーズ／デリー地方のアイルランド民謡(ロンドンデリーの歌)／ウッドストック・タウンの近くで／ダオメーにて
■CD18：独奏ピアノ作品集Vol.2
タイガー＝タイガー／玄人の猟師／サセックスの仮装行列によるクリスマス・キャロル／ライバル兄弟／オーストラリアの内陸地の歌／収穫の讃歌／陽気な王様／リスボン(ダブリンの港)／パストラル／ウィドウズ・パーティ／愛に死す／ホークストウ・グランジ／元気な若い船乗り／心の冷たいバーブラ・ヘレン／ブリストル・タウン／海の歌のスケッチ／岸辺のモリー／到着ホームでうたう鼻歌／シェパーズ・ヘイ(羊飼いの呼び声)／カントリー・ガーデンズ／モック・モリス／ガムサッカーズ・マーチ／コロニアル・ソング／陽気な部族のテント／陽気な, しかしもの悲しそうな／ストランド通りのヘンデル／わたしのロビンは緑の森へ
■CD19：独奏ピアノ作品集Vol.3
フォスターに捧ぐ子守歌／わたしのジョンよ, もう一日／婚礼のララバイ／騎士と羊飼いの娘／子供の行進曲「丘を越えて遙かに」／婚礼のララバイのランブル／スプーン・リヴァー／シュトラウスの「ばらの騎士」の最後の愛の二重唱によるランブル／デンマーク民謡組曲〔愛の力、ナイチンゲールと2人の姉妹、ユトランド民謡メドレー〕／北欧の王女へ／楽しい鐘の音／ウォーキング・チューン／フォスターに捧ぐ子守歌／誇り高きヴェッセリ／リマーとゴールドカッスル／デリー地方のアイルランド民謡(ロンドンデリーの歌)／カントリー・ガーデンズ／固定されたド／美しく新鮮な花／おお, 今こそ別れねばならぬ
■CD20：大合唱と管弦楽のための作品集
「ソロモンの雅歌」より ソロモン王の結婚／ダニー・ディーヴァー／民主主義の行進歌／オーディンの霊／玄人の猟師／エグラモア卿／ワムフレイの若者たち／花嫁の悲劇／フォスターに捧ぐ／感謝の歌
■CD21：吹奏楽のための編曲集
作曲者不詳(13世紀)：乙女は天使に／マショー：バラード第17番／ジョスカン・デ・プレ：ラ・ベルナルディーナ／カベソン：ドリア旋法による前奏曲／フェッラボスコ：4つの音符のパヴァーヌ／ジョン・ジェンキンス：5声のファンタジー第15番／バッハ：行進曲 BWV Anh.122、カンタータ第85番「われはよき牧人なり」BWV.85より、コラール「おお人よ、汝の罪の大いなるを嘆け」BWV.622／リスト：ハンガリー幻想曲 S.123／フランク：コラール第2番／フォーレ：トスカナのセレナード Op.3-2／グーセンス：民謡／キャサリン・パーカー：ダウン・ラングフォード・ウェイ		 ■CD1
リチャード・ヒコックス(指)
BBCフィルハーモニック
録音：1996年(CHAN9493)


■CD2
リチャード・ヒコックス(指)、
BBCフィルハーモニック
録音：1997年(CHAN9584)


■CD3
リチャード・ヒコックス(指)、
BBCフィルハーモニック、
ジョナサン・スコット(ハーモニウム)
録音：1999年(CHAN9839)


■CD4
リチャード・ヒコックス(指)、
シティ・オヴ・ロンドン・シンフォニア、
ジョイフル・カンパニー・オヴ・シンガーズ、
マーク・パドモア(T)、
スティーヴン・ヴァーコー(Br)
デューク・ドービング(Fl)、
デイヴィッド・アーチャー(Tp)、
アンドルー・ワトキンソン(Vn)、
ペネロピ・スウェイツ(P)
録音：1996年(CHAN9499)


■CD5
リチャード・ヒコックス(指)、
シティ・オヴ・ロンドン・シンフォニア、
ジョイフル・カンパニー・オヴ・シンガーズ、
パメラ・ヘレン・スティーヴン(Ms)
マーク・パドモア(T)、
スティーヴン・ヴァーコー(Br)、
ジェフリー・トーザー(P)
録音：1997年(CHAN9554)


■CD6
リチャード・ヒコックス(指)、
シティ・オヴ・ロンドン・シンフォニア、
ジョイフル・カンパニー・オヴ・シンガーズ、
スーザン・グリットン(S)、
パメラ・ヘレン・スティーヴン(Ms)
マーク・タッカー(T)、
スティーヴン・ヴァーコー(Br)、
ティム・ヒュー(Vc)
録音：1998年(CHAN9653)


■CD7
リチャード・ヒコックス(指)
、デンマーク国立RSO&cho、
パメラ・ヘレン・スティーヴン (Ms)、
ヨハン・ロイター(Br)
録音：1998年(CHAN9721)


■CD8
リチャード・ヒコックス(指)、
アカデミー・オヴ・セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ合唱団
録音：2002年(CHAN9987)


■CD9
ティモシー・レイニッシュ(指)
、クラーク・ランデル(指)、
ロイヤル・ノーザン・カレッジ・オヴ・ミュージック・ウィンド・オーケストラ
録音：1996年(CHAN9549)


■CD10
ティモシー・レイニッシュ(指)、
クラーク・ランデル(指)、
ロイヤル・ノーザン・カレッジ・オヴ・ミュージック・ウィンド・オーケストラ
録音：1992年＆1997年(CHAN9630)


■CD11
アカデミー・オヴ・セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ・チェンバー・アンサンブル
録音：1998年(CHAN9746)

■CD12
アカデミー・オヴ・セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ・チェンバー・アンサンブル、
デッラ・ジョーンズ(Ms)、
マーティン・ヒル(T)、
スティーヴン・ヴァーコー(Br)
録音：1999年(CHAN9819)


■CD13
デッラ・ジョーンズ(Ms)、
ペネロピ・スウェイツ(P)、
マーク・パドモア(T)、
スティーヴン・ヴァーコー(Br)、
ジョン・ラヴェンダー(P)
録音：1998年(CHAN9730)


■CD14
マーティン・ヒル(T)、
ペネロピ・スウェイツ(P)
録音：1997年(CHAN9610)


■CD15
スティーヴン・ヴァーコー(Br)、
ペネロピ・スウェイツ(P)
録音：1996年(CHAN9503)

■CD16
ペネロピ・スウェイツ(P)
ウェイン・マーシャル(P)、
ジョン・ラヴェンダー(P)、
ロンダ・ギレスピー(P)、
アントニー・グレイ(P)
録音：1998年(CHAN9702)


■CD17
ペネロピ・スウェイツ(P)
録音：2000年(CHAN9895)


■CD18
ペネロピ・スウェイツ(P)
録音：2001年(CHAN9919)


■CD19
ペネロピ・スウェイツ(P)
録音：2003年(CHAN10205)


■CD20
アンドルー・デイヴィス(指)、
メルボルンSO&cho
、シドニー室内合唱団
録音：2012年(CHSA5121)


■CD21
クラーク・ランデル(指)
ロイヤル・ノーザン・カレッジ・オヴ・ミュージック・ウィンド・オーケストラ、
イヴァン・ホヴォラン(P)
録音：2007年(CHAN10455)
当時イギリス領だったオーストラリアのメルボルンで生まれた作曲家＆ピアニスト、パーシー・グレインジャー(1882−1961)。各地の民謡を採集し多彩な編曲を施し、また小節、拍子、和声にこだわらない「自在音楽(フリーミュージック)」や電子音楽(シンセサイザー)の先駆者としての功績も残す偉大な作曲家の作品を地道に取り上げ、再評価へと導いてきたChandosのグレインジャー・エディション。 グレインジャーの没後50周年となる2011年には、1996年にリリースされた第1巻から2003年リリースの第19巻までの19枚のアルバムをセットにしたBOXセット(CHAN10638)が発売され話題を呼びました。同セットはしばらく廃盤となっておりましたが、この度新たに2008年リリースの「吹奏楽編曲集(CHAN10455)」と2013年リリースの「大合唱と管弦楽のための作品集(CHSA5121)」の2タイトルを加えた全21枚組コンプリートBOXとして、Chandosのグレインジャー・エディションが復活します！ 「カントリー・ガーデン」、「岸辺のモリー」、「デリー地方のアイルランド民謡(ロンドンデリーの歌)」などの名旋律が、様々な編成(オーケストラ、吹奏楽、合唱、室内楽、ピアノ等)で楽しめるのもグレインジャーの大きな魅力の1つ。グレインジャー愛好家はもちろん、フォークソングや吹奏楽、合唱、ピアノのファンも要注目の、記念碑的なBOXセットです！


Treasures
TRE-235(1CDR)
 ロヴィツキの「ガイーヌ」「ボレロ」「展覧会の絵」
ハチャトゥリアン：「ガイーヌ」組曲【バラの乙女たちの踊り /アイシャの目覚めと舞踊/レズギンカ/子守歌/剣の舞/　抒情的デュエット/ゴパック】*
ラヴェル：ボレロ
ムソルグスキー（ラヴェル編）：組曲「展覧会の絵」		 ヴィトルド・ロヴィツキ(指)
ハーグPO*、ワルシャワ国立PO

録音：1960年11月1-4日*、1967年8月21-23, 28-30日（全てステレオ）
※音源：日Victor SFON-7528*、日COLUMBIA WX-28-PM
◎収録時間：74:28
“西側の常識とは無縁の汚れなき感性と盤石の音像バランス!!”
■音源について
★「展覧会の絵」と「ボレロ」の原盤はMUZAですが、必ずどこかに不満が残るポーランド盤ではなく、「SX68カッティング」と銘打たれている日本盤を採用。ハチャトゥリアンはフィリップス原盤。このビクター盤も同じく安定感抜群のサウンド。なお、「展覧会の絵」の録音データは、CD（PNCD502）では1967年9月26日と記載されていましたが、ここではMichaelGray氏のディスコグラフィに拠ります。
★私は、ロヴィツキの演奏を聴くとよくロリン・マゼールのことを思い出します。あからさまなデフォルメも辞さない独特の表現は単なるこけおどしではなく、強い確信に基づく嘘のない表現であることは両者に共通していると思います。しかし、その表現の導き出し方は異なり、マゼールの場合は、一般的な演奏スタイルを見据えたうえで、「自分ならこうする」「こうすればもっと曲が光るはず」という、いわば解釈の「練り込み」が加わるのに対し、ロヴィツキの場合はスコアを直感的に捉え、他者の演奏など最初から眼中にないかのように、その直感をダイレクトにぶつけているように思われます。いわゆる西側諸国のスタンダードな解釈に触れる機会が限られていたポーランドや旧ソ連では、スコアから受ける直感を信じるしかなく、そこにいかに高い説得力を与えられるか、日々格闘するのが当時の音楽家の宿命だったのかも知れません。。因みに、ロヴィツキは1989年9月7日に非共産党政府の成立した直後の10月1日に亡くなっています。
　レパートリーは当然ながら民族色を帯びた作品が多いですが、音作りの志向はドロっとした粘着性ではなく、むしろ俊敏なレスポンスを生かしたスタイリッシュなもの。「それは上質な楽器など揃っていなかった当時のオケが重厚な音を出せなかっただけでは？」と思われるかもしれませんが、オランダのハーグ・フィルを振った「ガイーヌ」でも極端なほどの鄙びた音色と腰高のハーモニーで一貫しており、ロヴィツキ自身の編み出した音であることは明らか。"バラの乙女たちの踊り"では主旋律に絡む管楽器がいちいち妖しい光を放つのが印象的ですし、"アイシャの目覚めと舞踊"の前半はまさにその色彩感覚の真骨頂。後半は人間臭さ全開で、音量による威圧など必要としません。最後の"ゴパック"はリズムの切れ味がすこぶる良く、重量級の演奏では望めない痛快さ。しかし、底抜けの明るさとは違う点がこれまたロヴィツキならではと言えましょう。　
　「ボレロ」は一見真面目な楷書風ですが、フランス的な香気ともスペイン風のエキゾチシズムとも違う不健康な空気が横溢。冒頭からピアニッシモを無視して、旋律線の克明化を最優先させる頑なさを見せます。
　「展覧会の絵」も一見正攻法ですが、独自の色彩センスの注入はもちろん抜かりなし。"キエフの大門"の4:18からの弦のリズムの刻みを誰よりも明確に打ち出したり、ティンパニの一部のロールへ変更する点など注目すべきですが、そんな独自色よりもここであえて強調したいのは、驚異的な声部バランスの良さ！全体的な推進力を確保しながらこれほど響きの均衡も保った演奏は滅多に聴けません。【2020年11月・湧々堂】

ARCO DIVA
UP-0223(1CD)
NX-A14		 シェーンベルク：浄められた夜 Op.4
チャイコフスキー：フィレンツェの思い出 Op.70		 マルケータ・ヴォカツォヴァー(Vn)
ヤン・ムラーチェク(Vn)
カレル・ウンテルミュラー(Va)
クリスティーナ・フィアロヴァー(Va)
ペトル・ノウゾフスキー(Vc)
イヴァン・ヴォカーツ(Vc)
チャイコフスキーとシェーンベルク、それぞれタイトルを持つ弦楽六重奏曲を収録した1枚。20代後半から30代 後半でチェコ出身の若手演奏家たちによるライヴ録音です。チェコ・フィルの若きコンサートマスターのムラーチェク と、ソリストとして国際的に活躍し、スプラフォン、MDG、Arcodivaに録音も多いチェロのノウゾフスキーを軸に、 若き音楽仲間たちが熱のこもった演奏を披露。温かみのある弦の響きが美しい。

ARTHAUS
10-9421BD(Bluray)
 クヴァストホフ、マーラーを歌う
ウェーベルン：管弦楽のための6つの小品 op.6
マーラー：亡き子をしのぶ歌
R・シュトラウス：交響詩「ツァラトゥストラはこう語った」		 トー マ ス・クヴァストホフ(Br)
ズービン・メータ(指)
シュターツカペレ・ドレスデン

収録：2010年、ドレスデン、ゼンパーオーパー(ライヴ)
画面：16：9、1080i
音声：PCMステレオ、DTS-HD MA5.0
原語：独
字幕：独 英 仏 韓,日本語
73分
マーラーの生誕150周年を記念して、2010年にドレスデンで行われたズービン・メータ(指)シュターツカペレ・ドレスデンのコンサートのライヴ映像。世界 で最も偉大なバリトン歌手の一人トーマス・クヴァストホフをソリストに迎え、マーラーの「亡き子をしのぶ歌」が演奏されました。 「亡き子をしのぶ歌」は、フリードリヒ・リュッケルトの同名の詩によるもので、1833年の冬に二人の我が子を相次いで亡くした心情を425編の詩に綴り、マーラー はその中から5編を選び作曲された傑作です。クヴァストホフは、陰影に富んだ深い心情を歌い、感動的な名唱を聴かせています。 前半には、ウェーベルン：管弦楽のための6つの小品を演奏。この作品も、ウェーベルン自身の母の死を契機に書かれたもので、4曲目は葬送行進曲として作曲 されています。後半のメインの作品は、ニーチェの著作にインスピレーションを得たと言われている、R・シュトラウス：交響詩「ツァラトゥストラはこう語った」。 大編成のオーケストラを駆使したダイナミックな演奏です。　(Ki)

NoMadMusic

NMM-081(1CD)
 オレリアン・デュモン：潮
(1)かけらのたまり
(2)ブリオーヌより〜エミリー・ディッキンソンの詩による
(3)ベーニュ(全4曲)		 ピエール・ルーリエ(指)
アンサンブル2e2m
エレーヌ・フォーシェー(S)

録音：2018年3月20日(1)、5月3日(2)、1月16日(3)/マルセル・ランドフスキ講堂(ライヴ)
オレリアン・デュモンは1980年生まれのフランスの作曲家。日本文化に深い興味と愛を抱き、源氏物語に題をとる「垣間見」、黒塚に基づく能オペラ「秘 密の間」などを作曲していますが、トゥール大医学部で音楽療法を学んだ経歴からも、様式ではなく精神的な日本性を見事に表現しています。ここに収めら れたものは日本と関係ないものの、「ブリオーヌによる」ではエレクロニクス、「ベーニュ」では映像作家ジェニファー・ドゥゼネルのヴィデオとのコラボとい う新しいメディアとの可能性を試みています。　(Ki)

Chandos
CHSA-5243(1SACD)

RCHSA-5243(1SACD)
国内盤仕様
税込定価
 シェーンベルク：浄められた夜
レハール：テノールと大管弦楽のためのトーン・ポエム 「熱」*
オスカー・フリート：メゾ・ソプラノ、テノールと管弦楽のための 「浄められた夜」 Op.9*+
シェーンベルク：「浄められた夜」 Op.4(作曲者自身の編曲による弦楽オーケストラ版)
コルンゴルト：テノールと管弦楽のための 「別れの歌」 Op.14*		 エドワード・ガードナー(指)
BBC響、
クリスティーネ・ライス(Ms)+、
ステュアート・スケルトン(T)*

録音：2020年3月14日−15日、フェニックス・コンサート・ホール(フェアフィールド・ホール、クロイドン、イギリス)
2015年からベルゲンPOの首席指揮者を務める次代のマエストロ、エドワード・ガードナー。2021年からはユロフスキの後任としてロンドン・フィルの首席指揮者に就任することが発表され、話題を呼んでいます。ガードナーとBBC響とは、BBCプロムスではファースト・ナイトとラスト・ナイトを演奏したこともあるほど長く強固な関係を築いており、録音でもルトスワフスキやウォルトンの管弦楽作品集など、多くの名盤を残してきました。そんな、ガードナーとBBC響による新たなSACDハイブリッド録音は、ガードナーの前作「ブリテン：ピーター・グライムズ(CHSA5250)」に引き続き、今をときめくオーストラリアの名ヘルデン・テノール、ステュアート・スケルトン(スチュアート・スケルトン)との豪華共演。ガードナーとスケルトンの共演も名演揃いで、前出の「ピーター・グライムズ」は英グラモフォン誌の2020年10月「レコーディング・オヴ・ザ・マンス」に選ばれた他、英プレスト・クラシカルの「エディターズ・チョイス」に選定。また、「ヤナーチェク：グラゴル・ミサ(CHSA5165)」では2016年グラミー賞にノミネートしています。
シェーンベルクが無調や十二音技法へと至る前の時代の代表作の1つ、弦楽六重奏のための「浄められた夜」(作曲者自身による弦楽オーケストラ版)を中心に、同じリヒャルト・デーメルの詩を基に作られたオスカー・フリートの「浄められた夜」やレハール、コルンゴルトらによるドイツ語の管弦楽伴奏付き歌曲を組み合わせた魅惑のプログラムです。

Skani
SKANI-079(1CD)
 風の輝き(The Glittering Wind)〜ラトビア女性作曲家の管弦楽作品集
サンタ・ラトニエチェ(1977−)：ピアノと管弦楽のためのリエパーヤ協奏曲第7番(2014)*
マリーナ・グリビンチカ(1966−)：コルカ岬の波(2018)
マイヤ・エインフェルデ(1939−)：そして三色の太陽がすべてを照らす(2018)
グンデガ・シュミテ(1977−)：音詩「風の輝き」(2018)
サンタ・ラトニエチェ(1977)：光輪(2018)
セルガ・メンツェ(1953−)：波の戯れ(2018)		 リエパーヤSO、
ギンタラス・リンケヴィチュス(指)*、
アトヴァルス・ラクスティーガラ(指)
ヴェスタルズ・シムクス(P)*

録音(ライヴ)：2004年4月22日、リエパーヤ・ラトビア協会ホール(リエパーヤ)*、2018年11月17日、グレート・アンバー・コンサートホール(リエパーヤ、ラトビア)
ラトビア共和国の独立100年の2018年11月18日の前夜、バルト海沿岸の都市リエパーヤで「母なるラトビア」コンサートが、開催されました。このコンサートでは、「母なるラトビア」に捧げる愛の贈り物にふさわしい「わが祖国の新しい音」を未来に向けて響かせるため、ラトビアの女性作曲家5人の作品が演奏されました。
サンタ・ラトニエチェ(1977−)が、微小な氷の結晶が光の輪を作ってゆくプロセスを管弦楽の小品に描いた「光輪」。ラトビアでもっとも美しい自然のひとつ、リガから寄せる波とバルト海の波がぶつかって生まれる光景で知られる岬を描いた、ウクライナ生まれのマリーナ・グリビンチカ(1966−)の「コルカ岬の波」。マイヤ・エインフェルデ(1939−)の「そして三色の太陽がすべてを照らす」は、ラトビアの詩人アスパジヤの詩集「三色の太陽」の詩から曲名が採られました。グンデガ・シュミテ(1977−)の「それは風、ラトビアの色鮮やかな牧草地の花粉をいっぱい乗せた…」「風の輝き」。セルガ・メンツェ(1953−)は、子供のころ最初に出会った音楽の印象を懐かしい歌のメロディを織りこみ、描写的な「波の戯れ」を作りました。アルバムの最初に収録されたラトニエチェの「ピアノと管弦楽のためのリエパーヤ協奏曲第7番」は、リエパーヤSOの「リエパーヤ協奏曲ツィクルス」の唯一の女性作曲家による作品です。

Signum Classics
SIGCD-662(1CD)
 タイムラプス
シューベルト/デイヴィッド・ル・ページ：スリープ・ソフトリー
グリーグ：エア(アリア)
クープラン(ル・ページ編)：神秘の防壁
ライヒデュエット
アデス：オー・アルビオン
ヴィヴァルディ/トリッシュ・クローズ：スリープ 1
サティ(ル・ページ編)：グノシエンヌ 第1番
レディオヘッド(ル・ページ編)：ピラミッド・ソング
ラモー：歌劇 「ボレアド」より
ヴィヴァルディ/デイヴィッド・ゴードン：スリープ 2
デイヴィッド・ボウイ、ブライアン・イーノ(ル・ページ編)：ヒーローズ
エロリン・ウォーレン：コラール
ジョニー・マー(ル・ページ編)：消えない光があるのなら
グレツキ3つの古い様式の小品より 第3楽章		 オーケストラ・オヴ・ザ・スワン、
デイヴィッド・ル・ページ(ソロ・ヴァイオリン、芸術監督)、
キャサリン・リーチ(ソロ・ヴァイオリン)、
トリッシュ・クローズ(Sax)、
ブルース・オニール(P)、
グレアム・インストール(ドラム)、
デイヴィッド・ゴードン(P)、
ニック・ストリングフェロー(Vc)、
アンドルー・デイヴィス(Bs)、
エレナー・ターナー(Hp)

録音：2020年1月＆3月、王立バーミンガム音楽院(イギリス)
ハンス・ガルをはじめとする、レア・レパートリーのレコーディングでも名を馳せるオーケストラ・オヴ・ザ・スワン。同オーケストラのコンサートマスターを務めるヴィルトゥオーゾ、デイヴィッド・ル・ページがリードし、ラモーとレディオヘッド、アデスとグリーグ、サティとライヒの興味深い作品の組み合わせで、数世紀にわたる作品を有機的に織り成しています。

Guild Histolical
GHCD-3504(1CD)
 アルトゥーロ・トスカニーニ〜ザ・ファースト・レコーディングス1920-1926
(1)レスピーギ：「古風な舞曲とアリア」より ガリアード
(2)ドニゼッティ：「ドン・パスクワーレ」より 序曲
(3)メンデルスゾーン：「夏の夜の夢」より スケルツォ、結婚行進曲*
(4)ベルリオーズ：「ファウストの劫罰」より ハンガリー行進曲
(5)ビゼー：「アルルの女」第2組曲より ファランドール
(6)ビゼー：「カルメン」より アラゴネーズ
(7)マスネ：「絵のような風景」より ジプシーの祭
(8)ヴォルフ＝フェラーリ：「スザンナの秘密」序曲
(9)ピツェッティ「ピサの少女」組曲より 第2番
(10)モーツァルト：交響曲第39番変ホ長調 K.543より 第3楽章、第4楽章*
(11)ベートーヴェン：交響曲第1番より 第4楽章
(12)ベートーヴェン：交響曲第5番「運命」より 第4楽章
(13)メンデルスゾーン：「真夏の夜の夢」より 夜想曲*、スケルツォ*		 アルトゥーロ・トスカニーニ(指)
ミラノ・スカラ座O、NYO*

(1)録音：1920年12月18日
(2)録音：1921年3月29日−30日
(3)録音：1921年3月11日、1921年3月9日*
(4)録音：1920年12月24日
(5)録音：1921年3月11日
(6)録音：1921年3月31日
(7)録音：1921年3月3日
(8)録音：1921年3月31日
(9)録音：1920年12月20日
(10)録音：1920年12月17日、録音：1920年12月20日*
(11)録音：1921年3月30日
(12)録音：1920年12月23日
(13)録音：1926年1月/2月

※リマスター：ピーター・レイノルズ＆レイノルズ・マスタリング
上質のリマスターで数々の貴重な歴史的音源を復刻してきたギルド・ヒストリカル(Guild Historical)より、20世紀のもっとも偉大な指揮者の一人、アルトゥーロ・トスカニーニの最初期の録音集が登場！
ミラノ・スカラ座を率いて1920年12月と1921年3月に行った北米ツアーの際に録音され、トスカニーニとって最初のレコーディングとなった録音集。ベートーヴェンやモーツァルトの交響曲(抜粋)の他、レスピーギ、メンデルスゾーン、ベルリオーズ、ビゼー、ヴォルフ＝フェラーリ、ピツェッティなど多彩なプログラムで、トスカニーニの偉大な芸術の一端を窺い知ることができます。1926年に録音されたニューヨーク・フィルとのメンデルスゾーンもカップリングしています。

Carl Davis Collection
CDC-005(1CD)
 セイクリッド・シーズンズ〜カール・デイヴィスのクリスマス
カール・デイヴィス：バレエ組曲 「ア・クリスマス・キャロル」
カール・デイヴィス：ザ・ナティヴィティ・ストーリー(降誕の物語)〔映画「ベン・ハー」(1925)のスコアより〕
バッハ(カール・デイヴィス＆コリン・マシューズ編)：アイネ・クライネ・バッハムジーク
モートン・グールド：セレナーデ・オヴ・キャロル
バッハ(カール・デイヴィス＆デイヴィッド・マシューズ編)：セイクリッド・シーズンズ(聖なる四季)
モーツァルト(チャイコフスキー＆リスト編)：モーツァルティアーナより 「祈り」		 カール・デイヴィス(指)
フィルハーモニアO、
ティモシー・ウェスト(ナレーター)

録音：2009年5月＆8月、ヘンリー・ウッド・ホール
教会で歌われる讃美歌や伝統的なキャロルだけでなく、コンサートホール、映画、オペラ、ミュージカル、ダンス、ポップ、そして自宅など、様々な形で楽しまれるクリスマスの音楽。それらの要素のいくつかを補う、カール・デイヴィスのクリスマス・コレクション。自身の作品の他、バッハのアレンジやモートン・グールドの作品、チャイコフスキーの「モーツァルティアーナ」を収録。
「アイネ・クライネ・バッハムジーク」は、「バッハのメヌエット」として知られる有名なメヌエット ト長調(現在はクリスティアン・ペツォールトの作曲とされている)を含む、アンナ・マグダレーナの音楽帳からの行進曲、ミュゼット、メヌエットを組み合わせた小組曲。「セイクリッド・シーズンズ」はバッハの有名な旋律を四季に当てはめた組曲で、冬はカンタータ第140番より「目覚めよと呼ぶ声が聞こえ」、春はカンタータ第208番より「羊は安らかに草を食み」、夏はアンナ・マグダレーナの音楽帳より「あなたがそばにいれば」(伝シュテルツェル作曲)、秋はカンタータ第147番より「主よ、人の望みの喜びよ」といった名旋律が、デイヴィッド・マシューズの華麗なオーケストレーションで描かれます。

Indesens
INDE-072(2CD)
 クリスマスのトランペット〜モーリス・アンドレに捧ぐ
【CD1】：ガーシュウィン：ラプソディ・イン・ブルー*
ルグラン：映画音楽メドレー***〜 華麗なる賭け、 シェルブールの雨傘、おもいでの夏、ロシュフォールの恋人たち、愛のイエントル
クロード・ボリング：トゥート組曲**
ギィ＝クロード・ルイパルツ：トランペット協奏曲***
【CD2】：伝承曲(ティエリー・エスケシュ編)#：神の子は生まれた、聖夜、荒野の果てに、ダカンのクリスマス
黒人霊歌(ティエリー・エスケシュ編)：誰も知らない私の悩み、アメイジング・グレイス
ビゼー：アニュス・デイ
フランク：天使の糧
バッハ/グノー：アヴェ・マリア
バッハ：カンタータ第147番 「心と口と行いと生命もて」 BWV.147 より コラール 「主よ、人の望みの喜びよ」 、管弦楽組曲第2番ロ短調 BWV.1067 より ロンド, バディヌリ、管弦楽組曲第3番ニ長調 BWV.1068 より アリア
モーツァルト：アヴェ・ヴェルム・コルプス
クラーク：デンマーク王子の行進 「トランペット・ヴォランタリー」#
アルビノーニ：トランペット協奏曲変ロ長調 「サン＝マルク」+		 エリック・オービエ(Tp)
パリ・ギャルド・レピュブリケーヌ吹奏楽団*、
フランソワ・ブーランジェ(指)*、
アンドレ・チェッカレリ(ドラム)**、
リカルド・デル・フラ(ベース)**、
エルヴェ・セラン(P)**、
フランス空軍音楽隊***、
クロード・ケメッケル(指)***、
ティエリー・エスケシュ(Org)#、
ベールマン・クラリネット六重奏団+
トランペット界の伝説的プレーヤー、モーリス・アンドレの高弟であり、その流派を受け継ぐフランスの名手エリック・オービエが奏でるクリスマスの名曲集。世界有数の吹奏楽団であるパリ・ギャルド・レピュブリケーヌ吹奏楽団をバックに奏でる「ラプソディ・イン・ブルー」から始まり、CD2では、バッハ、モーツァルトといった、クリスマスではお馴染みの名曲を中心としたバラエティーに富んだ好プログラムで贈ります。華やかであり、洗練された美しい音色で奏でるオービエの説得力満点の演奏にご期待ください！

Coviello
COV-92017(1SACD)
 イギリスのコネクション
パリー(1848-1918)：交響的変奏曲
バントック(1864-1946)：異教のシンフォニー
P.M.デイヴィス(1934-2016)：5つのクレーの絵		 ダグラス・ボストック(指)
アールガウSO

録音：2018年9月22-25日
ボストックが奏でるイギリスの管弦楽作品集、ライヴ録音です。パリーの『交響的変奏曲』はブラームス、ドヴォルザーク、エルガー といった管弦楽による変奏曲の名手の伝統を汲む見事な構成力を持った作品。バントックの『異教のシンフォニー』はアルカディアの古代神話的な世界を彷 彿とさせる印象的な音楽。P.M.デイヴィスの『5つのクレーの絵』はクレーの絵画に創造力を刺激された作曲家による詩的なミニアチュア。　(Ki)

KLARTHE
KLA-097(1CD)
 護符〜カロル・ベッファ作品集
(1)円環の廃墟(2002)〜オーケストラのための
(2)護符(2018)〜ピアノ、クラリネット、弦楽四重奏のための
(3)破壊(2006)〜ピアノ五重奏のための
(4)テネブレ(2018)〜フルート、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのための
(5)酔いどれ船(2017)〜オーケストラのための		 (1)パスカル・ロフェ(指)フランス放送PO
(2)サーニャ(サンヤ)・ビジャーク(P)、パトリック・メッシーナ(クラリネット)、リョードウ・カネコ、コ・ヤンウン(ヴァイオリン)、
アラン・シュヴィートン(Va)、マルレーヌ・リヴィエール(Vc)
(3)カロル・ベッファ(P)、ルノワールQ
(4)グスタフ・ビレガス(Fl)、ギヨーム・シレム(Vn)、
レア・エニノ(Va)、ヴィクトル・ジュリアン＝ラフェリエール(Vc)
(5)アラン・アルティノグル(指)フランス国立O
カロル・ベッファは1973年生まれのポーランド系フランス人作曲家。美少年だったため子役として活躍しましたが、音楽と数学を専攻し、さらにパリ音 楽院で8つのプルミエ・プリを取った天才。リゲティの研究でも知られています。
近年彼の作品は録音が次々と現われていますが、このアルバムはオーケストラ曲と室内楽を集めています。「円環の廃墟」はボルヘス、「酔いどれ船」はボー ドレールの文学作品のタイトルですが、それを描写したものではないとのこと。シマノフスキを思わすひんやりとした色彩的な世界が興味津々です。「破壊」 ではベッファ自身がピアノの名手ぶりを示しています。また「護符」にはフォルジュルネ音楽祭でもおなじみのビジャーク姉妹のサーニャ(サンヤ)が参加し ています。　(Ki)

ACCENTUS Music
ACC-60507BD
(3Bluray)

ACC-70507DVD
(3DVD)
 チューリッヒ・バレエ・コレクション


■DISC1：
ヴェルディ：レクイエム

■DISC2：
チャイコフスキー：バレエ「くるみ割り人形とねずみの王様」

■DISC3：
プロコフィエフ：バレエ『ロメオとジュリエット』		 ■DISC1：
ファビオ･ルイージ(指)
フィルハーモニア･チューリヒ
チューリヒ歌劇場cho
クラッシミラ･ストヤノヴァ(S)
ヴェロニカ･シメオーニ(メゾ･ソプラノ)
フランチェスコ･メーリ(T)
ゲオルク･ツェッペンフェルト(Bs)
チューリヒ･バレエ団
マシュー・ナイト、マニュエル・ルナール、
アンナ・ハムジナ、アレグザンダー・ジョーンズ、
メリッサ・リギョグ、カーチャ・ヴュンシュ、
ジュリア・トネッリ、ウィリアム・ムーア、イェン・ハン、
フィリペ・ポルトゥガル
振付･演出：クリスティアン･シュプック
舞台美術：クリスティアン･シュミット
衣装：エマ･ライオット
照明：マルティン･ゲプハルト
収録：2016年12月、チューリッヒ歌劇場、ライヴ
映像監督：ミヒャエル・ベイヤー
ドキュメンタリー：クリスティアン･シュプック演出による
ヴェルディのレクイエムの舞台裏
(監督：ヨルグ・ゴーチ)
■DISC2：
振付：クリスティアン・シュプック(台本：E.T.A.ホフマン)
出演者：ドミニク・スラウコフスキー(ドロッセルマイヤー)
ミシェル・ウィレムス(マリー)
ダニエル・マリガン(フリッツ)
ウィリアム・ムーア(くるみ割り人形/王子/ドロッセルマイ
ヤーの甥)
ジュリア・トネッリ(ピルリパート姫)
チューリヒ・バレエ団
チューリヒ・ジュニア・バレエ団
演奏：フィルハーモニア・チューリヒ
ポール・コネリー(指)
チューリヒ歌劇場女声cho
チューリヒ歌劇場児童cho
舞台美術：ルフス・ディドヴィツァス
照明：マルティン・ゲプハルト
衣装：ブキ・シフ
ドラマトゥルク：マルティン・キュスター、クラウス・スパーン
プロデューサー：ポール・スマツニュイ
映像監督：ミヒャエル・ベイヤー
収録：2018年4月、チューリヒ歌劇場(ライヴ)
■DISC3：
振付：クリスチャン・スプーク
チューリッヒ・バレエ団,ジュニア・バレエ団
フィルハーモニア・チューリッヒ
ミハイル・ユロフスキ(指)
舞台：クリスティアン・シュミット
照明：ラインハルト・トラウプ
ドラマツゥルギー：ミヒャエル・キュースター
映像監督：ミヒャエル・ベイヤー
収録：2019年6月、チューリッヒ・オペラハウス(ライヴ)

◆Bluray
画面：Full HD 16：9
音声：DTS HD MA,
PCM ステレオ
リージョン：All
ディスク・フォーマット：BD25

◆DVD
画面：16：9,NTSC
音声：DTS5.1、DD5.1、
PCM ステレオ
リージョン：All
ディスク・フォーマット：DVD9
2012/13シーズンよりチューリッヒ・バレエ団の芸術監督に就任したクリスチャン・スプークによる3作品をまとめた映像ボックス・セット。
イタリアの文豪アレッサンドロ・マンゾーニの追悼のために作曲されたヴェルディの「レクイエム」。宗教音楽の形態をとってはいるものの、ドラマティッ ク・オペラを得意としたヴェルディならではの、華やかさを備えた音楽性で現代まで根強い人気を誇る楽曲です。しかし、初演時はそうした劇的表現が「教 会に相応しくない」という反応もありましたが、この映像はそうした意見を逆手にとったような舞台の上演です。歌劇場所属のオーケストラ、合唱団、バ レエ団が総出となり、上演された圧巻の舞台です。チューリッヒ・オペラだからこそできる総合芸術といえるでしょう。クリスティアン･シュプックによる振 付・演出は、モノトーンの衣装や効果的な照明によってヴェルディの卓越した音楽による描写力を見事に表現しています。バレエ・ダンサーの動きはもちろん、 歌手陣の配置についても音楽に沿った自然な演出は必見。指揮はファビオ・ルイージ。高い音楽性と視覚的効果とのコラボレーションは、オペラ指揮者と して確固たる地位を築いているルイージならではの演奏です。
チャイコフスキーの名作として名高い、バレエ「くるみ割り人形」は、E.T.A.ホフマンの童話『くるみ割り人形とねずみの王様』を、クラシック・バレ エの父とも言われる振付師マリウス・プティパ(デュマの仏訳を使用)が、バレエ用の作品として書き直したものが通常上演されています。今回リリース されるチューリヒ・バレエのものは、同団の芸術監督でもあるクリスティアン・シュプックがE.T.A.ホフマンの原作に忠実に振付けたものが上演されました。 物語が重視されているので、演出も演劇的要素が強く出たもので、役柄のキャラクターも際立っており、ダンサーたちの踊りとともに、物語の世界に入り 込むことができます。 原作のあらすじは、ドイツの古い町に雪がしんしんと降り続くクリスマスの日。主人公マリーは、名付け親のドロッセルマイヤーおじさんがプレゼントして くれた兵隊の姿のくるみ割り人形をとても気に入ります。しかし兄のフリッツが壊してしまい、壊れた人形を手当てするように眠ったマリーが夜中に目を覚 ますと…。クリスマスの夜に起こる、夢と現実が交差する不思議な世界に子供も大人も惹きつけられます。
2019年6月に上演された『ロメオとジュリエット』。この作品は2012年にスプークがチューリッヒで初めて手掛けた振付です。 『ロメオとジュリエット』 は、シェイクスピアによって400年以上前に書かれた戯曲をバレエに翻案し、プロコフィエフの美しくも繊細な音楽で彩られた名作。クリスチャン・スプー クの舞台は、華美な装飾はなくシンプルな舞台装置で、人間の細やかな心情を描き出しています。ロメオ役のウィリアム・ムーアは、印象的な巻き毛と誰 もが恋に落ちてしまいそうな魅力的な踊りで一際存在感を放っています。そしてジュリエット役のカティヤ・ヴュンシェは、思春期特有の繊細さと両親への 反発心を見事表現しています。ジュリエットは、透き通った白いドレスを着用し、長い髪は女学生のようにひっつめ、少女の無垢さを強調しています。この 若い恋人たちを演じた二人のダンサーは、スプークの非常に緻密で複雑な振付を巧みに踊りこなし、幸福感や絶望感といった感情を身体を通して完璧な 演技力で魅せます。 そして作品の重要な要素であるプロコフィエフの音楽も、ロシアの名指揮者ミハイル・ユロフスキ(近年目覚ましい活躍をしているウラディーミル・ユロフスキの父)の好サポートとフィルハーモニア・チューリッヒの高いコントラストと豊かな表現力で聴かせてくれます。　(Ki)

Danacord
DACOCD-883(2CDR)
 ラウニ・グランデールの遺産 第3集
■Disc1：1955年4月1日H.C. アンデルセン生誕150年記念コンサート・ライヴ
(1)ニルス・W・ゲーゼ(1817−1890)：演奏会序曲 「オシアンの余韻」 Op.1
(2)アウゴスト・エナ(1859−1939)：歌劇 「マッチ売りの少女」 序曲
(3)ニルス・W・ゲーゼ：アウネーテと人魚の男 Op.3 *、青の洞窟で
(4)クヌーズオーウ・リスエーヤ(1897−1974)：バレエ 「郵便馬車で来た十二人」 Op.37−8月、10月
(5)フィン・フフディング(1899−1997)：まったくほんとう Op.37(管弦楽のための)
(6)ハンス・クリスチャン・ロンビュー(ロンビ)(1810−1874)：幻想曲 「夢の絵」
(7)フィニ・ヘンリケス(1867−1940)：バレエ 「人魚姫」 −人生の喜びの踊り
(8)ポウル・シアベク(1888−1949)：ブリキの箱 Op.61(朗読と管弦楽のための)**

■Disc2：1957年5月5日 ライヴ・コンサート
(1)ペーザー・グラム(1881− 1956)：イントラーダ・セリア Op.34
(2)ヘニング・ヴェレユス(1919−2002)：自由の序曲 Op.45
(3)エベ・ハンメリク(1898−1951)：古いデンマークの主題による管弦楽変奏曲
(4)ルーズ・ランゴー(1907−09)：ドラーパ(頌歌)BVN.20
(5)ヴァルダー・スクレザー(1895−1976)：ザルツブルク序曲
(6)スヴェン・S・シュルス(シュルツ)(1913−1998)：歌劇 「雷雨」 − 序曲		 デンマークRSO、
ラウニ・グランデール(指)、
エルセ・ブレムス(Ms)*、
デンマーク放送cho *、
モーウンス・ヴィト(朗読)**

■Disc1
(1)録音：1950年　HMV Z 343−4(2CS2737/9)
(2)(3)録音：1950年　HMV Z 344(2CS2742)
(4)(5)(6)録音：1951年　　HMV Z 345 Mtx. 2743−44

■Disc2
［mono(全トラック)］

復刻：クラウス・ビューリト
ラウニ・グランデールの「遺産」シリーズ。カール・ニルセン、ベートーヴェンとハイドンの作品を指揮した第1集(DACOCD881)、自作の管弦楽作品を集めた第2集(DACOCD882)。第3集では、ロマンティシズム時代と20世紀のデンマーク音楽が、SPレコードで発売されたことのあるスタジオ録音と初めて発表されるライヴ・コンサートの録音で特集されます。
ゲーゼがスコットランドの伝説を題材に作曲、出世作となった序曲「オシアンの余韻」。ハンス・クリスチャン・アンデルセンの童話に基づき、アウゴスト・エナ、ゲーゼ、リスエーヤ、フフディング、ヘンリケスたちが書いた音楽。1945年、ナチス・ドイツの占領から解放されたことを祝って作曲された「自由の序曲」。「デンマーク放送のテーマ」を主題にした管弦楽のための色彩的な変奏曲。すべて、オリジナルテープから新たにリマスターした音源が使われています。自国の音楽を積極的に紹介したグランデールと70年近く前のデンマークRSO(現、デンマーク国立SO)の高い演奏水準、そしてデンマーク文化の豊かさが記録されたアルバムです。
※当タイトルは、高品質メディア(SONY DADC/Diamond Silver Discs)を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。

Diapason
DIAPCF-020(10CD)
 ドビュッシー：ペレアスとメリザンド＆管弦楽作品集 〜 仏ディアパゾン誌のジャーナリストの選曲による名録音集




【CD1】
(1)交響詩「海」
(2)牧神の午後への前奏曲
(3)英雄的な子守歌
(4)第1狂詩曲
(5)交響詩「海」
(6)牧神の午後への前奏曲
【CD2】

(1)夜想曲
(2)神聖な舞曲と世俗的な舞曲
(4)バレエ音楽「遊戯」
(5)夜想曲

【CD3】
(1)管弦楽のための「映像」
(2)交響詩「海」
(3)イベリア

【CD4】
(1)レントよりおそく
(2)ピアノと管弦楽のための幻想曲
(3)バレエ音楽「おもちゃ箱」(オーケストレーション：カプレ)
(5)・神聖な舞曲と世俗的な舞曲(Pと弦楽オーケストラ版)
【CD5】
(1)交響組曲「春」(オーケストレーション：ビュッセル)
(2)小組曲(オーケストレーション：ビュッセル)
(3)バレエ音楽「カンマ」(オーケストレーション：ケクラン)
(4)組曲「子供の領分」(オーケストレーション：カプレ)
(5)サクソフォーンと管弦楽のための狂詩曲(オーケストレーション：ロジェ＝デュカス)
(6)喜びの島(オーケストレーション：モリナーリ)

【CD6】
(1)沈める寺(オーケストレーション：ウッド)
(2)交響組曲「春」
(3)6つの古代の墓碑銘(オーケストレーション：アンセルメ)
(4)舞曲(スティリー風のタランテラ)(オーケストレーション：ラヴェル)
(5)サラバンド(オーケストレーション：ラヴェル)
(6)グラナダの夕べ(オーケストレーション：コッポラ)
葉ずえを渡る鐘の音(オーケストレーション：コッポラ)

【CD7】
(1)パゴダ(オーケストレーション：カプレ)
(2)劇音楽「リア王」(オーケストレーション：ロジェ＝デュカス)
(3)バッカスの勝利
(4)パゴダ(オーケストレーション：グレインジャー)
(5)月の光(オーケストレーション：ストコフスキー)
(6)ベルガマスク組曲(オーケストレーション：クロエ＆カプレ)
(7)もう家もない子供たちのためのクリスマス(オーケストレーション：不明)

【CD8&CD9】
歌劇「ペレアスとメリザンド」

【CD10】
(1)交響的断章「聖セバスティアンの殉教」
(2)カンタータ「選ばれし乙女」

【CD11】
(1)フランソワ・ヴィヨンの詩による3つのバラード
(2)2人の恋人の散歩道		 【CD1】
(1)シャルル・ミュンシュ(指)ボストンSO/録音：1956年
(2)ジュリアス・ベイカー(Fl)、レオポルド・ストコフスキ(指)ヒズ・シンフォニー・オーケストラ/録音：1957年
(3)エドゥアルト・ファン・ベイヌム(指)アムステルダム・コンセルトヘボウO/録音：1957年
(4)ガストン・アムラン(Cl)、ピエロ・コッポラ(指)オーケストラ名不詳／録音：1931年
(5)ロジェ・デゾルミエール(指)チェコPO／録音：1950年
(6)マルセル・モイーズ(Fl)、ヴァルター・ストララム(指)コンセール・ストララムO／録音：1930年
【CD2】
(1)ピエール・モントゥー(指)ボストンSO、バークシャー音楽祭女声合唱／録音：1955年
(2)アン・メイソン・ストックトン(Hp)、フェリックス・スラットキン(指)コンサート(3)アーツ・ストリング・アンサンブル／録音；1955年
(4)エルネスト・アンセルメ(指)スイス・ロマンドO／録音：1958年
(5)デジレ＝エミール・アンゲルブレシュト(指)ドビュッシー祝祭O&cho／録音：1932年＆1934年
【CD3】
(1)アタウルフォ・アルヘンタ(指)スイス・ロマンドO／録音：1957年
(2)ジョージ・セル(指)クリーヴランドO／録音：1957年
(3)フリッツ・ライナー(指)CSO／録音：1957年
【CD4】
(1)ジョン・リーチ(ツィンバロム)、ジャン・マルティノン(指)フランス国立放送O／録音：1973年
(2)サンソン・フランソワ(P)、ブルーノ・マデルナ(指)バイエルンRSO／録音：1962年頃
(3)アンドレ・クリュイタンス(指)フランス国立放送O／録音：1954年
(4)アルトゥーロ・トスカニーニ(指)NBCSO／録音：1940年
(5)エセル・バートレット(P)、ジョン・バルビローリ(指)ナショナル・グラモフォニック・ソサエティ／録音：1927年
【CD5】
(1)シャルル・ミュンシュ(指)ボストンSO／録音：1962年
(2)ポール・パレー(指)デトロイトSO／録音：1959年
(3)エルネスト・ブール(指)南西ドイツRSO／録音：1969年
(4)アンドレ・クリュイタンス(指)フランス国立放送O／録音：1954年
(5)マルセル・ミュール(Sax)、マニュエル・ロザンタール(指)パリO／録音：1952年
(6)ピエロ・コッポラ、オーケストラ名不詳／録音：1929年
【CD6】
(1)ニコラス・ブレイスウェイト(指)ロンドンPO／録音：1993年
(2)エミル・ド・クー(指)サンフランシスコ・バレエO／録音：1999年
(3)エルネスト・アンセルメ(指)スイス・ロマンドO／録音：1953年
(4)フリッツ・ライナー(指)ピッツバークSO
録音：1947年
(5)ピエール・モントゥー(指)サンフランシスコSO／録音：1946年
(6)ピエロ・コッポラ(指)パリ音楽院O／録音：1935年
【CD7】
(1)レイフ・セーゲルスタム(指)ラインラント＝プファルツ州立PO／録音：1987年
(2)(3)ルイ・ド・フロマン(指)ルクセンブルク放送O／録音：1972年
(4)ジェフリー・サイモン(指)フィルハーモニアO／録音：1990年
(5)レオポルド・ストコフスキー(指)ヒズ・シンフォニー・オーケストラ／録音：1957年
(6)ギュスターヴ・クロエ(指)マルキ・ド・クエバスO／録音：1955年頃
(7)もシャルル・パンゼラ(Br)、ピエロ・コッポラ(指)オーケストラ名不詳／録音：1926年
【CD8&CD9】
ジャニーヌ・ミショー(メリザンド/ソプラノ)、カミーユ・モラーヌ(ペレアス/バリトン)、ミシェル・ルー(ゴロー/バス)、リタ・ゴール(ジュヌヴィエーヴ/メゾ・ソプラノ)、グサヴィエ・ドゥプラ(アルケル/バス)、アニック・シモン(イニョルド/ソプラノ)、マルセル・ヴィニュロン(医師、牧童)、ジャン・フルネ(指)コンセール・ラムルーO、エリザベート・ブラッスールcho／録音：1953年
【CD10】
(1)フローレンス・コプレフ(A)、キャサリン・アコス(Ms)、フィリス・カーティン(S)、シャルル・ミュンシュ(指)ボストンSO、ニューイングランド音楽cho／録音：1956年
(2)ビクトリア・デ・ロス・アンヘレス(S)、キャロル・スミス(C.A)、シャルル・ミュンシュ(指)ボストンSO、ラドクリフ合唱協会／録音：1955年
【CD11】
(1)カミーユ・モラーヌ(Br)、ジャン・フルネ(指)コンセール・ラムルーO／録音：1954年
(2)ニノン・ヴァラン(S)、ルイ・ベイツ(指)オーケストラ名不詳／録音：1943年
フランスで最も権威のある世界有数のクラシック音楽専門誌「ディアパゾン(Diapason)」の自主レーベルから、同誌のジャーナリストたちの選曲で構成される看板シリーズであるボックス・セットの第20弾、クロード・ドビュッシーの「管弦楽作品集＆ペレアスとメリザンド」が登場します！
フランスの音楽誌らしくミュンシュやアンセルメ、マルティノン、モントゥー、フルネなど、20世紀フランスの巨匠たちの名演を手堅くプログラムの中心として選びつつ、デゾルミエールやアンゲルブレシュト、ロザンタールなどのフランス勢、イタリアのコッポラ、さらにはストコフスキやトスカニーニ、パレー、スラットキン(父)の録音を組み合わせるなど、バラエティに富んだラインアップはさすがディアパゾン。
オーケストラと共演しているソリストも、マルセル・モイーズやマルセル・ミュール、サンソン・フランソワなど20世紀のフランスを代表する名匠揃い。
フランスのクラシック音楽専門誌である「ディアパゾン」がそのプライドを賭け、総力を挙げて贈る、フランス印象派の巨匠ドビュッシーの管弦楽作品集(＆ペレアスとメリザンド、管弦楽付き作品)。要注目の第20弾にご期待下さい！

Altus
PALTSA-021
(2SACD)
 ギュンター・ヴァント 不滅の名盤[11]〜ドイツRSO編
(1)ムソルグスキー(ラヴェル編)：組曲「展覧会の絵」
(2)チャイコフスキー：ピアノ協奏曲第1番
(3)オルフ：カルミナ・ブラーナ		 ホルヘ・ボレット(P(2))
マリア・ヴェヌティ(S(3)
ウルフ・ケンクリーズ(T(3)
ペーター・ビンダー(Br(3)
北ドイツ放送cho(3)
ハンブルク少年cho(3)
ハノーファー国立劇場cho(3)
ギュンター・ヴァント(指)
北ドイツRSO

ライヴ録音：(1)1982年9月20日、(2)1985年1月14日、(3)1984年5月14日／ハンブルク、ムジークハレ
Profilレーベルのヴァントの名盤がSACDハイブリッド化！Altusレーベルがライセンスし、このハイブリッド盤のための最新リマスタリングを施して製品 化。CD層・SACD層共にかつてないほどリアルな音質が追求されています。眼の醒めるようなヴァントの名演が、更なる鮮烈さを持って堂々の再登場！
『カルミナ・ブラーナ』は古今東西あらゆる演奏の中でも最高峰に位置する衝撃的大名演・大名盤。異様なボルテージでありながら声楽と管弦楽が完璧 なバランスで鳴り渡り、緻密に構築された激情が終曲で途轍もないカタストロフを生み出す圧巻の大演奏！またロシアの原色ともフランスの色彩とも違う、し なやかにして強靭・堅牢なヴァント節全開の『展覧会の絵』もすばらしく聴き応えがあり、大管弦楽から引き出す確信に満ちた響きに思わず襟を正したくな ります。71歳の名匠ボレットと共に、世俗を超越したように雄大な協奏を聴かせるチャイコフスキーも御見事！
オルフ『カルミナ・ブラーナ』は同曲の決定盤といっても過言ではない名演だ―ヴァントは歌手陣に対しても「楽器」を自由自在に操るが如く音程も音量 も細やかなコントロールを効かせています。発音に関しては独唱も合唱も徹底したドイツ式のラテン語発音で、(意外にも、合唱団と独唱者でラテン語の発音 が異なることは、しばしば散見されることなのだ。)ここまで発音を明確に揃えている演奏は、ケーゲル指揮／ライプツィヒ放送響(1959 年録音)と本録音：しか存在しないでしょう。〈指揮者・坂入 健司郎氏の解説より〉
カルミナ・ブラーナは歌詞対訳つき。ラテン語の権威・細川哲士氏の名訳を掲載しています！　(Ki)

BR KLASSIK
BR-900334(1CD)
NX-B05		 ペトリス・ヴァスクス(1946-)：弦楽のための作品集
Viatore 旅人(2001)
11の独奏弦楽器のために(S.ヴァンセロウ編)
ヴァイオリン協奏曲「遠い光」-ヴァイオリンと弦楽オーケストラのために(1997)
交響曲第1番「Balsis 声」-弦楽合奏のために(1996/1997)		 スタンコ・マディチ(Vn)
イヴァン・レプシッチ(指)
ミュンヘン放送O

録音：2020年6月23-27,29日バイエルン放送第1スタジオ、ミュンヘン
1946年にラトヴィアのプロテスタントの牧師の家に生まれたヴァスクスは、リガの音楽院でコントラバスと作曲を学び、早くも1961年にはオーケストラや 室内楽での演奏を開始。1970年から1年間、旧ソ連軍での兵役期間をはさんで演奏を続け、並行して作曲も学び続けます。宗教家の出自ゆ え、旧ソ連の宗教抑圧政策に悩まされた時期もありましたが、1990年代にギドン・クレーメル(ヴァスクスと同郷で一歳違い)によって作品が紹介 されて以後は、一躍世界の注目を集める存在となりました。ヴァスクス作品の特徴は、作曲技法の先鋭さを競うのではなく、内省的で心に響く音楽 となっていること。波や風などの自然音を思わせるサウンドや、伝承曲や教会音楽のような感傷的で息の長い旋律もしばしば聞かれます。 このアルバムには弦楽のための3作品を収録。ザルツブルク音楽祭からの委嘱で1997年に書かれ、クレーメルが初演した「遠い光」は、世界的に演 奏機会や録音に恵まれ、20世紀最後の10年間で書かれたヴァイオリン協奏曲の中でも代表格的な存在。8楽章から成り、メロディアスに高揚する 2つのカンタービレや超絶技巧を伴う3つのカデンツァを静謐な緩徐楽章で挟んだ置いた構成は、無から始まり無に還る音楽や人の一生を象徴して いるかのようです。同様の構成は、弦楽のための「交響曲第1番」やアルヴォ・ペルトへのオマージュである「旅人」にも見られます。 ヴァイオリン協奏曲のソリストを務めるのは、現在オーケストラの第1コンサート・マスターを務める1984年生まれの期待の奏者スタンコ・マディチ。 録音セッションは、コロナ禍による自粛を経てオーケストラが活動を再開し始めた2020年6月下旬に行われました。

Seattle Symphony Media
SSM-1025(1CD)
NX-B03		 R・シュトラウス：交響詩「ツァラトゥストラはかく語りき」
スクリャービン：交響曲第4番「法悦の詩」 Op.54*		 トーマス・ダウスゴー(指)
シアトルSO

録音：2019年9月14日 ライヴ、2019年11月21,23日 ライヴ*
2014年よりシアトルSOの首席客演指揮者を務め、2019/20年シーズンからは音楽監督に就任し たトーマス・ダウスゴー。その最初のシーズンにふさわしい大作2曲のカップリングです。 19世紀から20世紀への変わり目をはさんで書かれたシュトラウスとスクリャービンの2作品は、どちらも伝統的 な形式から逸脱し、管弦楽の可能性を極限まで探求した作品として知られています。ダウスゴーはベナロヤ ホールの音響を存分に生かし、シアトルSOのふっくらとした弦の響きと、力みのない金管の滑らかな音 色による立体的な音楽を紡ぎだしています。音楽監督としての船出を飾る、輝かしい1枚。

Opus Arte
OA-1248D(DVD)
NX-B06		 バレエ『くるみ割り人形』全2幕のバレエ原作： E.T.A.ホフマン、音楽：チャイコフスキー、振付： ルドルフ・ヌレエフ クララ…メール・パーク
ドロッセルマイヤー、王子…ルドルフ・ヌレエフ
羊飼い…レスリー・コリア
ねずみの王…ロナルド・プライステッド
くるみ割り人形…ウェイン・スリープ
雪の精…モニカ・メイソン
雪の精…ディアンヌ・ベルガム
フリッツ…キース・マーティーン
ルイザ…アン・ジェンナー
シュタールバウム…レズリー・エドワーズ
シュタールバウム夫人…ベティー・カヴァナ
おばあさん…ジェルド・ラーセン
おじいさん…スタンリー・ホールデン
ほか　英国ロイヤル・バレエ
コヴェントガーデン王立歌劇場O、合唱団
ジョン・ランチベリー(指)
振付・制作…ルドルフ・ヌレエフ
美術…ニコラス・ジョージアディス
照明…ウィリアム・バンディ

収録：1968年3月10日 コヴェントガーデン王立歌劇場
収録時間：本編96分
映像：4：3　カラー　NTSC All Region 片面1層(DVD)
音声：LPCM mono
英国BBC放送が収録した1968年の貴重な舞台の商品化。ソヴィエトからの亡命後、英国ロイヤル・バレエを中心に活躍していたヌレエフが振付を行った『くるみ割り人 形』。ドロッセルマイヤーと王子をヌレエフが1人2役で演じるなど、随所に独自の演出が見られ、振付そのものも古臭さを全く感じさせません。またヌレエフが当時よく組んでい たマーゴ・フォンテインではなく、メール・パークがパートナーを務めていることも新鮮。50年以上前としてはかなり上質なカラー映像で、当時のスターたちの瑞々しい演技を十 二分に堪能することができます。

NMC
NMC-D255(1CD)
 「深紅の鳥」〜ニコラ・ルファヌ(b.1947)管弦楽作品集
(1)隠された風景(1973)
(2)コロンビア・フォールズ(1975)
(3)哀歌(2014)
(4)深紅の鳥(2017)		 (1)ノーマン・デル・マー(指)BBCSO
(2)コルマン・ピアース(指)RTEナショナルSO
(3)ギャヴィン・マロニー(指)RTEナショナルSO
(4)レイチェル・ニコールス(S)
イラン・ヴォルコフ(指)BBC響

録音：1973/1997/2015/2017年
ニコラ・ルファヌはオックスフォード大などで学び、これまで 100 曲あまりの作品を発表 し、あらゆるジャンルに作曲しています。このディスクに収められた作品はいずれも自由な 無調の様式で書かれていながら、旋律が豊かで現代のロマン主義とでもいうべき抒情性 を備えています。ジョン・フューラーの詩をテキストとした「深紅の鳥」はオペラ的な拡がりを 持つロマンティックなオーケストラ伴奏付き歌曲集。

BMOP SOUND
BMOP-1072(1SACD)
 ハロルド・シェイペロー(1920-2013)：管弦楽作品集
シンフォニア ハ短調(1948)
管弦楽のためのクレド(1955)
ピアノと小管弦楽のためのパルティータ(1960)
「緑の山のうえで」〜ジャズ・アンサンブルのための(1957
セレナーデ ニ調(1945)〜弦楽合奏のための		 ギル・ローズ(指)
ボストン・モダン・オーケストラ・プロジェクト

録音：2014-2016年
ハロルド・シェイペローはロシア系ユダヤ人の移民。ハーバード大学でピストンらに師事。在 学中、同じ生徒であったレナード・バーンスタインと親交を深めた。その後、ブーランジェ、ヒン デミット、クレネクにも学んだ。彼の作風は新古典主義ともいうべきものでいずれの作品も調性 を基本としつつ、少しずつ新しい語法を取り込んで作品に新鮮味を出そうとしています。ジャズ・ アンサンブルのために書かれた「緑の山のうえで」は讃美歌風のテーマがビッグバンドのなかで 様々に色付けされ変奏されてゆく様が聴きもの。

CPO
CPO-555382(1CD)
NX-B10		 弦楽のためのイギリス音楽集 第1集
パリー(1848-1918)：イギリス組曲(1914-1916)
エルガー：オルガン・ソナタ ト長調 Op.28(1895)（ハンス・クンストフニーによる弦楽オーケストラ編「スウィナートンの夢」）
ゴードン・ジェイコブ(1895-1984)：弦楽のための交響曲(1943)		 ダグラス・ボストック(指)
南西ドイツ・プフォルツハイム室内O

録音：2020年1月21-24日
cpoレーベルの新シリーズ「弦楽のためのイギリス音楽集」が始動。第1集にはパリー、エルガー、ジェイコブ の3作品が収録されています。ワーグナーやブラームスなどドイツ・ロマン派の作風から影響を受けたパリー、 20世紀に書かれたほとんど無調ともいえる旋律が展開するジェイコブ。そしてエルガーのオルガン・ソナタを 原曲とするクンストフニーの「スウィナートンの夢」は2006年に南西ドイツ・プフォルツハイム室内O が、セバスティアン・テヴィンケルの指揮で初演したオーケストラにとって記念碑的作品。曲のタイトルは、青 年時代のエルガーを支援したオルガニスト、合唱指揮者チャールズ・スウィナートン・ヒープの名前から採ら れました。日本でもおなじみの指揮者ボストックが紡ぎ出す美しい弦の響きに圧倒されます。


Cala Signum
SIGCD-2164(1CD)
 グレインジャー：戦士たち
ロンドンデリーの歌／デンマーク民謡組曲
ヒル・ソング第1番*
美しく新鮮な花(スカルソープ編)*
コリーン・ダス*／ヒル・ソング第2番*		 ジェフリー・サイモン(指)
メルボルンSO

録音：1989年2月22日−28日、サウス・メルボルン・タウン・ホール
旧品番：CACDS4033
*＝世界初録音
イギリスで活躍し、様々な編曲作品・レア作品を録音してきたジェフリー・サイモンが、1989年に母国オーストラリアのメルボルンSOを振り、オーストラリアの作曲家パーシー・グレインジャーの珍しい管弦楽作品を録音した1枚。バレエ音楽として構想された「戦士たち」を中心に、グレインジャーの特徴の1つである民謡をテーマにした作品などを収録。後半4曲は当時世界初録音となった作品。

KAIROS
0015043KAI(1CD)
 スティーヴ・ライヒ：18人の音楽家のための音楽 アンサンブル・リンクス、
レミ・デュルプト(指,ヴィブラフォン,P)

録音：2020年3月
独創的で革新的な作品を生み出すことを目的として2007年に結成されたフランスのピアノ・パーカッション・デュオ「リンクス(LINKS)」とそのアンサンブルが、ミニマル・ミュージックの古典をお届けします。シュトックハウゼンの「Kontakte」にインスパイアされた彼らは、レパートリーをできるだけ広く共有し、新しい作品の創造を促したいと考え、20世紀を代表する音楽作品と、現代音楽の双方に積極的に取り組んでいます。本アルバムではライヒの名作「18人の音楽家のための音楽」を取り上げ、リズムの正確さ、幅広いダイナミクス、そして作品と演奏の両方が生みだす独特の色彩感によって、聴き手に忘れられないリスニング体験をもたらします。ブックレット(英語、フランス語、ドイツ語)にはライヒ自身の作品解説が掲載されています。

NCA
NCA-60249(1CD)
 マルティン・ハーゼルベック(フリーデリケ・マイレッカー作詩)：エルンスト・ヤンドゥルのためのレクイエム 「… will nicht mehr weiden …」
ハーゼルベック(エルンスト・ヤンドゥル作詩)：Weltgebrauche		 ウィーン・アカデミーO、
マルティン・ハーゼルベック(指)、
クリス・ピーラー(語り)、
マルティン・シュヴァープ(語り)

録音：2010年11月6日(ドイツ)
音を伝える言葉の無い詩を創作したといわれている、オーストリアの詩人エルンスト・ヤンドゥル。同郷の詩人フリーデリケ・マイレッカーとの共作「五人の人間」はドイツで文学賞を受賞し高い評価を受けています。
指揮者、作曲家、オルガン奏者として活躍しリストやベートーヴェンのピリオド演奏で名高いハーゼルベックが、詩(語り)と音楽を融合させた芸術作品をお贈りします。

EUROARTS
20-67777(1CD)

20-67774F
(Bluray)
 Agents are Forever〜スパイ映画音楽集
1.映画『ジェームズ・ボンド』のテーマ「Dr. No」
2. 映画『国際諜報局のテーマ』
3. 映画『ブリッジ・オブ・スパイ』〜 Sunlit Silence
4. 映画『キングスマン』〜フィナーレ
5. 映画『ピンク・パンサー』のテーマ
6. 映画『ディック・トレイシー』〜 Sooner or Later
7. 映画『シャーロック・ホームズ』〜シャーロック組曲
8. 映画『ミッション：インポッシブル/ローグ・ネイション』〜Solomon Lane
9. 映画『ミッション：インポッシブル/ゴースト・プロトコル』〜A Man, A Plan, A Code, Dubai
10. 映画『ミッション：インポッシブル3』〜メイン・テーマ
11.ドラマ『ホームランド』〜メイン・テーマ
12.映画『キャチ・ミー・イフ・ユー・キャン』〜Closing In
13.映画『ミュンヘン』〜平和への祈り
映画『007』シリーズ
14.『女王陛下の007』
15.『ロシアより愛を込めて』
16.『ダイヤモンドは永遠に』
17.『007は二度死ぬ』〜Mountains and Sunsets
18.『サンダーボール作戦』
19.『ゴールドフィンガー』
20.『ゴールデンアイ』
21.『スカイフォール』
22.『死ぬのは奴らだ』		 デンマーク国立SO
ハンス・エーク(指)
キャロライン・ヘンダーソン(ヴォーカル)

◆Bluray
画面：Full HD,16：9
音声：PCMステレオ、
DTS-HD MA5.1
リージョン：All、85分
デンマーク国立SOによる大好評のコンサート・シリーズ第 4 弾。第 1 弾はゲーム・ミュージックの祭典「Gaming in Symphony」、第 2 弾は SF 映画の名作音楽集「GALAXYMPHONY」、第 3 弾は、ファンタジー映画やドラマの音楽を取り上げた「FANTASYMPHONY」、そして第 4 弾はス パイ映画音楽を集めた「Agents are Forever」。王道『007』シリーズ、トム・クルーズの人気シリーズ『ミッション：インポッシブル』など、ハラハラ・ ドキドキのスパイ映画を盛り上げる音楽が盛りだくさんです。デンマーク王室お墨付きの国民的シンガー、キャロライン・ヘンダーソンも登場し会場は興 奮の熱気に包まれています。 映像は 16 台のカメラでその盛り上りをとらえ、音は高音質収録。ジェームズ・ボンド・ファンは必見の映像です。

ONDINE
ODE-1326(1CD)
NX-B04		 アンティ・アウヴィネン(1974-)：管弦楽作品集
Junker Twist ユンカー・ツイスト(2015)
Himmel Punk ヒンメル・パンク(2016)*
Turbo Aria ターボ・アリア(2017/2018)#		 ハンヌ・リントゥ(指)
フィンランドRSO

録音：2016年6月、2017年8月*、2018年5月#
ハンヌ・リントゥとフィンランドRSOの新作は、2016年にTeosto賞を受賞したフィンランドの現代作曲 家アンティ・アウヴィネン(1974-)の作品集。Teosto賞はフィンランドにおいて直近1年で最も創造的な新作を 発表した作曲家・作詞家に授与されるもので、北欧諸国で最大の音楽賞の1つです。ジャンルの壁はなく、売 上や人気ではない作品の創造性だけを基準とする、名誉ある賞です。このアルバムには最近書かれた3作品が 収録されており、どれも爆発的なリズムと力強いサウンドを特徴としています。ネオナチ思想の高まりを危惧したと いう「ユンカー・ツイスト」、宗教的差別に反対を唱えた「ヒンメル・パンク」、そして、100年前に録音された「アリ ア」を元にノイズを加えた「ターボ・アリア」。この曲には難民危機というテーマも隠されています。

仏Bel Air
BAC-182(DVD)
NX-C09

BAC-482(Bluray)
NX-D03		 バレエ 「ラ・バヤデール」全3幕
ミハイロフスキー劇場バレエ
改訂新振付：ナチョ・ドゥアト　
原振付：マリウス・プティパ　
音楽：レオン・ミンクス

【特典映像】
ウラジーミル・ケフマン(ミハイロフスキー劇場総裁)、ナチョ・ドゥアト、インタビュー		 ニキヤ…アンジェリーナ・ボロンツォワ
ソロル…ヴィクトル・レベデフ
大僧正…セルゲイ・ストレルコフ
ドゥグマンタ…アンドレイ・カシャネンコ
ガムザッティ…アンドレア・ラザコワ
ブロンズ・アイドル(青銅の仏像)…ニキータ・チェトヴェリコフ
ほか　ミハイロフスキー劇場バレエ団員
ミハイロフスキー劇場O
パヴェル・ソロキン(指)
改訂新振付：ナチョ・ドゥアト
原振付：マリウス・プティパ
音楽：レオン・ミンクス
舞台・衣装：アンジェリーナ・アトラジック
照明：ブラッド・フィールズ

収録：2019年11月14、16日
ミハイロフスキー劇場、サンクトペテルブルク
収録時間：本編98分、特典映像12分
字幕(特典映像のみ)：英語、仏語
映像：
16/9　NTSC All Region 片面2層(DVD、Blu-ray)
Full HD(Blu-ray)
音声：
PCM 2.0 & Digital Surround 5.1(DVD)
PCM 2.0 & DTS-HD Master Audio 5.1(Blu-ray)
2019年秋サンクトペテルブルクのミハイロフスキー劇場で、コンテンポラリー・バレエ界の鬼才ナチョ・ドゥアトによる話題作「ラ・バヤデール」の改訂振付版が初演されました。 本映像は、その公演をドゥアトのクラシック・バレエ振付シリーズ、「くるみ割り人形」(BAC125／BAC425)、「眠れる森の美女」(BAC131／BAC431)に続く3作目とし て収録したものです。ドゥアトはフデコフの台本とプティパによる原振付を尊重しつつも、本作でその扱いが話題となる神殿崩壊のシーンは外す立場を採り、独自の解釈によ りストーリーの展開を加速させるために大胆なカットも加えています。これによって、ほぼ全ての登場人物を躍らせつつ、スピーディーな展開に民族舞踊をふんだんに盛り込 み、この名作バレエを現代に生かす斬新な光を当てました。ニキヤを演ずるのは2019年ミハイロフスキー劇場バレエの来日公演にも参加し、可憐さと力強さを兼ね備えた 踊りを披露したアンジェリーナ・ボロンツォワ。さらにアンドレア・ラザコフの誇り高きガムザッティ、新鋭ヴィクトル・レベデフによるソロルら主役に実力派ダンサーを配し、アトラジック の美しい舞台美術とあいまって、見る者を異国情緒溢れる夢幻の世界に誘わずにはおきません。

EUROARTS
20-57544
(20Bluray)
 ジルヴェスター・コンサートBOX(20Blu-ray)
■BD1
ジルヴェスター・コンサート1977
ベートーヴェン：交響曲第9番『合唱』
■BD2
ジルヴェスター・コンサート1996
ブラームス：ハンガリー舞曲第1番、第10番
　ジプシーの歌 Op.103より
第1曲『さあ、ジプシーよ』、 第2曲『高く波立つリマの流れよ』、第3曲『知っているかい』、 第4曲『神様、お分かりですね』、第9曲『どこへ行っても』
ラヴェル：演奏会用狂詩曲『ツィガーヌ』
ブラームス：ハンガリー舞曲第7番、第17番、第21番
　ハープが豊かに鳴り響く
　『愛の歌』より
ラヴェル：『ラ・ヴァルス』
ブラームス：ハンガリー舞曲第5番
ベルリオーズ：『ファウストの劫罰』より『ラコッツィ行進曲』
■BD3
ジルヴェスター・コンサート1997
ビゼー：歌劇『カルメン』〜前奏曲/ ハバネラ/ 闘牛士の歌/ にぎやかな楽の調べ/花の歌/ 合唱と場面
ラフマニノフ：パガニーニの主題による狂詩曲
サラサーテ：カルメン幻想曲
ラヴェル：スペイン狂詩曲
ファリャ：『恋は魔術師』より『火祭りの踊り』
ブラームス：ハンガリー舞曲第5番
■BD4
ジルヴェスター・コンサート1998
モーツァルト：歌劇『フィガロの結婚』より序曲/アリア『とうとう嬉しい時が来た〜恋人よここに』
モーツァルト：歌劇『ドン・ジョヴァンニ』よりセレナード『窓辺においで』
モーツァルト：歌劇『魔笛』より二重唱『愛を感じる男の人たちには』
モーツァルト：歌劇『ドン・ジョヴァンニ』〜シャンペンの歌/二重唱『お手をどうぞ』
ビゼー：『アルルの女』組曲より(カリヨン/ファランドール)
ロッシーニ：歌劇『泥棒かささぎ』序曲
ヴェルディ：歌劇『リゴレット』より二重唱『それは心の太陽〜さようなら』/アリア『慕わしい名』/女心の歌
　歌劇『仮面舞踏会』〜アリア『お前こそ心を汚す者』
ベルリオーズ：序曲『ローマの謝肉祭』
チャイコフスキー：歌劇『エフゲニ・オネーギン』〜ポロネーズ/手紙の場『たとえ死ぬことになっても』
ヴェルディ：歌劇『椿姫』より乾杯の歌
■BD5
ジルヴェスター・コンサート1999
ベートーヴェン：交響曲第7番より第4楽章
ドヴォルザーク：交響曲第8番より第4楽章
マーラー：交響曲第5番より第5楽章
ストラヴィンスキー：『火の鳥』より(カスチェイ王の魔の踊り/子守歌/終曲)
ラヴェル：『ダフニスとクロエ』より「全員の踊り」
プロコフィエフ：『アレクサンドル・ネフスキー』より「アレクサンドルのプスコフへの入場」
シェーンベルク：『グレの歌』より「見よ、太陽」
リンケ：『グリグリ』序曲
　『フォリー・ベルジェール』より「行進曲」
　『督促』より「ギャロップ」
　ベルリンの風
トランスラトイル：スポーツ宮殿ワルツ
フィッシャー：スパークリング・シャンペン
ニコライ：『ウィンザーの陽気な女房たち』序曲
コロ：菩提樹の木陰にいる限り
■BD6
ジルヴェスター・コンサート2000
ヴェルディ：「仮面舞踏会」より〈彼女は天を見つめる〉・〈諸君 ウルリカの家で〉・〈見よ この夜に〉・オスカルのカンツォーネ
　「ドン・カルロ」より〈王妃の舞踏会〉
　「リゴレット」より〈あれかこれか〉・女心の歌
　「椿姫」より乾杯の歌・〈花から花へ〉
　「ファルスタッフ」より第1幕第2場/第2幕第2場/第3幕フィナーレ
J・シュトラウス：「仮面舞踏会」によるカドリーユ
■BD7
ジルヴェスター・コンサート2001
バッハ：管弦楽組曲第3番BよりガヴォットT＆U
モーツァルト：ディヴェルティメントK.334よりメヌエット
　ピアノと管弦楽のためのロンドK.382
ヴェルディ：「アイーダ」第2幕第1場より若いムーアの奴隷たちの踊り
ドヴォルザーク：スラヴ舞曲第8番ト短調Op.46-8
チャイコフスキー：バレエ「くるみ割り人形」〜花のワルツ
シベリウス：悲しいワルツOp.44
J・シュトラウス：皇帝円舞曲Op.437
コダーイガランタ舞曲
オラシオ・サルガン(ホセ・カルリ編)：ア・フエゴ・レント
ゼキーニャ・ジ・アブレウ(アロイジオ・オリヴェイラ編)：ティコ・ティコ
J・シュトラウス：ポルカ「雷鳴と電光」
ホセ・カルリ：タンゴ「エル・フィルレテ」
ブラームス：ハンガリー舞曲第1番
■BD8
ジルヴェスター・コンサート2002
バーンスタイン：ミュージカル『ワンダフル・タウン』より
序曲/クリストファー・ストリート/オハイオ/コンカリング・ニューヨーク/100
通りの抜け道/何と言う無駄/ちょっと恋して/ パス・ザ・フットボール/もの静
かな娘/コンガ！/マイ・ダーリン・アイリーン/スウィング！/イッツ・ラヴ/バレエ・アット・ヴィレッジ・ヴォルテックス/ 音の狂ったラグタイム/リプライズ：イッツ・ラヴ/コンガ！(アンコール)
■BD9
ジルヴェスター・コンサート2004
ベートーヴェン：レオノーレ序曲第3番ハ長調
オルフ：カルミナ・ブラーナ
ヘンデル：「メサイア」より〈ハレルヤ〉
■BD10
ジルヴェスター・コンサート2007
ボロディン：歌劇『イーゴリ公』より『だったん人の踊り』
ボロディン：交響曲第2番ロ短調
ムソルグスキー：歌劇『ホヴァンシチナ』より前奏曲『モスクワ河の夜明け』
ムソルグスキー（ラヴェル編)：組曲『展覧会の絵』
ショスタコーヴィチ：バレエ音楽『黄金時代』より舞曲(アンコール)
■BD11
ジルヴェスター・コンサート2008
ガーシュウィン：キューバ序曲
バーバー：：弦楽のためのアダージョ
コープランドアメリカの古い歌(船頭の踊り/ちらし/ 遠い昔/ささやかな贈り物/ 私は猫を買ってきた)
ジョン・アダムズ：高速機械で早乗り
ガーシュウィン：『ポーギーとベス』より「サマータイム」「ベス、お前は俺のもの」
ガーシュウィン：パリのアメリカ人
ジェローム・カーン：『ショウ・ボート』より「オールマン・リバー」
スーザ：自由の鐘
■BD12
ジルヴェスター・コンサート2009
ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第2番
ショパン：練習曲Op25-1(牧童)、(アンコール)
チャイコフスキー：バレエ『くるみ割り人形』〜第2幕
チャイコフスキー：バレエ『くるみ割り人形』〜第1幕より「雪のワルツ」(アンコール)
■BD13
ジルヴェスター・コンサート2010
ビゼー：『カルメン』からのアリア
ベルリオーズ：『ファウストの劫罰』からのアリア
ベルリオーズ：『ローマの謝肉祭』序曲
ファリャ：『三角帽子』
■BD14
ジルヴェスター・コンサート2011
ドヴォルザーク：スラヴ舞曲ハ長調 Op.46-1
グリーグ：交響的舞曲 Op.64-2
　ピアノ協奏曲イ短調 Op.16
ラヴェル：道化師の朝の歌
R.シュトラウス：『サロメ』より7 つのヴェールの踊り
ストラヴィンスキー：バレエ音楽『火の鳥』よりカスチェイ一味の凶悪な踊り、子守歌 、フィナーレ
ブラームス：ハンガリー舞曲第1 番ト短調
ドヴォルザーク：スラヴ舞曲ハ長調 Op.72-7(アンコール)
■BD15
ジルヴェスター・コンサート2014
ラモー：『優雅なインドの国々』組曲(アフリカの奴隷たちのための歌/田園舞曲
/太陽礼賛のための歌/未開人のための歌/シャコンヌ)
モーツァルト：ピアノ協奏曲第23番イ長調 K.488
ドヴォルザーク：スラヴ舞曲第2番/第7番
コダーイ『ハーリ・ヤーノシュ』組曲(前奏曲「おとぎ話は始まる」/ウィーンの音楽時計/歌/間奏曲/皇帝と廷臣たちの入場)
ブラームス：ハンガリー舞曲第1番ト短調
ハチャトゥリアン：『ガイーヌ』〜第8番『レズギンカ』
●特典映像：ドキュメンタリー「メナヘム・プレスラー/私が愛する人生」
■BD16
ジルヴェスター・コンサート2015
シャブリエ：『エトワール』序曲
サン=サーンス：ヴァイオリンと管弦楽のための序奏と
　ロンド・カプリチオーソ イ短調 Op.28
マスネ：オペラ『ル・シッド』より管弦楽小品
ラヴェル：ヴァイオリンと管弦楽のための狂詩曲『ツィガーヌ』
プーランク：バレエ組曲『牝鹿』
ラヴェル：管弦楽のための舞踏詩『ラ・ヴァルス』
ブラームス：ハンガリー舞曲第1番(アンコール)
■BD17
ジルヴェスター・コンサート2016
カバレフスキー：「コラ・ブルニョン」序曲
ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第3番ニ短調
ウォルトン：「ファサード」より管弦楽作品(サー・サイモン・ラトルの編曲による組曲形式)
ドヴォルザーク：スラブ舞曲 op. 72より抜粋
カバレフスキー：組曲「道化師」より〈道化師のギャロップ〉
ブラームス：ハンガリー舞曲第1番ト短調
■BD18
ジルヴェスター・コンサート2017
ドヴォルザーク：序曲『謝肉祭』
ストラヴィンスキー：『ミューズをつかさどるアポロ』より「パ・ド・ドゥ」
R.シュトラウス：管弦楽伴奏歌曲集(東方から訪れた三博士 Op.56-6、献身Op.10-1、明日の朝 Op.27-4、子守歌 Op.41-1、母の自慢 Op.43-2)
バーンスタイン：『オン・ザ・タウン』より3つのダンス・エピソード
　『ホワイトハウス・カンタータ』より「テイク・ケア・オブ・ディス・ハウス」
ショスタコーヴィチ：『黄金時代』組曲
■BD19
ジルヴェスター・コンサート2018
モーツァルト：ピアノ協奏曲第26番『戴冠式』
ラヴェル：スペイン狂詩曲／道化師の朝の歌／：亡き王女のためのパヴァーヌ／ボレロ
ビゼー：『カルメン』組曲第1番(抜粋)
■BD20
ジルヴェスター・コンサート2019
ガーシュウィン：『ガール・クレイジー』序曲
ロジャーズ：『回転木馬』より『もしもあなたを愛したら』
バーンスタイン：『ウエスト・サイド・ストーリー』より『何てきれいなの』
　『ウエスト・サイド・ストーリー』からのシンフォニック・ダンス
ヴァイル：『ヴィーナスの接吻』より『愚かな心』
　『闇の女』より交響的夜想曲(ロバート・ラッセル・ベネット編曲による組曲)
ソンドハイム：『リトル・ナイト・ミュージック』より『ピエロを招き入れて』
アーレン：『オズの魔法使い』より『虹の彼方に』
ガーシュウィン：パリのアメリカ人
ロウ：『マイ・フェア・レディ』より『踊りあかそう』
ワックスマン：『隊長ブーリバ』より『ライド・オブ・コサック』		 全て、BPO


■BD1
ヘルベルト・フォン・カラヤン(指)
アンナ・トモワ＝シントウ(S)、
アグネス・バルツァ(A)、
ルネ・コロ(T)、
ジョゼ・ヴァン・ダム(Bs)、
ベルリン・ドイツ・オペラcho
収録：1977年12月31日、ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD2
マキシム・ヴェンゲーロフ(Vn)、
スウェーデン放送cho、
クラウディオ・アバド(指)
収録：1996年12月31日、ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD3
アンネ・ゾフィー・フォン・オッター(Ms)、
ロベルト・アラーニャ(T)、
ブリン・ターフェル(Br)、
ヴェロニク・ジャンス(S)、
ステラ・ドゥフェクシス(Ms)
、ミハイル・プレトニョフ(P)、
ギル・シャハム(Vn)、
オルフェオン・ドノスティアラ(合唱団)、
南チロル児童cho、
クラウディオ・アバド(指)
収録：1997年12月31日、ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD4
ミレッラ・フレーニ(S)、
クリスティーネ・シェーファー(S)、
サイモン・キーンリーサイド(Br)、
マルセロ・アルバレス(T)、
クラウディオ・アバド(指)
収録：1998年12月31日、ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD5
クラウス・マリア・ブランダウアー(語り：グレの歌)
ベルリン放送cho 、
RIAS室内cho、
クラウディオ・アバド(指)
収録：1999年12月31日、ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD6
アンドレア・ロスト(S)、
アラン・ティトゥス(Br)、
ラモン・ヴァルガス(T)、
プラハ放送cho、
ラリッサ・ディアドコーヴァ(Ms)、
ステラ・ドゥフェクシス(Ms)、
エンリーコ・ファチーニ(T)、
エリザベス・フュートラル(S)、
ルーチョ・ガッロ(Br)、
マッシモ・ジョルダーノ(T)、
アナトリ・コチェルガ(Bs)、
アンソニー・ミー(T)、
カルメラ・レミージョ(S)、
クラウディオ・アバド(指)
収録：2000年12月31日、ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD7
ダニエル・バレンボイム(指,P)
収録：2001年12月31日、ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD8
キム・クリズウェル(ルース) 、
オードラ・マクドナルド(アイリーン)、
トーマス・ハンプソン(ベイカー) 、
ブレント・バレット(レック)、他、
ヨーロピアン・ヴォイセズ、
ウェイン・マーシャル(P)
、サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2002年12月、ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD9
サリー・マシューズ(S)、
ローレンス・ブラウンリー(T)、
クリスティアン・ゲルハーヘル(Bs)、
ベルリン放送cho
ベルリン国立大聖堂児童cho、
サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2004年12月31日、ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD10
サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2007年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD11
トーマス・クヴァストホフ(Bs-Br)、
ポリーヌ・マレファンヌ(S)、
サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2008年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD12
ラン・ラン(P)、
サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2009年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD13
エリーナ・ガランチャ(Ms)
、グスターボ・ドゥダメル(指)
収録：2010年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD14
エフゲニー・キーシン(P)、
サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2011年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD15
メナヘム・プレスラー(ピアノ：モーツァルト)、
サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2014年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)
●特典映像
監督：グレーテ・リッファース、字幕：英独仏

■BD16
アンネ＝ゾフィー・ムター(Vn)、
サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2015年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD17
ダニール・トリフォノフ(P)
サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2016年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD18
ジョイス・ディドナート(Ms)、
サー・サイモン・ラトル(指)
収録：2017年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD19
ダニエル・バレンボイム((指)ピアノ)
収録：2018年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

■BD20
ディアナ・ダムラウ(S)、
キリル・ペトレンコ(指)
収録：2019年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)

画面：1080i Full HD - 16：9 (Disc 1 in 4：3)
音声：PCM Stereo 、 DD 5.1, DTS 5.1
以前DVDボックスとして発売されていましたが、今回は内容を一部変更し、さらにディスク未発売の2つのコンサートが追加されています。 ひとつは、スター・ピアニスト、ラン・ランをソリストに迎えた2009年。曲目は、ラフマニノフのピアノ協奏曲第2番、チャイコフスキーの『くるみ割り人 形』第2幕と、ロシアものをあまり指揮しないラトルとしては、珍しいプログラムでした。ラン・ランは翌2010年シーズンの「ピアニスト・イン・レジデンス」 にも招かれており、まさに上昇気流乗っている只中。そのラン・ランが登場したラフマニノフのピアノ協奏曲第2番では、ラン・ランの輝かしい音色と正確 なテクニック、派手なパーフォーマンスで大喝采を浴び、後半は、ベルリン・フィルの華麗な演奏技巧とラトルの洗練された音楽作りに魅了された『くるみ 割り人形』。コンサートマスターは、当時入団したばかりの樫本大進が務めています。 もう一つは、2011年のチャイコフスキー国際コンクール優勝以来、若い世代の最も有望なピアニストのひとりとして、聴衆と批評家の熱い支持を集めてい るダニール・トリフォノフ。2016 年のジルヴェスターコンサートが彼にとってのベルリン・フィル・デビューとなりました。今回は、ラフマニノフのピアノ協 奏曲第3番という、「技術的に最も難しいピアノ・コンチェルト」が取り上げられました。トリフォノフの超絶技巧と優れた音楽性が存分に発揮されています。 曲目は、カバレフスキーの「コラ・ブルニョン」序曲、ウォルトンの「ファサード」というサー・サイモン・ラトルならではのひとひねりした選曲が目を引きます。 他にも、歴代の首席指揮者が登場。カラヤン全盛の1977年の「第9」、2000年12月に新世紀の幕開けを祝って行われたアバド指揮の「グラインド・フィナー レ」と題されたコンサート、ラトルは多彩なプログラミングで聴衆を楽しませ、そして最新2019年新首席指揮者キリル・ペトレンコのコンサートまで、忘れ られない貴重な20のコンサートが収録されています。


Treasures
TRT-231(1CDR)
 オーマンディ/米COLUMBIAモノラル名演集5〜「英雄の生涯」他
チャイコフスキー：幻想序曲「ロメオとジュリエット」
R・シュトラウス：交響詩「英雄の生涯」*		 ユージン・オーマンディ(指)
フィラデルフィアO
ジェイコブ・クラチマルニック(ソロVn)*

録音：1953年12月23日、1954年3月14日*
※音源：英PHILIPS ABL-3228、米COLUMBIA ML-4887*
◎収録時間：63：59
“美くしさと迫力を兼ね備えたオーマンディの音作りの凄さ！”
■音源について
オーマンディは両曲とも4種のセッション録音を遺していますが、「ロメオとジュリエット」は第1回目、「英雄の生涯」は2回目の録音。
★R・シュトラウスの作品が持つ色彩感や風格美ほど、オーマンディの音楽性と合致するものはないでしょう。年齢を重ねるごとにリズムの腰は低くなり、性急なテンポを遠ざけたどっしりとしたステレオ再録音盤も大名演ではありますが、このモノラル期の録音は、アグレッシブな表現がたまらなく魅力的。音楽する喜びを思う存分放出する清々しさに溢れ、これまた絶対に無視できません。
　冒頭テーマからリズムは冴え渡り、声部バランスの良さは驚異的。フィラデルフィア管の巧さにも舌を巻きますが、それが尊大な自己アピールとして響かないのは、オーマンディの人間性の表れでしょう。またこの冒頭部では、きちんんと句読点を打つようなフレーズ感の間の取り方がハンガリー出身であることを感じさせ、音楽をフォルム内にカチッと収めるような配慮は、この時期のオーマンディならではの特徴の一つです。
　「英雄の敵」での管楽器の発言の応酬はドキッとするほど生々しく、嘲笑う人間の声そのもの。「英雄の伴侶」はクラチマルニックのソロの素晴らしいこと！スティーヴン・スタリックの前のコンサートマスターだったこの人、独特の妖しさを伴う美音といい、芯のぶれないフレージング感覚といい、相当の名手であることは明らか。彼のソロが聴けるだけでもこの録音の価値が絶大です。「英雄の戦場」は、物凄い迫力にもかかわらず、乱雑さや狂気とは無縁なのは、いかにもオーマンディ。オーマンディと言えば、「比類なき豊麗サウンド」を連想させますが、その根本には生涯変わることのなかった品格が息づいていたことを再認識させます。「英雄の業績」では、後年ますます顕著となるメロウな響きへの志向が顕著で、過去の作品へのオマージュがメランコリックな風情を湛えつつしみじみと語られます。メランコリックであっても音色のハリを失わないの点も要注目。「英雄の隠遁と完成」ではそれが更に大きく開花します。黄昏の象徴とも言えるホルン(8:20)以降も、ヴァイオリン・ソロの陶酔美とも相まって、音像が曇ることなく、希望の光に満ちているのです。この幸福感になぜか目頭が熱くなるのは私だけでしょうか？
　チャイコフスキーは、クレッシェンド時の音の凝縮とソリッド感が印象的。主部第1主題のシンバル追加(ステレオ録音にはなし)や、中間部における最弱音を避けた分厚い響きからキラキラと色彩が溢れ出る様など、ストコフスキー的なテイストが濃厚。聴き手に苦痛を強いるような血なまぐさい表現ではなく、音楽とは耳に心地よいものであるべきというオーマンディの強いこだわりを感じずにはいられませんが、オーマンディが深みに欠ける指揮者と思われがちなのは、まさにその点だと思われます。しかし、自分の感性や趣味に正直で、それに磨きをかけ続けるのが真の芸術家ではないでしょうか？皆がフルトヴェングラーである必要なのないのですから。　【湧々堂】

CPO
CPO-555251(1CD)
NX-B10		 カール・ゴルトマルク(1830-1915)：交響詩集 第2集
演奏会用序曲「春に」 Op.36*
交響詩「ズリーニィ」 Op.47
序曲「イタリアにて」 Op.49
歌劇「ゲッツ・フォン・ベルリヒンゲン」前奏曲
序曲「若き日より」 Op.53
歌劇「冬物語」前奏曲		 ファブリース・ボロン(指)
バンベルクSO

録音：2017年5月29日-6月1日*、2019年1月23-26日

※第1集…555160
ハンガリー出身のユダヤ人作曲家ゴルトマルク。ウィーンで学び、一度は故郷に戻るも、再度ウィーンでの活 動を決意、生涯にいくつかの歌劇の他、合唱曲や室内楽を書き上げましたが、交響曲や管弦楽作品の分 野ではそれほど多くの作品を遺すことはありませんでした。代表作の一つに交響曲第1番「田舎の婚礼」が あるものの、1887年に書かれた交響曲第2番はあまり演奏されることはなく、また活動初期の管弦楽作品 のいくつかは紛失しており、現在、ほんの一部が知られるのみという状況です。このアルバムは6曲の管弦楽 作品を収録。1889年作曲の「春に」や1904年の「ズリーニィ」、そして晩年の歌劇「ゲッツ・フォン・ベルリヒ ンゲン」と「冬物語」の前奏曲まで、ハンガリーの民謡風の旋律を随所に用いたドラマティックな作品をファブ リース・ボロンの指揮でお楽しみいただけます。
CPO
CPO-555385(1CD)
NX-B02		 ロッシーニ：名序曲集
歌劇「イタリアのトルコ人」序曲
歌劇「ひどい誤解」序曲
歌劇「幸運な間違い」序曲
歌劇「絹のはしご」序曲
歌劇「ブルスキーノ氏」序曲
歌劇「タンクレディ」序曲
歌劇「アルジェのイタリア女」序曲
歌劇「セヴィリアの理髪師」序曲
歌劇「シジスモンド」序曲		 マルク・アンドレーエ(指)
イ・ヴィルトゥオージ・イタリアーニ

録音：2017年11月
ロッシーニのオペラの序曲は、どれも幕が開く前から聴衆を魅了します。オペラ本編で使われるキャッチーな旋 律を織り込みながら、華やかな楽器の掛け合いにより気分を盛り上げ、「ロッシーニ・クレツシェンド」(特定 の楽句を反復しながら音の強さを加え、高音パッセージへと昇り詰めるという独特な書法)を効果的に用 いるという書法からは、ロッシーニのオーケストレーションと和声法の巧みさを窺い知ることができます。このアル バムでは9曲の序曲を、スイスのベテラン指揮者マルク・アンドレーエがイ・ヴィルトゥオージ・イタリアーニを指 揮、熱気と活力溢れる演奏を聴かせます。

Chandos
CHSA-5257(1SACD)
 ドリーブ：バレエ組曲集
バレエ 「シルヴィア、またはディアヌのニンフ」 からの組曲#
バレエ 「泉、またはナイラ」 からの組曲
バレエ 「コッペリア、またはエナメルの目を持つ乙女」 からの組曲*		 ネーメ・ヤルヴィ(指)、
ロイヤル・スコティッシュ・ナショナルO、
シャロン・ラフマン(Vn)#、
ヨゼフ・パツェヴィチ(Cl)*

録音：2019年11月4日−5日、ロイヤル・コンサート・ホール(グラスゴー)
500タイトル近くに及ぶ膨大な、そして多彩な内容のレコーディングという偉大な業績を誇り、2018年の英グラモフォン賞において「生涯功労賞(ライフタイム・アチーヴメント賞)」を受賞したエストニアの巨匠ネーメ・ヤルヴィの2019年新録音。ネーメ・ヤルヴィが1984年〜1988年まで首席指揮者を務め、その後も定期的に録音を継続し、現在は桂冠指揮者を務めるスコットランドの名門、ロイヤル・スコティッシュ・ナショナルO(RSNO)を振った、レオ・ドリーブのバレエ組曲集が登場。
その抒情的な旋律、軽妙洒脱な音楽表現によってパリ・歌劇座を華麗に彩り、「フランス・バレエ音楽の父」とも称されるレオ・ドリーブ(1836−1891)の3つバレエ音楽。「シルヴィア」、「泉」(バレエ音楽全体はレオン・ミンクスとの共作だが、ここではドリーブが担当した第2幕からの音楽で構成)、「コッペリア」の3曲をネーメ・ヤルヴィ自らが編集し鮮やかな組曲版を完成。舞台芸術だけでなく、管弦楽組曲や様々な編曲・トランスクリプションとしても長く愛されるドリーブの麗しき音楽を、ネーメ・ヤルヴィの精妙なタクトでお贈りします。
Chandos
CHAN-20169(1CD)

PCHAN-20169(1CD)
国内盤仕様
税込定価
 イスラエルの音楽〜ベン＝ハイム：交響曲第1番
パウル・ベン＝ハイム(1897−1984)：ソプラノと管弦楽の為の交響詩 「パン」 Op.17*(世界初録音)
弦楽オーケストラとハープを伴う独奏クラリネットの為の 「田園変奏曲」 Op.31b#
交響曲第1番		 オマー・メイア・ウェルバー(指)、
BBCフィルハーモニック、
クラウディア・バラインスキー(S)*、
ジョン・ブラッドベリ(Cl)#

録音：2019年12月16日(交響曲第1番)＆2020年3月4日(その他の作品)、メディア・シティUK(サルフォード)
ニックの首席指揮者に就任したイスラエルの若きホープ、オマー・メイア・ウェルバー(オメール・メイル・ウェルバー)とBBCフィルの録音プロジェクトが始動。オマー・メイア・ウェルバーは1981年にイスラエルのベエルシェバで生まれた指揮者＆作曲家。2008年から2010年までダニエル・バレンボイムのアシスタントとして活動し、2010年のサイトウ・キネン・フェスティバルでは小澤征爾の代役として歌劇「サロメ」を指揮するなどして頭角を現し、2019/2020年シーズンからBBCフィルハーモニックの首席指揮者という大役に就任。同時にパレルモ・マッシモ劇場(イタリア)の音楽監督、ゼンパーオーパー・ドレスデン(ドレスデン州立歌劇場)(ドイツ)の首席客演指揮者を兼任する、世界でもっとも期待を浴びる若手指揮者の一人です。
ジャナンドレア・ノセダとの「ムジカ・イタリアーナ」、ファンホ・メナとの「ラ・ムジカ・デ・エスパーニャ」など、指揮者の母国の知られざる管弦楽作品を系統的に録音し人気を得てきたBBCフィルハーモニック。これまでの人気に応え、オマー・メイア・ウェルバーとは、イスラエルの音楽を探求する「イスラエルの音楽」シリーズが開幕。記念すべきChandosデビューを飾るのは、ドイツからパレスチナへ移住し、名前もフランケンブルガーからベン＝ハイムとヘブライ語風に改め、イスラエルを代表する作曲家の一人となったパウル・ベン＝ハイムの音楽。ブックレット解説は、ウェルバーに作曲を教えたイスラエルの作曲家＆教師ミヒャエル・ヴォルペ教授です。
国際的に多忙な活動を続けながらも、イスラエルの音楽教育プロジェクトに専念するラーナナ・シンフォニエッタの音楽監督も継続するなど、故郷イスラエルでの音楽活動にも常に情熱を注いできたオマー・メイア・ウェルバーならではの新シリーズにご期待ください！

ALPHA
ALPHA-660(1CD)

NYCX-10172(1CD)
国内盤仕様
税込定価
 『ルートヴィヒを探して』〜ベートーヴェン、ジョヴァンニ・ソッリマ、レオ・フェレ
レオ・フェレ(1916-1993)：‘Muss es sein? Es muss sein!’(かくあらねばならぬか？かくあるべし！)- ヴァルター・シヴィロッティによるチェロ、弦楽合奏と打楽器のための編曲版、レオ・フェレ自身の語りと共に
ベートーヴェン：弦楽四重奏曲 第16番 ヘ長調 Op. 135 (弦楽合奏版)
ジョヴァンニ・ソッリマ(1962-)：NOTE SCONTE(隠された音) (弦楽合奏版) より ※
ベートーヴェン：弦楽四重奏曲 第14番嬰ハ短調 Op. 131 (弦楽合奏版)

※ NOTE SCONTEのうちCD未収録の下記楽章は、デジタル配信版に収録されています。
・II. Un Canone Allegro　カノン アレグロ
・III. Dal Quartetto op.131 di Ludwig van Beethoven Presto		 マリオ・ブルネロ (Vc、指揮)
ギドン・クレーメル (Vn、指）
クレメラータ・バルティカ

録音：2019年10月、2011年7月
【国内盤】日本語解説付き
ベートーヴェン生誕250年を記念する、趣向を凝らしたアルバムがまた一つ誕生します。クレーメルとブルネロという二人の名手がタッグを組 み、クレメラータ・バルティカと共に、名作とされる晩年の弦楽四重奏曲を弦楽合奏版で収録したという嬉しいもの。さらにはベートーヴェンに 触発された近年の作品2つを収録し、楽聖の遺産が現代の私たちにどのような影響を与えているかを掘り下げるという、興味深いものです。 アルバムのメインは何と言っても2曲の弦楽四重奏曲。ベートーヴェン最後のまとまった作品である第16番はブルネロの指揮による演奏。そし て第14番はヴァイオリンを担当しながらのクレーメルの指揮となっています。いずれもクレーメルの念頭にはバーンスタインがウィーン・フィルと残 した録音があったようですが、その濃厚な味わいとは違う、クレメラータ・バルティカらしい歌心と生き生きとしたフレージング、見通しの良いサウ ンドが、現在ならではのベートーヴェン像を感じさせる素晴らしい演奏に仕上がっています。 冒頭に収録されているのは、モナコに生まれフランスでシャンソン歌手として活動したレオ・フェレによる作品。革新的な思考を持った彼はベー トーヴェンに深い共感を抱いていたようで、「エグモント」序曲に詞を付けていたり、「コリオラン」序曲を指揮する映像が残っていたりします。こち らに収録された作品は、弦楽四重奏曲 第16番の自筆譜に書きつけられた「かくあらねばならぬか？かくあるべし！」という言葉がモチーフと なったもの。イタリア語でまくしたてるように語られるテキストは、「音楽はどこにあった？それは特別なところではなく、民衆の元にあるべきだ。 ベートーヴェンはストリートにある！」といった内容。フェレ自身がオーケストラを指揮しながらアジる版や、ギターなどによる版がありますが、ここ ではイタリアの作曲家シヴィロッティによる編曲版にフェレの声をかぶせています。 ヴェネツィアの方言で「隠された音」を意味するタイトルのソッリマの作品は、ブルネロの師でありヴェネツィア出身だったイタリアSQの チェリスト、フランコ・ロッシに捧げられたもので、彼が子弟によく語った「楽譜の中に隠された音に注意を向けなさい」がタイトルのモチーフ。 1968年にトリノで刊行された、ベートーヴェンの未出版作品から走り書きまでを網羅した作品目録「ビアモンティ目録」の中からソッリマが見 つけた宝のようなフレーズの数々を元に、チェロ・アンサンブルのために書かれました。ここでは弦楽合奏への編曲版にて収録しています。ベー トーヴェンの発想を詰め込んだような、魅力的な曲想が次々と登場します。

NAXOS
NYCX-55321(1CD)
税込定価
 大栗裕(1918-1982)：ヴァイオリン協奏曲(1963)
大阪俗謡による幻想曲(1955/1970改訂版)
管弦楽のための神話-天の岩屋戸の物語による(1977管弦楽版)
大阪のわらべうたによる狂詩曲(1979)		 高木 和弘(Vn)
下野 竜也(指)
大阪フィルハーモニーSO

録音：2000年8月大阪フィルハーモニー会館
大阪生まれの作曲家大栗裕。商業学校時代に吹奏楽団でホルンを担当して音楽に目覚めた大栗は、東京で本格的にその演奏法を学 び、1950年に関西SO(後の大阪フィルハーモニーSO)に入団。ホルン奏者として活躍すると同時に作曲の修練を続けまし た。彼は東京時代から親交を結んでいた朝比奈隆から励まされ、独自の文化を誇る大阪を音楽で描き出していきます。商人の町として栄 えた大阪ならではの、多弁で濃厚な言語文化と、上方落語や松竹新喜劇といった芸能。そして大阪の蒸し暑い夏を乗り切るための賑やか な夏祭り・・・これらが作用して生まれた大栗の作品は、まさに「大阪のバルトーク」と呼びたくなるほどの独自性を備え、聴き手に強く訴えかけ てきます。1997年から2年間、朝比奈隆の下で大阪フィルの指揮研究員を務め、大栗＝朝比奈直系の音楽を継承する指揮者下野竜 也と大阪フィルの演奏で。 ※解説、演奏者プロフィールは既発売商品[8.555321J]のブックレットから転載となります。

Ars Produktion
ARS-38253(1SACD)
 弦楽オーケストラのための作品集
アレンスキー：チャイコフスキーの主題による変奏曲
ヒンデミット：弦楽オーケストラのための5つの小品 op.44-4
シュレーカー：弦楽オーケストラのための間奏曲 Op.8、
　弦楽オーケストラのためのスケルツォ
メンデルスゾーン：弦楽のための交響曲第10番 ロ短調		 ルーベン・ガザリアン＆インゴルシュタット・グルジア室内O

録音：2017年9月
インゴルシュタット・グルジア室内Oの芸術監督ルーベン・ガザリアンによるオーケストラ・アルバム第3弾。本アルバムでは、弦楽オーケストラのレパートリーとして人気の高いアレンスキーの「チャイコフスキーの主題による変奏曲」から、メンデルスゾーンが10代の時に作曲した初期の名作「弦楽のための交響曲第10番」まで、弦楽のために書かれた充実度の高い作品を集めています。これらの編成に興味のある方にとってはとりわけ嬉しいプログラムといえるでしょう。

Avie
AV-2434(1CD)
 アンナ・クライン：神話集
仮面舞踏会(世界初録音)*
真夜中の時間#／女仕立屋+
ナイト・フェリー#／<<巻き戻し<< **		 ジェニファー・コー(ソロ・ヴァイオリン)+、
アイリーン・バックリー(ヴォイス)+、
マリン・オールソップ(指)*、
サカリ・オラモ(指)#+、
アンドルー・リットン(指)#、
アンドレ・デ・リッダー(指)**

録音：2012年、2013年、2016年、2018年
1980年ロンドン生まれのアンナ・クラインは、2015年にグラミー賞の現代クラシック作曲家賞にノミネートしたアコースティックおよびエレクトロ・アコースティック音楽の作曲家。世界中の最先端の振付家、ビジュアル・アーティスト、映画製作者、ミュージシャンとのコラボレーションを行い、2010年〜2015年まではリッカルド・ムーティの下でシカゴSOのコンポーザー・イン・レジデンスを務め、その後も、ボルティモアSO、イル・ド・フランス国立O、バークリーSOの作曲家を歴任。2020年からはスコットランド室内Oのアソシエイト・コンポーザーに就任。チェロと管弦楽のための「ダンス」はインバル・セゲフによって世界初録音され、英グラモフォン誌によって「エディターズ・チョイス」に選ばれています。
アンナ・クラインの「神話集(Mythologies)」は、2005年〜2015年にわたって書かれ、BBCラジオ3で放送されてきたバービカン・ホールとロイヤル・アルバート・ホールでのライヴ録音。マリン・オールソップ、サカリ・オラモ、アンドルー・リットン、アンドレ・デ・リッダーといった4人の名指揮者がそれぞれBBCSOを振っており、歴史的なスタイルから新しい音楽への変容、エレクトロ・アコースティック音楽のバックグラウンドと詩、ビジュアルアート、ビデオグラフィーなど様々なマルチメディアとのコラボレーションで培ってきたアンナ・クラインの豊かな魅力が凝縮された作品です。

CAvi
85-53007(1CD)
 ボーン・トゥ・プレイ〜ガーシュウィン
パキート・デリベラ(ダニエル・フレイバーグ編)：ブラジリアン・ファンタジーよりCorcovado、Doce di coco、Um a zero
ガーシュウィン：セカンド・ラプソディ
パキート・デリベラ：象と道化師
ガーシュウィン：「ストライク・アップ・ザ・バンド」序曲、
　「ガール・クレイジー」序曲、
　「オブ・ジー・アイ・シング」序曲、
　ラプソディ・イン・ブルー		 ウェイン・マーシャル(指,P)＆ケルン放送O、
パキート・デリベラ(Cl)、
アンディ・マイルズ(Sax)、
オマール・ロドリゲス・カルボ (Cb)、
ローランド・ヴィラロン(パーカッション)、
ダニエル・フレイバーグ(P)

録音：2015−2019年、クラウス・フォン・ビスマルク・ザール(ドイツ、ケルン)
2014年からケルン放送Oの首席指揮者を務め、2020年で契約終了となるイギリスの指揮者、ウェイン・マーシャル。十八番のガーシュウィンをメインとしたケルン放送Oとの6年間の記録がリリース！ガーシュウィンの「ラプソディ・イン・ブルー」、「セカンド・ラプソディ」ではマーシャル自身がピアノを担当、カルロス・ジョビンの名曲「コルコバード」などのアレンジをベースとしたパキート・デリベラの「ブラジリアン・ファンタジー」では、サックスやクラリネットの名プレイヤーであるデリベラ自身がクラリネットで参加するなど、聴きどころたっぷりの1枚です。

KAIROS
0015045KAI(1CD)
 ヴィキンタス・バルタカス(1972-)：ウロボロス
リフト・トゥ・ドバイ(2009)(アンサンブルとエレクトロニクスのための)#／スモーキー・アーノルド(2015)(フルート、クラリネット、ピアノ、ヴァイオリンとチェロのための)+／ウロボロス-ツィクルス(2004-2005)(ソプラノ、アンサンブルとエレクトロニクスのための)*		 レンサンブル・ヴィリニュス#、
ヴィキンタス・バルタカス(指)#、
ヘト・コレクティーフ+、リタ・バルタ(S)*、
クラングフォルム・ウィーン*、
ヨハネス・カリツケ(指)*

録音：2005年、2015年、2016年
2016年リリースのKAIROSレーベルデビュー作が大きな成功を収めたリトアニアの現代音楽作曲家、ヴィキンタス・バルタカス(1972-)の第2作！
ウロボロスは、蛇や竜が自らの尻尾を飲み込み、絶えず自己を創造し、円を形成している古代のシンボルで、しばしば自己変革や循環性を表すとされています。本アルバムに収録されたバルタカスのアンサンブル作品も、リサイクル、リユース、あるいは「発見」された音楽素材をベースに作曲されています。リタ・バルタ、ヨハネス・カリツケら、バルタカス作品の支持者たちによる理想的な演奏です。

Forgotten Records
fr-1697(1CDR)
 アンセルメのモーツァルト：
セレナーデ第10番「グラン・パルティータ」*
交響曲第38番二長調 K.504 「プラハ」#		 エルネスト・アンセルメ(指)
スイス・ロマンドO

録音：1955年5月* 、1947年7月4日#
※音源：Decca LXT 5121*、LXT 2614 #他

CD ACCORD
ACD-271(1CD)
NX-C01		 弦楽のための作品集
ドビュッシー：弦楽四重奏曲(ヨーゼフ・スヴェンセンによる弦楽合奏編)
チャイコフスキー：弦楽セレナード		 ヨーゼフ・スヴェンセン(指)
NFMレオポルディヌムO

録音：2019年1月9-10日
ドビュッシーとチャイコフスキー。この対照的な作風を持つ2人の作曲家の作品を「同じコインの両面」と表現す る指揮者ヨーゼフ・スヴェンセン。彼は2人の作品を並べ、その特性と共通性を探っていきます。モーツァルトを 含む古典派の作品を敬愛し、美しい旋律を紡ぎ出したチャイコフスキーの「弦楽のためのセレナード」、旋律だ けではなく、新しい響きを模索したドビュッシーの弦楽四重奏曲。同じ19世紀後半に書き上げられながらも、 全く違った様相を持つ音楽を改めてじっくりと聴いてみてください。ドビュッシーの弦楽四重奏曲は、スヴェンセン の手によって弦楽合奏版に拡大され、更なる色彩と広いダイナミック・レンジが与えられています。

IBS CLASSICAL
IBS-112020(1CD)
 現代スペインの管弦楽曲集
イグマール・アルデレーテ・アコスタ(1969-)： Bailando con Arcos 踊りと弓
ルベン・ホルダン：Alzheimer アルツハイマー
フアン・デ・ディオス・ガルシア・アギレラ(1959-)： Abisal アビサル
ラケル・ロドリゲス：Espiral 螺旋
モニカ・カルデナス：Influence インフルエンス
ホセ・ハビラ・デルガード：No Questions 質問なし		 アウクシ・ベルモンテ(S)
ホセ・ルイス・モラーニョ(Vn独奏)
ノラ・プラット(Vc独奏)
アレハンドロ・ムニョス(指)
カメラータ・ガラ

録音：2019年9月7-9日
世界初録音
現代スペインの管弦楽作品集。何世紀にもわたり西洋音楽が辿ってきた表現方法に加え、スペイン伝統音 楽とラテンアメリカ音楽の融合作品や、ミニマリズム、民謡、抽象的な表現音楽などさまざまな作風が入り乱 れる現代の音楽のサンプルとも言える6つの作品を収録。ヴィラ＝ロボスを思わせるむせかえるような弦の響き が魅力的な「踊りと弓」、郷愁に満ちた旋律が全体を覆うガルシアの詩による「アルツハイマー」、虫の羽音の ような空虚な弦の音で終始する「アビサル」、いつ果てるとも知れぬ永続的な弦の動きの中に様々な事象を 封じ込めた「螺旋」、ハバネラのリズムを効果的に用い、親しみやすい旋律に溢れた「インフルエンス」、アルバ ム中、最も神秘的で難解な内容を持つ「質問なし」。 これらをスペイン全土で100回以上のコンサートと行ってきた弦楽アンサンブル、カメラータ・ガラが演奏してい ます。今日の音楽シーンの縮図とも言える興味深いアルバムです。

SOMM
ARIADNE-5009(1CD)
NX-B04		 偉大なる映画音楽集　第2集
1. 『新スタートレック』(ジェリー・ゴールドスミス) メイン・タイトル
2. 『007は二度死ぬ』(ジョン・バリー/イアン・サザーランド編) メイン・タイトル
3. 『バック・トゥ・ザ・フューチャー』(ジョン・ウィリアムズ) メイン・タイトル
4. 『ミッション』(エンニオ・モリコーネ) ガブリエルのオーボエ
5. 『鷲は舞いおりた』(ラロ・シフリン/イアン・サザーランド編) メイン・タイトルと愛のテーマ
6. 『シー・ホーク』(エーリヒ・コルンゴルト) メイン・タイトル
7. 『地中海事件』(コール・ポーター/ジョン・ランチベリー編) タイトル・ミュージック
8. 『パリの恋人』(ジョージ・ガーシュウィン) 序曲
9. 『フィニアンの虹』(バートン・レーン) プレリュード(メイン・タイトル)
10. 『青きダニューヴの夢』(ロバート・シュトルツ/チャールズ・プレヴィン編) 行進曲
11. 『旅愁』(クルト・ワイル/イアン・サザーランド編) セプテンバー・ソング
12. 『ソウ・ロング・アット・ザ・フェア』(ベンジャミン・フランケル) キャリッジ・アンド・ペア
13. 『みじかくも美しく燃え』(W.A.モーツァルト) ピアノ協奏曲第21番ハ長調〜アンダンテ
14. 『リチャード三世』(ウィリアム・ウォルトン) プレリュード
15. 『ヘンリー五世』(ウォルトン)パッサカリア/ファルスタッフの死
16. 『ヘンリー五世』(ウォルトン)彼女の唇に触れて分かれなん
17. 『アラビアのロレンス』(モーリス・ジャール) メイン・テーマ		 イアン・サザーランド(指)
フィルハーモニック・プロムナードO

録音：1988-89年 ライヴ録音
1994-95年 スタジオ録音
スコットランド生まれのアレンジャー兼指揮者イアン・サザーランド＆フィルハーモニック・プロムナード管弦楽 団による、楽しい映画音楽集の第2集。美しくドラマティックなオーケストラ・サウンドが、聴き手をハリウッド の黄金時代へと誘います。映画音楽の分野でも有名なコルンゴルトや、クルト・ワイル、ガーシュウィンや ポーターから、ジョン・ウィリアムズにモーリス・ジャール、そしてモリコーネの作品までを網羅。『新スタートレッ ク』や『007は二度死ぬ』から、モーツァルトの「ピアノ協奏曲第21番」が印象的に使われた『みじかくも美 しく燃え』などの名画からセレクトされています。もちろんイギリスのレーベルらしく、シェイクスピアの『リチャー ド三世』と『ヘンリー五世』のウォルトン作曲のエキサイティングなテーマも収録。

Chandos
CHAN-20148(1CD)
 エリック・コーツ：管弦楽作品集 Vol.2
行進曲 「ロンドン橋」
管弦楽のための幻想曲 「わがままな巨人」
小ワルツ 「森のニンフ」
バレエ音楽 「魔法の庭」
セレナーデ 「フォー・ユア・ディライト」
組曲 「夏の日々」
ワルツ・ロマンス 「気だるい夜」
行進曲 「全労働者諸君」		 ジョン・ウィルソン(指)、
BBCフィルハーモニック

録音：2019年11月14日−15日、メディア・シティUK(サルフォード)
指揮者、編曲家、そしてライト・ミュージックやアメリカ音楽のスペシャリストとして活躍し、Chandosではリチャード・ロドニー・ベネット、コープランドなどのアルバムを精力的に録音してきたジョン・ウィルソン。コルンゴルト「交響曲嬰ヘ調 Op.40」(CHSA5220)で「BBCミュージック・マガジン賞2020」の管弦楽部門賞を受賞し、レスピーギの「ローマ三部作(CHSA5261)」の録音でも絶大な評価を得ています。
英国のライト・ミュージックの全盛期を代表するコンポーザー＝コンダクター、エリック・コーツ(1886−1957)の管弦楽作品集。第2巻は、コーツがクイーンズ・ホール・オーケストラの首席ヴィオラ奏者を解任された直後の1919年に初演され大ヒットし、1926年に録音された音盤は、エルガーが「ディスクが擦り切れるほど再生した」とコーツに伝えたという名曲、組曲「夏の日々(サマー・デイズ)」を始め、オスカー・ワイルドの童話に基づく「わがままな巨人」、スウェーデンの放送局に委嘱された「魔法の庭(エンチャンテッド・ガーデン)」などの代表作を収録。最後に収録された「全労働者諸君(コーリング・オール・ワーカーズ)」は、BBCのラジオ番組「Music While You Work」のテーマ曲として採用され、27年間毎日2回ずつ放送されたという、もっとも有名なコーツの作品です。
初期にはアーサー・サリヴァンやエドワード・ジャーマンの影響を受け、ジャズやダンス・バンドの要素を取り入れながら独自に進化していったエリック・コーツの音楽。かつてASVのライト・クラシック・シリーズ「White Line」でも2つのコーツ・アルバムを録音していたスペシャリスト、ジョン・ウィルソンの巧みな指揮で彩ります。

Sterling
CDS-10862(1CDR)
 オーレ・オルセン(1850−1927)：管弦楽作品集
交響詩 「アスゴールの騎行」 Op.10
交響曲ト長調 Op.5／弦楽オーケストラのための組曲Op.60		 テリエ・ミケルソン(指)、
ラトヴィア国立SO

録音：2009年7月28日−29日
ヨーロッパ諸国の知られざる管弦楽作品の発掘を続けるスウェーデンのレーベル" スターリング(Sterling)"が贈る、グリーグと同世代の作曲家、オーレ・オルセンの管弦楽作品集が新装再発売。
ノルウェーのトロンヘイムではリンデマン、ライプツィヒではダヴィッドやライネッケらに作曲を師事したオルセンは、今でこそグリーグの陰に隠れてしまっているものの、存命当時はノルウェー国民楽派を代表する作曲家の1人として名声を築いた音楽家です。祖国ノルウェーの旋律を採り入れ、どこかドイツ的な雰囲気を漂わせるオルセンの美しく格調高きオーケストラ作品、中でも「交響曲」の第3楽章(アンダンテ)の優美で流麗な旋律は、歴史に埋もれさせたままではあまりにも惜しい。アルネスの交響曲集でも好演を聴かせてくれたミケルソン＆ラトヴィア国立響の演奏によって、オルセンの音楽が再評価への新たな1歩を踏み出す。
※当タイトルは、高品質メディア(SONY DADC/Diamond Silver Discs)を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。
※2010年にリリースされていたSACD盤は廃盤となり、品番・バーコードは同じままCD-R盤として再発売いたします。

LSO Live
LSO-0821(1SACD)
 ロトのラヴェル&ドビュッシー
ラヴェル：スペイン狂詩曲
ドビュッシー：牧神の午後への前奏曲*
　交響詩「海」#		 フランソワ＝グザヴィエ・ロト(指)
lLSO

録音：2019年4月25日、2018年1月25日*、3月38日#　バービカン・ホール(ライヴ)
今や世界で最も注目を集める指揮者の筆頭であるフランソワ＝グザヴィエ・ロト。彼が首席客演指揮者の任にあるロンドンSOとの最新アルバムが登場します。曲はラヴェルとドビュッシー。見たことのあるようなプログラムですが、ドビュッシーの「海」と「牧神の午後への前奏曲」はレ・シエクルとのピリオド楽器演奏で、モダン・オケとは初めてとなります。さらにラヴェルの「スペイン狂詩曲」は初レパートリーなのも大歓迎。
シエクルとのドビュッシーも解釈と音色で話題となりましたが、今回は世界屈指の超絶的高性能オーケストラであるロンドンSOのため、ロトの意図がさらに理想的な形で実現しています。「牧神の午後への前奏曲」では首席フルート奏者ギャレス・デイヴィスの柔らかく七変化する音世界に酔わされます。弦楽の弱音の美しさも絶品で、SACDによる高音質録音の効果が光ります。
注目はラヴェルの「スペイン狂詩曲」。ロトのラヴェルはいずれも絶品ですが、これも期待にたがわぬ出来で、魔術的なオーケストレーションがロンドンSOの名人芸で極彩色の絵巻となっています。さらにロトならではの解釈とエネルギーでスペイン的な妖しさと情熱も放ち、一期一会の驚異の名演となりました。ますます絶好調のロト、ご期待下さい。　(Ki)

BIS
BISSA-2463(1SACD)
 (1)モーツァルト：セレナード第10番変ロ長調「グラン・パルティータ」 K.361/370a
(2)ベートーヴェン：モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」の「お手をどうぞ」の主題による変奏曲 ハ長調 WoO.28		 (1)アレクセイ・オグリンチュク(オーボエ＆指揮)、
ロイヤル・コンセルトヘボウOの管楽メンバー
(2)アレクセイ・オグリンチュク(Ob)
ニコリーネ・アルト(Ob)、
ミリアム・パストール・ブルゴス(コーラングレ)

録音：2019年3月＆4月／コンセルトヘボウ内クライネ・ザール(アムステルダム、オランダ)
ロイヤル・コンセルトヘボウOの首席オーボエ奏者アレクセイ・オグリンチュク。BISレーベルより積極的なリリースが続 いておりますが、当アルバムではモーツァルト『グラン・パルティータ』とベートーヴェンの『モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」の「お手をどうぞ」の 主題による変奏曲』を収録しました。
全7楽章構成の大曲『グラン・パルティータ』は有名作ながらも名手揃いでないと演奏できないため、この新録音は大歓迎と言えます。近年指揮活動で も着実なキャリアを積むオグリンチュクですが、やはり室内楽アンサンブルは絶品の一言に尽きます。気心の知れたRCOの管楽メンバーと共に音楽の対話 を楽しみながら大作に挑みました。
カップリングは今年(2020年)に生誕250周年を迎えたベートーヴェンの『モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」の「お手をどうぞ」の主題による変奏曲』 です。2本のオーボエとコーラングレというユニークな構成の三重奏曲はベートーヴェンの20代後半の作品。ベートーヴェンの語法で書かれたモーツァルトも 実に聴きものです。　(Ki)

Linn
CKD-609(1CD)
NX-B09

NYCX-10170(1CD)
国内盤仕様
税込定価
 バッハ：ゴルトベルク変奏曲 BWV 988 (ユゼフ・コフレルによる室内オーケストラ編) トレヴァー・ピノック(指)
ロイヤル・アカデミー・オブ・ミュージック・ソロイスツ・アンサンブル
ゲスト：トロント王立音楽院グレン・グールド校のメンバー

録音：2019年3月22-23日　スネイプ・モルティングス、ブリテン・スタジオ、UK
【国内盤】日本語解説付き
今や「ピノックのオケ」の感があるロンドンのロイヤル・アカデミー・オブ・ミュージック・ソロイスツ・アンサンブルとの最新盤は、従来のマーラーやブ ルックナーの交響曲など大編成作品を「凝縮して切り詰める」路線とは逆に、バッハの鍵盤作品を室内オケに「肉付けして拡張した」もの。編 曲者のユゼフ・コフレル(1896-1944)はストルィー(当時はオーストラリア＝ハンガリー帝国領、現在はウクライナ領)に生まれ、ウィーンでワイ ンガルトナーらに学び、後にポーランドで十二音技法の先駆的作曲家として活動しましたが、1941年にナチスに捉えられ、1944年に家族 と共にホロコーストの犠牲となったとみられています。この編曲はヘルマン・シェルヘンの遺品の中から1994年になって発見されました。 チェンバロ奏者としてバッハの原曲を録音しているピノックは、この編曲にコフレルからバッハに対する心からの敬意と愛情を感じたと言います。 目指したのは、バロック風ではなく編曲当時の中欧の様式での演奏。合宿とウィグモア・ホールでのコンサートを経て臨んだ若き演奏家たち は、生き生きしたリズムに乗って明晰な対位法の綾を織りあげています。編曲当時の中欧にはナチスの軍靴が響き、コフレルにも悲劇的な 運命が訪れるのですが、その予感を感じさせない晴朗な響きは実に楽しい聴きものであり、それと知って聞けば不思議な感慨を残すことで しょう。
※この編曲版では第6変奏と第7変奏の入れ替えが行われており、第7変奏が「2度のカノン」(通常の第6変奏)となっております。編成： 弦五部(4/4/3/3/1)、　フルート、オーボエ、コールアングレ、ファゴット 各1当盤での演奏時間：79分38秒。

HUNGAROTON
HCD-32850(1CD)
 モーツァルト：セレナード第7番ニ長調 K.250/248b「ハフナー・セレナード」
セレナード第6番ニ長調K.239「セレナータ・ノットゥルナ」		 カペラ・サヴァリア(オリジナル楽器使用 a'=430Hz)、
ジョルト・カッロー(Vn)、
ニコラス・マギーガン(指)

録音：2019年／バルトーク・コンサート・ホール(ソンバトヘイ、ハンガリー)
ハンガリーを代表するオリジナル楽器のアンサンブル、カペラ・サヴァリア。モーツァルトの第2弾はセレナードです。
当団はハンガリー最古の都市ソンバトヘイに1981年に設立され、ハンガリーにおいて常設のオリジナル楽器アンサンブルとして最も歴史のある団体です。 フンガロトン・レーベルを中心に数多くのレコーディングをリリースし、幾度もハンガリーの「レコード・オブ・ザ・イヤー」に選出されるなど、高水準の演 奏には定評があります。これまでにハイドンのヴァイオリン協奏曲集(HCD 32771)、バッハのブランデンブルク協奏曲(HCD 32786)、バッハの ヴァイオリン協奏曲集(HCD 32749)、ヴィヴァルディのヴァイオリン協奏曲集(HCD 32729)、モーツァルトのヴァイオリン協奏曲集(HCD 32761/62) などがリリースされています。
指揮を務めるのはニコラス・マギーガンです。マギーガンは極めて端正でこのモーツァルトのセレナードでも非常に見通しのよいクリアな演奏を披露してお ります。　(Ki)

ALBANY
TROY-1823(1CD)
 (1)ゴッドフリー・ウィンハム(1934-1975)：管弦楽のためのソナタ
(2)ゴッドフリー・ウィンハム：管弦楽のためのコンポジション
(3)ロジャー・セッションズ(1896-1985)：ピアノ協奏曲		 ジョエル・スーベン(指)
(1)(2)オーケストラ・オヴ・ザ・ウェスト
(3)ポーランド国立RSO
(3)バリー・デイヴィッド・サルウェン(P)

録音：(1)(2)2018年、(3)1995年
※ゴッドフリート・ウィンハムはイギリス出身。管弦楽のためのソナタは調性で書かれた 牧歌風の美しい曲だが、対する管弦楽のコンポジションは 12 音技法および自由な無調 で書かれた厳しい作品。アメリカ東海岸のアカデミズムを代表する作曲家セッションズの ピアノ協奏曲も 12 音技法と自由な無調で書かれた秀作。いずれも珍しい作品で貴重な 録音。
ALBANY
TROY-1822(1CD)
 カート・カチョッポ(b.1951)作品集
(1)「武装と危険」(ロム・アルメの主題による幻想的変奏曲)
(2)「古代ギリシャ神話の女性」〜ルイジ・セラントラの詩による7 つの無伴奏モテット
(3)交響曲第3番「トスカーナ・フォリオ」		 (1)エマヌエル・アーシウリ(P)
(2)ネイサン・ズリンガー(指)ヴィヴァ・ヴォーチェ・シンガース
(3)カロリン・ジレット(イングリッシュHr)
メルヴィン・チェン(Vn)
ジェームズ・ロス(指)イェールSO

録音：1991/2019-2020年
カチョッポはシシリア人を先祖に持つアメリカの作曲家。レオン・カーシュナー、イワン・チェ レプニン、ジョージ・ロックバーグら、それぞれ作風が大きく異なる作曲家に師事。ピアノ曲「武 装と危険」はルネサンス音楽でおなじみの「ミサ・ロム・アルメ」の主題による自由な変奏曲でモ ダンな和声とジャズ風なリズムが楽しい。無伴奏混声合唱曲「古代ギリシャ神話の女性」もジャ ズや近代フランス音楽に由来すると思われる洒落たハーモニーが美しい佳品。交響曲第 3 番はコープランドらの系譜に繋がる調性的でフォルクロアな旋律に溢れた親しみ易い作品。

Ars Musici
ARS-232183(1CD)
 ヤナーチェク：ラシュスコ舞曲集
バルトーク：管弦楽のための協奏曲		 ヴァルター・ヴェラー(指)、
バーゼルSO

録音：1993年1月27日−28日
ウィーンPOのコンサートマスター、同楽員と結成したヴェラーSQのリーダーとしても活躍したオーストリア出身の指揮者、ヴァルター・ヴェラーが振るヤナーチェク＆バルトーク。ヴェラーは1966年に指揮者として活動を始め、ロイヤル・リヴァプール・フィル、ロイヤル・フィル、スコティッシュ・ナショナル管など、イギリスを代表するオーケストラの首席指揮者を歴任しています。本盤は、旧バーゼルSOを指揮した90年代の録音。

Indesens
INDE-078(1CD)
 アメリカン・クラシックス
ドルリュー：アメリカの夜
コープランド静かな都会(原典版再構成)
コープランドクラリネット協奏曲
バーバー：弦楽のためのアダージョ
バーンスタイン：クラリネットとピアノのためのソナタ
コープランド静かな都会(第2稿)
バーンスタイン：ライフィに捧ぐロンド
バーンスタイン：前奏曲、フーガとリフ
アイヴズ：答えのない問い		 エリック・オービエ(Tp)、
セバスティアン・ビヤール(指)、
ギャルド・レピュブリケーヌO、
クロード・シュニツレール(指)、
ブルターニュSO、
フィリップ・ベルロー(Cl)、
フィリップ・キュペール(Cl)、
ローラン・ワグシャル(P)、
ニコラ・プロスト(Sax)、
クリステル・シェジ(イングリッシュ・ホルン)、
アンジェリーヌ・ポンドペル(P)、
ファブリス・コラ(指)、
パリ・ライト・バンド

録音：1992年−2015年
エリック・オービエやフィリップ・キュペール、二コラ・プロスト、ローラン・ワグシャルなど、フランスの名手たちによるアメリカ作品のオムニバス・プログラム。
オムニバスといってもそのラインアップは豪華の一言！バーバーやバーンスタイン、コープランド、アイヴズ、ドルリューの傑作たちを、凄腕の管楽器奏者たちが奏でた、まさに「アメリカのパリ人」的なコンセプトのアルバムです。

TOCCATA
TOCC-0557(1CD)
NX-B03		 モシュコフスキ(1854-1925)：管弦楽作品集 第2集
管弦楽のための第2組曲 Op.47(1890)#
管弦楽のための第3組曲 Op.79(1908)*		 シンフォニア・ヴァルソヴィア
ヤクブ・ハウファ(Vn)
ズサンナ・エルステル(Hp)
ダミアン・ショヴロンスキ(Org)
イアン・ホブソン(指)

録音：2019年11月12-13日,11月4日、2019年11月5-7日
世界初録音#、デジタルによる世界初録音*
ユダヤ系ポーランド人のモーリッツ・モシュコフスキは、生前ピアニストとして高い名声を誇ったためか、現在ではピ アノ曲の作曲家として知られています。しかし、彼が遺したのはそれだけではありません。ヴァイオリン曲や管弦楽 曲、オペラなどの大規模な作品が数多く目録に載っていますが、残念ながら1世紀以上、ほとんど演奏されるこ とはありませんでした。モシュコフスキの管弦楽作品を現代によみがえらせる当シリーズ第1集では大規模な交 響詩「ジャンヌ・ダルク」をご紹介しましたが、この第2集では2つの「管弦楽のための組曲」をお楽しみいただけま す。「サロン風」とも言われるモシュコフスキの作風が活かされた、上品で華麗な曲調による小品が次々と現れる 楽しい組曲を、シンフォニア・ヴァルソヴィアの巧みな演奏で。

Linn
CKD-640(1CD)
★NX-B09		 R.シュトラウス：作品集
交響詩「ドン・ファン」
6つの歌 Op. 68
交響詩「死と変容」		 ルイーズ・オルダー (S)
ロビン・ティチアーティ(指)
ベルリン・ドイツSO

録音：2019年11月5-8日　イエス・キリスト教会、ベルリン
2019年の来日公演が大きな成功を収めたロビン・ティチアーティとベルリン・ドイツSOにとって、初めてのR・シュトラウス・アルバ ム。ティチアーティのR.シュトラウスといえば、2014年グラインドボーンでの「ばらの騎士」(OA1170D/OABD7168D)での演奏が高い評価を 得ていますので、管弦楽作品のリリースは今回が初めてというのも少し意外なところ。オープニングを飾る来日公演でも披露された「ドン・ファ ン」では、勢いで押すことなく細部を丁寧に歌い上げ、作品の美しい側面をたっぷりと聴かせています。「6つの歌」では、近年急速にその評価 を上げているルイーズ・オルダーを起用。2017年のカーディフ国際コンクールでジョーン・サザーランド聴衆賞を獲得、2019年にはジョン・エリ オット・ガーディナー指揮によるヘンデルの「セメレ」でタイトルロールを歌ったことでも話題となりました。「若手のリリック・ソプラノの中でも最も輝 かしい声」(The Arts Desk)、「きらめくように美しい声」(The Gramophone)と評され、バロック、古典派から後期ロマン派までを驚 異的な表現力で聴かせる彼女の魅力を存分に引き出しています。「ドン・ファン」とほぼ同時期に書かれ、二十代前半の若きR.シュトラウスを 代表する作品の一つ「死と変容」では、目まぐるしく変化する曲想をそれぞれ見事に捉え、色彩感豊かに聴かせました。オーケストラを細やか にコントロールし、このように官能的な音楽を作り上げるティチアーティもまだ三十代。早熟の作曲者に深い共感を持って作り上げたアルバムで す。
Linn
CKD-635(1SACD)
NX-C02		 三善晃へのトリビュート〜マリンバ作品集
三善晃(1933-2013)： 組曲『会話』 (1962)
トルス III (1968)
リップル (1999)
マリンバと弦楽合奏のための協奏曲 (2001)*
六つの練習前奏曲 (1969)		 加藤訓子 (マリンバ)
スコティッシュ・アンサンブル*

録音：2018年5月1、2日　相模湖交流センター、2018年7月8、9日　RSNOセンター、グラスゴー*
※日本語解説付(三善晃、加藤訓子)
加藤訓子×LINN RECORDS10周年記念盤。加藤訓子が学んだ桐朋学園の学長を長年務めていた三善晃のレガシーを世界に広めた いという、彼女の堅い意志で制作されたアルバムです。収録しているのはマリンバのソロのための全作品と、スコティッシュ・アンサンブルとの共 演による協奏曲。彼女の思いが結実した、高い緊張感の中にも「うた」を強く感じさせる素晴らしい演奏となっています。LINN RECORDS から邦人作曲家の作品集がリリースされるのは今回が初めて。日本国内流通分のみSACDハイブリッド仕様(海外は通常CDのみ)となり、 定評の高品質録音を最大限お楽しみいただけます。さらに、加藤訓子によるプロジェクトの解説と、三善晃自身の言葉を引用した作品解 説を日本語で添付いたします。加藤訓子の演奏活動の新展開ともいえる、重要アルバムの登場です。
「我が国を代表する作曲家三善晃氏を偲び、残された素晴らしい作品を世界の多くの人々に届けることができたらという思いで、このアルバ ムの一曲一曲を丁寧にしあげた。」 ―― 加藤訓子

NAXOS／日本人作品
NYCX-55975(1CD)
税込定価
 芥川也寸志(1925-1989)：オーケストラのためのラプソディ
オーケストラのためのラプソディ(1971)
エローラ交響曲(1958)
交響三章(1948)		 湯浅 卓雄(指)
ニュージーランドSO

録音：2002年1月29-31日
※解説、演奏者プロフィールは既発売商品[8.555975J]のブックレットから転載となります。
作家・芥川龍之介の三男として生まれるも、2歳の時に父を失った芥川也寸志。父が遺したSPレコードの中からストラヴィンスキーの「火の 鳥」と「ペトルーシュカ」を愛聴して育ち、中学生の時に作曲家を志しました。まず橋本國彦に師事しその才能を開花させたのち、伊福部昭 に師事して強い影響を受け、その野性味あふれる作風を手に入れることとなります。最初期の作品「交響三章」(1948)は、憧れの地で あるソ連(当時)に持参して大作曲家達の目に止まり、当地で出版されるという快挙を成し遂げた記念作。その10年後の作品「エローラ交 響曲」ではかつての叙情性は影をひそめ、鈍く暗いクラスター的な不協和音と、随所で起こる爆発的な音響の効果が特徴的です。1971年 の「オーケストラのためのラプソディ」は打楽器を多用しており、作曲家自身が「魔法使いが小さな魔法の杖を振り回す音楽」と呼んだという、 せわしない音型が全曲にわたって支配し巨大な咆哮で終わります。 片山杜秀氏によるオリジナル解説も読みごたえ充分です。
NAXOS／日本人作品
NYCX-57693(1CD)
税込定価
 黛敏郎(1929-1997)：バレエ音楽「舞楽」/曼荼羅交響曲 他
シンフォニック・ムード(1950)…世界初録音
バレエ音楽「舞楽」(1962)
曼荼羅交響曲(1960)
ルンバ・ラプソディ(1948)…世界初録音		 湯浅 卓雄(指)
ニュージーランドSO

録音：2004年8月23-25日
※解説、演奏者プロフィールは既発売商品[8.557693J]のブックレットから転載となります。
第二次世界大戦後の日本作曲界を代表する音楽家の一人、黛敏郎。彼は日本国内で約250本もの映画音楽を担当しただけではな く、ハリウッドに進出し、ジョン・ヒューストン監督の『天地創造』(1966)の音楽ではアカデミー賞にノミネートされました。また数多くの音楽 団体や文化団体の運営に携わり、1964年からは30年以上もテレビの音楽番組「題名のない音楽会」の企画と司会を務めるなど、メディア での幅広い活躍で知られています。しかし彼自身の作品については、一部の有名作を除いて十分に紹介されてきたとはいえません。「シン フォニック・ムード」や、後にその一部に組み込まれ生前には演奏されることのなかった、ラテンのリズムが炸裂する「ルンバ・ラプソディ」などは、こ れが世界初録音となります。1958年の「涅槃交響曲」に連なる仏教(密教)の思想に触発された「曼荼羅交響曲」、彼の作品の中ではよ く知られる「舞楽」も収録。どの曲も一聴すると異国風でありながら、じっくり聴くと日本人ならではの美意識が感じとれます。目を見張るばかり の鮮やかなオーケストレーションと、ふくよかな響きを生かした全4作品を湯浅卓雄の指揮でお楽しみください。 片山杜秀氏によるオリジナル解説も読みごたえ充分です。

Channel Classics
CCS-42920(1CD)


PCCS-42920(1CD)
国内盤仕様
税込定価
 ラプソディ・イン・ネイヴィー・ブルー〜アメリカの吹奏楽傑作選
スティーヴン・メリロ(1957−)：センディング
ロバート・ラッセル・ベネット(1894−1981)：古いアメリカ舞曲による組曲
バーバー：コマンド・マーチ
コープランドシェイカー教徒の旋律による変奏曲、市民のためのファンファーレ
ジョン・コリリアーノ(1938−)：バンドのためのガゼボ舞曲集
アイヴズ：行進曲 「オメガ・ラムダ・カイ」
コープランドエンブレム
ガーシュウィン：ラプソディ・イン・ブルー*		 オランダ王立海軍軍楽隊、
アルヤン・ティエン(指)、
ジョージ・ガーシュウィン(P)、
ヤン・バウマン(ピアノラ)
1945年に設立されたオランダ王立海軍の名門軍楽隊によるChannel Classics第3弾。秀逸なプログラムと圧倒的なパフォーマンスで話題を呼んだ第1弾「ロシア」(PCCS40818)、第2弾「ドイツ＆オーストリア」(PCCS42019)に続く期待の第3弾のテーマはアメリカ！
「ゴッドスピード！」などの人気吹奏楽作品で知られるスティーヴン・メリロ(b.1957)から、バーバー、コープランド、アイヴズ、そしてガーシュウィンといったアメリカを代表する作曲家たちまで、民族音楽、讃美歌、ジャズ、ブルース、行進曲や軍楽などアメリカの多彩な文化が反映された吹奏楽作品を、最上級の演奏でお贈りします。
注目の「ラプソディ・イン・ブルー」は、ガーシュウィン自身が弾いたピアノ・ロールを使用。元オランダ・フィルのホルン奏者を務め、現在はピアノラ(自動演奏ピアノ)の専門家、ピアノラ・オペレーターとして活動するヤン・バウマンが、2台ピアノ版として残されたガーシュウィン自作自演のピアノ・ロールから伴奏パートだけを削除し、1924年に初演されたオリジナルのジャズ・バンド編成で演奏。同様の試みは1976年に録音されたマイケル・ティルソン・トーマス盤でも知られていますが、このアルバムでは、実際のピアノの鍵盤の上に設置するタイプのピアノラを使い、動かすタイミングやテンポ設定、ダイナミクスなどをヤン・バウマンが最適に操作して、ガーシュウィンの自由でジャジーな解釈を最大限尊重しながら、現代のバンドで再現しています。

FONE
SACD-145(1SACD)
限定盤
 ピアソラ、ロメロ、パサレジャ：作品集
ピアソラ：10月の歌(弦楽のための)、室内オーケストラのための3つの小品(前奏曲／フーガ／ディベルティメント)
エクトル・ウリセス・パサレジャ(1955-)：リオプラテンセ組曲*
アルデマーロ・ロメロ(1928-2007)：弦楽のための組曲		 イ・ムジチ合奏団、
エクトル・ウリセス・パサレジャ(バンドネオン)*

録音：2015年3月、オーディトリアム・セラフィカム(イタリア、ローマ)
世界最高のバンドネオン奏者の一人、エクトル・ウリセス・パサレジャ(パッサレッラ)が参加した、イ・ムジチ合奏団のラテンアメリカ・アルバム！
バロック・ブームの火付け役として日本でも人気の高いイ・ムジチ合奏団。彼らは中南米の音楽にも積極的に取り組んでおり、本アルバムではアルゼンチンのピアソラ、ウルグアイのパサレジャ、ベネズエラのロメロと、ラテンアメリカの国々から3人の作曲家を取り上げています。多くの曲にフーガ楽章が含まれていることからも分かるように、これらの作品にはタンゴだけでなく、バロックの要素もふんだんに取り入れられており、イ・ムジチ合奏団にはうってつけのレパートリーといえるでしょう。パサレジャの「リオプラテンセ組曲」にはパサレジャ自身がバンドネオンで参加しており、その名技にも注目です。

EUROARTS
20-67628(6DVD)
 マリス・ヤンソンス〜レトロスペクティブ
■DVD1
『ヴァルトビューネ1994〜ナイト・オブ・ダンス・アンド・ラプソディ』
・スッペ：歌劇「軽騎兵」序曲
・シューベルト：幻想曲ハ長調「さすらい人幻想曲」
・エネスコ：ルーマニア狂詩曲第1番イ長調
・スメタナ：歌劇「売られた花嫁」序曲
・リスト：ハンガリー狂詩曲第2番
・J.シュトラウス：ポルカ「雷鳴と電光」
・パウル・リンケ：ベルリンの風
■DVD2
・ウェーバー：『オベロン』序曲
・ショスタコーヴィチ：ヴァイオリン協奏曲第1番イ短調Op.77
・バッハ：無伴奏ヴァイオリンのためのソナタ第1番ト短調BWV.1001より
プレスト(アンコール)
・ドヴォルザーク：交響曲第8番ト長調Op.88
・ドヴォルザーク：スラヴ舞曲ハ長調Op.72-7(アンコール)
■DVD3
『ヨーロッパ・コンサート2001・フロム・イスタンブール』
・ハイドン：交響曲第94番ト長調Hob.I-94『驚愕』
・モーツァルト：フルート協奏曲第2番ニ長調K.314(285d)
・ベルリオーズ：幻想交響曲−ひとりの芸術家の生活のエピソード作品14
■DVD4
『ヴァルトビューネ2002〜アンコール名曲の夕べ』
・モニューシコ：『ハルカ』より「マズルカ」
・ヴィエニアフスキー：ポロネーズOp.4
・チャイコフスキー：メロディ(『なつかしい土地の思い出』Op.42-3)
・チャイコフスキー：ワルツ・スケルツォハ長調Op.34
・チャピ：『人騒がせな娘』より「序曲」
・キム：エレジー
・ロンビュー：シャンペン・ギャロップ
・外山雄三：バレエ組曲『幽玄』より「天人の踊り」
・シベリウス：悲しいワルツ(付随音楽『死』Op.44より)
・エルガー：野生の熊(『子供の魔法の杖』第2組曲Op.1b)
・ワーグナー：『ローエングリン』より第3幕への前奏曲
・クライスラー：中国の太鼓*
・ガルデル/ジョン・ウィリアムズ編))：タンゴ「首の差で」(映画「セント・オブ・
ウーマン」より)*
・パガニーニ：ヴェネツィアの謝肉祭Op.10*
・ツィーラー：ウィーンの市民Op.419
・マスカーニ：『カヴァレリア・ルスティカーナ』より間奏曲
・ドヴォルザーク：スラヴ舞曲ハ長調Op.72-7
・チャイコフスキー：『くるみ割り人形』よりパ・ド・ドゥ
・ビゼー：『アルルの女』第2組曲より「ファランドール」
・マスネ：『ル・シッド』よりアラゴネーサ&ナヴァレーサ
・パウル・リンケ：ベルリンの風
■DVD5
『ザルツブルク音楽祭2012』
・R.シュトラウス：交響詩『ドン・ファン』Op.20
・ワーグナー：ヴェーゼンドンク歌曲集
・ブラームス：交響曲第1番ハ短調Op.68
■DVD6
『ヨーロッパ・コンサート2017・フロム・キプロス』
・ウェーバー：歌劇『オベロン』序曲
・ウェーバー：クラリネット協奏曲第1番ヘ短調Op.73
・コンツ：ウェーバーの主題によるハンガリー幻想曲(アンコール)
・ドヴォルザーク：交響曲第8番ト長調Op.88
・ブラームス：ハンガリー舞曲第5番ト短調(アンコール)		 ■DVD1
ミハエル・ルディ(P)
ベルリンPO
マリス・ヤンソンス(指)
収録：1994年6月19日、ベルリン、ヴァルトビューネ(ライヴ)
映像監督：ブライアン・ラージ
画面：カラー、4：3
音声：PCMステレオ、DD5.1、DTS5.1
■DVD2
ヒラリー・ハーン(Vn)
ベルリンPO
マリス・ヤンソンス(指)
収録：2000年11月26日、東京、サントリー・ホール(ライヴ)
収録時間：99分
画面：カラー、16：9
音声：PCMステレオ、DD5.1、DTS5.1
■DVD3
エマニュエル・パユ(Fl)
ベルリンPO
マリス・ヤンソンス(指)
収録：2001年5月1日、イスタンブール、聖イレーネ聖堂(ライヴ)
収録時間：129分
画面：カラー、16：9
音声：PCMステレオ、DD5.1、DTS5.1
■DVD4
ヴァディム・レーピン(Vn)
ベルリンPO
マリス・ヤンソンス(指)
収録：2002年6月23日、ベルリン、ヴァルトビューネ(ライヴ)
映像監督：ボブ・コールズ
画面：カラー、16：9
音声：PCMステレオ、DD5.1、DTS5.1
■DVD5
ニーナ・ステンメ(S)
ウィーンPO
マリス・ヤンソンス(指)
収録：2012年8月、ザルツブルク音楽祭(ライヴ)
収録時間：95分
画面：カラー、16：9
音声：PCMステレオ、DD5.1、DTS5.1
字幕：英、独、仏
■DVD6
アンドレアス・オッテンザマー(Cl)
ベルリンPO
マリス・ヤンソンス(指)
収録：2017年5月1日、キプロス、パフォス城野外特設会場(ライヴ)
映像監督：ヘニング・カステン
収録時間：90分
画面：カラー、16：9
音声：PCMステレオ、DTS5.0,DD5.0

NTSC
Region All
6DVD9
633分
EURO ARTSの新シリーズ「コンダクターズ」。時代を代表する指揮者たちの映像をBOX化したものです。第1弾は、2019年11月に惜しくも亡くなっ たマリス・ヤンソンス。 1977年の初来日以来、度重なる来日で日本の聴衆にもお馴染みの存在だったマリス・ヤンソンス。指揮者アルヴィド・ヤンソンスの息子として1943年1 月14日にラトヴィアのリガに生まれました。ムラヴィンスキーの指名でレニングラード・フィルでムラヴィンスキーの助手となり、1977 年にはムラヴィンス キー指揮レニングラード・フィルに副指揮者として同行し、初来日。1979年から2000年までオスロ・フィルの首席指揮者を務め、世界トップレベルのオー ケストラへと育て上げました。2003年にバイエルンRSOの首席指揮者に就任。2004年にはアムステルダムの名門ロイヤル・コンセルトヘボウ管 弦楽団の首席指揮者に就任(2015年まで)。世界の2大オーケストラをまとめあげ、そのほかにも、ウィーン・フィル、ベルリン・フィルにも度々客演、名 実共に世界最高峰の指揮者として活躍しました。 このDVDは、日本のファンを興奮のるつぼへ叩きこんだベルリン・フィルとの2000年の来日公演、ヴァルトビューネ、ヨーロッパコンサート、そしてウィー ン・フィルとのザルツブルク音楽祭の映像が収められています。ダイナミックでありながら要所を引き締めたヤンソンスの指揮ぶりを存分に堪能することがで きます。 このシリーズは今後、ズービン・メータ、ベルナルド・ハイティンク、小澤征爾などの指揮者が予定されています。　(Ki)

ONDINE
ODE-1357(1CD)
NX-B04		 ヒンデミット：室内音楽集 第2集

室内音楽 第4番Op.36 No.3(1925)
独奏ヴァイオリンと大室内オーケストラのための(ヴァイオリン協奏曲)
1. I. Signal
2. II. Sehr lebhaft
3. III. Nachtstuck
4. IV. Lebhafte Viertel
5. V. So schnell wie moglich
室内音楽 第5番Op.36 No.4(1927)
独奏ヴィオラと大室内オーケストラのための(ヴィオラ協奏曲)
6. I. Schnelle Halbe
7. II. Langsam
8. III. Masig schnell
9. IV. Variante eines Militarmarsches
室内音楽 第6番Op.46 No.1(1927/1929)
ヴィオラ・ダモーレと室内オーケストラのための
10. Masig schnell, majestatisch ? Doppelt so schnell ?
11. Langsam ?
12. Variationen ? Lebhaft
室内音楽 第7番Op.46 No.2(1927)
オルガンと室内オーケストラのための協奏曲
13. I. Nicht zu schnell
14. II. Sehr langsam und ganz ruhig
15. III. [Tempo = 184]		 クリストフ・エッシェンバッハ指揮
クロンベルク・アカデミー・ソロイスツ(ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ奏者)
シュレースヴィヒ＝ホルシュタイン祝祭Oのメンバー
(管楽器とパーカッション奏者)
【ソリスト】
スティーヴン・ワールツ(Vn)…1-5
ティモシー・リドゥ(Va)…6-9
ジーユー・シェン(ヴィオラ・ダモーレ)…10-12
クリスティアン・シュミット(Org)…13-15
シュー・ペイジュン/シンディ・モハメド(Va)…1-5
杉田 恵理/サラ・フェランデス(Va)…1-5
マチェイ・クワコフスキ(Vc)…1-5,6-9,10-12,13-15
チェ・ハヨン(Vc)…1-5,6-9,10-12
アレクセイ・シャドリン(Vc)…1-5,6-9,10-12,13-15
リー・ラ(Vc)…1-5,6-9,10-12
アレクサンダー・エーデルマン(Cb)
…1-5,6-9,10-12,13-15
マティアス・ソッレ(Cb)…1-5,6-9,10-12
ツァイ・イェン(Cb)…1-5,6-9
マリー・ラフォルジュ(Fl)…1-5,6-9,10-12,13-15
ヤゴダ・クシェミンスカ(Fl)…1-5,13-15
アーロン・シリング(バス・クラリネット)…1-5,6-9,10-12,13-15
アンドレアス・リップ(B♭管クラリネット)…1-5,6-9,10-12,13-15
レイレ・ルイス(E♭管クラリネット)…1-5,6-9
オマー・レヴィ(Fg)…1-5,6-9,10-12,13-15
ジェレミー・ベイガー(Fg)…1-5,6-9,13-15
アレクサンドル・エルヴェ(Fg)…1-5,6-9,13-15
ベネディクト・ノイマン(Tp)…1-5,6-9,10-12,13-15
ホアキン・アンドレウ・ビセンテ(Tb)
…1-5,6-9,10-12,13-15
ニクラス・ホルン(バス・テューバ)…1-5,6-9
トビアス・ガッサー(パーカッション)…1-5
ジェイコブ・ディーン(Hrn)…6-9,10-12,13-15
フィリップ・オルキス(Tp)…6-9
オルテガ・リカルド(Tb)…6-9
アルベルト・エステベ・ヒメネス(Ob)…10-12,13-15

録音：2019年6月30日-7月4日
オランダの名オルガニスト、ヴィム・ファン・ベーク(1930-2017)。60年間にわたり、フローニンゲンのマルティー ニ教会オルガニストを務めたほか、ヨーロッパを中心に演奏会を行い高く評価されました。この録音は、彼がし ばしば訪れたデンマークのロスキレ大聖堂のマルカッセン・オルガンを演奏したもの。長い歴史を誇るロスキレ大 聖堂はユネスコの世界遺産に登録されており、このオルガンも16世紀に製作され、1833年にオルガン・ビル ダー、ユルゲン・マルカッセン(1781-1860)により再建。以降、何回かの修復を経て1980年代に徹底的な 再調査が行われ、一部が16世紀の原型に戻された銘器です。ベークは歴史的オルガンから美しい響きを紡 ぎ出し、一連のバッハ作品を壮麗に聴かせています。
ONDINE
ODE-1356(1CD)
NX-B04		 ピーター・リーバーソン(1946-2011)：作品集
『IX REALMS 六道』(2000)-アンプリファイド・チェロとオーケストラのための
『Songs of Love and Sorrow 愛と悲しみの歌』(2010)-バリトンとオーケストラのための		 アンッシ・カルットゥネン(Vc)
ジェラルド・フィンリー(Bs-Br)
ハンヌ・リントゥ(指)
フィンランドRSO

録音：2019年12月 ヘルシンキ・ミュージック・センター、フィンランド
コロンビア・レコードの社長ゴダード・リーバーソンと振付師ヴェラ・ゾリーナを両親に持ち、恵まれた環境で 音楽教育を受けたリーバーソンは、30歳の時にニューヨークを離れ、かねてから興味を抱いていたチベット 仏教の研究を始めました。その後、マサチューセッツに於いて、瞑想プログラムで知られる「シャンバラ・ト レーニング」を監修するなど仏教思想に耽溺、これは彼の考え方に大きな影響を与えています。 「六道」はまさに仏教思想から生まれた作品で、アンプリファイド(電気増幅)・チェロとオーケストラによっ て、一切の生きとし生けるものが輪廻を繰り返す世界が象徴的に描かれています。「愛と悲しみの歌」は リーバーソンの2度目の妻となったロレイン・ハント・リーバーソンのために構想された歌曲集。彼が愛妻のた めに書いたのは「ネルーダの歌」が良く知られていますが、こちらはその初演後すぐにボストンSOから 委嘱されたものでした。しかしロレインが亡くなり、作曲家自身も病を宣告されたため仕事は中断。少しだ け時間を置いてからリーバーソンは改めて作品に取り組み、2010年にようやく完成させることができたので す。同じ「ネルーダ」の詩が用いられた歌曲集はフィンリーのために書かれており、リーバーソンは作品の初 演を見届けた翌年、療養先のテルアビブでこの世を去りました。 今作ではハンヌ・リントゥが見事に2つの作品をまとめ上げています。

BMOP SOUND
BMOP-1068(1SACD)
 「タイム・リリース」〜スティーヴン・マッキー(b.1956)作品集
都会の海(2013)
タイム・リリース(2005)〜打楽器と管弦楽のための*
トニック(2011)
ターン・ザ・スカイ(2006)		 ギル・ローズ(指)
ボストン・モダン・オーケストラ・プロジェクト
コリン・カリー(Prec)*

録音：2017年6月
スティーヴン・マッキーは当初、ロックバンドでエレクトリック・ギターを演奏していた。 その後、クラシック系の音楽の作曲に転向し、現代音楽とロックを折衷したスタイルを 確立。「都会の海」は強烈な低音のビートに乗せられて次々と展開する音の風景がと ても魅力的。「タイム・リリース」は 4 つの楽章からなる一種の打楽器協奏曲。近年ステ ィーヴ・ライヒの演奏で著名なコリン・カリーの超絶的なソロが聴きもの。マッキーはミニ マル、ロック、現代音楽の要素を融合した作曲家としてアメリカでは評価が高く、グラミ ー賞を受賞しています。

BMOP SOUND
BMOP-1071(1SACD)
 エリック・ネイサン(b.1983)：作品集
管弦楽のためのパエストゥム(2013)
ジェズアルドヘのオマージュ(2013, rev2017)
スペース・オブ・ア・ドアー(2016)
木の鐘(2011)
欠けている言葉I(2014)
イカルスは夢を見た(2008)
シンフォニエッタのためのパエストゥム(2013)		 ギル・ローズ(指)
ボストン・モダン・オーケストラ・プロジェクト

録音：2017-2018年
エリック・ネイサンはアメリカ・ローマ大賞ほかアメリカの多くの賞を受賞し作品はニューヨー ク・フィル、ボストン響などでさかんに取り上げられています。エリオット・カーターに代表されるアメ リカ東海岸流の前衛手法で書かれているものの、オーケストラの機能を最大限に生かした管弦 楽法、色彩豊かな音の万華鏡が魅力的。

Phasma Music
(Willowhayne Records)
PHASMA-019(1CD)
NX-B05		 アルキス・バルタス(1948-)：映画音楽「恐怖から抵抗へ−ナチス収容所パブロス・メラス、テッサロニキ1941-1944」 スピロス・ムリキス(Cl)
アステリオス・プーフティス(Vc)
ヴィッキー・スティリアヌー(P)
2018年の映画『恐怖から抵抗へ−ナチス収容所パブロス・メラス、テッサロニキ1941-1944(From Terror to Resistance - Pavlos Melas Nazi Camp)』のジョージ・ケラミディオティス監督の委嘱に より、映画の舞台となったギリシャのテッサロニキで生まれたアルキス・バルタスが作曲した映画音楽集。ギ リシャのパブロス・メラスの軍事キャンプは、ナチス占領下でギリシャ人愛国者の刑務所や処刑場として使 われました。映画は、囚人の一人であったレオニダス・ヤシマコプーロスが、収容所での出来事を毎日詳 細に記した日記を基にしたもの。このCDでは、バルタスが作曲したクラリネット、チェロ、ピアノによる音楽を 完全な形で収録しています。「私の音楽では、ゆっくりとした楽器の独白で、痛み、恐怖、絶望や静け さ、そして怒りを表現することが多いです。このCDに収録されている各曲は、作曲中に自分の気持ちや 心の中で見えたイメージを表現しています。」(アルキス・バルタス)
Phasma Music
(Willowhayne Records)
PHASMA-020(1CD)
NX-B06		 アルキス・バルタス(1948-)：音楽のモザイク
キプロス組曲 弦楽合奏のための Cypriot Suite for strings
グリーンスリーヴス-夢 Greensleeves Dream
お救いください、おお、神の母よ Help me, O Mother of God
異国の大地で In Foreign lands
朝の星 Morning Star
わが師、聖ジョージ Saint George, My Master
アヤソフィアの長老 The Elder in Hagia Sophia
今夜遅くに Tonight at Midnight
風が吹いている Wind blowing		 ニコス・ツフロス(指)
アテネ・アカデミア・オーケストラ
1948年、ギリシャのテッサロニキで生まれ、地元で活躍を続ける作曲家、バルテスのキャリアの様々な時 期に作曲された9曲が収録されたアルバム。伝統音楽にのっとったメロディラインにギリシャの詩人の優しい 詩を載せた、シンプルな子守唄のような「朝の星」、ルネサンス期のイギリス民謡を基にした「グリーンスリー ヴス-夢」、ダビデの詩篇39篇(38篇)からタイトルが取られ、儚い人生が表現された「風が吹いている」、 そして「今夜遅くに」は小アジアの歌に基づいており、移民となった息子を異国の地で守ってくれるよう、聖 母へ祈る母親の姿を描いています。「お救いください、おお、神の母よ」もギリシャやキプロスの伝統音楽と 詩に触発されたもので、「わが師、聖ジョージ」のメロディは小アジアのシナソスのものが元なりました。「キプ ロス組曲」は1969年、バルタスがテッサロニキ国立音楽院の学生だった頃の作品で、もともとはヴァイオリ ンとピアノのための作品。

AMORARTE MUSIC
AA-221972(1CD)
 ホセ・カルロス・ゴメス(ミゲル・アンヘル・コリャド 編曲 & オーケストレーション)：アンダルシアの風景 [Paisaje Andaluz](ギターと弦楽合奏の為の) (2018) ホセ・カルロス・ゴメス(G)
ブラチスラヴァSO
ダビド・エルナンド・リコ(指)
ホセ・カルロス・ゴメスはスペイン、アンダルシアのアルヘシラス生まれのギタリスト・作曲家。フラメンコのギタリストとして名声を得て、クラック・ギターにも進出。「アンダルシアの風景」は2018年9月21日、モレリア国際ギター・フェスティヴァル (メキシコ) で初演されたギター協奏作品で、録音は当盤が世界初です。収録時間は21分弱ですがフルプライスです。ご了承ください。

Capriccio
C-5408(1CD)
NX-B05

NYCX-10163(1CD)
国内盤仕様
税込定価
 ハンス・ロット(1858-1884)：管弦楽作品集 第1集
「ハムレット」序曲(1876)…世界初録音
ヨハネス・フォルカー・シュミットによる再構築版
組曲 ホ長調(1878)
前奏曲(Nicht zu langsam 遅すぎず)
Langsam 遅く
「ジュリアス・シーザー」のための前奏曲(1877)
管弦楽のための前奏曲 ホ長調(1876)
組曲 変ロ長調(1877)より
　II.スケルツォ/IV.フィナーレ Sehr schnell とても速く
牧歌風前奏曲 ヘ長調(1880)		 クリストファー・ヴァルト(指)
ケルン・ギュルツェニヒO

録音：2020年1月23-25日
ウィーン近郊に生まれ、ウィーン音楽院で学んだハンス・ロット。音楽院ではマーラーと机を並べる傍ら、ブルックナーにオルガン演奏を学び、音楽家 の道を志しました。しかし1878年には音楽院の作曲コンクールに「交響曲第1番」の第1楽章を提出するも、審査員たちに酷評されてしまいま す。唯一、彼の師であったブルックナーは擁護しましたが、結果は落選。卒業後はブラームスに作品を見せるなど再起をはかりましたが、ここでも酷 評され、ついには精神を病んでしまったロットは25歳の若さでこの世を去ってしまいます。20世紀後半になってようやく注目された彼の交響曲第1 番は、長い間「マーラーのエピゴーネン(亜流)」と言われていましたが、最近の研究では、マーラーがロット作品からの引用を行っていたことがわか り、彼の独自性が評価され始めました。このCapriccioのシリーズは、再構築版を含むロットのオーケストラ作品を録音することで、ロットの魅力的 な遺産を後世に残すことを目論んだもの。第1集には世界初録音となる「ハムレット」序曲を含む全6作品が収録されています。師ブルックナーを 思わせる厚みのある響きが存分に楽しめるロットの作品をお楽しみください。

CPO
CPO-777702(1CD)
NX-B10		 シュレーカー(1878-1934)：管弦楽作品集 第1集
交響曲第1番イ短調 Op.1(1899)
間奏曲 Op.8(1900)
祝典円舞曲と円舞曲風間奏曲(1908)
ゆるやかなワルツ(1908)
組曲『王女の誕生日』(1905)		 スティーヴン・スローン
ボーフムSO

録音：2014年2月21-28日
ナチスにより「退廃音楽」の烙印を押され、存在を抹消されかけたものの、20世紀末になって再評価さ れ、最近は人気作曲家の仲間入りを果たしたフランツ・シュレーカー。彼は10歳の時に父を失うも、貧困 の中、1892年に奨学金を得てウィーン音楽院に進学、ロベルト・フックスに作曲を師事し、卒業年に作 曲した「間奏曲」は“新音楽新聞”誌から賞金を授与されています。卒業後は作曲家、指揮者として活 動を始めたシュレーカーですが、すぐには認められず、1908年に上演された『王女の誕生日』で注目を 集め、1912年に初演された歌劇「はるかなる響き」の初演でようやく名声を確固たるものにしました。こ のアルバムにはシュレーカーの初期作品が5曲収録されており、彼が作風を確立していく過程を、後期ロ マン派を得意とするスローン指揮の演奏で辿ることができます。学生時代に書かれた交響曲は、師フック スを模範として4楽章形式で書かれましたが、後に最終楽章が散逸。第1楽章から第3楽章のみが残 されています。第3楽章の冒頭、ホルンの息の長い旋律が耳に残ります。

RUSSIAN LYRE
RLCD-046(1CD)
 勝者たちの凱旋〜ロシアの行進曲集
近衛プレオブラジェンスキー連隊行進曲
近衛騎兵連隊行進曲 #
第5キエフ擲弾兵連隊行進曲
行進曲「擲弾兵」
猟兵連隊行進曲*
ペチョーラ連隊行進曲*
バトゥリンスキー連隊行進曲
サラトフ連隊行進曲*
行進曲「砲兵隊は陣地へ」 +
行進曲「遼陽会戦」 +
行進曲「バグラチオン」
行進曲「スラブ娘の別れ」
行進曲「こんにちは、音楽家諸君」*
行進曲「郷愁」*		 レニングラード軍管区司令部軍楽隊
ニコライ・ウシャポフスキー(指揮(無印))
ヴラジーミル・エルドゥイシェフ(指揮#)
アレクサンドル・スラトコフスキー(指揮+)
セルゲイ・ソコロフ(指揮*)

録音：1992、2004年
RUSSIAN LYRE
RLCD-047(1CD)
 追憶〜ロシア・ワルツ集
アーチボルド・ジョイス(1873-1963)：秋の夢
フョードル・マリツェフ(1874頃-?)：フィンランドの朝 *
ピョートル・ガポン：吊りひも
ヴァシーリ・ベッケル(1859-1926)：森の物語
フベンティーノ・ロサス(1868-1894)：波濤を越えて +
イリヤ・シャトロフ(1879-1952)：満州の丘 *
マクス・キュス(1874-1942)：アムール河の波 *
ヴァシーリ・アガプキン(1884-1964)：青い夜
アーチボルド・ジョイス：追憶
マトヴェーイ・ブランテル(1903-1990)： 町の公園で
ヴィクトル・ヴォロンコフ：イヴァノヴィチのワルツ「ドナウ川のさざ波」の主題による演奏会用幻想曲		 レニングラード軍管区司令部軍楽隊
ニコライ・ウシャポフスキー(指揮(無印))
アレクサンドル・スラトコフスキー(指揮+)
セルゲイ・ソコロフ(指揮*)

録音：1992、2004年
RUSSIAN LYRE
RLCD-050(1CD)
 ロシア正教会聖歌集〜ロマノフ朝400年記念(1613-2013)
詩篇103「天地創造の詩篇」(キエフ・ペチェールシク大修道院聖歌)
詩篇140「主よ、われは御身に呼びかける、答えたまえ」と日曜日のスティヒラ
(カスタリスキー(1856-1926) 作曲)
夕べの賛歌「静かなる光」(ズナメニ聖歌)
今こそ穏やかに逝かせたまえ、主よ(エサウロフ (1800頃-1850頃) 作曲)
詩篇134,135「ポリエレオス」(僧ナファナイル作曲)
アンティフォン「わが若き時より」(三位一体修道院聖歌)
生神女マリアのコンタキオン「勝利せる統治者」 (アレマーノフ(1867-1918頃) 作曲)
ロシアの新殉教者の為のスティヒラ
ロシアの新殉教者の為のトロパリオン
ロシアの新殉教者の為のコンタキオン
皇帝ニコライの為のトロパリオン
オプチナ修道院の偉大な長老たちの為のトロパリオン
新殉教者大公妃エリーザベトと修道女バルバラの為のトロパリオンとコンタキオン
神はわれらと共に在り(ジノヴィエフ作曲)
ペンテコステのスティヒラ(ズナメニ聖歌)
肉においてあなたは眠りに落ちた(復活祭のエクサポスティラリオン) (クルイロフ作曲)
天使は嘆いた(復活祭のザドストニク)(バラキレフ (1837-1910) 作曲)
あなたの聖なる晩餐の参加者として(聖大木曜日の礼拝から) (リヴォフ(1798-1870) 作曲)
すべての肉は沈黙し(聖大土曜日の礼拝から) (チェスノコーフ(1877-1944) 作曲)
祝福されし神の御母への祈り(チェスノコーフ作曲)
主イエス・キリストへの祈り(チェスノコーフ作曲)
真に祝福に値するものなり(生神女マリヤへの祈り) (ヤイチコフ(1869-1953) 作曲)
長年！(祝福の歌)		 ノヴゴロド聖ニキータ正教会男声cho
RUSSIAN LYRE
RLCD-051(1CD)
 秋の夢〜ロシアの行進曲とワルツ集
不詳：近衛プレオブラジェンスキー連隊行進曲
不詳：サラトフ連隊行進曲*
ヴァシーリ・ベッケル(1859-1926)：森の物語 +
バトゥリンスキー連隊行進曲
マトヴェーイ・ブランテル(1903-1990)： 町の公園で
ヴャチェスラフ・レイセク(1857-1935)： 行進曲「バグラチオン」 +
マクス・キュス(1874-1942)：アムール河の波 *
不詳：近衛騎兵連隊行進曲*
アーチボルド・ジョイス(1873-1963)：秋の夢
ヴァシーリ・アガプキン(1884-1964)：行進曲「スラブ娘の別れ」
不詳：行進曲「砲兵隊は陣地へ」 +
フョードル・マリツェフ(1874頃-?)：フィンランドの朝 +
L・ゲーデ：第5キエフ擲弾兵連隊行進曲
ヴァシーリ・アガプキン(1884-1964)：青い夜
不詳：ペチョーラ連隊行進曲
V・エファノフ：行進曲「遼陽会戦」*
アーチボルド・ジョイス：追憶
不詳：行進曲「郷愁」		 レニングラード軍管区司令部軍楽隊
ニコライ・ウシャポフスキー(指揮(無印))
ヴラジーミル・エルドゥイシェフ(指揮*)
セルゲイ・ソコロフ(指揮+)

DIGRESSIONE
DCTT-72(1CD)
 吹き鳴らされるトランペット〜モルフェッタの聖週間の儀式における葬送行進曲
ジュゼッペ・ペルッツィ(ミケーレ・コンスエト編） ：悲壮 [Patetica]
ヴィート・ルチヴェロ(ミケーレ・コンスエト編） ：無名称 [Senza nome]
伝承曲（ミケーレ・コンスエト編)：パルミエリ [Palmieri]
フランチェスコ・ペルッツィ(1ミケーレ・コンスエト編)：シモン・ボカネグラ [Simon Boccanegra]
アンジェロ・ルイーゾ(ミケーレ・コンスエト編） ：悲しい夕暮れ [Triste tramonto]		 グラン・コンプレッソ・バンディスティコ・フランチェスコ・ペルッツィ・チッタ・ティ・モルフェッタ (吹奏楽)
ミケーレ・コンスエト(指)

録音：2016年4月、ディグレッシオーネ・スタジオ、モルフェッタ、イタリア

Channel Classics
CCS-36620(1CD)
 レント・レリジョーゾ
ベルク：ピアノ・ソナタ Op.1(Wijnand van Klaveren編)
コルンゴルト：レント・レリジョーゾ(交響的セレナード Op.39より)
ブルックナー：アダージョ(弦楽五重奏曲 WAB112より)
ブリッジ：弦楽オーケストラのための哀歌 H.117
ルクー：弦楽のためのアダージョ
ワーグナー：前奏曲(「トリスタンとイゾルデ」より/Adrian Williams編)
R.シュトラウス：前奏曲(カプリッチョ Op.85より)／フランツ・シュレーカー(1878ー1934)：弦楽オーケストラのための間奏曲 Op.8		 カンディダ・トンプソン(Vn＆芸術監督)、
アムステルダム・シンフォニエッタ
Lento religios
1988年に設立されたアムステルダム・シンフォニエッタはオランダ唯一のプロ弦楽オーケストラとして、1995年からコンサートマスター、2003年から芸術監督を務めるカンディダ・トンプソンの下、国際的な活動を続けています。
これまで、チャイコフスキーやベートーヴェン、ショスタコーヴィチなど、様々な室内楽作品の"弦楽合奏版"の演奏＆録音で人気を博してきたアムステルダム・シンフォニエッタの新録音。今回は、数多くのニュー・アレンジや委嘱作品にも取り組み、「弦楽オーケストラ」というジャンルの充実を育んできたアムステルダム・シンフォニエッタが、長年の活動の間に少しずつ発見してきたロマンティックな宝石たちによるプログラム。
弦楽オーケストラのためのオリジナル作品もあれば、アムステルダム・シンフォニエッタが得意とする素敵な編曲作品もあり。ベルク、コルンゴルト、ワーグナー、ブリッジ、シュトラウス、ルクーなどの名品で、弦楽合奏の魅力を最大限に引き出してゆきます。


EUROARTS
20-54694F(Bluray)
 追悼盤/モリコーネ・コンダクツ・モリコーネ
【人生と伝説】
1. アンタッチャブル
2. デボラのテーマ「つらい想い」〜メインテーマ
3. 海の上のピアニスト
4. ニュー・シネマ・パラダイス
【1ページ】
5. H2S
6. シシリアン
7. ある夕食のテーブル
8. 愛のさけび声
9. マッダレーナ
【セルジオ・レオーネによる伝説】
10. ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ〜 Cockey's Song
11. 続・夕陽のガンマン/ 地獄の決斗
12. ウェスタン
13. 夕陽のギャングたち
14. 黄金のエクスタシー
【社会派映画】
15. 狂った旋律
16. 殺人操作
17. 供述によるとペレイラは…
18. 労働者階級は天国に入る
19. カジュアリティーズ
【悲劇的、叙情的、叙事詩...】
20. タタール人の砂漠
21. ミッション		 エンニオ・モリコーネ(指)
ミュンヘン放送O&cho
スザンナ・リガッチ(S)
ギルダ・ブッタ(P)
ウルリヒ・ヘルケンホフ(パンパイプス)
ヘンリー・ラウダレス(Vn)
ノルベルト・メルケル(Va)

収録：2004年10月20日、ミュンヘン、フィルハーモニー・ガスタイク(ライヴ)
映像監督：ジョヴァンニ・モリコーネ
プロデュース：ヘルムート・パウリ
画面：1080i、Full HD
音声：PCMステレオ
リージョン：A l l
片面1層、100分
イタリアを代表する世界的な映画音楽の巨匠で、「ニュー・シネマ・パラダイス」や「海の上のピアニスト」など、500本以上の長編映画の音楽を手掛け たエンニオ・モリコーネが2020年7月6日(現地時間)お亡くなりました。91歳でした。 本盤は、モリコーネが2004年にミュンヘン放送Oとミュンヘンのフィルハーモニー・ガスタイクで行ったコンサートの模様を収録し映像を今回デジ タル・リストアしてブルーレイで発売されます。 モリコーネは、1928年ローマで生まれ、1960年代は映画監督セルジオ・レオーネとのコンビで「ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ」や「続・ 夕陽のガンマン」といったいわゆるマカロニ・ウェスタン音楽の第一人者となりました。1986年にはローランド・ジョフィ監督の「ミッション」を担当しゴー ルデングローブ賞作曲賞を受賞、1987年に「アンタッチャブル」でハリウッド進出を果たしグラミー賞を受賞、その直後1989年には世界的に大ヒットした 「ニュー・シネマ・パラダイス」で一気に知名度をあげました。 このコンサートは、モリコーネの息子ジョヴァンニ・モリコーネが監督を務めており、モリコーネの映画音楽人生を時期ごとに振り返るような演出で、途中 には映画の場面が映し出されるなど、感動的な構成でモリコーネ・ファンなら必聴。　(Ki)

OEHMS
OC-471(2CD)
NX-D02		 プロコフィエフ＆ハチャトゥリアン：オーケストラのための組曲集
【Disc1】
プロコフィエフ：組曲『夏の夜』Op.123
スキタイ組曲『アラとロリー』Op.20
ハチャトゥリアン：組曲『仮面舞踏会』
組曲『スパルタクス』
第1組曲より第3曲　エギナとバッカナリアのヴァリアシオン
第2組曲より第1曲　スパルタクスとフリーギアのアダージョ
第1組曲より第5曲　ガディスの娘の踊り - スパルタクスの勝利		 ドミートリー・キタエンコ(指)
ザグレブPO

録音：2019年11月4-11日リシンスキ・ホール、ザグレブ
プロコフィエフとハチャトゥリアン。20世紀を代表する2人のソ連の作曲家によるユニークなオーケストラのための組曲集。プロコフィエフの『夏の夜』は、 1940年に作曲された歌劇「修道院での婚約」の音楽を組曲にまとめたもの。古典的形式を現代に蘇らせたオペラ・ブッファであり、組曲に使われた 5曲も端正な風情を持っています。『アラとロリー』はもともとバレエ音楽として書かれたものの、結局は演奏会用の組曲として完成。第2曲の凶暴な 「邪神チュジボーグと魔界の悪鬼の踊り」が有名です。「ワルツ」が知られるハチャトゥリアンの『仮面舞踏会』は戯曲のための劇音楽。またバレエ音楽 『スパルタクス』は豪華なサウンドを存分に用いた派手な作品。キタエンコは、持ち前のパワーを生かした華麗な響きをザグレブ・フィルハーモニー管弦 楽団から引き出し、ロシア音楽のスペシャリストとしての貫禄を見せつけています。


Signum Classics
SIGCD-648(1CD)
 チャイコフスキー：バレエ音楽「白鳥の湖」(抜粋) [ワルツ/パ・ド・トロワ/乾杯の踊り/第1幕の情景/白鳥の踊り/第3幕の情景/パ・ド・シス/パ・ド・ドゥ/スペインの踊り/ナポリの踊り/終曲] サントゥ＝マティアス・ロウヴァリ(指)
フィルハーモニアO

録音(ライヴ)：2019年11月3日、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール(サウスバンク・センター、ロンドン、イギリス)
2008−2009シーズンから2020−2021シーズンまでの首席指揮者兼音楽監督の在任期間中にフィルハーモニアOの黄金時代を築いたエサ＝ペッカ・サロネン。
そのサロネンの後任として2021−2022シーズンから同オーケストラの首席指揮者への就任が決まり、さらなる大活躍が期待されるフィンランドの若き鬼才、サントゥ＝マティアス・ロウヴァリとフィルハーモニアOとのレコーディング第1弾「白鳥の湖」が早くも登場！
すでに母国フィンランドのタンペレPOの首席指揮者兼音楽監督、スウェーデンのエーテボリSOの首席指揮者として八面六臂の活躍を展開し、その独特のタクト捌きと音楽性に世界中から熱い視線を注がれているロウヴァリ。
イギリス、ロンドンの名門オーケストラのシェフ、そしてサロネンの後任という大役を30代半ばで担うという事実は、やはりロウヴァリの類まれな音楽性と注目度、圧倒的な存在感の証と言えるでしょう。
すでにオーケストラを掌握し、自由自在にドライヴさせるロウヴァリによるチャイコフスキーの「白鳥の湖」は、フィルハーモニアOの新時代の到来を告げる号砲となること必至！
オーケストラの絶妙なコントロール、随所に登場するソロの際立たせ方など、ロウヴァリの優れた音楽作りが随所に発揮された「白鳥の湖」は、同コンビの今後のさらなる進化が非常に楽しみとなる名演です！

Cala Signum
SIGCD-2094(1CD)
 ボロディン：レクイエム
レクイエム(ストコフスキー編曲/テノール、男声合唱と管弦楽のための)
だったん人の踊りと「イーゴリ公」からの組曲(グラズノフ＆リムスキー＝コルサコフによるオーケストレーション/ソプラノ、合唱と管弦楽のための)
弦楽四重奏曲第2番より ノクターン(リムスキー＝コルサコフ編曲/ヴァイオリンと管弦楽のための)
中央アジアの草原にて
小組曲(グラズノフによるオーケストレーション)		 ジェフリー・サイモン(指)、
フィルハーモニアO、
イアン・ボートン(T)、
マーガレット・フィールド(S)、
ステファニー・チェイス(Vn)、
BBC交響cho
オーストラリアの指揮者ジェフリー・サイモンが設立し、その独創性溢れるプログラムとハイ・クオリティなサウンドで根強い人気を博してきたCala Recordsの名盤などをSignum Classicsとの共同製作で送る新レーベル「Cala Signum」。ジェフリー・サイモンがフィルハーモニア管を振った名録音のうち、アレクサンドル・ボロディンの「レクイエム」がCala Signumから復刻。
ボロディンの秘曲「レクイエム」の原曲はピアノ曲で、ロシアではTati-tatiと呼ばれる子ども向けのテーマ(2本の指で演奏できるためチョップスティックス〔箸〕という名でも親しまれている)によるパラフレーズ集(リャードフやリムスキー＝コルサコフ、キュイらロシアの作曲家たちの合作)からの1曲です。耳に残るキャッチーなオスティナートをレオポルド・ストコフスキーが大編成のオーケストラのためにアレンジし、テノールと合唱が歌う「レクイエム」は、世界初録音となった当時にも非常に話題となった録音です。ボロディンの代表作とも言える「だったん人の踊り」を含む「イーゴリ公」組曲や、グラズノフのオーケストレーションによる魅力的な「小組曲」などの作品にもご注目ください。

Centaur
CRC-3574(1CD)
 R.シュトラウス：若き日の作品集
R.シュトラウス：ブルレスケ*
セレナーデ Op.7／組曲変ロ長調 Op.4		 グリゴリオス・ザンパラス(P)*、
ジョン・セアンデル・ミッチェル(指)、
ボフスラフ・マルティヌーPO

録音：2014年11月11日−13日、コングレス・センター(チェコ)
ギリシャ出身のピアニスト、グリゴリオス・ザンパラスは、ジョン・セアンデル・ミッチェルとのコンビでルビンシテインの5つのピアノ協奏曲(第1番/CRC 3462、第2番/CRC-3320、第3番＆第4番/CRC-3032、第5番/CRC 3204)を全曲録音した名チーム。今回彼らが新たに取り上げたのは、ブラームスとワーグナーの影響を受けて作曲されたシュトラウスの若書きの3つの作品集。

FONE
SACD-193(1SACD)
限定盤
 リムスキー＝コルサコフ：交響組曲「シェエラザード」 ジャナンドレア・ノセダ(指)
トリノ・レッジョ劇場O

録音(ライヴ)：2015年4月13日、トリノ・レッジョ劇場(トリノ、イタリア)
ワシントン・ナショナルSOの音楽監督に就任し、2021-2022シーズンからはチューリッヒ歌劇場の音楽総監督への就任が決定するなど、すでに巨匠としての風格を漂わせるイタリアの灼熱のマエストロ、ジャナンドレア・ノセダが、2007年から2018年まで音楽監督を務めていたトリノ・レッジョ劇場(トリノ王立歌劇場)のオーケストラとのコンビで濃密かつカラフルに描いた「千夜一夜物語(アラビアンナイト)」の世界！
「千夜一夜物語」の語り手、シェエラザード(シェヘラザード)の物語から着想を得て作曲されたリムスキー＝コルサコフの最高傑作である「シェエラザード」。そのドラマチックな演奏は、ノセダとトリノ・レッジョ劇場の蜜月時代を代表する名演の1つと言っても過言ではないでしょう。
FONEレーベルのオーナーでありレコーディング・エンジニアでもあるジュリオ・チェーザレ・リッチはこの録音に関して、「このレコーディングで私は、聴く人に独自の体験をしていただきたいと思っています。それはまるで、非常に高い位置 〜 劇場の一等席の3列目の高さ〜に置かれたアームチェアに座って聴いているかのようです。この位置だと、サウンドに音場の効果が生まれ、前後・左右・上下の音の広がりを大いに味わっていただくことができるのです。」と述べています。レコーディングに使用されたマイクはノイマンのU47。このSACD盤は、マスタリングテープレコーダー「Ampex ATR 102」によって録音、作成されたアナログ・マスターから製作されました。

Audite
AU-95648(1CD)
 アルミン・ジョルダン
(1)ドビュッシー：牧神の午後への前奏曲
(2)ルーセル：バレエ音楽「バッカスとアリアーヌ」第2組曲 Op.43
(3)ドビュッシー(アンセルメ編)：6つの古代の墓碑銘
(4)ショーソン：「愛と海の詩」 Op.19		 アルミン・ジョルダン(指)、
スイス・ロマンドO
(4) フェリシ ティ・ロット(S）

ライヴ録音：(1)(2)1988年8月27日、(3)(4)1994年8月20日／クンストハウス、ルツェルン
エグゼクティヴ・プロデューサー＆リマスタリング：ルトガー・ベッケンホーフ
定評あるauditeレーベルの1stマスター・リリースのルツェルン・フェスティヴァル・シリーズ、初出音源集。第15弾はルツェルン出身のアルミン・ジョ ルダン(1932-2006)が音楽監督をつとめていたスイス・ロマンドOを振った1988年と1994年のルツェルン・フェスティヴァルのライヴ収録です。
アルミン・ジョルダンはローザンヌおよびジュネーヴの音楽院で研鑽を積んだ後、サンクト・ガレン、チューリヒのオペラハウスで指揮活動を行いました。 その後、1973年から1989年までバーゼル歌劇場の音楽監督をつとめました。
1985年からはスイス・ロマンドOの音楽監督となり1997年までの在任中に当団がもつ響きの美しさを追求し、オーケストラを磨き上げました。 2006年にバーゼルにてオペラ指揮中に倒れ惜しくも急逝。今もなお、ジョルダンの精緻な演奏は高く評価されております。なお、息子のフィリップ・ジョル ダン(1974-)も指揮者として活躍しております。
ここに収録された作品はジョルダンが最も得意としたフランス音楽でドビュッシー、ルーセル、ショーソンです。手兵を率いた当演奏は絶美！といえる精妙 かつきめ細かな色彩感を表現しております。ドビュッシーの2作品は1990年に当団との録音もありますが、やはり最も得意とした作品をジョルダンでしか 引き出すことのできない美しさで演奏しております。
ショーソンの「愛と海の詩」は、ショーソンが歌と管弦楽の結合による新しい声楽曲を試みた作品。第1部と第2部の間に管弦楽だけの間奏曲が入ります。 最後の曲「リラの花咲く頃」が独立した歌曲として知られます。名唱ロットが歌い上げます。　(Ki)

スリーシェルズ
3SCD-0053(1CD)
税込定価
 渡辺岳夫音楽祭
■『白い巨塔』組曲(1978)
01.メインタイトル／02.テーマ／03.手術の曲／04.対立／
05.佐枝子のテーマ／06.異常を認める里見(手術パターン)／
07.誤診(重く流れて)／08.裁判の曲／09.財前の裏側(わびしく)／
10.怒り9-3／11.エンディング／12.メインタイトル-セリフ-テーマ
■『天才バカボン』組曲(1971)
13.『バカ田大学校歌』(Instrumental)／14.『バカ田大学校歌』(歌入り)／
15.主題歌(Instrumental)／16.M2 パパのテーマ／
17.M6 B ハジメのテーマ／18.M12 怪しげに／
19.M29／20.M8 B／21.予告編の音楽
■『巨人の星』組曲(1968-1971)
22.■『ゆけゆけ飛雄馬』(Instrumental)／23.M60／24.M2／25.M74／26.M15／
27.M17／28.M49／29.M109／30.青雲高校応援歌 「青雲健児の歌」／
31.M31／32.C(巨人の星オープニングより)／33.M32 B／34.M109／
35.M106(M1)／36.M32／37.M97／38.M107 T2／
39.M225 オズマのテーマ／40.M228／41.M42／42.M214／43.M120／
44.M211／45.M127／46.M204／47.M91／48.『ゆけゆけ飛雄馬』(歌入り)
■『アルプスの少女ハイジ』(1974)
49.主題歌「おしえて」(Instrumental)
■『フランダースの犬』(1975)
50.主題歌「よあけのみち」(Instrumental)
■『機動戦士ガンダム』組曲(1979)
51.主題歌「翔べ! ガンダム」／52.H-6 サブタイトル／
53.A-3 長い眠り(前半)／54.A-3 長い眠り(後半)／
55.F-1 ガンダム 大地に立つ／56.B-3 サスペンス／
57.F-2 颯爽たるシャア／58.C-3 戦いへの恐怖／
59.A-1 悲愴、そして決然と(前半)／60.A-1 悲愴、そして決然と(後半)／
61.F-3 勇壮なるガンダム／62.D-1 安堵／63.D-2 悲しみ
以下アンコール
64.翔べ! ガンダム／65.ゆけゆけ飛雄馬／66.天才バカボン		 松井慶太(指)
オーケストラ・トリプティーク(コンサートマスター：三宅政弘)
ヒーローコーラス(合唱)

録音：2017 年9 月3 日新宿文化センター(録音：上埜嘉雄／編集：今堀拓也)
(トータルタイム68 分37 秒)
「巨人の星」「機動戦士ガンダム」など、誰もが知る主題歌と BGM を作った男。それが作曲家 渡辺岳夫(1933-1989)です。作 曲家の渡辺浦人の長男として生まれ、父の仕事を手伝い音楽の道へ。FEN(進駐軍ラジオ)でアメリカのジャズを聴いて、ドラム やポピュラー音楽もマスターしました。 その後、パリで最高の作曲技術を学んで帰国。アニメ、ドラマなど幅広くBGM、主題歌を作曲して、映像と音楽の可能性を追求 し、週に10 本以上の番組を抱えながら20 数年間で1 万曲を超える作品を残しました。 亡くなって30 年を越えた今も、ファンからは「ナベタケ」サウンドと呼ばれ、世界で愛されています。 このCD は、2017 年に開催され、話題となった奇跡の音楽祭の待望のライヴCD です。

ALBANY
TROY-1820(2CD)
 バーナード・ホッファー(b.1939)：室内楽作品集
セレブレーション
室内協奏曲第5 番
室内協奏曲第4 番／「荒野を歩く」
ムジカ・サクラ／ムジカ・プロファーナ
「パウル・リヴェレの乗り物」		 リチャード・ピットマン(指)
ボストン・ムジカ・ヴィヴァ

録音：2018年
バーナード・ホッファーはスイス、チューリヒ出身。1941 年にアメリカに移住し、ボストンを中心 に活動を行っています。彼の作風は無調様式や調性を折衷した、ある種の新古典主義的なも の。このディスクには彼の主要作品がほぼ収められ、彼の音楽の変遷を辿ることができます。


ACCENTUS Music
KKC-1171(3LP)
税込定価
 スメタナ：連作交響詩「わが祖国」 ヤクブ・フルシャ(指)
バンベルクSO

録音：2019年7月25,26日、ヨーゼフ・カイルベルト・ザール、コンツェルトハレ、バンベルク
180g重量盤、45回転
カッティングマシン：ノイマ ン VMS80
プ ロ デュース：エ ミー ル・ベルリナー・スタジオ
AAアナログ録音・アナログ・マスター
世界1111セット限定製造／シリアル・ナンバー入り
80’36、
2019年7月に録音された、ヤクブ・フルシャ指揮バンベルクSOのスメタナ「わが祖国」がダイレクトカット盤(45回転)で登場します！ アナログ盤の最高音質を追求する収録方法として近年再注目されている「ダイレクトカット」。ダイレクトカット録音は、マイクで拾った音をカッティングレー スに送り、そのまま溝を刻みこんでいきます。録音方法の難しさもさることながら、録り直しが効かない一発勝負ということで、演奏者へのプレッシャー も相当なもの。その真価が発揮されたリリースとして、2016年発売のベルリン・フィル＆ラトル「ブラームス交響曲全集」や2020年発売のベルリン・フィ ル＆ハイティンク「ブルックナー交響曲第 7番」があげられるでしょう。 本盤は、前述のベルリン・フィルのダイレクトカットを手がけた、エミールベルリナー・スタジオのライナー・マイヤール氏率いる録音チームが行ってます。 フルシャの十八番のレパートリー「わが祖国」を手兵バンベルク響との演奏ということで、この録音への意気込みが感じられます。各曲がボヘミアの地名 に関連付られている交響詩「わが祖国」。フルシャはボヘミアの郷愁や抒情を豊かに表現し、繊細さとダイナミックさが共存する聴きごたえのある演奏です。 世界限定 1111セット、シリアルナンバー付という貴重なリリースとなります。(当録音は他のフォーマットでのリリースはございません)　(Ki)

スリーシェルズ
3SCD-0054(1CD)
 「伊福部昭・百年紀Vol.1・改」爆音リマスター
「銀嶺の果て」より
「国鉄組曲」(国鉄、つばめを動かす人たち、雪にいどむ、より)
「ゴジラ組曲」
「海底軍艦組曲」
「地球防衛軍組曲」
交響ファンタジー「ゴジラVS キングギドラ」 より		 齊藤一郎(指)オーケストラ・トリプティーク
録音：2
014 年2 月1 日すみだトリフォニーホール(録音：アオイスタジオ)、76 分
解説：今井重幸、井上誠、西脇博光、西耕一ほか
爆音リマスター：磯部英彬(電子音楽家)
CD デザイン：山口翔悟
爆音リマスターの百年紀「改」完成！ 2014 年2 月1 日に開催された伊福部昭百年紀Vol.1 は今も語り草とされる伝説的な コンサートでした。 そこで演奏された「ゴジラ」「海底軍艦」「地球防衛軍」「キングギドラ」「国鉄」などの超 絶的な演奏が、さらなる爆音仕様で甦ります。しかも、「もっと激しく！」「もっと爆音 で！」「もっと泥臭く！」という飽くなき希望・欲望に応えた爆音MIX での改訂版です。 通常のサウンドでは満足できないファンのために伊福部昭の新たな側面を引き出す 「爆音リマスター」によるCD が完成しました。その名も「伊福部昭百年紀Vol.1・改」御 期待ください。

Goodies
78CDR-3803(1CDR)
税込定価
 モーツァルト：セレナード第10番「グラン・パルティータ」
 ヴィルヘルム・フルトヴェングラー(指)
VPO管楽器ソリスト達

英 HMV DB6707/11
1947年11月10、19、26日＆12月3日
ウィーン、ムジークフェライン、ブラームスザール録音
ヴィルヘルム・フルトヴェングラー(1886-1954)はドイツの大指揮者。これはフ ルトヴェングラー指揮のベートーヴェン：交響曲第3番「英雄」(HMV DB6741/7、 復刻78CDR-3369)と同時期に録音された。それは原盤番号が「英雄」と入り組ん でいるからだ。録音場所のブラームスザールはムジークフェラインの中にある 室内楽用の小ホール。「英雄」の録音中に13人の管楽器奏者をここに移動させ て録音したものと推測する。78CDR-3369「英雄」のカードに記載の原盤番号と 比較参照されたい。 復刻には「音のエジソン」 http：//www.otono-edison.com/ SPレコード専用 MC型カートリッジ(3mil針)とコルグのNu 1 DSD録音機を使用した。 (グッディーズ)

TOCCATA
TOCC-0514(1CD)
NX-B03		 ヘルマン(ゲルマン)・ガリーニン(1922-1966)：弦楽のための作品全集
ヴァイオリンと弦楽オーケストラのためのスケルツォ(1966)*
ヴァイオリンと弦楽オーケストラのためのアリア(1959)
弦楽オーケストラのための組曲(1949)
弦楽四重奏曲第1番(1947)
弦楽四重奏曲第2番(1956)		 ロシア音楽院オーケストラ
イヴァン・ニキフォルチン(指)
アナスタシア・ラティシェヴァ(Vn)
アリーナ・ミナエヴァ(Vn)
アナスタシア・ベンチッチ(Va)
クセニア・ハリトノヴァ(Va)
アンナ・シェルバコヴァ(Vc)

録音：2019年3月12日、2019年3月14日、2019年5月29日,30日
*＝世界初録音
ロシアの地方都市、トゥーラ出身のヘルマン(ゲルマン)・ガリーニン。家族を失い孤児院で育つも、ピアノと 民族楽器を学びモスクワ音楽院へ進みます。そしてバルバロッサ作戦の開始とともに陸軍に入隊、軍のた めの音楽を作曲し、活躍しました。その後はモスクワ音楽院に復帰しショスタコーヴィチとミヤスコフスキーに 師事。才能を開花させたガリーニンは1950年に作曲した「叙事詩」でスターリン賞を受賞するなど、当時 のでソヴィエトで高く評価されています。ところが1951年に統合失調症を発症、病と闘いながら曲を書き 続けました。自由奔放な作風で知られますが、1957年に書かれた彼の最後の室内楽作品「弦楽四重 奏曲第2番」では、悲しみと諦観に支配された音楽が展開します。

KAIROS
0013002KAI(2CD)
 チェルハ：シュピーゲル

CD1
［1-5］ シュピーゲル(鏡) T〜X

CD2
［1-2］ シュピーゲル(鏡) Y〜Z

［3］ カール・プラントルのためのモニュメントゥム(1988)

［4］ モメンテ(2005)		 CD2
［1-2］ シルヴァン・カンブルラン(指)バーデン・バーデン＝フライブルクSWRSO(南西ドイツRSO)
〔録音：2006年7月20日、Werkstattbuhne(ブレゲンツ、オーストリア)〕

［3］デニス・ラッセル・デイヴィス(指)ORFウィーンRSO
〔録音：2001年5月、ORF(ウィーン、オーストリア)〕

［4］フリードリヒ・チェルハ(指)ウィーンRSO
〔録音：2007年10月6日、Stefaniensaal(ウィーン、オーストリア)

2010年にリリースされていたSACD盤は廃盤となり、品番・バーコードは同じままノーマルCD盤として再発売いたします。
未完成に終わったアルバン・ベルクの「ルル」の補筆完成者としてもその名を知られるオーストリアの作曲家、フリードリヒ・チェルハ(b.1926)。濃密な音響をオーケストラで表現した代表作「シュピーゲル(鏡)」をカンブルランが振った名盤が新装再発売されました！
全7部約80分の「シュピーゲル」に、オーストリアの彫刻家カール・プラントルの作品からインスピレーションを受けて作曲された「モニュメントゥム」、オーケストラのための「モメンテ」をカップリングした2枚組です。

NORTHERN FLOWERS
NF/PMA-99137(1CD)
 レニングラードのバレエ音楽集
ボリス・アルヒマンドリトフ(1932-2009)：舞踏詩「トゥールーズ=ロートレック」(1970) *
セルゲイ・スロニムスキー(1932-2020)：バレエ音楽「イカルス」 (1971) #
イカルスの夢 / 翼を造る / 孤独 / 飛行
ゲルマン・オークネフ(1931-1973)／
ヴラジーミル・サポジュニコフ(1945-) 補筆完成：バレエ音楽「外套」(1973)*		 レニングラードPO *
エドヴァルト・チヴジェリ(指)*
マリインスキー劇場O(録音当時：キーロフ劇場O) +
ユーリー・ガマレイ(指揮 +)

録音：1984年、レニングラード・カペラ・ホール、レニングラード、ロシア、ソヴィエト ADD*
1976年 #、1977年 +、ライヴ、レニングラード・フィルハーモニー大ホール、 レニングラード、ロシア、ソヴィエト ADD(#/+)
ボリス・アルヒマンドリトフはレニングラード音楽院でボリス・アラポフ (1905-1992) に師事したソヴィエト・ロシアの作曲家。ゲルマン・オークネフはレニングラード音楽院でショスタコーヴィチに師事したソヴィエト・ロシアの作曲家。

BIS
BISSA-2288(1SACD)
 『アンジェラス(Angelus)− ボリソワ＝オッラス 管弦楽作品集』
ヴィクトリア・ボリソワ＝オッラス(1969-)：
(1)アンジェラス(Angelus)(2008)
(2)沈黙の王国(The Kingdom of Silence)(2003)
(3)山々が生まれる前から(Before the Mountains Were Born)(2005)
(4)賛歌の創造(Creation of the Hymn)(2013)(弦楽オーケストラのための)
(5)開いた地面(Open Ground)(2006)		 ロイヤル・ストックホルム・フィルハーモニックO
(1)(4)アンドレイ・ボレイコ(指)
(2)(3)マーティン・ブラビンズ(指)
(5)サカリ・オラモ(指)
(3)アンドレーアス・アリーン(フルート)、(3)ペール・アンデション(オーボエ)、(3)ユーハン・フランセーン(クラリネット)、
(3)イェンス＝クリストフ・レムケ(ファゴット)
(4)ヨアキム・スヴェンヘーデン(Vn)、(4)ヨハンネス・ロスタモ(Vc)

録音：(5)2016年8月、(1)(4)2017年11月、(2)(3)2019年8月／ストックホルム・コンサートホール(スウェーデン)((1)＝ライヴ)
鳥が歌わず、鐘が鳴らない都市は、死んでしまっています。毎日、どんな強さで鐘が鳴っているかを基準にすれば、ミュンヘンこそ 間違いなく現代ヨーロッパでもっとも躍動する都会だろう」(ボリソワ＝オッラス)。ミュンヘン市の850周年に際しミュンヘン・フィルハーモニーとミュンヘ ン市議会から委嘱を受けた管弦楽作品に始まる『アンジェラス』は、スウェーデンの作曲家ボリソワ＝オッラスの管弦楽曲による「ポートレート」として制作 されたアルバムです。
ヴィクトリア・ボリソワ＝オッラス Victoria Borisova-Ollas は、1969年、モスクワ生まれ。モスクワ中央音楽学校とチャイコフスキー音楽院を卒業後、 スウェーデンのマルメ音楽大学とロンドンの王立音楽大学で学びました。1993年からスウェーデンに住み、作曲活動を行っています。彼女の作品は、ロン ドンSOをはじめとする各国のオーケストラで演奏され、王立スウェーデン歌劇場で初演された2017年の歌劇『ドラキュラ(Dracula)』は、2シーズ ンのチケットが完売し、話題になりました。スウェーデン作曲家協会のメンバー。王立スウェーデン音楽アカデミーの会員に選ばれています。
カトリック教会の「お告げの祈り」の始まりを知らせる「鐘」を曲名にとった「アンジェラス」は、「古い時代からのごく漠然とした挨拶」として、ケルト 聖歌を思わせるメロディに始まる約22分の作品です。ボリソワ＝オッラスは、「『われわれの主への信仰がどれほど多くの機会に失われようと、われわれへ の信念を決してなくさない』ひとりの孤独な修道士が、将来ミュンヘン市となる町の中心で初めて鳴らした鐘」に思いを馳せて作曲。ペータース教会の早朝 の鐘やマリエン広場のラートハウス・グロッケンシュピールを模した旋律を織りこみながら、さまざまな歴史をもつ都会の姿を描いて行きます。2008年6 月8日、シルヴァン・カンブルランがミュンヘン・フィルハーモニーを指揮して初演しました。
ボリソワ＝オッラスは、イギリスの「マスタープライズ国際作曲コンペティション」(1998年)の2位に選ばれ、彼女が最初に国際的に知られるきっかけとなっ た『詩編104番』に基づく交響詩「風の翼(Wings of the Wind)」(1997)をはじめ、『旧約聖書』の『詩編』に関連する作品をいくつか書いています。 「一生を終えた後、私たちが行く神秘の国」を示す「沈黙の王国」は、自由な翻訳によるロシア語版『聖書」の『詩編94番』から曲名のアイデアを得た という作品です。グロッケンシュピールとチェレスタによる「子守歌」に始まり、「夢」の中に入って行く。ロシアの作曲家ニコライ・コルンドルフ(1947?2001) を追悼して作曲され、作品を委嘱したヨーテボリ・アート・サウンド(GAS)のフェスティヴァルで初演されました。
「山々が生まれる前から」は、『詩編90番「主よ、あなたは代々にわたしたちの宿るところ。山々が生まれる前から　大地が、人の世が、生み出される前から」』 (新共同訳による)をインスピレーションに作曲されました。シュトゥットガルトRSOの委嘱で作られ、作品の後半に木管楽器の首席奏者4人によ る「カデンツァ」が配されています。アンドレイ・ボレイコ Andrey Boreyko 指揮のシュトゥットガルトRSOが初演。作品は彼に献呈されました。
「賛歌の創造」は、カナダ放送協会の室内楽フェスティヴァルのための「ヴィルトゥオーゾ」弦楽四重奏曲として作られていた作品です。2013年1月、ストッ クホルム・コンサートホールの「作曲者の週末」のために弦楽オーケストラの版に改作。ミケール・バットシュ指揮ムシカ・ヴィテにより初演されました。「調 性と無調をめぐるゲーム……現代音楽で何が『現代的』で何が『伝統的』かというテーマ……どちらが『美女』でどちらが『野獣』か……まったくの混沌 から何か美しい物を創り出すことは簡単にできるだろうか……」といったことに思いをめぐらしたという作品です。
「開いた地面」は、サルマン・ラシュディの小説『The Ground Beneath Her Feet(彼女の足下の地面)』をインスピレーションに作曲されました。「私 たちが存在するこの瞬間、足下にある地面は、安定したものだろうか……地面が突然動きだしたら、どんな感じがするか、想像しようとする者はいるだろうか」。 スウェーデンRSOの委嘱作。マンフレート・ホーネックの指揮で初演されました。
このアルバムの演奏は、ロイヤル・ストックホルム・フィルハーモニックOをアンドレイ・ボレイコ、マーティン・ブラビンズ Martin Brabbins、首 席指揮者サカリ・オラモ Sakari Oramo が指揮してストックホルム・コンサートホールで作曲者が立ち会って収録されました。「アンジェラス」のみ、コンサー トのライヴ録音です。ロバート・サフ Robert Suff がエグゼクティヴ・プロデューサーを担当、ミュンヘンの「Der Friedensengel(自由の天使)」像の写 真がアルバム・アートワークに使われています。　(Ki)


Treasures
TRE-227(1CDR)
 カイルベルト〜J・シュトラウス＆R・シュトラウス
J・シュトラウス：ポルカ「浮気心」
　加速度円舞曲／エジプト行進曲
　ワルツ「ウィーン気質」
　トリッチ・トラッチ・ポルカ*
　ワルツ「南国のバラ」*／アンネン・ポルカ
　ペルシャ行進曲**／常動曲
R.シュトラウス：歌劇「ばらの騎士」より
　ワルツ第1番#＆第2番#		 ヨゼフ・カイルベルト(指)
バンベルクSO、
バイエルン国立歌劇場O#

録音：1960年7月11-12日、1959年7月24-25日*、1959年7月25日**、1963年8月5-8日#(全てステレオ)
※音源：独TELEFUNKEN NT-110、英TELEFUNKEN SMA-106#
◎収録時間：63：37
"演出無用！オケとのコンビネーションがそのままニュアンス化したシュトラウス!!"
■音源について
J・シュトラウス作品集は、当初は独初期盤(黒金ラベル)を採用する予定でしたが、「浮気心」冒頭の音の掠れ（TELEFUNKENの初期盤に多々あり)があり、音自体も冴えないので却下。この後発のNT-110（V字赤ラベル )は音に芯が通り、モヤモヤも一掃！青ラベルより前のシリーズで、製盤もしっかりしていて侮れません！
★カイルベルトがテレフンケンに遺した録音は、彼の誠実で純朴な人柄をそのまま映した名演揃いですが、その特色を最も端的に示しているのがJ・シュトラウスでしょう。指揮者とオケとの強固なコンビネーションと言えば、ムラヴィンスキー＆レニングラード、ライナー＆シカゴのような厳格な縛りを連想される例をまず思い浮かべがちですが、一朝一夕では成し得ない阿吽の呼吸によるニュアンス醸成力は、カイルベルト＆バンベルクのコンビにも共通します。
　考えたら、このコンビのように温かな相思相愛による絆で一時代を築いた例は極端に少ないように思えます。しかも、そのコンビネーションに流れる空気感をそのままニュアンス化したような「無垢なJ.シュトラウス」となると、オーマンディもバルビローリもちょっと違うので、これが唯一無二？そうです。カイルベルトのJ・シュトラウスは巷間言われる以上に有り難い存在なのです！
　「浮気心」中間部は悪のり感がなく、リズムを際立たせてやり過ごすだけの演奏とは次元が違います。「エジプト行進曲」は、意外にも小気味好いテンポとリズムでサクサク進行。中間部ではオケ団員の合唱など入れません！オジサン達のダミ声で音楽を汚したくなかったのかもしれませんが、そのおかげで隠れていた楽器の魅力に気づかれる方も多いことでしょう。「常動曲」ラストも、もちろんただのフェードアウト。
　「アンネン・ポルカ」は極めてシンプルな楽想の端々から可憐なニュアンスが零れ、取って付けたようなアゴーギクなど不要。これぞコンビネーション芸！
　全曲を通じて最も絶賛したいのは「加速度円舞曲」。ドイツ的な骨太サウンドと構築の積み上げ感が、音楽を一層風格豊かに変貌させています。2:29からのテンポを落としての甘美な囁きは、カイルベルトにとって最大の濃厚表現。そこにはにかんだような表情が見え隠れするので、尚更温もりが伝わります。正直、私はこの作品に冗長さを感じてしまうことが殆どなのですが、この演奏だけは別です！【湧々堂】

Chandos
CHSA-5261(1SACD)
★
レスピーギ：ローマ三部作
交響詩 「ローマの祭り」 P157
交響詩 「ローマの噴水」 P106
交響詩 「ローマの松」 P141		 ジョン・ウィルソン(指)、
シンフォニア・オヴ・ロンドン

録音：2019年9月2日−7日、セント・オーガスティン教会(キルバ―ン、ロンドン)
指揮者、編曲家、そしてライト・ミュージックやアメリカ音楽のスペシャリストとして活躍し、Chandosではリチャード・ロドニー・ベネット、コープランド、コルンゴルトなどのアルバムを精力的に録音し、世界で圧倒的な評価を築いてきたジョン・ウィルソン。 "シンフォニア・オヴ・ロンドン"は、映画音楽やレコーディング・セッションのための専門的なオーケストラとして1955年に設立され、これまで300以上の映画や多数のレコーディングにその名がクレジットされてきました。 休眠状態にあったこのオーケストラを2018年にジョン・ウィルソンが再結成し、再始動第1弾となったコルンゴルト「交響曲嬰ヘ調 Op.40」(CHSA-5220)のレコーディングでは見事「BBCミュージック・マガジン賞2020」の管弦楽部門に輝いています。 ジョン・ウィルソン＆シンフォニア・オヴ・ロンドンの録音第3弾は、なんとレスピーギの「ローマ三部作」が登場！ 美しく多様な情景描写や輝かしいオーケストラで世界中から愛されるこの偉大な交響詩を、ジョン・ウィルソンの手腕、そしてChandosが誇る緻密で立体的な高音質録音でお贈りします。

Halle
CDHLL-7554(1CDR)
 ドビュッシー：管弦楽のための映像
管弦楽のための「映像」
荒れた寺にかかる月(コリン・マシューズ編曲管弦楽版/世界初録音)
レントより遅く／牧神の午後への前奏曲*		 マーク・エルダー(指)、ハレO、
キャサリン・ベイカー(Fl)*

録音：2019年5月10日−11日、BBCスタジオHQ9(サルフォード)／2018年8月1日、ブリッジウォーター・ホール(マンチェスター)*
長き歴史を誇るイギリス、マンチェスターの雄、ハレOと音楽監督マーク・エルダー。 「前奏曲集(CDHLD 7527)」、「管弦楽のための3つの夜想曲(CDHLL 7552)」に続く新たなドビュッシーの管弦楽作品集は、「管弦楽のための映像」をメインに、「ピアノのための映像」から、今回もコリン・マシューズの編曲による管弦楽版世界初録音となる「荒れた寺にかかる月」をカップリング。さらに、ドビュッシー自身が編曲した「レントより遅く」と、ドビュッシーの名声を高めた名管弦楽作品「牧神の午後への前奏曲」を加えたプログラムで、ドビュッシーの優れた作曲技術を巧みに表現していきます。牧神の午後への前奏曲で独奏フルートを担当するキャサリン・ベイカーは、BBCウェールズ・ナショナルOでキャリアを積み、2004年からハレOの首席フルート奏者を、現在はロイヤル・オペラ・ハウスの首席フルート奏者を務める名手。
※当タイトルは、高品質メディア(SONY DADC/Diamond Silver Discs)を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。

LSO Live
LSO-5092(1CD)
 パヌフニクの遺産III
アヤンナ・ウィッター＝ジョンソン：Fairtrade?
エヴァン・キャンベル：Frail Skies
セヴァンヌ・ホロックス＝ホパイヤン：A Dancing Place (Scherzo)
ドンフン・シン：In This Valley of Dying Stars
アレックス・ロト：Bone Palace Ballet
マシュー・サージェント：but today we collect ads
パトリック・ジゲール：Revealing
サーシャ・シーン：Ojos Del Cielo
ベタン・モルガン＝ウィリアムズ：Scoot
マイケル・タプリン：Ebbing Tides
ベンジャミン・アシュビー：Desires
ジョアンナ・リー：Brixton Briefcase		 フランソワ・グザヴィエ＝ロト(指)LSO

録音：2019年4月26,27日、ジャーウッド・ホール、セント・ルークス
2017年3月以来ロンドンSOの首席客演指揮者の任にあるロト。これまで「パヌフニク・レガシー・シリーズ」(I： LSO 5061、II：LSO 5070)や、 「若きドビュッシーへのオマージュ」(KKC 9417/ LSO 3073)がありますが、パヌフニクの第3弾の登場です！
ポーランド出身のアンジェイ・パヌフニクは、半世紀にわたる後半生をイギリスで送りました。ロンドン響とも縁の深い作曲家であっただけでなく、現在 もカミラ未亡人の協力のもと「LSOパヌフニク・スキーム」を通じ毎年有望な若手作曲家を選出して作品発表の機会を設け、彼の偉大さを特別に讃えて いることで知られます。　今回も、ホルストの「惑星」に「冥王星」を付け足したことで知られる作曲家コリン・マシューズのもと、クラシックだけでなく R&Bも手掛ける異色作曲家アヤンナ・ウィッター＝ジョンソン、図形楽譜を用いて作品を書くエヴァン・キャンベル、ジャズの分野でも作曲賞を受賞した セヴァンヌ・ホロックス＝ホパイヤン、韓国出身でロンドンに拠点を置き、オーケストラからの委嘱多数のドンフン・シン、作曲家・即興家・ギタリストな ど多彩な面をもつアレックス・ロト、7つのエピソードから成る作品を書いたマシュー・サージェント、北米・ヨーロッパで人気のパトリック・ジゲール、 ケンブリッジとハーヴァード大学で音楽と詩を学んだサーシャ・シーン、ウェールズ出身のベタン・モルガン＝ウィリアムズ、大規模な管弦楽作品を得意 とするマイケル・タプリン、受賞多数のベンジャミン・アシュビー、子供向けのオペラなども手掛けるジョアンナ・リーらによる世界発録音の作品を収録。
指揮を務めるのは、この趣旨に賛同して第1弾から引き受けるフランソワ＝グザヴィエ・ロト。今回は多彩な作曲家による多彩な作品がそろいましたが、 ロトならではの抜群のセンスと推進力、色彩感覚とバランス感覚で、非常に楽しめる1枚となっております。　(Ki)

PREISER
PRCD-91475(1CD)
 ウィーンへのオマージュ
ハン・シュトラウスII：Tritsch-Tratsch-Polka
シュトルツ：Mein Liebeslied muss ein Walzer sein *
J・シュトラウス：Rosen aus dem Suden
　Drausen in Sivering bluht schon der Flieder *
ヨハン・シュトラウスI：Chineser-Galopp
J・シュトラウス：Mein Herr Marquis *
シュランメル：Weaner Gmuath
レハール：Vilja-Lied *
ヨーゼフ・シュトラウス：Ohne Sorgen
ストレッカー：Sag mir doch, dass du mich lieb hast *
ランナー：Mazurken 1
　Mazurken 2
J・シュトラウス：Annen-Polka *
ヨーゼフ・シュトラウス：Cabriole
ヨハン・シュトラウスI：Annen-Polka
シュトルツ：Du sollst der Kaiser meiner Seele sein *
シューベルト：Grazer Galopp		 ダニエラ・ファリー(S)*
アンサンブル・ウィーン
ウィーンのソプラノ歌手と奏者たちによるウィーン情緒あふれるアルバム。伴奏は10人の室内アンサンブルで、構成はヴァイオリン2、ヴィオラ、チェロ、コン トラバス、フルート、クラリネットにウィンナホルン3。ウィーン流アレンジの妙、といった音響が楽しいアルバムです。　(Ki)


Treasures
TRE-225(2CDR)
 超厳選！赤盤名演集Vol.2
クリュイタンス/ラヴェル：管弦楽曲集
(1)ボレロ*／(2)スペイン狂詩曲*
(3)ラ・ヴァルス*／(4)マ・メール・ロワ#
(5)クープランの墓／(6)古風なメヌエット
(7)道化師の朝の歌／(8)海原の小舟
(9)亡き王女の為のパヴァーヌ、
(10)高雅で感傷的なワルツ#		 アンドレ・クリュイタンス(指)
パリ音楽院O

録音：1961年11月30日(1)、1961年11月29日(2)、1961年11月27日(3)、1962年4月20＆25日(4)、1963年9月26,27日&10月2,3日(5)、1962年10月2日(6)、1962年9月26日(7)、1962年9月27日(8)、1962年10月3日(9)、1964年4月19日(10)　全てステレオ
※音源：東芝 AA-9006*、AA-9007#、AA-7281
◎収録時間：133：33
“色彩の魅力を引き出すためのテンポ設定の妙に改めて覚醒！”
■音源について
「赤盤」をいろいろ聴き漁った結果、「東芝の赤盤は音が良い」という噂は、あながち間違いではないという結論に達しました。音に確固とした芯があり、音場は豊かに広がり、音を発した瞬間に音の粒子まで感じさせる手応は格別です。ただ、当時のセールスポイントであった帯電防止材や、赤い色素が音質向上に直接繋がったとは考えにくいので、英国EMIから技術者を招いて始動し、英仏メタルを用いてプレスしていた当時の川口工場(1955年発足)の優秀な技術が結果的に赤盤に集約されたと見るのが妥当だと思います。事実、1971年に御殿場に大工場を新設して以降、音質は下降の一途を辿り、赤盤も消えてしまいました。
　注意スべきは、初期の盤はビニールの素材が関係しているのか微妙なチリチリノイズの混入率が高いこと。CDR復刻に際してはそれが回避された第二版以降にも耳を通すことが不可欠となります。
　ここにはクリュイタンスがステレオで遺したLP4枚分のラヴェルの管弦楽曲集から、「ダフニスとクロエ」以外のLP3枚分を全て収録していますが、ここでもそれを考慮し、音源は、全集LPボックス以外の単売盤（AA-7281）も採用しています。
★これもあまりにも有名な歴史的録音ですが、赤盤で聴くと個々の録音の質感の差が明確となり、中でもスペイン狂詩曲とラ・ヴァルスが突出して鮮烈な録音であり、セッション録音の枠を超えた凄演であることがわかります。
　「スペイン狂詩曲」第1曲は、余計な雰囲気作りなど必要し！無機的なまでの静謐美を支えるのは、オケの潜在的な色彩力のみ。3:47のティンパニの微かな一打のニュアンスもお聴き逃しなく！第2曲はその色彩力が、壮大なスケールで艶めかしいオーラを放射。フランス音楽は軽い筆致で弾かねばならないという先入観は全く無意味。2：04からのサリュソフォーンの威力もたまらない魅力。第3曲の1：24からのホルンの持続音が醸し出す余韻もパリ音楽院ならでは。終曲の徹底した原色での色彩攻撃も比類なし。中間部の生々しい肉声を聴くような対話の妙味といい、この曲に必要な要素の全てが詰まっていると言っても過言ではありません。
　「ラ・ヴァルス」も、色彩的な眩さでは歴代屈指。オケの機能美そのものを芸術的に昇華させた名演の第1号はベイヌム盤だと思いますが、フランスの風味にこだわるならやはりクリュイタンス＆パリ音楽院。。特に３拍子の結尾でフワッとした力の抜き加減は、表面的に真似はできても、大概は香りが伴いません。2:44からの弦の旋律にごく僅かにポルタメントが掛かりますが、このさじ加減がまた絶妙！6:01のルフト・パウゼも最高のお手本。更に驚愕は、コーダにかけてのパワー粉砕力！録音は1日だけのセッションだったようですが、一発録り的な緊張感と気迫も加味された完璧な熱狂が捉えられています。
　テヴェのソロが光る「亡き王女のためのパヴァーヌ」も、今後二度と耳にできない至芸。テンポ設定を含む全てのニュアンスに、含蓄の深さを感じずにはいられません。
　「クープランの墓」は、頻出するオーボエ・ソロがチャルメラ風に響く例が珍しくないなか、ストレスなくオーボエのノスタルジックな響きをしっかり堪能させてくれる演奏として真っ先にあげるべき名演。第2曲のコーダは弱音にしてデリケートに締めくくる例がほとんどですが、このクリュイタンスを聴けばそういうやり方はただの誤魔化しでは？と思ってしまいますし、終曲も、ピアノ版と同じような高速演奏では拾いきれないニュアンスがあることを痛感させられます。　【湧々堂】

Orchid Classics
ORC-100136(1CD)
NX-B03

ORC-100137(1LP)
NX-C05		 ロシアの室内オーケストラ作品集
＜SIDE A＞
グラズノフ：アルト・サクソフォン協奏曲　変ホ長調　Op. 109(ユーリ・ジスリンによるヴィオラと弦楽オーケストラ編)
ラフマニノフ(ユーリ・ジスリンによる弦楽オーケストラ編)：ヴォカリーズ　Op. 34-14
アレンスキー(1861-1906)：弦楽四重奏曲第2番 イ短調 Op. 35a より(作曲者による第2楽章の弦楽オーケストラ編)
チャイコフスキーの主題による変奏曲(チャイコフスキー：弦楽四重奏曲第1番 Op. 11 よりユーリ・ジスリンによる弦楽オーケストラ編)
アンダンテ・カンタービレ		 カメラータ・チャイコフスキー(室内オーケストラ)
ユーリ・ジスリン(ヴァイオリン、ヴィオラ＆指揮)

録音：2019年10月28,29日　セント・マークス教会、セント・ジョンズ・ウッド、ロンドン
ロシア出身のユーリ・ジスリンがロンドンで結成した室内オーケストラ、カメラータ・チャイコフスキーによる、19世紀から20世紀にかけてロシアで花開い たロマン派作品集。ジスリンは演奏だけでなく、アレンスキーを除く全ての作品に編曲を施し、独自の響きを創り上げています。ヴィオラと弦楽オーケ ストラのために編曲されたグラズノフの「アルト・サクソフォン協奏曲」をメインとし、チャイコフスキーへのトリビュートともいえるアレンスキー、そしてチャイコ フスキーとラフマニノフによるお馴染みの美しいメロディを楽しめる一枚。ORCHID CLASSICS初のアナログ盤リリース。

IBS CLASSICAL
IBS-82020(1CD)
 ロドリーゴ(1901-1999)：SOLERIANA ソレリアーナ〜室内オーケストラ作品集
ソレリアーナ
3つの伝統的舞曲の調べ
2つのアンダルシアの小品
遥かなるサラバンドとビリャンシーコ		 ジョアン・エンリク・リュナ(指)
ソフィア王妃芸術館O

録音：2019年4月9-10日
「アランフエス協奏曲」があまりにも有名なため、他の170曲ほどの作品はほとんど知られていないロドリーゴ。このアルバ ムでは、あまり演奏されることのない室内オーケストラのための作品を紹介することで、彼がなぜ20世紀スペインで最も 成功した作曲家の一人であるのかを紐解きます。ロドリーゴはスペインの民族性を重んじつつも、1930年代に流行し たヨーロッパの新古典主義を取り入れ、クラシックの伝統に則った作曲をしたため、同時代のポピュラー音楽に霊感を求 めた他の作曲家たちとは一線を画した作品を書きあげたと言えます。例えば、アルバム・タイトルになっている「ソレリアー ナ」は、18世紀スペインの作曲家ソレール(1729-1783)のチェンバロ・ソナタを下敷きにしており、チェンバロの響きを 模したオーケストラの響きがユニークです。演奏しているソフィア王妃芸術館Oは、ロリン・マゼールが創設した オーケストラ。 マゼールは2006年から2011年まで楽団を率い、彼に選ばれた国際的な音楽家たちが集まっています。

Linn
CKD-625(1CD)
NX-B09		 ファリャ：バレエ音楽「三角帽子」(全曲)
歌劇「はかなき人生」より「間奏曲とスペイン舞曲」
グラナドス：歌劇「ゴイェスカス」より「間奏曲」
ファリャ：交響的印象『スペインの庭の夜』		 アレハンドラ・ゴメス・オルダス(Ms)
ホルヘ・フェデリコ・オソリオ(P)
カルロス・ミゲル・プリエト(指)
オーケストラ・オブ・ジ・アメリカズ

録音：2019年7月15-17日ネサウアルコヨトル・ホール、メキシコ・シティ(ライヴ)
2002年にアメリカ・ユースO(The Youth Orchestra of the Americas)として発足したオーケストラ・オブ・ジ・アメリカズは、南 北アメリカ大陸の各国より、18歳から30歳までの若き名手たちが集まった精鋭集団。メキシコ出身の音楽監督プリエトとの第2弾は、ファリャ の作品集です。 ラテン民族の熱い血と弾けるような若さが生きた、情熱的ながらもスポーツの後のような爽快感も伴った素晴らしい演奏を聴かせてくれます。 さらに注目は、メキシコ出身で現在はシカゴを中心に活躍するピアニスト、ホルヘ・フェデリコ・オソリオ。ブラームスのスペシャリストとされる彼の 詩情あふれるタッチが、『スペインの庭の夜』の神秘的な曲想を大いに盛り立てます。

Opus Arte
OA-1312D(DVD)
NX-C10

OABD-7272D(Bluray)
NX-D09

NYDX-50099(DVD)
国内盤仕様
税込定価

NYDX-50100(Bluray)
国内盤仕様
税込定価
 英国ロイヤル・バレエ・トリプルビル


「コンチェルト」
「エニグマ・ヴァリエーションズ」
「ライモンダ 第3幕」

【特典映像】
「コンチェルト」を語る
「エニグマ・ヴァリエーションズ」を語る
「ライモンダ 第3幕」を語る
キャスト・ギャラリー		 「コンチェルト」
〈第1楽章〉 アンナ・ローズ・オサリヴァン、ジェームズ・ヘイ、ハンナ・グレンネル、メリッサ・ハミルトン、ベアトリス・スティクス＝ブルネル、アクリ瑠嘉、ニコル・エドモンズ、ヴァレンティノ・ズケッティ
〈第2楽章〉 ヤスミン・ナグディ、平野亮一
〈第3楽章〉 マヤラ・マグリ、 アンナ・ローズ・オサリヴァン、ジェームズ・ヘイ、 ヤスミン・ナグディ、平野亮一、ハンナ・グレンネル、ベアトリス・スティクス＝ブルネル、アクリ瑠嘉、ニコル・エドモンズ、ヴァレンティノ・ズケッティ
ケイト・シップウェイ(P)
振付…ケネス・マクミラン
音楽…ドミトリー・ショスタコーヴィチ：ピアノ協奏曲 第2番
美術…ユルゲン・ローゼ
「エニグマ・ヴァリエーションズ」
エドワード・エルガー…クリストファー・サウンダース
婦人(エルガー夫人)…ラウラ・モレーラ
ヒュー・デイヴィッド・スチュアート=パウエル…ポール・ケイ
リチャード・バクスター・タウンセンド…フィリップ・モーズリー
ウィリアム・ミース・ベイカー…カルヴィン・リチャードソン
リチャード P. アーノルド…リース・クラーク
イザベル・フィットン…ベアトリス・スティクス＝ブルネル
アーサー・トロイト・グリフィス…マシュー・ボール
ウィニフレッド・ノーベリー…ロマニー・パジャック
A.J.イェーガー…ベネット・ガートサイド
ドーラ・ベニー…フランチェスカ・ヘイワード
ジョージ・ロバートソン・シンクレア…アクリ瑠嘉
ベイジル・G・ネヴィンソン…エリコ・モンテス
レディ・メアリー・ライゴン…イツァール・メンディザバル
女学生…グレース・ブリュンデル
田舎の少女・少年…アシュリー・ディーン、ジョシュア・ジャンカー
船乗りの少女・少年…イザベラ・ガスパリーニ、ジョゼフ・シッセンス
家政婦…シャーロット・トンキンソン
庭師…ジャコモ・ロベロ
配達人…ハリス・ベル
田舎の婦人…カタリーナ・ニケルスキ
電報配達の少年…ハリー・チャーチズ
振付…フレデリック・アシュトン
音楽…エドワード・エルガー：エニグマ変奏曲
美術…ジュリア・トレヴェリヤン・オマーン
「ライモンダ 第3幕」
ライモンダ…ナタリア・オシポワ
ジャン・ド・ブリエンヌ…ワディム・ムンタギロフ
チャルダッシュ…イツァール・メンディザバル、リース・クラークグラン・パ…クレア・カルヴァート、アシュリー・ディーン、ララ・ターク、金子扶生、　イザベラ・ガスパリーニ、ミーガン・グレース・ヒンキス、ロマニー・パジャック、　ベアトリス・スティクス＝ブルネル、アクリ瑠嘉、ハリー・チャーチズ、　セザール・コラレス、ルーカス・ビヨルンボー・ブレンツロド、デイヴィッド・ドネリー、　ジェームズ・ヘイ、フランシスコ・セラーノ、ヴァレンティノ・ズケッティ
第1ヴァリエーション…金子扶生
第2ヴァリエーション…ミーガン・グレース・ヒンキス
第3ヴァリエーション…クレア・カルヴァート
パ・ド・トロワ…アシュリー・ディーン、イザベラ・ガスパリーニ、ロマニー・パジャック
パ・ド・カトル…アクリ瑠嘉、セザール・コラレス、ジェームズ・ヘイ、ヴァレンティノ・ズケッティ
第4ヴァリエーション…ベアトリス・スティクス＝ブルネル
第5ヴァリエーション…ワディム・ムンタギロフ
第6ヴァリエーション…ナタリア・オシポワ
フィナーレ…全キャスト
振付…ルドルフ・ヌレエフ(原振付…マリウス・プティパ)
音楽…アレクサンドル・グラズノフ：ライモンダ
パヴェル・ソロキン(指)
コヴェントガーデン王立歌劇場O

収録：2019年10月28日、11月5日 コヴェントガーデン王立歌劇場
収録時間：本編142分、特典映像14分
字幕(特典映像)：日本語、英、仏、独、韓
映像：
16/9　NTSC All Region 片面2層(DVD、Blu-ray)
1080i High Definition(Blu-ray)
音声：
LPCM 2.0 & DTS Digital Surround 5.1(DVD)
LPCM 2.0 & DTS-HD Master Audio 5.1(Blu-ray)
英国ロイヤル・バレエの様々な魅力を味わい尽くす三作品。ショスタコーヴィチのピアノ協奏曲第2番による「コンチェルト」は、マクミランの振付により、優美な表現からダイナ ミックな動きまで音楽とバレエが見事にマッチする魅力を堪能できる作品。中でも第2楽章におけるヤスミン・ナグディと平野亮一の美しい表情は、観る者を惹きつけてやみま せん。アシュトンの振付による「エニグマ・ヴァリエーションズ」は、名曲「ニムロッド」を含む『エニグマ変奏曲』を作曲中のエルガーと最愛の妻、家族や友人たちとの心温まる物 語を楽しめる作品。期待の若手アクリ瑠嘉が友人シンクレアとその飼い犬の役を同時こなすユーモア溢れる演技が笑いを誘います。「ライモンダ第3幕」は「ライモンダ」最大 の見せ場である第3幕のみをヌレエフが取り出し1幕の「ディヴェルティスマン」として振付け、ロイヤルバレエの長年にわたり愛されるレパートリーとなった作品。オシポワとムンタ ギロフという2大スターを中心に、ソロ、アンサンブル、群舞と見どころ満載で、全てのダンサーがステージいっぱいに広がるフィナーレは圧巻です。

SONY CLASSICAL(SPAIN)
88985-441872(1CD)
 ホセ・サラテ(1972-)：管弦楽作品集
アロンソ・デ・キハダ [Alonso de Quijada](2003)
ヴィオラ協奏曲 [Viola Concerto](2014) *
管弦楽の為の短い協奏曲 [Conciero breve para orquesta](管弦楽の為の)(2010)
赤い水のノクターン [Nocturne of red water](2009)		 イサベル・ビリャヌエバ(Va)*
エクストレマドゥラO
アルバロ・アルビアク(指)
国際発売されている可能性がございます。スペイン・ローカルの輸入商品は割高ですのでご了承ください。

CPO
CPO-555280(1CD)
NX-B10		 オスカー・シュトラウス(1870-1954)：ピアノ協奏曲/セレナード 他
ピアノ協奏曲 ロ短調
ライゲン＝ワルツ
弦楽オーケストラのためのセレナード Op. 35
トラガント＝ワルツ
舞踏音楽『トラガントの王女』のモティーフによる		 オリヴァー・トリンドル(P)
エルンスト・タイス(指)
ザールブリュッケン・カイザースラウテルン・ドイツ放送PO

録音：2018年3月12-16日SWRスタジオ、カールスルーエ
ユダヤ系の家庭に生まれ、ベルリンでブルッフに作曲を学んだオスカー・シュトラウス。ワルツ全盛だった時 代の中で、敢えて「シュトラウス一家」との混同を避けるために、自らの姓「Strauss」から“s”を一つ取り 除いたとのエピソードが知られています。彼はワルツ作曲家としてよりも、より実入りの良いキャバレーにお ける劇場音楽の仕事を選択し(これはほかならぬヨハン・シュトラウス2世の助言だったとされます)、 1904年に書き上げた最初のオペレッタ「愉快なニーベルンゲン」で大成功を収め、オッフェンバックの後継 者としての地位を築きました。20曲ほどのオペレッタの他、映画音楽やバレエ音楽も書きあげており、この アルバムでは彼の珍しいピアノ協奏曲を始めとした管弦楽作品を聴くことができます。古典的な手法で 書かれた「セレナード」は曲中の「ワルツ」と「行進曲風に」で、後の軽妙なオペレッタを思わせるエレガント な作風が味わえます。またフランツ・リストが提唱した“新しいドイツ”モデルに基づく「ピアノ協奏曲」は彼が ブルッフの生徒であったことが理解できるロマンティックな作品です。3つの楽章は切れ目なく演奏され、リ ストを想起させる大胆な楽想も現れます。オリヴァー・トリンドルの巧みな演奏が知られざる作品の魅力を 引き立てます。

DACAPO
MAR-6.220648(1SACD)
NX-B06		 ニールセン：劇音楽「母」 Op.41
ヘルゲ・ローデ作 プロローグと7場の劇のための音楽		 アダム・リース(T)…吟遊詩人
パレ・クヌーセン(Br)…道化師
デンマーク国立ヴォーカル・アンサンブル
フィルハーモニーcho
オーデンセSO
アンドレアス・デルフス(指)

録音：2020年1月27日-2月1日カール・ニールセン・ホール、オーデンセ・コンサートハウス
全曲版として世界初録音
ニールセンによるフルートのレパートリーとして馴染みの深い「霧が晴れていく」、「子供たちが遊んでいる」を含む劇音楽「母」。しかしその全曲 の楽譜が出版されたのは2007年のことであり、今回のアルバムで初めてその全貌が現代に明らかにされます。作曲は1920年。かつてデン マーク王に属したシュレースヴィヒ公国の北部にあたるユトランド半島南部が、第一次世界大戦終結によるドイツ撤退後、国民投票によりデ ンマーク領に復帰した記念に書かれました。ヘルゲ・ローデの脚本による物語は、デンマークを表す「母」と、復帰した地域を表す「息子」による おとぎ話のような内容。ここにニールセンはデンマークの古謡や、大戦に参加した国々の国歌などを引用する美しくも愛国的な曲作りで、20 世紀前半のデンマークで最も重要であったとされる出来事に花を添えました。有名なフルートとハープによる「霧が晴れていく」に代表されるよう に、室内楽編成の楽曲も多く含みますが、ラストは管弦楽と合唱による壮麗な楽想で結ばれています。演奏は作曲家の故国デンマークの演 奏家たちと、かつてのシュレースヴィヒ公国からドイツに残った地域の出身である指揮者デルフス。歴史の中での大きな和解も感じさせる、意 義深いアルバムと言えるでしょう。

Lempreinte digitale
ED-13256(1CD)
 フレデリック・パッタール(1969-)：覗き穴
Mind Breaths(器楽アンサンブルの為の) (2014)
Peephole Metaphysics(メゾソプラノと器楽アンサンブルの為の) (2014)
Sangre(バリトン、バスと器楽アンサンブルの為の) (2016)
Au coeur d'une...(マンドリン、ギターとハープの為の) (2019)		 C Barre(声楽 & 器楽アンサンブル)
セバスティアン・ボワン(指)
Lempreinte digitale
ED-13257(1CD)
 ジャン=フランソワ・マーシュ(1935-)：黄金の雨
Safous Mele(サッフォーの断章による、アルト独唱、女声合唱と器楽アンサンブルの為の) *
Heol Dall(サッフォーとノヴァリスによる12の声と2台のピアノの為の) +
Invocations(ギリシャ語の魔法のパピルスによる、6つの声と2人の打楽器奏者の為の) #		 マリー=ジョルジュ・モネ(アルト*)
ナタナエル・グワン、セリム・マザリ(ピアノ +)
ラファエル・シモン、クリスティアン・アムイ (打楽器 #)
ミュジカトレーズ(声楽・器楽アンサンブル)
ローラン・エラベディアン(指)

ELEGIA
ELECLA-18058(1CD)
 バッハ：音楽の捧げもの BWV 1079
3声のリチェルカーレ
王の主題による種々のカノン
王の主題による無窮カノン
カノン 1：2声の逆行カノン / カノン 2：2つのヴァイオリンの為の同度カノン
カノン 3：2声の反行カノン / カノン 4：2声の反行拡大カノン / カノン 5：2声の螺旋カノン
上5度のカノン風フーガ / 王の主題による無窮カノン / 6声のリチェルカーレ
2声のカノン / 4声のカノン
王の主題によるフラウト・トラヴェルソ、ヴァイオリンと通奏低音の為のソナタ
ラルゴ / アレグロ / アンダンテ / アレグロ / 無窮カノン		 アンサンブル・ソル・インヴィクトゥス(トリノ・バロック・オーケストラ・ソロイスツ)
フランチェスカ・オドリング(フラウト・トラヴェルソ)
スヴェトラーナ・フォーミナ(ヴァイオリン、ヴィオラ)
パオラ・ネルヴィ(Vn)
ニコラ・ブロヴェッリ(Vc)
ジャンルーカ・カニャーニ(オルガン、チェンバロ)

録音：2018年1月、マドンナ・デル・ロザリオ [ロザリオの聖母] 教会、キバッソ、トリノ、イタリア

PAVLIK
PA-0167-2(2CD)
 五弦ヴァイオリン「ミラノロ」と弦楽合奏の為の音楽
アドリアーン・デモーチ(1985-)：弦：壁、クラスター、夢(五弦ヴァイオリンと弦楽の為の)(2016/改訂 2018)
パスカル・マノリオス(1965-)：アレフ [Alef](五弦ヴァイオリンと弦楽の為の)(2016/改訂 2017)
エフゲニー・イルシャイ(1951-)：EmFraGre(五弦ヴァイオリンと弦楽の為の協奏曲)(2015)
マリアーン・レヤヴァ(1976-)：オマイラ [Omayra](五弦ヴァイオリンと弦楽の為のレクイエム・コンチェルト Op.20(2015/改訂 2017-2018)
ミラン・パラ(五弦ヴァイオリン「ミラノロ」)		 アンサンブル・オペラ・ディヴェルサ(弦楽合奏)
マリアーン・レヤヴァ(指)

録音：2018年2月24-25日、愛徳修道士会修道院、ブルノ、チェコ

CZECH RADIOSERVIS
CR-0921-2B(1CD)
 ソニャ・チェルヴェナーの朗読によるチェコ語のメロドラマ集
オトマル・クヴィエフ(1950-)：メロドラマ「嵐と静けさ」(朗読と管弦楽の為の)(2005)*
シルヴィエ・ボドロヴァー(1954-)：メロドラマ「カフカの夢」(朗読、アコーディオン、弦楽とドラムスの為の)(2011)+
マルティヌー：ジャズ・バレエ「調理場のレビュー」(朗読と6つの楽器の為の) H 161(1927)#		 ソニャ・チェルヴェナー(朗読)
ブルノPO*
レオシュ・スヴァーロフスキー(指*)
ラジスラフ・ホラーク(アコーディオン+)
クアトロ室内O+
マレク・シュチレツ(指揮+)
プラハRSO員#
イジー・ペトルドリーク(指揮#)

録音：2016年1月6日、ベセドニ・ドゥーム、ブルノ、チェコ*
2011年10月16日、プラハ音楽院コンサートホール、プラハ、チェコ+
2016年、スタジオ、ホスチヴァシ、プラハ、チェコ#
CZECH RADIOSERVIS
CR-0948-2B(1CD)
 弦楽合奏の為の音楽
ドヴォルザーク：弦楽セレナード ホ長調
チャイコフスキー：弦楽セレナード ハ長調
バルトーク：ルーマニア民俗舞曲集(弦楽合奏の為の)		 チェコ・フィルハーモニー室内O

録音：2017年4月、ドヴォルザーク・ホール、ルドルフィヌム、プラハ、チェコ

EUROARTS
20-67994F(Bluray)
KKC 9571(Bluray)
日本語帯・解説付
国内盤仕様
税込定価

20-67993410(DVD)
KKC-9572(DVD)
日本語帯・解説付
国内盤仕様
税込定価
 ジルベスターコンサート2019〜ブロードウェイ・メロディ
ガーシュウィン：「ガール・クレイジー」序曲
リチャード・ロジャーズ：「回転木馬」より〈もしもあなたを愛したら〉*
バーンスタイン：「ウエスト・サイド・ストーリー」より〈何てきれいなの〉*
バーンスタイン：「ウエスト・サイド・ストーリー」よりシンフォニック・ダンス
クルト・ヴァイル：「ヴィーナスの接吻」より〈愚かな心〉*
クルト・ヴァイル：「闇の女」より交響的夜想曲(ロバート・ラッセル・ベネット編曲による組曲
スティーヴン・ソンドハイム：「リトル・ナイト・ミュージック」より〈ピエロを招き入れて〉*
ハロルド・アーレン：「オズの魔法使い」より〈虹の彼方に〉*
ガーシュウィン：「パリのアメリカ人」
フレデリック・ロウ：「マイ・フェア・レディ」より〈踊りあかそう〉*
フランツ・ワックスマン：「隊長ブーリバ」より〈ライド・オブ・コサック〉		 ベルリンPO
キリル・ペトレンコ(指)
ディアナ・ダ ムラウ(S)*

収録：2019年12月31日、フィルハーモニー、ベルリン(ライヴ)
◆Bluray
画面：16-9、Full HD
音声：PCMステレオ、DTS-HD MA5.0
リージョン：All
字幕：英独韓,日本語
106分
◆DVD
画面：16-9、NTSC
音声：PCMステレオ、DTS5.0
リージョン：All
字幕：英独韓,日本語、106分
2019／20シーズンより正式にベルリン・フィルの首席指揮者に就任したキリル・ペトレンコ、初となる大晦日のジルベスターコンサート映像がリリー スされます。これまで、ロシアやドイツものを中心にベルリン・フィルと演奏してきたペトレンコですが、今回とりあげるのはアメリカ音楽。ラトル時代にも ジルベスターコンサートでアメリカの作曲家を度々取り上げていましたが、今回はアメリカ・ニューヨークが世界に誇るブロードウェイ・ミュージカルを彩 る音楽が次から次へと演奏される華やかな一夜となりました。有名なバーンスタインの「ウエスト・サイド・ストーリー」、ガーシュウィンの「パリのアメリ カ人」のほか、リチャード・ロジャーズのミュージカルソングなどをスターソプラノ歌手、ディアナ・ダムラウと共演しています。色彩感豊かな声が魅力のダ ムラウですが、歌劇とはまた違った表現で、ミュージカル・ナンバーを歌いあげます。　(Ki)

ALTO
ALC-1413(1CD)
 ブリテン：テノール、ホルンと弦楽の為のセレナード Op.31*
フランク・ブリッジの主題による管弦楽の為の変奏曲+
青少年の為の管弦楽入門#
ソワレ・ミュジカル から 抜粋**		 ピーター・ピアーズ(T)*
デニス・ブレイン(Hrn)*
ロンドン新SO*
ユージン・グーセンス(指)*
フィルハーモニアO(+/#)
ヘルベルト・フォン・カラヤン(指)+
カルロ・マリア・ジュリーニ(指)#
LPO**
エイドリアン・ボールト (指)*

原盤：Decca*／EMI(+/#)／Nixa**

オクタヴィア
OVCL-00728(1SACD)
税込定価
2020年6月24日発売		 R. シュトラウス：交響詩 「英雄の生涯」
交響詩 「死と変容」		 ジョナサン・ノット(指)
東京SO

録音：2018年12月15日 東京・サントリーホール、12月16日 ミューザ川崎シンフォニーホール、2019年7月18-19日 ミューザ川崎シンフォニーホール*(共にライヴ)
日本の音楽ファンを常に熱狂させ、音楽の深い絆で結ばれ数々の名演を披露し続ける ジョナサン・ノットと東京SO。エクストン・レーベルから、これまで7枚のCDをリリース し、各評論家や各誌で大絶賛を受けてきました。そして、今最も熱い注目のコンビによる 最新盤、R.シュトラウスの名作、交響詩「英雄の生涯」と「死と浄化(変容)」を収録したアル バムが登場します。 ノットの冴え漲るタクトと、ライヴならではの気迫が交じり合い、R.シュトラウスによる緻密 なオーケストレーションの輝きと美しいオーケストラのサウンドが響き渡ります。(オクタヴィア)

NoMadMusic
NMM-074(1CD)
 木々の音〜The Sound of Trees
カミーユ・ペピン：木々の音(The Sound of Trees)
ドビュッシー：ラモー讃(映像第1集より〜カミーユ・ペピンによる管弦楽編曲版)
ドビュッシー：運動(映像第1集より〜カミーユ・ペピンによる管弦楽編曲版)
リリ・ブーランジェ：悲しみの夜(ヴァイオリン、チェロ、ピアノのための〜カミーユ・ペピンによる管弦楽編曲版)
リリ・ブーランジェ：春の朝(ヴァイオリン、チェロ、ピアノのための〜カミーユ・ペピンによる管弦楽編曲版)		 ピカルディO、
アリ・ヴァン・ベーク(指)
ジュリアン・エルヴェ(Cl)、
ヤン・レヴィオノワ(Vc)

録音：2019年10月
ピカルディOのコンポーザー・イン・レジデンスを務めるカミーユ・ペピンによる、クラリネットとチェロのための協奏曲「木々の音」を収めた1枚。こ の作品は、2020年のヴィクトワール・ド・ラ・ミュジークにノミネートされるなど、フランスで高く評価された作品。ミニマルミュージック的な刻むリズムの上、 クラリネットとチェロが刺激的な対話を繰り広げます。クラリネットを奏でるジュリアン・エルヴェは2006-2013年にはレ・シエクルでソロ・クラリネット奏者 を務め、現在ではロッテルダム室内音楽協会の芸術監督などを務めながら、現代音楽からさまざまな編成の音楽など、幅広く活躍しています。ヤン・レヴィオノ ワは、2019年からエルメスSQのチェロ奏者を務める傍ら、ソリストとしてオーケストラとの共演も多数の実力派です。カップリングはリリ・ブーラ ンジェとドビュッシー。カミーユ・ペピンが彼らの作品を管弦楽版に編曲、作品の世界観はそのままに、よりモダンな風合いに仕上がっております。　(Ki)

Hanssler
HC-18016
(Blu-ray disc audio +CD)
 グルダ：チェロ協奏曲
チャイコフスキー：ロココ風の主題による変奏曲 イ長調 Op.33（ダーヴィト・シュトロンベルクによるチェロと木管五重奏編)
チャイコフスキー：弦楽四重奏曲第1番ニ長調 Op.11より第2楽章「アンダンテ・カンタービレ」(ダヴィド・ゲリンガスによるチェロと弦楽三重奏編)		 ヤコブ・シュパーン(Vc)、
ステファン・フルフト(指)、
バイエルン国立Oアカデミー

録音：2017年8月／シーメンス・ヘッドクォーターズ、2017年12月／バイエルン国立歌劇場(ミュンヘン)
ドイツの俊英チェリスト、ヤコブ・シュパーンがグルダのチェロ協奏曲を録音しました。1983年ベルリン生まれのシュパーンは幼いころ聴いたベルリン・ POが演奏した「動物の謝肉祭」の録音に魅了され、7歳からチェロを習いはじめました。その後、ハンス・アイスラー音楽大学に て名チェリストにして名教師のダーヴィト・ゲリンガスに師事しその才能を開花させました。2011年よりバイエルン国立Oの首席チェリストをつと める一方、ソリストとしても活躍。今後更なる活躍が期待されるドイツの俊英チェリストです。
名ピアニストにして作曲も手がけたフリードリヒ・グルダ(1930-2000)。チェロ協奏曲は名チェリストハインリヒ・シフ(1951-2016)の委嘱作品で、 グルダ(指)シフ独奏、ウィーン管楽アンサンブルにより1981年10月にウィーン・コンツェルトハウスで初演されました。このチェロ協奏曲の魅力といえば、 ドラムやギター、ジャズベースが加えられていること。冒頭チェロのソロとドラム、ベースとの掛け合いが絶妙。ジャズ、ロックのテイスト満載の、ノリノリ のチェロ協奏曲です！
カップリングのチャイコフスキーは「ロココ風の主題による変奏曲」がダーヴィト・シュトロンベルクによるチェロと木管五重奏編、「アンダンテ・カンター ビレ」が師ゲリンガスによるチェロと弦楽三重奏編での録音です。気心の知れたメンバーとの演奏にご注目ください！　(Ki)
※Blu-ray disc audioとCDをセットにしたアルバムです。Blu-ray disc audioにはインデックスを除き映像は収録されていません。また、Blu-ray disc audioディスクはCDやDVDのプレーヤーでは再生できないので、Blu?ray プレーヤーもしくはBlu?ray 対応のPCをお使いください、

Audite
AU-20045(1CD)
 ドヴォルザーク：弦楽セレナード ホ長調 Op.22
チャイコフスキー：弦楽セレナード ハ長調 Op.48		 柳澤寿男(指)バルカン室内O

録音：2019年5月13-15日／大賀ホール(軽井沢)
指揮者柳澤寿男が2007年に設立したバルカン室内Oがドヴォルザークとチャイコフスキーの弦楽セレナードを録音しました。柳澤寿男はバルカン の民族共栄を願って当団を設立。同年「ニューズウィーク日本版・世界が尊敬する日本人100」に選出されております。度々来日公演も行っており結成から10 数年以上たった現在もさらなる活躍が期待されます。
ドヴォルザークの弦楽セレナードはわずか11日間で書かれ、1876年に初演され大成功を収めた作品。一方、第1楽章冒頭があまりにも有名なチャイコフ スキーの弦楽セレナードは、チャイコフスキーの親友でチェリストのK.K.アルブレヒトに捧げられた作品。両作品とも作曲者の個性をあらわした情熱的なメ ロディです。柳澤寿男率いるバルカン室内Oが思いを込めて演奏しております。
演奏の素晴らしさに加えて、アウディーテの社主にしてトーン・マイスターのルトガー・ベッケンホーフ氏による録音であることも注目。弦楽オーケストラの 音色の美しさを十分にとらえた軽井沢の大賀ホールにおけるセッション録音です。　(Ki)

TOCCATA
TOCC-0374(1CD)
NX-B03		 ヘンリー・コッター・ニクソン(1842-1907)：管弦楽作品全集 第3集
Aslauga Overture アスラウガ序曲(1890-93)
Fantasia No.2 for Violin and Orchestra　ファンタジア第2番(作曲年不明)〜ヴァイオリンとオーケストラのための
Concert Overture No.1：Titania 演奏会序曲　第1番「ティターニア」(1880)
Gavotte in E flat ガヴォット変ホ長調(作曲年不明)
The Gay Typewriters「 陽気なタイプライター」オペラティック・ファルス 2幕(1895)より
　前奏曲
　第2幕：第18番バレエ音楽*
Coronation March　戴冠行進曲(1902)		 アナ・トロク(Vn)
ポール・マン(指)
コダーイPO、リエパーヤSO*

録音：2016年8月21-26日
イギリスの作曲家、ニクソン(1842-1907)の管弦楽作品全集の第3集にして完結編。ニクソンは存命中には高い知 名度を誇りましたが、次第に完全に忘れ去られた存在となりました。僅かな作品が残っているのみですが、TOCCATA レーベルがこれらの録音に着手し、すでに2枚の管弦楽作品全集を世界初録音として世に送り出しています。この第3 集にはニクソン最後の作品となったエドワード7世のための「戴冠行進曲」など7作品が収録されています。ニクソンの音 楽にはメンデルスゾーン、シューマン、ウェーバーにサリヴァンなどの影響がみられ、彼自身も優れた音楽家であったことが この録音からも聴き取れます。収録曲はほとんどが未完の作品でしたが、指揮のポール・マンによる巧みなオーケスト レーションのおかげで、ニクソンがヴィクトリア朝イングランドのメロディ・メーカーであったことが証明されています。

LAWO Classics
LWC-1198(1CD)
 リムスキー＝コルサコフ：スペイン奇想曲
ロシア復活祭序曲 Op.36
交響組曲 「シェヘラザード」 Op.35		 ワシリー・ペトレンコ(指)オスロPO、
エリセ・ボートネス(コンサートマスター)

録音：2019年5月25日−29日、オスロ・コンサート・ホール
ワシリー・ペトレンコは、2019年に創立100周年を迎えたノルウェーの名門オスロPOと、英国ロイヤル・リヴァプール・フィルの2つの名門オーケストラで首席指揮者を務め、2021年からはシャルル・デュトワの後任としてロイヤルPOの音楽監督に任命されたことでも話題を呼んでいる若き巨匠の筆頭格。2017年の英グラモフォン賞では「アーティスト・オヴ・ザ・イヤー(年間最優秀アーティスト賞)」にも選ばれています。
ペトレンコ、オスロ・フィル、ノルウェーの高品質レーベル「ラウォ(LAWO)」とのコラボレーション・プロジェクト第8弾。
全3巻で完結したR・シュトラウスの管弦楽作品集に続いて、ニコライ・リムスキー＝コルサコフの管弦楽作品集も登場。代表作「シェヘラザード」を含む、作品番号34から36まで、作曲意欲旺盛だったリムスキー＝コルサコフが1887年から1888年にかけて続けて作曲した3曲。3曲ともで重要な役割を果たす独奏ヴァイオリンは、デンマーク国立SO、ケルンWDRSOのコンサートマスターを歴任し、2006年からは母国オスロ・フィルのコンサートマスターに就いているノルウェーの名手、エリセ・ボートネスです。

CPO
CPO-777634(1CD)
NX-B10		 ベートーヴェン：劇場のための音楽集 第1集
劇音楽.『アテネの廃墟』 Op.113〜カイ・ヴェスラーによる新テキストを使用
静かな海と楽しい航海 Op.112
奉献歌 Op.121b		 ヴァルダ・ウィルソン(S)
サイモン・ベイリー(Bs)
シドニー・フォン・クロージック(朗読)
マルクス・ボッシュ(指)
チェコ・フィルハーモニー合唱団ブルノ
カペッラ・アキレイア

録音：2018年7月8日、7月9日
ベートーヴェン生誕250年記念リリース。マルクス・ボッシュとカペッラ・アキレイアによる新シリーズ『劇場のための音楽集』 第1集はハンガリーのペスト市(現ブダペスト)に新設されたドイツ劇場のこけら落としのために作曲され、1812年に 初演された『アテネの廃墟』を中心にした選曲。「トルコ行進曲」で知られる『アテネの廃墟』は、現在音楽のみが演奏 されることが多いのですが、実際にはテキスト部分に政治的な比喩などの重要な説明が含まれています。そこで、ドレス デンで活躍する脚本家カイ・ヴェスラーは、オリジナルのコツェブーの戯曲にシラーの詩を併せた新しいテキストを用意し、 ベートーヴェンの時代から解き放たれた21世紀に通じる普遍的な物語を創り上げています。同時収録は、あまり耳に する機会のない「静かな海と楽しい航海」と「奉献歌」の2曲。

Indesens
INDE-116(1CD)
 ティーボーンとジャック〜トロンボーンと吹奏楽、金管アンサンブルのための作品集
フェラン：ティーボーン(Tb)とジャック*
デュファイ：パフォーマンス+、アンビヴァランス#
ビンビ：アロバズ(単価記号)*		 ジャック・モージェ(Tb)、
ルクセンブルク陸軍軍楽隊*、
ジャン＝クロード・ブラウン(指)*、
パリ金管合奏団+、
ステファン・ラベリ(指)+、
ドゥニ・ルルー(Tb)#、
12・ヴォア・ア・カペラ#

録音：2017年3月−2018年1月、パリ
※初紹介旧譜
師であるレジェンド、ミシェル・ベッケと共にフランスのトロンボーン界を牽引し続けるジャック・モージェが奏でる、4曲のトロンボーンと吹奏楽、または金管アンサンブルのための作品はいずれも注目作揃い！
「キリストの受難」や「ピノキオ」などの吹奏楽作品が有名なスペインの作曲家、フェレール・フェラン(1966−)の「ティーボーンとジャック」は、そのタイトルの通り、ジャック・モージェに献呈された3楽章形式の作品。ハリウッド音楽に通ずるスケールの大きな作品は、トロンボーン奏者の新しいレパートリーに加わる秀作です。
名教師ナディア・ブーランジェの弟子で1952年のローマ大賞第2位の実績を持つジャン＝ミシェル・デュファイ(1932−)の2作品、フランスの作曲家ダニエル・ビンビ(1971−)のロマンティシズムにあふれる作品も聴き逃せません！

ALBANY
TROY-1803(1CD)
 ウィンド・ミュージック
ロバート・スピッタル(b.1963)：10 楽器のためのコンソート(2005)
レスリー・バセット(1923-2016)：「ウィンド・ミュージック」〜木管六重
奏のための5 つの楽章(1975)
ティム・ジャンサ(b.1974)：モーニング・サイド(2010)
エスター・W・バルー(1915-1973)：木管のための組曲(1957)
ダニエル・ピンカム：ファイヴ・タイムズ・トゥー(2004)
エズラ・ラダーマン(1924-2015)：木管八重奏曲(1957)		 ロバート・W・アンブローズ(指)
アトランタ室内木管アンサンブル
木管アンサンブルというと通常Fl, Ob, Cl, Fg, Hr の五重奏が定番だが、このアンサンブルはそれぞれのパートに二人を配し、さらにサクソフォンを一人加えた総勢 11 名から構成されています。アメリカの若手から中堅、ベテラン世代の木管アンサンブルのための作品が収められており、スタイルは新古典主義、12 音主義、無調、新ロマン主義と様々で楽しめる内容になっています。

Acte Prealable
AP-0471(1CD)
 スティーヴン・ミード (ユーフォニアム) 登場！
発端　サン=サーンス、モス、マクシミュク、ヴェソウォフスキ：室内管弦楽作品集
サン=サーンス：動物の謝肉祭 *
ピョトル・モス (1949-)：動物園 [Zoo] (組曲)
イェジ・マクシミュク (1936-)：詩句
アダム・ヴェソウォフスキ (1980-)：シルバー・コンチェルト [Silver Concerto] (チェンバロ、弦楽合奏と歴史的銀鉱の音響の為の) +
　ユーフォニー・コンチェルト [Euphony Concerto] (ユーフォニアムと弦楽の為の) #		 アグニェシュカ・コピンスカ、ピョトル・コピンスキ (P)*
アレクサンドラ・ガイェツカ=アントシェヴィチ (チェンバロ)+
スティーヴン・ミード (ユーフォニアム#)
シロンスク室内O
マチェイ・トマシェヴィチ (指揮(*/無印))
ロベルト・カバラ (指揮(+/#))

録音：2019年10月29-30日(*/無印)、11月15-17日(+/#)、シロンスク、ポーランド


Treasures
TRE-220(1CDR)
 ボリショイ劇場管〜弦楽器＆打楽器の魅力
グルック：精霊の踊り
マスネ：タイスの瞑想曲
シューマン：トロイメライ
ラフマニノフ：ヴォカリーズ／セレナーデ変ロ短調
ルビンシテイン：2つのメロディOp.3〜第1番
フィビヒ：詩曲Op.41-14
ドヴォルザーク：スラヴ舞曲第10番
　※以上、G.ザボロフ編曲
シチェドリン：カルメン組曲（原曲:ビゼー)*		 ユーリ・レーエントヴィチ(指)
ボリショイ劇場ヴァイオリニスツ・アンサンブル
ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー(指)*
ボリショイ劇場O弦楽セクション*
同打楽器奏者【アレクセイ・オゴロドニコフ、オレグ・ブダンコフ、レオニード・レドキン、アナトリー・アントゥフィエフ、ウラディミール・フェディン】*

録音：1966年、1967年*、(全てステレオ)
※音源：MELODIYA C01181-2、C01659-60*
◎収録時間：74：54
“泣く子も黙る、旧ソ連時代の真っ赤な芸術家魂！”
■音源について
ヴァイオリン・アンサンブルによる名曲集のLPには12曲が収録されていますが、強音が著しく濁る曲はここでは割愛しております。
★旧ソ連時代のオーケストラと言えば、なんと言っても金管の強烈な雄叫びを思い浮かべますが、それは弦楽器、打楽器も同様。曖昧模糊とした表現などあり得ず、明確かつ正確な隈取を伴った張り詰めた響きは、いわゆる独墺系の精神的な佇まいとは馴染まないことが多い反面、ここに聴く作品群はまさにその響きこそ不可欠であり、しかも失われてしまった響きは二度と取り戻せないことを考えると、その存在意義は計り知れません。
　「タイスの瞑想曲」など、特にユニゾン部分は冷徹なまでに正確な音程と、統制され尽くしたルバートのから引き出される音は、合奏というより一台の巨大な楽器のよう。「トロイメライ」冒頭も「優しさ」を湛えているのは音量のみで、最優先なのは芸術家としての強固な使命感。それと同じ手法がラフマニノフになると完全に曲想とフィット！正確さを超えて、絞り出すような悲哀となって迫るのですから不思議です。安易な癒やし効果など皆無の筋金入りの響きをじっくりとご堪能ください。
　その強靭な響きをふんだんに盛り込んだのが「カルメン組曲」。ボリショイ･バレエの名プリマ、プリセツカヤが夫の作曲家R.シチェドリンに依頼した作品。弦楽器と打楽器のみで可能な迫力と色彩の極限世界がここにあります。近年ではフィギュアスケートで使用されるなどすっかりお馴染みになり、録音も増えてはいますが、この1967年にボリショイ劇場で初演された直後の録音を超えるものは、今後も登場するとは思えません。その容赦ないパワー放射のみならず、ちょっとしたフレーズの端々に顔を出すウィット！そこまで浮かび上がる演奏は他に見当たりません。【湧々堂】

DIVOX
CDX-21701(1CD)
NX-B03		 シャリーノ(1947-)＆ノーノ(1924-1990)〜「パローレ・エ・テスティ (言葉とテキスト)」
1-4. シャリーノ：ラリービ・デッラ・パローラ 4声
ヒリヤード・アンサンブルに(1994)
5-7. ノーノ：ポリフォニカ・モノディア・リトミカ(オリジナル・ヴァージョン)
6楽器とパーカッションのために(1951)
-エウニーチェ・カトゥンダに(省略なし新構築版…世界初録音)
8. ノーノ：サラ・ドルチェ・タチェーレ(それは優しい沈黙)
チェザーレ・パヴェーゼによる「地球と死」-8部合唱
ブルーノ・マデルナに(1960.4.20)
9-11. シャリーノ：トレ・カンティ・センツァ・ピエトレ 7声(1999)
【ボーナス・トラック】
12-14. ノーノ：ポリフォニカ・モノディア・リトミカ(ヘルマン・シェルヘンによる室内アンサンブル編)-エウニーチェ・カトゥンダに		 ヴァルター・ヌスバウム(指)…1-11
スコラ・ハイデルベルク…1-11
アンサンブル・アイステーシス…1-11
ヘルマン・シェルヘン(指)…12-14
ダルムシュタット連邦劇場Oのメンバー…12-14

録音：2007年6月26-26日 HR Frankfurt, Sende saal…1-4
2005年2月5-7日、7-9日 Frankfurt, Sendesaal …5-7
2003年5月8,9-11,24,27日 Schlosskirche Bad Durkheim (Pfalz)
1951年7月17日 Darmstadter Ferienkurse fur Neue Musik…12-14
20世紀後半の実験音楽の声楽及び器楽作品は、イタリアの詩と思想と深く結びついており、このアルバムでは、1924 年生まれで第二次大戦後の前衛音楽を盛り上げたノーノと、現代イタリアの巨匠、シャリーノという二人の作曲家の哲 学と作曲技法を印象的に伝えています。16世紀・17世紀と20世紀・21世紀の音楽を得意とする声楽アンサンブルの スコラ・ハイデルベルクが、創設者で指揮者のヌスバウムの指揮の下、イタリア・ネオレアリズモの作家、チェーザレ・パヴェー ゼの詩によるノーノ：「サラ・ドルチェ・タチェーレ」と、シャリーノのアンサンブル作品2作を歌い上げています。複雑ながらも 美しい旋律で定評のあったノーノの「ポリフォニカ・モノディア・リトミカ」は6つの楽器とパーカッションの為の初期の作品 で、ここではアンサンブル・アイステーシスがオリジナル・ヴァージョンの世界初録音を行いました。さらに、1951年のダルム シュタット夏季現代音楽講習会にてシェルヘン指揮で初演された室内楽版(短縮版)がボーナス・トラックとして収録さ れています。

NMC
NMC-D239(1CD)
 新しい室内楽作品集
(1)アンナ・メレディス：トリポタージュ・ミニアチュアズ
(2)アレクサンダー・ゲール(b.1932)：アフター・ザ・ウェーキング
(3)コリン・マシューズ(b.1946)：ポストリュード		 (1)オーロラ・オーケストラ
(2)マーティン・ブラビンズ(指)
ナッシュ・アンサンブル
(3)ニコラス・ダニエル(Ob)
ブリテン・シンフォニエッタ

録音：2016/2017/2019年
現代イギリスの作曲家による室内アンサンブルの為の作品を収録。アンナ・メレディス は現代音楽にテクノ、アンビエント、ロック、サウンド・インスタレーションの要素を加えた作 風で知られ、この作品もミニマル風のポップで小気味よい曲になっています。イギリス作曲界 の重鎮ゲールは旋法的な12 音技法を使う作曲家で、この作品は音感にメシアンの影響を 感じさせつつ点描的で緊密なセリー音楽の空間を作り上げています。ゲールと同じくイギリス の重鎮マシューズの「ポストリュード」はオーボエと室内アンサンブルの為の一種の協奏 曲でオーボエの抒情的な旋律が美しい無調作品。
NMC
NMC-D247(1CD)
 サム・ヘイデン：作品集
(1)「リレーティヴ・オートノミー(相対的自治)」
(2)「トランジエンス(幽玄)」
(3)「サブストレイタム(基層)」		 (1)ステファン・アズバリー(指)アンサンブル・ムジーク・ファブリーク
(2)ディオティマ四重奏団
(3)デイヴィッド・ロバートソン(指)BBC響

録音：2008/2016/2017年
サム・ヘイデンの生年は公表されていないが、イギリスの中堅世代と思われます。作曲をマイケ ル・フィニシー、ジョナサン・ハーヴェイ、ルイ・アンドリーセン、ブライアン・ファーニホウというそ れぞれ個性の著しく異なる作曲家に師事した。師匠の中で一番ヘイデンの作風に近いと思わ れるのはファーニホウで激しく複雑な音楽がこの人の持ち味と思われます。めまぐるしく動き回る複 数の音の中から表れてくる緊張感あふれる音の分厚い塊が圧倒的な「リラティヴ・オウトナミ ー」、きらびやかな音と暴力的な音響の嵐が拮抗する大オーケストラの為の「サブストレイタム」 が聴きもの。
NMC
NMC-D250(1CD)
 スパーク・キャッチャーズ
(1)エロリン・ウォーレン：コンチェルト・グロッソ
(2)ジェームズ・ウィルソン：グリーン・フューズ
(3)ダニエル・キダネ：ドリーム・ソング
(4)ハンナー・ケンドール：スパーク・キャッチャーズ
(5)フィリップ・ハーバート：エレジー
(6)ジュリアン・ジョセフ：キャリー・ザット・サウンド		 チネケ！・オーケストラ&コーラス
(1)-(3)(5)アンソニー・パーンサー(指)
(4)ケヴィン・ジョン・エデュセイ(指)
(6)ウェイン・マーシャル(指)
(1)テイ・マレイ(Vn)、チチ・ワノク(Cb)、イサタ・カネー＝メイソン(P)
(3)ロデリック・ウィリアムズ(Br)

録音：2017/2018年
作曲家の生年が記載されていないが、ブックレットの写真から全員、若手から中堅世代と思 われます。個性的な作品が揃っているが、このアルバムで統一されているのは、いずれの作曲家 もヨーロッパをいまも席捲するドイツ、フランスの前衛楽派とは一線を画した独自の路線を歩ん でいるということ。ウォーレンの「コンチェルト・グロッソ」はジャズやフュージョンの影響を感じさ せ、ハーバートの「エレジー」は 20 世紀初頭のイギリスの何人かの作曲家を思い出させる牧歌 的な美しい作品。ジョセフの「キャリー・ザット・サウンド」はウォルトンやホルストを思わせる色彩 的な作品。前衛楽派に屈せず独自の路線を歩むユニークな作曲家たちの今を知る一枚。


NAXOS／日本人作品
NYCX-55071(1CD)
国内盤仕様
税込定価
 日本管弦楽名曲集
外山雄三)：管弦楽の為のラプソディ
近衞秀麿編)：越天楽
伊福部昭：日本狂詩曲
芥川也寸志)：交響管弦楽の為の音楽(1950)
小山清茂)：管弦楽の為の木挽歌
吉松隆：朱鷺に寄せる哀歌 Op.12		 東京都SO
沼尻 竜典(指)
川本嘉子(Va).
古川展生(Vc)
金崎美和子(P).

録音：2000年7月25日-27日　東京芸術劇場
解説：片山 杜秀
ナクソスによる「日本作曲家選輯」の記念すべきシリーズ第1弾。世界へア ピールできるクオリティを持ちながらも、国際的な評価を受けることが稀だった日 本の代表的な管弦楽作品を集めています。民衆のエネルギー、宮廷の典雅 さ、細密の美学、叙情と哀愁の織りなす感興などを、アイデアに満ちたオーケ ストレーションで昇華した曲ばかりです。指揮を託された沼尻竜典は東京都 SOととも颯爽とした演奏で応えました。シリーズ第一弾は日本における 民族主義をテーマに、20世紀音楽史における日本の存在を世界へ発信す る注目アルバムとなりました。シリーズ監修者の片山杜秀氏による解説付き。 ※解説、演奏者プロフィールは既発売商品[8.555071J]のブックレットから 転載となります。

Forgotten Records
fr-1667(1CDR)
 ブラームス：セレナーデ第2番
ワーグナー：ジークフリート牧歌
 カール・リステンパル(指)
ザール室内O

録音：1955年
※音源：Les Discophiles Français DF 132
Forgotten Records
fr-1670(1CDR)
 ジャン・モレル/ビゼーー＆シャブリエ
ビゼー：「アルルの女」組曲第1＆2番
シェブリエ：組曲「スペイン」
楽しい行進曲
 ジャン・モレル(指)
コヴェント・ガーデン王立歌劇場O

録音：1959年9月18日-20日(ステレオ
※音源：RCA LSC-2327 SB 2057
Forgotten Records
fr-1671(1CDR)
 ブロッホ：室内管弦楽の為の4つのエピソード
ダニエル・ピンカム：コンチェルタント(1954)
ブリテン：シンフォニエッタ Op.1
アーサー・バーガー(1912-2003)：セレナーデ・コンチェルタンテ
エルンスト・レヴィ：管弦楽組曲第3番		 ウィリアム・マセロス(P)
ロバート・ブリンク(Vn)
クロード・ジャン・シアソン(Cemb)
エドワード・ロウ(チェレスタ)
ジョージ・ザゾフスキー(Vn)
ドリオ・(アントニー・)ドワイヤー(Fl)
ラルフ・ゴンバーグ(Ob)
ジノ・チオッフィ(Cl)
アン・ド・ギシャード(Fg)
アイズラー・ソロモン(指)
ニッカボッカーズ室内プレイヤーズ、
MGM 弦楽アンサンブル、
MGM アンサンブル、ブランダイス祝祭o
エルンスト・レヴィ(指)バーゼルSO

録音：1954年、1956年、1960年6月
※音源：MGM E 3245 、E 290他
Forgotten Records
fr-1675(1CDR)
 R.シュトラウス：「サロメ」〜7枚のヴェールの踊り
家庭交響曲*		 フリッツ・ライナー(指)
ボストンSO

録音：1945年12月22日ボストン・シンフォニー・ホール・ライヴ
Forgotten Records
fr-1681(1CDR)
 コルンゴルト：自作自演集
劇付随音楽「空騒ぎ」*
歌劇「死の都」 〜マリエッタの歌#
歌劇「カトリーン」による即興+
ピアノ・ソナタ第2番ハ短調 Op.2〜ラルゴ+
組曲「おとぎの絵本」より+
第1曲「魔法をかけられた王女」/第7曲「おとぎの絵本のエピローグ」
歌劇「死の都」による即興+
歌劇「ヴィオランタ」による即興+
ピアノ・ソナタ第1番ロ短調〜パッサカリア++		 アントン・デルモータ(T)#
ヒルデ・ツァデク(S)#
エーリヒ・ヴォルフガング・コルンドルト(P;+/++)(指)*
ウィルヘルム・ロイブナー(指)#
オーストリアSO(*/#)

録音：1951年頃　
※音源：Masterseal MW-46 、VARESE VC 81040
Forgotten Records
fr-1682(1CDR)
 グラナドス：歌劇「ゴイェスカス」*
サルスエラの前奏曲＆間奏曲集#
ヒメネス：「金の塔」(1902) 〜間奏曲
チャピ：「擲弾兵の太鼓」(1894) 〜前奏曲
ヒメネス：「ルイス・アロンソの舞踏会」間奏曲
　「ルイス・アロンソの結婚式」間奏曲		 コンスエロ・ルビオ(S;ロサリオ)*
アナ・マリア・イリアルテ(Ms;ペパ)*
マヌエル・アウセンシ(Br;パキロ)*
ヒネス・トラノ(T;フェルナンド)*
アタウルフォ・アルヘンタ(指)(*/#)
スペイン国立O*、
マドリッド室内O#

録音：1955年(ステレオ)*、1952年(モノラル)#
※音源：Columbia OS 25061 * 、SCLL 14004 * 、C 7512 #他
Forgotten Records
fr-1685(1CDR)
 タネーエフ：演奏会用組曲*
グラズノフ：演奏会用ワルツ 二長調 Op.47 #		 ダヴィド・オイストラフ(Vn)*
フランツ・アンドレ(指)
ブリュッセル国立放送SO

録音：1959年5月31日(ベルギー、エリザベート王妃国際音楽コンクール・ガラ・コンサート、ライヴ)* 、1953年10月2日#
※音源：Telefunken TM 68014 #

Pentatone
PTC-5186740(1CD)
 ツェムリンスキー：管弦楽のための幻想曲『人魚姫』(アントニー・ボーモント、2013年校訂版) マルク・アルブレヒト(指)、
オランダPO

録音：2018年11月10-12日／アムステルダム、コンセルトヘボウ
管弦楽のための幻想曲『人魚姫』は、ツェムリンスキーが1902年から1903年にかけて作曲し、1905年、ウィーン音楽芸術創造家協会主催のコンサー トで初演されたアンデルセンの童話『人魚姫』を基にした3楽章からなる交響詩。初演は評価されたものの、同コンサートで演奏されたシェーンベルクの 『ペレアスとメリザンド』により多くの注目が集まり、また一部『人魚姫』に対しての酷評もあったためか、その後演奏されることはなく、楽譜の出版もさ れませんでした。死後、ツェムリンスキーに対する再評価が進み、この作品は1980年代に復活蘇演されました。その後シャイーやダウスゴーなどが録音 したことにより現在ではツェムリンスキーの代表作として評価されております。当録音ではツェムリンスキーを含む20世紀前半のドイツ、オーストリア、イ ギリスの作品をレパートリーとし、また音楽学者としてツェムリンスキー、マーラーに関する本も出版している指揮者アントニー・ボーモント(1949-)が 2013年に校訂した版を採用しております。
作品は暗い海底の描写ではじまり、その後ヴァイオリンのソロで人魚姫の主題が現れる第1楽章、海の魔女の家を訪れる人魚姫から王子の結婚式を描 いた第2楽章、そして人魚姫の自殺、天国への救済までを描いた第3楽章で構成。ブラームス派から離れ、新ドイツ楽派に急接近した時期の作品です。
当演奏の指揮はマルク・アルブレヒトです。マルク・アルブレヒトは指揮者ゲオルゲ・アレクサンダー・アルブレヒトの子息としてハノーファーに生まれ、 クラウディオ・アバドのアシスタントを経てドイツ各地の歌劇場で研鑽を積みました。2011年よりオランダPO、同室内管弦楽 団およびネーデルラント・オペラの音楽監督を務め、その後、ネーデルラント・オペラは「オペラハウス・オブ・ザ・イヤー2016」を受賞し、2020年 まで契約を延長することが決定しております。PENTATONEレーベルからは同団との共演でマーラー・シリーズ【『大地の歌』(PTC 5186502)、交響 曲第4番(PTC 5186487)、マーラー・ソング・サイクルズ(PTC 5186576)】、R.シュトラウスの『英雄の生涯』& ブルレスケ(PTC 5186617) など多くのディスクをリリースしており、いずれも高い評価を得ております。

C Major
75-3408(2DVD)
KKC-9547(2DVD)
国内盤仕様
税込定価

75-3504(Bluray)
KKC-9546(Bluray)
国内盤仕様
税込定価
 ロス・フィル創立100周年ガラ・コンサート
(1)ワーグナー：「ニュルンベルクのマイスタージンガー」 第1幕前奏曲
(2)ラヴェル：管弦楽のための舞踏詩「ラ・ヴァルス」
(3)ルトスワフスキ：交響曲第4番
(4)ストラヴィンスキー：火の鳥(1919年版)
(5)ダニエル・ビャルナソン(1979-)：宇宙から見た地球(世界初演/ロスフィル委嘱作品)

【ドキュメンタリー】
ロサンゼルス・フィルハーモニック〜革新を追う伝統		 全て、ロサンゼルス・フィルハーモニック

(1)(2)ズービン・メータ(指揮/名誉指揮者)
(3)エサ＝ペッカ・サロネン(指揮/桂冠指揮者)
(4)グスターヴォ・ドゥダメル(指/現・音楽監督)
(5)上記３指揮者全員

収録：2019年10月24日、ウォルト・ディズニー・コンサート・ホール(ライヴ)
◆DVD
画面：NTSC,16：9
音声：PCMステレオ、DTS5.1( コンサートのみ)
言語：英語
字幕：韓、日本語
リージョン：All
総収録時間：137分(コンサート：85分 /ドキュメンタリー：52分
◆(Bluray)
画面：1080i,16：9
音声：PCMステレオ、DTS-HD MA5.1(コンサートのみ)
言語：英語
字幕：韓、日本語
リージョン：All
総収録時間：137分(コンサート：85分 /ドキュメンタリー：52分
1919 年 10 月 24 日ロサンゼルス・フィルハーモニックの最初のコンサートが開かれ、それからちょうど 1 世紀を経た 2019 年 10 月、本拠地ウォルト・ ディズニー・コンサート・ホールで 100 周年ガラ・コンサートが行われました。 ロサンゼルス・フィルハーモニックは、1919 年に富豪ウィリアム・アンドリューズ・クラーク・ジュニアによって設立。ウォルター・ヘンリー・ロスウェルを 指揮者に迎え、最初の演奏会を開催。以来、錚々たる指揮者たちが音楽監督を務めています。クレンペラー、ウォーレンスタイン、ベイヌム、そして 1962 年当時 26 歳のズービン・メータが音楽監督に就任(1962 〜 78 年)、その後ジュリーニ、プレヴィンと続き、オケの変革を進めた立役者の一人エサ＝ペッカ・ サロンが 1992 年に就任(〜 2009 年)、そして現在の音楽監督グスターヴォ・ドゥダメル。ドゥダメルにより街がより活性化され、教育活動も盛んに行われ、 若者からの関心も高まり新しい時代へと進んでいます。 このガラ・コンサートは、現・音楽監督のグスターヴォ・ドゥダメル、名誉指揮者ズービン・メータ、桂冠指揮者エサ＝ペッカ・サロネンが集結し、ロス・フィ ルの DNAともいうべきプログラム内容となっています。またコンサート映像だけではなく、ロス・フィルの歴史を紐解くドキュメンタリー映像も収録してい ます。ロス・フィルは、ロサンゼルスという地域社会そのものを映し出し、100 年間ロス・フィルらしい方法で聴衆と向き合ってきた、その成果が描き出さ れています。　(Ki)

Gramola
GRAM-98974(1CD)
 シュトラウス・ファミリー作品集/ウィーンPOによる歴史的録音
J・シュトラウス：ワルツ「美しく青きドナウ」 Op.314
　皇帝円舞曲 Op.437
　ワルツ「シトロンの花咲くところ」 Op.364
　ワルツ「千夜一夜物語」 Op.346
　ワルツ「芸術家の生活」 Op.316
　ワルツ「ウィーンのボンボン」 Op.307
　ワルツ「ウィーン気質」 Op. 354
J・シュトラウス＆ヨーゼフ・シュトラウス：ピッツィカート・ポルカ*
J・シュトラウス：ワルツ「美しく青きドナウ」 Op.314#
ヨハン・シュトラウス1世(1804-1849)： ラデツキー行進曲 Op.228#		 全て、VPO

ウィリー・ボスコフスキー(指)
ヘルベルト・フォン・カラヤン(指)*
クレメンス・クラウス(指)#

録音：1958-1961年、1946年*、1954年#
ウィーン・ニューイヤー・コンサートの初回指揮者クレメンス・クラウス、このコンサートを長らく指揮し、世界的な評価を高めたウィーン・フィルのコンサート・マスター、ボスコフスキー、この録音の後、ウィーン楽友協会の音楽監督に就任するカラヤン。この3人が演奏する香り高いウィンナ・ワルツを収録した華やかで優雅な1枚。1940年代から60年代の演奏ですが、録音は聴きやすく、艶のあるしっとりとした音色があますことなく捉えられています。

ACCENTUS Music
ACC-10484BD(Bluray)
KKC-9567(Bluray)
日本語帯・解説付
税込定価

ACC-20484DVD(DVD)
KKC-9568(DVD)
日本語帯・解説付
税込定価
 プロコフィエフ：バレエ『ロメオとジュリエット』 振付：クリスチャン・スプーク
チューリッヒ・バレエ団 ,ジュニア・バレエ団
フィルハーモニア・チューリッヒ
ミハイル・ユロフスキ(指)

収録：2019年6月、チューリッヒ・オペラハウス(ライヴ)
◆Bluray
画面：16：9,1080i,Full HD
音声：PCMステレオ、DTS HD MA5,1
リージョン：ALL、126’ 05
◆DVD
画面：16：9,NTSC
音声：PCMステレオ、DTS5,1
リージョン：ALL、126’ 05
2012/13シーズンよりチューリッヒ・バレエ団の芸術監督に就任したクリスチャン・スプークによる2019年6月に上演された『ロメオとジュリエット』。 この作品は2012年にスプークがチューリッヒで初めて手掛けた振付です。 『ロメオとジュリエット』は、シェイクスピアによって400年以上前に書かれた戯曲をバレエに翻案し、プロコフィエフの美しくも繊細な音楽で彩られた名作。 クリスチャン・スプークの舞台は、華美な装飾はなくシンプルな舞台装置で、人間の細やかな心情を描き出しています。ロメオ役のウィリアム・ムーアは、 印象的な巻き毛と誰もが恋に落ちてしまいそうな魅力的な踊りで一際存在感を放っています。そしてジュリエット役のカティヤ・ヴュンシェは、思春期特有 の繊細さと両親への反発心を見事表現しています。ジュリエットは、透き通った白いドレスを着用し、長い髪は女学生のようにひっつめ、少女の無垢さを強 調しています。この若い恋人たちを演じた二人のダンサーは、スプークの非常に緻密で複雑な振付を巧みに踊りこなし、幸福感や絶望感といった感情を身 体を通して完璧な演技力で魅せます。 そして作品の重要な要素であるプロコフィエフの音楽も、ロシアの名指揮者ミハイル・ユロフスキ(近年目覚ましい活躍をしているウラディーミル・ユロフ スキの父)の好サポートとフィルハーモニア・チューリッヒの高いコントラストと豊かな表現力で聴かせてくれます。　(Ki)

HUNGAROTON
HCD-32824(1CD)
 弦楽セレナード第2集
スーク弦楽セレナード 変ホ長調 Op.6
ドヴォルザーク：弦楽セレナード ホ長調 Op.22		 アニマ・ムジケ室内O

録音：2017年11月12-13日、24-26日／フンガロトン・スタジオ(ハンガリー)
リスト音楽院の首席メンバーにより2010年に創設された新進気鋭の名人集団アニマ・ムジケ室内Oによる弦楽セレナード集。第1集としてリリース されたドホナーニとチャイコフスキー(HCD 32764)に続く期待の第2弾はチェコの作曲家スークとドヴォルザークを録音しました。
ドヴォルザークの作品はわずか11日間で書かれ、1876年に初演され大成功を収めた作品。一方スークの作品は1892年に作曲され、ブラームスに絶賛され た出世作。その後の評判もよくドヴォルザークとブラームスの勧めによりジムロック社から出版されました。両作品とも作曲者の個性をあらわした温か味のあ る作品です。
アニマ・ムジケ室内Oは古楽から現代まで、ジャンルはハンガリーの伝統音楽からクラシックの室内楽の主要なレパートリーを網羅し、定期演奏会を はじめ各地での音楽祭に参加し国内では定評のあるユース・オーケストラとして注目されています。デビュー録音となったモーツァルトの名曲ディヴェルティメ ント集(HCD32752)でも抜群のアンサンブル力で高く評価されております。当演奏でもさらに磨きのかかった演奏を聴かせます。　(Ki)

Solo Musica
SM-318(1CD)
NX-B03		 シューマン、カサド、フォーレ、ラフマニノフ作品集
カサド(1897-1966)：スペイン古典様式によるチェロとピアノの為のソナタ
フォーレ：ロマンスOp69
　シシリエンヌOp. 78
シューマン：5つの民謡風の小品集Op. 102
ラフマニノフ：ヴォカリーズ　Op. 31-14
※全てミロスラフ・クリルによるチェロと弦楽オーケストラ編		 デニス・セヴェリン(Vc)
ドリアン・カイルハック(指)
カメラータ・フランコニア

録音：2019年6月21−23日ドイツ、エアラルゲン　ミュージック・インスティテュート
エコー賞やグラミー賞受賞者であるチェリストのセヴェリンは長い間、チェロと弦楽合奏の為のロマン派の音楽を録音し たいと考えていましたが、この分野のために書かれた曲はハイドンやC.P.E.バッハ、ボッケリーニなどバロックや古典派が多 く、理由は不明ですが、いくつかの例外を除いてロマン派の時代には、ほとんどチェロと弦楽合奏の為の作品は書かれ なくなっていました。17世紀から18世紀に花開いたこのジャンルは、100年後には廃れてしまっていたのです。本作は シューマンの作品を中心に据えて選曲されていますが、それはシューマンがロマン派を代表する作曲家であり、室内楽や 声楽においてもオーケストラ並みの豊穣さと複雑な音色を持つことにセヴェリンが着目したためです。シューマン唯一の チェロとピアノの為の5つの民謡風の小品集Op.102は、室内オーケストラと相性がよいと判断し、編曲を委嘱しまし た。シューマンの前にはチェロの大家カサドと美しい旋律のフォーレ、後にはラフマニノフのよく知られたヴォカリーズを配置 し、ロマンティックな雰囲気のアルバムに仕上がっています。セヴェリン自身もメンバーであるドイツ、エアランゲンのカメラー タ・フランコニアとの演奏です。

KAIROS
0015059KAI(1CD)
 グロボカール：16人の演奏者のための「本音のひとり言」
ノアの方舟の騒々しいソプラノ*
霧の中の万華鏡		 BIT20アンサンブル、
ヴィンコ・グロボカール(指)、
トロント・マドセン(副指揮者)、
アルウィン・プリチャード(パーカッシヴ・シンガー)*

録音：2018年9月、グリーグホール(ベルゲン、ノルウェー)
スロヴェニア系フランス人のコンポーザー＝トロンボニストであり、コンテンポラリー・ミュージックのアイコン的存在でもあるヴィンコ・グロボカール(1934−)の2010年代の作品集が「カイロス(Kairos)」から登場！
レイボヴィッツとべリオから作曲を学び、形式にとらわれない「超技術(extended technique)」を駆使したグロボカールの作品は常に刺激に満ちており、ここに収録されている「Soprano Tapaguese Sur Ache de Noe」でのアルウィン・プリチャードの狂気的な独演劇はかなりのインパクトを与えてくれます。
ちなみにグロボカールはトロンボーンの現代作品のスペシャリスト。武満徹やべリオなど著名な現代作曲家の世界初演も手掛けています。

EVIDENCE
EVCD-068(1CD)
 L’HEURE BLEUE〜青い時
ヒルデガルト・フォン・ビンゲン：O magne Pater*／Rex noster promptus est*／Vos flores rosarum*
フィリップ・エルサン：ヒルデガルトの幻影
ショスタコーヴィチ：弦楽八重奏のための2つの小品 op.11
カール・アマデウス・ハルトマン：ヴァイオリンと弦楽オーケストラのための葬送協奏曲

*＝オリヴィエ・フォレーによる弦楽オーケストラ編曲版		 マリアンヌ・ピケッティ(指)
ル・コンセール・イデアル

録音：2019年11月
タイトルの「青い時」は、夜の終わりから夜明けにかけての瞬間をさしています。ピケッティとコンセール・イデアルが集めた作品は、どれも豊かな映像が目に浮 かぶもの。エルサンの協奏曲はナチの恐怖を描き、エルサンとショスタコーヴィチもそれぞれ様々な映像が浮かんでくる作品です。ピケッティはフランスのヴァ イオリン奏者。パールマンやメニューインに師事しました。カーネギー・ホールでのデビュー公演を皮切りに世界で活躍しています。2013年にル・コンセール・ イデアルを結成し、ピアソラからヴィヴァルディ、さらには新作委嘱まで、積極的な演奏活動を展開しています。2019年に「アリアンヌの糸」(EVCD 053)をリ リース、ロカテッリと現代を結ぶオリジナリティあふれるディスクで話題となりました。　(Ki)

Printemps des Arts de Monaco
PRI-019(1CD)
 ヨハネス・シェールホルン(1962-)：アンサンブルのためのアナモルフォーシス「バッハのフーガの技法に基づく8つの楽章」 リミックス・アンサンブル・カーサ・ダ・ムジカ、
ペーター・ルンデル(指)

録音：2016年9月15-17日／カーサ・ダ・ムジカ、第2ルーム(ポルト)
1962年ドイツ生まれの現代作曲家ヨハネス・シェールホルンによるアンサンブルのためのアナモルフォーシス「バッハのフーガの技法に基づく8つの楽章」 を、ポルトを拠点に活躍するリミックス・アンサンブル・カーサ・ダ・ムジカが録音しました。
フーガの技法はバッハ晩年に作曲された未完の作品。卓越した対位法の技術を駆使し、単純な主題を入念かつ複雑に組み合わせることによって究極の構 築性を具現化したこの傑作から着想を得たシェーンホルンが2001年から2004年まで時間をかけ練り上げました。弦楽器、管楽器に加えてピアノ、アコー ディオンも登場するこの作品では楽章ごとに変容していく独自の世界が描かれます。　(Ki)

Indesens
INDE-130(1CD)
 トーフー・ボーフー
カロル・ベッファ：ブロウ・イン*
ドビュッシー(ジャン＝ピーエル・バロン編)：ラプソディ§#
オリヴィエ・カスパー：カリプソ$
ミヨー(ジャン＝ピーエル・バロン編)：スカラムーシュ§#
ティエリー・エスケシュ：マジック・サーカス#		 サクソ・ヴォーチェ(サクソフォン・アンサンブル)、
ジャン＝イヴ・フルモー(ソリスト)§、
カロル・ベッファ(P)*、
ジョアン・ファルジョ(指)#、
オリヴィエ・カスパー(指)$

録音：2019年4月27日−29日、フランス
ジェローム・ララン、原博巳、大石将紀と組んだサクソフォン四重奏団でも活躍したフランスのサクソフォン奏者、ティボー・カナヴァルが2012年に結成したサクソフォン・アンサンブル、サクソ・ヴォーチェ(SAXO VOCE)の新録音が、管楽器界のスタープレイヤーたちが名を連ねるフランスのハイクオリティ・レーベル「アンデサンス(Indesens)」から登場。
ドビュッシーとミヨーの名曲からの華麗なアレンジ作品と現代の作曲家たちの鮮烈な作品で、映画、神話、演劇、サーカスのコントラスト豊かな音楽体験を提供。映画＆TV音楽でも知られるカロル・ベッファの「Blow in」はベッファ自身のピアノとサクソフォン五重奏の編成。残りの4曲はサクソフォン九重奏(SSAAATTBB)をベースに、ドビュッシーの「ラプソディ」とミヨーの「スカラムーシュ」ではフランスの名手ジャン＝イヴ・フルモーがソリストとして参加しています。

ONDINE
ODE-1345(1CD)
NX-B04		 マグヌス・リンドベルイ(1958-)：Accused 告発(2014)-ソプラノと管弦楽のための3つの尋問
2つのエピソード(2016)		 アヌ・コムシ(S)
ハンヌ・リントゥ(指)
フィンランドRSO

録音：2017年6月、2019年8月
ハンヌ・リントゥが指揮する、現代フィンランドを代表する作曲家の一人、マグヌス・リンドベルイの2つの作 品。「2つのエピソード」は2016年、ロンドンのプロムスでベートーヴェンの『第九』の前奏曲として初演され た作品。楽器編成や曲の構成は『第九』に倣っており、ベートーヴェンを思わせる旋律が至るところに織り 込まれたカラフルな音響がユニーク。ベートーヴェンとは切り離して、独立して演奏することもできるとリンド ベルイは語っています。『告発』はこれまで声楽作品をあまり手掛けてこなかったリンドベルイにとって初の本 格的な「声とオーケストラ」のための作品。フランス革命、旧東独、現代アメリカで実際に起きた裁判での 尋問場面をテキストに用い、アヌ・コムシのソプラノ独唱により緊迫したやりとりを聴かせます。時代を超え ての“普遍的な人間の価値観”が反映された意欲作です。

仏Bel Air
BAC-180(DVD)
NX-C09

BAC-580(Bluray)
NX-D03		 プロコフィエフ：バレエ「ロメオとジュリエット」 ジュリエット…エカテリーナ・サパゴーワ
ロメオ…アレクサンドル・メルクシェフ
マーキュシオ…イーゴリ・ブリツィン
ベンヴォーリオ…グレブ・サガエフ
タイボルト…ヴァデイム・エレミン
ウラル国立歌劇場バレエ団(エカテリンブルグ)
ウラル国立歌劇場バレエ・シアターO
パヴェル・クリニチェフ(指)

収録：2019年4月　ウラル国立歌劇場
収録時間：117分
映像：カラー 16：9、NTSC、Region All、片面二層ディスク、Full HD (Blu-ray)
音声：PCM 2.0
ロイヤル・バレエの元プリンシパル、ヴャチェスラフ・サモドゥロフの振付による「ロメオとジュリエット」。若きダンサー、エカテリーナ・サパゴーワの主役抜擢により、型にはまらない自 然で可憐なジュリエット像が描かれ、多くの観衆の共感を呼びました。このプロダクションは2017年、ロシアの優れた舞台芸術に与えられる『ゴールデンマスク賞』の「最優秀 バレエ・パフォーマンス賞」を得たばかりでなく、マーキュシオを演じたイーゴリ・ブリツィンが「最優秀男性ダンサー賞」を獲得しています。 優雅で美しいコール・ド・バレエと、柔和で自然な主人公2人の動きの対比と調和が大きな魅力。クラシック・バレエの名作に新たな息吹を吹き込む素晴らしい舞台をお楽し みください。

Ars Produktion
ARS-38290(1SACD)
 第1幕〜九重奏のためのオペラ組曲集
R・シュトラウス：組曲「ばらの騎士」
プッチーニ：組曲「トスカ」
ドヴォルザーク：組曲「ルサルカ」(シュテファン・ポツマン編)		 アンサンブル・ミヌイ〔アンナ・マルゴウレツ(Vn)、ヘルムート・ロッソン(Vn)、ネイツ・ミコリッチ(Va)、ヴィルヘルム・プフレガール(Vc)、アンナ・グルヒマン(Cb)、ジークリンデ・グレシンガー(Fl)、シュテファン・ポツマン(Cl)、マーカス・ヘラー(Hrn)、クレメンス・ベーム(Fg)〕
主にオーストリアのクラーゲンフルト市立劇場のケルンテンSOで活躍する「5人の弦楽器奏者＋4人の管楽器奏者」の「九重奏」、アンサンブル・ミヌイがクリアなサウンドと絶妙の一体感で楽しませてくれる小編成によるオペラの世界！
2016年にケルンテンSOの団員を中心として結成された九重奏団であるアンサンブル・ミヌイは、ベートーヴェンの「九重奏曲 Op.20」やシューベルトの「八重奏曲 D.803」の定番レパートリーだけでなく、大編成によるオペラの小編成化とその演奏に積極的に取り組んでおり、オペラ愛好家には新たな視点をもたらし、そして新たな聴衆をオペラの世界に招くという重要な役割を担っています。
この組曲版の「ばらの騎士」、「トスカ」、そして「ルサルカ」はアンサンブルのクラリネット奏者であるシュテファン・ポツマンの編曲によるもの。ハルモ二―ムジークが織りなす魅惑のオペラの世界を存分にお楽しみ下さい！

ALTO
ALC-1410(1CD)
 グレインジャー (1882-1961)：管弦楽＆吹奏楽作品集
カントリー・ガーデン (田舎の庭園) [Country Gardens] (管弦楽の為の)
シェパーズ・ヘイ！ (羊飼いの踊り) [Shepherd's Hey!] (管弦楽の為の)
コロニアル・ソング (植民地風の歌) [Colonial Song] (吹奏楽の為の)
子供のマーチ (丘を越えて遥かに) [Children's March (Over the Hills and Far Away)](ピアノと吹奏楽の為の)
固定されたド (自鳴するC) [The Immovable Do (The Ciphering C)]
(9つの弦楽器または弦楽合奏または管弦楽の為の)
モリスもどき [Mock Morris] (管弦楽の為の)
ストランド街のヘンデル (木靴の踊り) [Handel in the Strand (clog dance)] (管弦楽の為の)
アイルランド、デリー州の調べ (ロンドンデリーの歌)
[Irish Tune from County Derry (Londonderry Air)] (弦楽合奏と任意の2つのホルンの為の)
スプーン・リヴァー [Spoon River] (3つの楽器から管弦楽までの為の)
私のロビンは緑の森へ [My Robin is to the Greenwood Gone]
岸辺のモリー [Molly on the Shore] (管弦楽または劇場楽団の為の)
ヒル・ソング (丘の歌) 第2番[Hill Song- 2] (吹奏楽の為の) *
組曲「リンカーンシャーの花束」[Lincolnshire Posy] (吹奏楽の為の) *
リスボン (ダブリン湾) [Lisbon (Dublin Bay)]／ホークストー農場 [Horkstow Grange]
ラフォード猟園の侵入者 [Rufford Park Poachers]
元気な若い船乗り [The Brisk Young Sailor]／メルボルン卿 [Lord Melbourne]
行方不明のお嬢さんが見つかった [The Lost Lady Found]
デンマーク民謡組曲 [Suite on Danish Folk Songs] (ピアノと管弦楽の為の) から #
ピーター卿 (ペーザ卿) の馬丁 [Lord Peter's Stable-Boy]
ユトランド民謡メドレー [Jutish Medley]		 イーストマン・ロチェスターO
イーストマン・ウィンド・アンサンブル*
フレデリック・フェネル (指*))
パーシー・グレインジャー (ピアノ+)
オーフスO+
ペール・ドライエル(指)+

録音：1958-1960年(無印/*)、1957年+
原盤、前出：Mercury(無印/*), 432754-2*, 434330-2(無印)／記載なし#
ALTO
ALC-1411(1CD)
 プーランク：バレエ組曲 「牝鹿」*
ロカマドゥールの黒い聖母像へのリタニア **
オルガン,弦楽とティンパニの為の協奏曲 ト短調 (1938) +
グローリア #		 ロザンナ・カルテリ (ソプラノ#)
モーリス・デュリュフレ (オルガン+)
パリ音楽院O*
フランス国立放送cho#
フランス国立放送O(+/#)
ウースター大聖堂聖歌隊児童cho**
エイドリアン・パーティントン (オルガン**)
ドナルド・ハント (指揮**)

録音、原盤：1961年、EMI(*/+/#)／1980年、Alpha**
前出：Griffin, GCCD 4061**

GENUIN
GEN-20698(1CD)
 オッフェンバック・ファンタスティック
オッフェンバック：「悪魔の3 つのキス」序曲
「ロバンソン・クルゾーエ(ロビンソン・クルー
ソー)」間奏曲
「月への旅行」序曲
「ファンタシオ」第3 幕への間奏曲
「ニンジンの王」間奏曲
「ラインの妖精」序曲
「ファンタシオ」第2 幕への間奏曲
「バルクフ」第3 幕への間奏曲―ワルツ
劇音楽「憎しみ」―宗教行進曲
「ニンジンの王」―導入，バレエ／ワルツ
「地獄のオルフェ(天国と地獄)」序曲		 ニコラス・クリュジェ(指)
ライプツィヒSO

録音：2019 年3 月12-14 日 ドイツ，ベーレン
2019 年が生誕200 周年だったオッフェンバックの記念CD。世界で最も有名なクラシ ック音楽の一つであろう「地獄のオルフェ」序曲の他は比較的珍しい作品が収録されて います。「ラインの妖精」はウィーンで初演されたロマンティックオペラ(つまりシリアスな物 語)で、有名な「ホフマン物語」の舟歌のオリジナルが序曲にも用いられています。 ニコラス・クリュジェは1972 年生まれのフランスの指揮者。祖父は20 世紀半ばのフラン スの作曲家、アンリ・バロー。パリ音楽院を修了後、フランスを中心とした地方歌劇場で 活動。2018/2019 年シーズンからライプツィヒSOの首席指揮者を務めています。

MPR
(Willowhayne Records)
MPR-005(1CD)
 プレリュード、ラグとケークウォーク 〜エリック・クリースによる金管アンサンブル版
ジョプリン：スワイプシー - ケークウォーク
ドビュッシー：子供の領分 - ゴリウォーグのケークウォーク
ジョプリン：ストレニアス・ライフ
サティ：パラード - ラグタイム
ジョプリン：ソラース - メキシカン・セレナーデ
ドビュッシー：前奏曲集第2巻 - ヴィーノの門
ミヨー：ラグ・カプリス 第1番
ドビュッシー：前奏曲集第1巻 - ミンストレル
前奏曲集第1巻 - 亜麻色の髪の乙女
オーリック：アデュー・ニューヨーク！
ジョプリン：サーチライト・ラグ
ドビュッシー：前奏曲集第1巻 - 雪の上の足跡
サティ：エンパイア劇場の歌姫
ドビュッシー：小さな黒人
ジョプリン：ウィーピング・ウイロー(しだれ柳)
ドビュッシー：前奏曲集第2巻 - ピックウィック卿を讃えて
ジョプリン：ローズ・リーフ・ラグ
サティ：ピカデリー
ジョプリン：ベセーナ - コンサート・ワルツ
ドビュッシー：前奏曲集第2巻 - ラヴィーヌ将軍
ジョプリン：ストップタイム・ラグ		 エリック・クリース(指)
シンフォニック・ブラス・オブ・ロンドン

録音：2019年6月29-30日　ヘンリー・ウッド・ホール、ロンドン
フィリップ・ジョーンズ・ブラス・アンサンブル(P.J.B.E.)でトロンボーンを担当し、当時から現在までアレンジャーとして活躍するエリック・クリースの 編曲と指揮によるアルバム。スコット・ジョプリンのラグタイムを中心に、大編成(総メンバー数 14Tp、5Hr、8Tb、6Tu、2Per)の金管楽器ア ンサンブルで演奏しています。英国伝統のサクソルン族の金管バンドが持つ柔らかさとはまた違う魅力の、拡大P.J.B.E.とも言える輝かしいサ ウンドが大きな魅力。とにかく楽しい一枚です。

WERGO
WER-6428(1CD)
 ゼイネプ・ゲディズリョグル(1977-)：作品集
(1)Sights of Now 〜2台のピアノと弦楽四重奏のための
(2)Jetzt - mit meiner linken Hand 〜アンサンブルのための
(3)Verbinden und Abwenden 〜アンサンブルと管弦楽のための
(4)Kelimeler 〜5つの声のための
(5)Blick des Abwesenden 〜ピアノとオーケストラのための		 (1)菅原幸子(P)、辺見智子(P)、ディオティマSQ
(2)レオンハルト・ガームズ(指)、クラングフォラム・ウィーン
(3)イラン・ヴォルコフ(指)、アンサンブル・モデルン
(4)ノイエ・ヴォーカルゾリステン・シュトゥットガ ルト
(5)タマラ・ステファノヴィッチ(P)、ヨナタン・シュトックハンマー(指)hr響

録音：2017・2018年
ゼイネプ・ゲディズリョグルは1977年トルコのイズミル生まれ。ヴォルフガング・リームらに作曲を学びました。「Verbinden und Abwenden(接続と拒否)」 はオーケストラの中に〈異物〉としてアンサンブルが散在し、全体と個人の溶け合わないギクシャクした感じを描いているよう。繊細に書き込まれているのに、混 沌・茫漠としています。「Kelimeler(言葉)」はア・カペラの声楽作品で、作曲家本人がトルコ語のテキストを書いています。　(Ki)

EUROARTS
20-65194(FBluray)
 FANTASYMPHONY
1.カインド・オブ・マジック(映画『ハイランダー 悪魔の戦士』)
2.ハリーの不思議な世界(映画『ハリー・ポッター』)
3.ヘドウィグのテーマ(映画『ハリー・ポッター』)
4.ロング・ロング・タイム・アゴー(映画『パンズ・ラビリンス』)
5.ナルニアの子守歌(映画『ナルニア国物語』)
6.戴冠式(映画『ナルニア国物語』)
7.エローラ・ダナンの誕生(映画『ウィロー』)
8.インヴィンサブル/無敵(ゲーム『ワールド・オブ・ウォークラフト』)
9.アンティル・ウィ・ゴー・ダウン(テレビドラマ『シャナラ・クロニクルズ』)
10.黄金の手(テレビドラマ『ゲーム・オブ・スローンズ』)
11.キャスタミアの雨(テレビドラマ『ゲーム・オブ・スローンズ』)
12.ゲーム・オブ・スローンズ組曲(テレビドラマ『ゲーム・オブ・スローンズ』)
13.ミステリー・マウンテン(映画『ホビット』)
14.指輪の詩(映画『ロード・オブ・ザ・リング』)
15.ホビット庄の社会秩序(映画『ロード・オブ・ザ・リング』)
16.闇夜の短剣(映画『ロード・オブ・ザ・リング』)
17.メイ・イット・ビー(映画『ロード・オブ・ザ・リング』)
18. 一行の離散(映画『ロード・オブ・ザ・リング』)
19.全ての終わり(映画『ロード・オブ・ザ・リング』)
20.リヴ・フォーエヴァー(Who Wants to Live Forever)(映画『ハイランダー 悪魔の戦士』)		 デンマーク国立SO＆cho,児童cho
クリスティアン・シューマン(指)
ホン・スジン(コンサートマスター)
キム・ジヘ(S)
トゥーヴァ・セミングセン(Ms)
ヨハン・カールストロム(バス)
デヴィッド・ベイトソン(ゲスト俳優)
収録：2018年、コペンハーゲン、DRコンサートホール(ライヴ)

画面：FullHD,16;9
音声：PCMステレオ、DTS-HDMA5.1
リージョン：Alll、99分
デンマーク国立SOによる大好評のコンサート・シリーズ第3弾。第1弾はゲーム・ミュージックの祭典「Gaming in Symphony」、第2弾は SF映画の名作音楽集「GALAXYMPHONY」、そして第3弾は、ファンタジー映画やドラマの音楽を取り上げた「FANTASYMPHONY」です。 『ハリー・ポッター』『ナルニア国物語』『ロード・オブ・ザ・リング』などの世界的に大ヒットしたファンタジー映画を中心に、壮大な音楽と映画のような演出、 照明、そして80人にものぼる合唱団を集めた、視覚的にも音響的にも楽しむことのできるコンサート映像です。 映画『ボヘミアン・ラプソディ』の大ヒットが記憶に新しいQUEENの音楽ですが、映画『ハイランダー 悪魔の戦士』も忘れてはなりません。首を切り 落とされない限り死なない一族の宝をめぐる戦いが描かれたカルト的人気を誇る究極のファンタジー作品ですが、この映画でもQUEENの音楽が全編を 通して流れます。このコンサートの冒頭で演奏され、映画ではエンディング曲として使われていた「カインド・オブ・マジック(A Kind of Magic)」。そし てコンサートを締めくくる楽曲として選ばれたのは、映画『ボヘミアン・ラプソディ』でも使われ映画『ハイランダー 悪魔の戦士』でも、愛する人との別 れのシーンで使われる「リヴ・フォーエヴァー(Who Wants to Live Forever)」の2曲が収録されています。　(Ki)

Chandos
CHSA-5198(1SACD)
★
シェーンベルク：交響詩 「ペレアスとメリザンド」
　ソプラノと管弦楽のためのモノドラマ 「期待」 Op.17*		 エドワード・ガードナー(指)、
ベルゲンPO、
サラ・ヤクビアク(S)*

録音：2019年6月11日−14日、グリーグホール(ベルゲン、ノルウェー)
2015年にノルウェーの名門オーケストラ、ベルゲンPOの首席指揮者に就任し、絶賛されたエディンバラ国際音楽祭や7度の国際ツアー、数々のレコーディングを通じてベルゲン・フィルの魅力を世界に伝えてきた次代を担うマエストロ、エドワード・ガードナー。2021年からはユロフスキの後任としてロンドン・フィルの首席指揮者を務めることが発表されましたが、ベルゲン・フィルとの契約も2年間延長し、2023年まで首席指揮者のポストを継続することが決まりました。
そんな親密で良好な関係を深めているガードナーとベルゲン・フィルの強力タッグによる新録音は、2016年に録音され英グラモフォン誌で「エディターズ・チョイス」に選ばれた「グレの歌」(CHSA 5172)以来となるシェーンベルクのレコーディング。メーテルリンクの戯曲に基づく交響詩「ペレアスとメリザンド」と、ソプラノ歌手一人のみが演じるモノドラマ「期待」。作曲年代はわずか6年の隔たりしかないものの、後期ロマン派のスタイルによる「ペレアスとメリザンド」と、無調への転換後に書かれた「期待」という大きく異なる音楽で、シェーンベルクの深みと情熱を見事に描写していきます。
「期待」でソロを歌うのは、ポーランドとドイツのルーツを持つアメリカ出身のソプラノ、サラ・ヤクビアク。変幻自在のカラフルな声を特徴とし、ニューヨーク・タイムズ紙からは「ぜいたくな声、印象的なソプラノ」と絶賛され、ガードナー＆ベルゲン・フィルとは、グラミー賞にもノミネートしたヤナーチェクの「グラゴル・ミサ」の録音(CHSA 5165)でも共演しています。
Chandos
CHSA-5244(1SACD)
 リチャード・ロドニー・ベネット：管弦楽作品集 Vol.4
トルバドゥールの音楽／ピアノ協奏曲*
オーバード(朝の歌)
管弦楽のためのカントリー・ダンス
アニヴァーサリーズ		 ジョン・ウィルソン(指)、
BBCスコティッシュSO、
マイケル・マクヘイル(P)*

録音：2019年7月22日ー24日、シティ・ホール(グラスゴー)
指揮者、編曲家、そしてライト・ミュージックやアメリカ音楽のスペシャリストとして活躍するジョン・ウィルソン。コルンゴルトやエリック・コーツの録音でも話題を呼んでいるジョン・ウィルソンのもう一つの大好評企画、R・R・ベネットの管弦楽作品集第4巻！ リチャード・ロドニー・ベネット(1936−2012)は、『オリエント急行殺人事件』や『フォー・ウェディング』など映画音楽の作曲家として特に知られ、ジャズ(自ら演奏や歌も行った)、ダンス・ミュージック、TV音楽など多彩な才能を魅せたイギリスの国民的作曲家です。
スティーヴン・コヴァセヴィチのために書かれたピアノ協奏曲は、Chandosではマイケル・コリンズとの8枚に及ぶデュオ・アルバムでも知られるアイルランドを代表するピアニスト、マイケル・マクヘイルが華麗なテクニックを披露。他、BBCの60周年を記念して書かれた協奏的変奏曲「アニヴァーサリーズ」、バロック音楽や中世の音楽に基づく「トルバドゥールの音楽」や「カントリー・ダンス」など、リチャード・ロドニー・ベネットの幅広い作風を、ジョン・ウィルソンの手腕で体感できます。

PASCHENrecords
PR-130012(1CD)
 Zeitgeschichten(現代の物語)
ストラヴィンスキー：組曲「兵士の物語」
ヒンデミット：クラリネット・ソナタ
R.シュトラウス：二重小協奏曲		 カロリン・レナー(Cl)、
オルガ・シュクリグノヴァ(P)、
マリア・デル・マル・ヴァルガス(Vn)
、ウラディーミル・セドラク(Fg)、
ヘイザム・アッバース(ナレーター)、
ロストック音楽・演劇大学O、
カール＝ハインツ・ツェットル(指)

録音：2013年1月−3月、ロストック音楽・演劇大学(ドイツ)
若きクラリネット奏者カロリン・レナーがPASCHENrecordsのデビュー作に選んだのは、ストラヴィンスキー、ヒンデミット、R・シュトラウスらによって20世紀の前半に書かれた作品です。アルバムタイトルにも表れているように、ストラヴィンスキーの「兵士の物語」とR.シュトラウスの「二重小協奏曲」は演劇的な性格の強い作品ですが、彼女は友人の音楽家達とともに、クラリネットのもつさまざまな音色、キャラクターを反映させ上手く表現しています。「兵士の物語」はドイツ語のナレーションを伴うトリオ編成による演奏です。

スリーシェルズ
3SCD-0052(1CD)
税込定価
 小松左京音楽祭
01.伊福部昭(作曲)映画「ゴジラ」よりメインタイトル
(ピアノは元東宝スタジオのメイソンアンドハムリン使用)
02.冨田勲(作曲) テレビドラマ「宇宙人ピピ」主題歌(Instrumental)

■平尾昌晃・京建輔(作曲)映画「エスパイ」
03.東宝マーク／04.ヨーロッパ国際特急／05.見知らぬ国へ (Instrumental)

■羽田健太郎(作曲)映画「さよならジュピター」
06.後奏(間奏曲)／07.さよならジュピター メイン・テーマ／08.大赤斑への接近／
09.宇宙船団臨戦態勢／10.カルロス爆破準備完了／11.小惑星での葬儀／
12.さよならジュピター・サブテーマ

13.田中正史(作曲)ラジオドラマ「日本沈没」

■佐藤勝(作曲)映画「日本沈没」
14.東宝マーク／15.日本列島／16.「日本沈没」 テーマII／17.渡老人／
18.「日本沈没」 テーマI／19.東京壊滅II／20.D2 計画II／
21.小野寺の叫び／22.沈み行く日本II／23.エンディング

■広瀬健次郎(作曲) TV ドラマ「日本沈没」
24.アヴァンタイトル／25.主題歌「明日の愛」TV サイズ(Instrumental)／
26.明日の愛 テーマアレンジ／27.愛のテーマ／28.友情(田所のテーマ)／
29.アイキャッチ／30.異変／31.災害／32.避難作戦／33.脱出／
34.危機一髪／35.安堵／36.悲しみ／37.小鳥(フルート ソロ)／
38.小鳥(Instrumental)／39.エンディング

40.小松左京(作詞作曲)の合唱曲「ロスマリコスの奴隷」
41.小松左京所有のヴィオラ演奏(演奏：伊藤美香)「炭坑節」		 松井慶太(指)(コンサートマスター：三宅政弘)
オーケストラ・トリプティーク、金属恵比須
合唱：ヒーローコーラス／小松左京のヴィオラ：伊藤美香
録音：2019 年11 月30 日成城学園内澤柳記念講堂(録音：上埜嘉雄／編集：今堀拓也)
小学 2 年で「日本沈没」を観て人生が変わってしまったという樋口真嗣監督を中心に、小松左京の元マネージャー乙部順子、 映画監督の樋口尚文、音楽プロデューサーの西耕一が結集！ 日本が世界に誇るSF 作家 小松左京の生誕88 を記念して行われた奇跡の音楽祭！ ラジオ、テレビ、映画、3 つの「日本沈没」を彩ったサウンドが復活！ 松井慶太指揮のオーケストラ・トリプティークとプログレバンド金属恵比須の初コラボとしても注目を集めました。 CD ジャケットは、生頼範義の原画を使った樋口真嗣による装丁！ 小松左京の作曲による幻の合唱曲や、小松左京所有のヴィオラの演奏録音も収録！ 伊福部昭が選定したメイソン＆ハムリンのピアノを使ったこだわりのサウンドも高音質で収録！ 小松左京の破格の想像力を原作として生まれたサウンドの数々を爆音で存分に味わおう！

NEOS
NEOS-12001(1CD)
 ビクトル・イバラ(b.1978)作品集
「アリス・・・」(2011)〜バス・クラリネット、打楽器とアンサンブルのための
「灰色と緑色に関する研究」(2011)〜アンサンブルのための
「フランシスコ・トレドへのオマージュ」(2014)〜サクソフォンとアンサンブルのための
「私の背後のパリの風」(2016) 〜アンサンブルのための
「水の化学」(2015)〜アンサンブルのための
「脆弱な次元」(2015)〜アンサンブルのための		 ナチョ・デ・パス(指)
ヴェルティクセ・ソノーラ

録音：2019年6月
イバラはメキシコ出身。母国で学んだ後、ミヒャエル・ジャレルらに師事。ヨーロッパで 数々の賞を受賞した。非常に錯綜したテクスチュアを構成する作風に「新しい複雑性」の 影響を感じさせるが、フリー・ジャズ、ラテン音楽のエコーも錯綜した音響の中から聴こえ てくる。メキシコの新世代の作曲家の登場。

Stradivarius
STR-37137(1CD)
 ディアナ・ソー(b.1984)：作品集
「私の周囲」(2016)〜6 楽器のための
「インカンターレ；テイク 2」(2013-14)〜6 楽器のための
「イオタ」(2016)〜12 楽器のための
「それでもまだ、ふたたび」(2019)〜6 楽器のための		 サンドロ・ゴッリ(指)
ディヴェルティンメント・アンサンブル

録音：2019年5月
ディアナ・ソーはシンガポール出身で現在パリを拠点に活動する若手作曲家。 IRCAMで研鑽を積んだ後、ペーター・エトヴェシュ、ヴォルフガング・リーム、シャリー ノ、ブライアン・ファーニホウ、望月京ほかに師事した。彼女の作風は極めて特殊な点 描主義といえるもの。点描主義といってもポスト・ウェーベルン風なものではなく、むし ろ電子音楽の影響を感じさせる。わかりやすく言うなら、どんな大アンサンブルの曲で さえ徹頭徹尾、プチ！ピーポポ、ポピピ、フニャ！ホニャララ！ポキポキ！ポキャ！と いった感じの短い破裂音、摩擦音、ノイズがせわしなく動き回ることで構成されてい る。そのリズム構造は大変不規則、複雑で一聴した限りでその背後にある法則性、シ ステムは聴きとれない。しかしどこかとぼけたユーモラスな音の身振りに思わず聴き入 ってしまうこと間違いなし。他に類をみないユニークな作曲家の登場です。試聴機に 入れたらヒット間違いなし！



TCO(The Cleveland Orchestra)
TCO-0001(3SACD)
 クリーヴランドO／新たなる世紀
(1)ベートーヴェン：弦楽四重奏曲第15番 イ短調 op.132(弦楽オーケストラによる演奏)
(2)ヴァレーズ：アメリカ
(3)ヨハネス・マリア・シュタウト(b.1974)：Stromab
(4)R.シュトラウス：イタリアから
(5)ベルント・リヒャルト・ドイチュ(b.1977)：Okeanos(オルガン協奏曲)[世界初録音]
(6)プロコフィエフ：交響曲第3番ハ短調 op.44		 フランツ・ウェルザー＝メスト(指)
クリーヴランドO

(1)録音：2019年7月12日
(2)[録音：2017年5月25,26,27日
(3)[録音：2018年1月11,12,13日
(4)録音：2019年5月23,24,25日
(5)パウル・ジャコブ(Org)
録音：2019年3月14,15,16,17日
(6)録音：2018年9月27,30日

すべてクリーヴランド、セヴェランス・ホールでの録音
クリーヴランドOが自主レーベルを立ち上げました！その名も「TCO(The Cleveland Orchestra)」。言うまでもなくクリーヴランド管は、アメリカ のビッグ5の一つとして鳴らす世界屈指のオーケストラ。1918年に設立、既に100年の歴史を数えていますが、オーケストラにとってのあらたな世紀の始ま りにあたり、自主レーベルを発足するはこびとなりました。内容は、現在の音楽監督を務めるフランス・ウェルザー＝メストが指揮し、また自身が選曲した3枚 組。この約20年間の両者の足どりの中から特に優れた極めつけの演目がセレクトされています。
現在音楽監督を務めるフランツ・ウェルザー＝メストは2002年からこの職にあり、タイムズ誌は、メストの下でのクリーヴランド管の、そのヴィルトゥオー ゾ性、音の優雅さ、豊かな色彩、そして室内楽のような音楽の結束力をたたえ、「アメリカのベスト・オーケストラ」であると評しています。メストの下でオーケス トラは挑戦的なプログラム、そして委嘱への積極的な取り組み、さらにオペラの取り組みも増やし、若い聴衆も獲得してきています。エデュケーション・プログ ラムも充実しており、まさに世界をリードするオーケストラといえます。メストはウィーン・フィルへの客演も多く重ねているほか、ウィーン国立歌劇場の音楽 監督(2010-2014)、チューリヒ歌劇場でも長年音楽監督を務めています。ブルックナー教会からキレニー・メダルを授与されているほか、ケネディ・センター から芸術部門の金メダルを授与されるなど、世界でその功績が高く評価されています。オーケストラの歴代の音楽監督はニコライ・ソコロフ(1918-33)、アル トゥール・ロジンスキ(1933-43)、エーリヒ・ラインスドルフ(1943-46)、ジョージ・セル(1946-70)、ロリン・マゼール(1972-82)、クリストフ・フォン・ドホ ナーニ(1984-2002)。こうした指揮者たちとのヒストリカル音源もリリースされるか心待ちにしながら、新レーベルの誕生を祝いたいところです。
レーベル第1弾は3枚で構成されています。[CD 1]は、ベートーヴェンの弦楽四重奏曲を、オケの全弦楽セクションで演奏したもの。メストの細かな表情づ けと、弦楽器セクションのうまさ、そして美しさが際立った演奏となっています。カップリングは大規模でパンチのきいたヴァレーズの「アメリカ」という、なんと も興味深い組み合わせです。新しい作品を聴くことにより、過去の作品の理解も深まり、その逆も然り、ということを提示しています。[CD 2]は、シュタウトと R.シュトラウスの作品を収録。シュタウトはインスブルック出身の作曲家で、ウィーン音楽大学で学び、哲学と音楽学も修めています。その作品は日本でも読 響が五嶋みどりをソリストに迎えた公演でも演奏されているほか(ヴァイオリン協奏曲「オスカー」)、2018/19のシーズンにはオペラがウィーン国立歌劇場 で初演されるなど、まさに今活躍している作曲家のひとりです。R.シュトラウスの「イタリアから」は、あまり演奏されない初期の管弦楽作品ですが、情景が鮮 やかに眼前にうかぶような演奏となっています。[CD 3]はセヴェランス・ホールの名高い大オルガンとオーケストラによる協奏曲。作曲者のベルント・リヒャル ト・ドイチュは1977年オーストリアのメートリンク出身。2011年度武満徹作曲賞第2位を受賞しました。その作品は東フィルなども取り上げている、世界的 な作曲家です。このオルガン協奏曲は、ウィーン楽友協会とウィーンRSOの委嘱によるもので、2014-15年に作曲されました。題名の「Okeanos」は ギリシャ神話では世界を網羅する河川のような意味。4楽章(緩―急―緩―急)から成り、それぞれの楽章は4大元素である水、空気、地、火と関連付けられま す。オルガンの壮大な響きと管弦楽の融合が魅力な、壮大な作品です。そしてカップリングは極めつけのプロコフィエフの交響曲第3番。ハープ2台に打楽器も 多数活躍する大規模な作品ですが、冒頭からものすごいボルテージの高さ。メストの知と情熱のバランスがとれたリードと、オーケストラの持ち味であるサウ ンドにより、理想的な演奏が誕生しています。　(Ki)

ODRADEK RECORDS
ODRCD-364(1CD)
 プーランク＆ケクラン管弦楽作品集
(1)プーランク：シンフォニエッタ
(2)プーランク：ピアノ協奏曲 嬰ハ短調
(3)ケクラン：星の散りばめられた天球へ Op.129
(4)ケクラン＆アーナー：遠くの波の上で Op.130		 トーマス・レスナー(指)バンベルクSO
アルトゥール・ピサロ(P)

録音：(1)(3) 2017 年7 月6-8 日、(2)(4)2019 年1 月21-22 日バンベルク
※日本語オビ・解説付き
フランス近代音楽好きにはたまらない CD。人気作であるプーランク のシンフォニエッタとピアノ協奏曲に加え、ケクラン(1887-1950)の素晴らしい2 作を 収録。「星の散りばめられた天球へ」と「遠くの波の上で」は、どちらも1930 年代の作 品と思われるものの、初演はケクランが亡くなったずっと後の 1980 年代。そのため 両曲とも絶美にもかかわらず知名度が今一つ。しかし一度聞けばケクランの色彩豊 かで神秘的な響きに痺れてしまうでしょう。「遠くの波の上で」は、彼の米国人の高弟、 キャスリーン・マーフィ・アーナー(1891-1942)との共作。 トーマス・レスナーはウィーン出身の指揮者。現在はウィーンのベートーヴェン・フィ ルハーモニーの芸術指導者 Kunstlerische Leitung を務めています。アルトゥール・ピ サロはポルトガルのピアニスト。1990 年にリーズ国際ピアノ・コンクールで第1 位を獲 得して国際的に注目を浴び、幅広く活躍しています。ODRADEK RECORDS にはラフ マニノフ：ピアノ独奏曲全集(ODRBOX01)を録音しています。

MSR
MS-1672(1CD)
 バーバラ・ハーバック作品集VOL.13〜ハーバック(b.1946)：管弦楽曲集Vol.5
「マルティン・ルター」組曲
「アラベスク・ノワール」
「アーリー・アメリカン・スキャンダル」
レチタティーヴォとアリア		 デイヴィッド・アンガス(指)LPO

録音：2018年8月15-16日、ロンドン
ハーバックの5 枚目の管弦楽作品集。作品集としては13 枚目となります。彼女はオルガニスト、 ハープシコード奏者としても活動しています。彼女の最近の作品でいずれも調性に基づいたロマ ンティックで堅実な作風。ロンドン・フィルの演奏も秀逸。

NEOS
NEOS-12001(1CD)
 ビクトル・イバラ(b.1978)作品集
(1)「アリス・・・」(2011)〜バス・クラリネット、打楽器とアンサンブルのための
(2)「灰色と緑色に関する研究」(2011)〜アンサンブルのための
(3)「フランシスコ・トレドへのオマージュ」(2014)〜サクソフォンとアンサンブルのための
(4)「私の背後のパリの風」(2016)〜アンサンブルのための
(5)「水の化学」(2015)〜アンサンブルのための
(6)「脆弱な次元」(2015)〜アンサンブルのための		 ナチョ・デ・パス(指)
ヴェルティクセ・ソノーラ

録音：2019年6月
イバラはメキシコ出身。母国で学んだ後、ミヒャエル・ジャレルらに師事。ヨーロッパで 数々の賞を受賞した。非常に錯綜したテクスチュアを構成する作風に「新しい複雑性」の 影響を感じさせるが、フリー・ジャズ、ラテン音楽のエコーも錯綜した音響の中から聴こえ てくる。メキシコの新世代の作曲家の登場。

BMOP SOUND
BMOP-1067(1CD)
 ジョージ・パール(1915-2009)：セレナード集
(1)セレナード第1 番(1962)〜ヴィオラと室内オーケストラのための
(2)セレナード第 2 番(1968)〜11 人の奏者のための
(3)セレナード第3 番(1983)〜ピアノと室内オーケストラのための		 ギル・ローズ(指)
ボストン・モダン・オーケストラ・プロジェクト
(1)ウェンティン・カン(Va)
(3)ドナルド・バーマン(P)

録音：(1)2013年2月19日、(2)2011年1
月30日、(3)2015年7月15日
ジョージ・パールはエルンスト・クシェネクに作曲を師事、主に 12 音技法による作品を 数多く発表した。このディスクには彼の主要作品である 3 つのセレナードが収録。うち 2 曲は協奏的な作品です。いずれも 12 音技法もしくは自由な無調様式で書かれていて 緊密な構成の作品。 ヴィオラのウェンティン・カンは「第 2 回 東京国際ヴィオラコンクール」(2012)で優勝した 今井信子もほれ込む中国生まれの俊才。

ALPHA
ALPHA-413(1CD)
 R・シュトラウス：「ツァラトゥストラはこう語った」
「ドン・ファン」
「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら」		 クシシュトフ・ウルバンスキ(指)
NDRエルプPO

録音(ライヴ)：2016年3月17、20日、2016年9月22、25日　　ライスハレ、ハンブルク
新作をリリースするたびに、よく聴き知った作品の新たな魅力に開眼させてくれるウルバンスキとエルプフィル。今回はR・シュトラウスの 人気作品3曲を収録した贅沢なアルバムとなっています。「ドン・ファン」冒頭から聴かせる素晴らしい躍動感は、まさに彼らの面目躍如。明 晰なスコア整理が生むクリアな解像度と細部まで行き渡ったコントロールが可能にした、繊細かつダイナミックな表現により、ともすれば冗長に なりがちな経過句までが意味を帯び、どの作品も聴く者を引き込んで離しません。色彩感豊かな「ティル」、大音響を濁りなく鳴らし切り、あら ゆるパートが雄弁に語りかけてくる「ツァラトゥストラ」も聴き応えたっぷり。オーケストラの巧さも特筆すべきものです。


Profil
PH-18052(9SACD)
 ビシュコフ&ケルンWDRSO共演の歴史

■CD1
ラフマニノフ：
(1)合唱交響曲「鐘」Op.35
(2)交響的舞曲Op.45

■CD2 & 3
R・シュトラウス：歌劇「エレクトラ」
■CD4　
R・シュトラウス：
(1)アルプス交響曲Op.64
(2)交響詩「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら」

■CD5 & 6 & 7
ワーグナー：歌劇「ローエングリン」

■CD8 & 9
ヴェルディ：レクイエム		 全て、セミョーン・ビシュコフ(指)
ケルンWDR響

■CD1
タチヤナ・パヴロフスカヤ(S)、エフゲニー・アキーモフ(T)、ウラジーミル・ヴァネーエフ(Br)、レーゲ・アルティス室内合唱団、WDR合唱団(1)
録音：2006年9月／ケルン・フィルハーモニー(ライヴ)
■CD2 & 3
クリュテムネストラ：フェリシティ・パーマー(Ms)、エレクトラ：デボラ・ポラスキ(S)、クリュソテミス：アンネ・シュヴァーネヴィルムス(S)、エギスト：グレアム・クラーク(T)、オレスト：フランツ・グルントヘーバー(Br)、WDR合唱団ほか
録音：2005年
■CD4　
録音：2007年12月17-21日／ケルン・フィルハーモニー(ライヴ)
■CD5 & 6 & 7
ローエングリン：ヨハン・ボータ(T)、エルザ：アドリアンネ・ピエチョンカ(S)、フリードリヒ：ファルク・シュトルックマン(Br)、オルトルート：ペトラ・ラング(Ms)、WDR合唱団、NDR合唱団、プラハ室内合唱団
録音：2008年5月30日-6月14日／ケルン・フィルハーモニー(ライヴ)
■CD8 & 9
ヴィオレッタ・ウルマナ(S)、オリガ・ボロディナ(Ms)、ラモン・ヴァルガス(T)、フェルッチョ・フルラネット(Bs)、WDR合唱団、NDR合唱団、トリノ・レージョ劇場合唱団
録音：2007年11月12-16日／ケルン・フィルハーモニー(ライヴ)
1997年から2010年までケルンWDRSOの首席指揮者を務めたセミョーン・ビシュコフ。彼らの貴重な共演のドキュメントをお届けします。
いずれも過去にProfilレーベルから単体でリリースされましたが、今回9枚をまとめたBoxとして驚きの価格で再登場。もちろん前と同じくSACDハ イブリッド盤。
9枚組のうちR・シュトラウスの「エレクトラ」が2枚、ワーグナーの「ローエングリン」が3枚、ヴェルディのレクイエムが2枚で全曲を堪 能できるのも貴重。フェリシティ・パーマーやデボラ・ポラスキの「エレクトラ」、ヨハン・ボータやアドリアンネ・ピエチョンカの「ローエングリン」も魅 力ですが、ヴィオレッタ・ウルマナ、オリガ・ボロディナら旧ソ連の実力派たちと共演したヴェルディが圧巻。凄みに満ちています。　(Ki)

ARCO DIVA
UP-0031(1CD)
NX-A14		 弦楽セレナード集
ドヴォルザーク：弦楽セレナード ホ長調 Op.22
チャイコフスキー：弦楽セレナード ハ長調 Op.48		 レオシュ・スワロフスキー(指)
チェコ室内Oバルドビツェ

録音日 2000年8月29-30日,9月2日
ヴァーツラフ・ノイマンの最後の弟子として、プラハ音楽アカデミーでフルートと指揮を学んだレオシュ・スワロフスキー。プラ ハ国立歌劇場でズデニェク・コシュラーのアシスタントとしてキャリアをスタート、その後はチェコを中心に活躍。1997〜 2009年にはプラハ国立歌劇場で活躍するかたわら、NAXOSレーベルでもおなじみチェコ室内Oパルドビツェの 首席指揮者に就任し、東欧の作品を中心とした数多くの録音を発表しています。日本にもたびたび演奏に訪れ、現 在はセントラル愛知SOの名誉音楽監督としても活躍しています。この2000年の録音は、彼が得意とするドヴォ ルザークとチャイコフスキーの弦楽セレナードの演奏。少人数のメンバーが紡ぎ出す艶やかな弦の響きが心地よい極上 の1枚です。

Gramola
GRAM-98009(2CD)
NX-C05		 バッハ：フーガの技法(弦楽合奏版)
コントラプンクトゥス XIVの3ヴァージョンの完成版を含む		 クリストフ・シュリューエン(指)
ザルツブルク・チェンバー・ソロイスツ

録音：2019年10月25日 ライヴ
ヨハン・セバスチャン・バッハの未完の大作「フーガの技法」。 3つの主題による4声のフーガである“第14コントラプンクトゥ ス”は、239小節で突然中断することで知られ、一時期は「バッハの健康状態の悪化により書き進めることができなかっ た」と言われていましたが、最近の研究ではその論説には疑問が投げかけられています。この未完成のフーガを完成させ る試みは以前から行われており、このシュリューエン率いるザルツブルク・チェンバー・ソロイスツは、本来の形である未完 成のフーガの他に、3人の作曲家ヘルマン・ピルニー、フランシス・トーヴィ、カレヴィ・アホによる完成版を演奏するという 面白い試みを行い、バロック期から現代までつながるポリフォニーの歴史を紐解いています。弦楽合奏で奏でられる 様々なフーガはまるで厳かな宗教曲のような味わいを有しています。曲間には、シューマンとシーリングによる「BACHの 名によるフーガ」が挿入されており、こちらは良い間奏曲としての役割を担います。

Forgotten Records
fr-1649(1CDR)
 アルフレッド・ウォーレンステイン
ムソルグスキー(ラヴェル編)：組曲「展覧会の絵」*
ビゼー：「カルメン」組曲#
ラヴェル：ボレロ#
　亡き王女の為のパヴァーヌ+		 アルフレッド・ウォーレンステイン(指)
ヴィルトゥオーソ・シンフォニー・オヴ・ロンドン

録音：1958年(ステレオ)
※音源： Audio Fidelity FCS-50004他

Signum Classics
SIGC-612(2CD)
 グスタボ・ディアス＝ヘレス：Maghek〜カナリア諸島の7つの交響詩
管弦楽のための 「Ymarxa (Tenerife)」
クラリネットと管弦楽のための交響詩 「Ayssuragan (La Palma)」／ピアノと管弦楽のための交響詩 「Guanapay (Lanzarote)」
管弦楽のための 「Chigaday (La Gomera)」
管弦楽のための 「Azaenegue (Gran Canaria)」
管弦楽のための 「Erbane (Fuerteventura)」
管弦楽のための 「Aranfaybo (El Hierro)」		 エドゥアルド・ポータル(指)、
ロイヤル・スコティッシュ・ナショナルO

クリスト・バリオス(Cl)、
リッカルド デスカルツォ(P)

録音：2019年9月17日−20日、グラスゴー・ロイヤル・コンサート・ホール(イギリス)
現代のスペインを代表する作曲家＆ピアニスト、グスタボ・ディアス＝ヘレス(b.1970)の約10年間にわたる作曲活動の集大成となる管弦楽作品集。

APARTE
AP-207(1CD)
 ベルク(テオ・ファーベイ編)：叙情組曲
ウェーベルン：緩徐楽章M78 (1905)
シュレーカー：間奏曲とスケルツォOp.8		 ロベルト・フォレス・ヴェセス(指)
オーヴェルニュ室内O

録音：2017年11月9-11日、2018年3月28-31日／コルドリエ礼拝堂(クレルモン＝フェラン)
スペイン生まれ、フィンランドで修業した指揮者ロベルト・フォレス・ヴェセスとオーヴェルニュ室内O待望の新譜登場です。今回は新ウィーン楽派の 3篇。ベルクの「叙情組曲」は、同じベルクのピアノ・ソナタのオーケストラ編曲で知られるテオ・ファーベイによるもので、濃厚きわまりない音世界が広がりま す。またシュレーカーの出世作となった2篇のうち間奏曲は驚くべき美しさを示す秘曲。映画やドラマで使われれば人気がでること間違いなしの隠れた名作 です。　(Ki)

LPO
LPO-0117(2CD)
 R.シュトラウス：家庭交響曲#
R=コルサコフ：シェエラザード*		 ズービン・メータ(指)LPO
デイヴィッド・ノラン(コンサートマスター)#
ヘンリク・ホッホシルト(客演コンサートマスター)*

録音：1988年1月26日#、1992年4月9日　*、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール
メータとLPOの30年ほど前のライヴ音源の登場。メータは「家庭交響曲」をロス・フィル(1970年代)、ベルリン・フィル(1980年代)、ウィーン・ フィル(1972年)と録音しておりますが、1988年のロンドン・フィルとの録音となります。「家庭交響曲」はメータにとって定評ある演目のひとつですが、 ここでもメータはひとつひとつの要素をきらびやかに響かせています。一方の「シェエラザード」もロス・フィル(1970年代)、イスラエル・フィル(1980 年代)と録音しております。「シェエラザード」では、当時ゲヴァントハウスOのコンサートマスターを務めていたホッホシルトをゲストコンサート・ マスターに迎え、メータが雄大なスケールで紡ぐ「シェエラザード」が、迫力ある響きで展開されています。　(Ki)

C Major
75-3608(DVD)
KKC-9539(DVD)
国内盤仕様
税込定価

75-3704(Bluray)
KKC-9538(Bluray)
国内盤仕様
税込定価
 ハンブルク・バレエ『ベートーヴェン・プロジェクト』
振付：ジョン・ノイマイヤー

第1部「ベートーヴェン・フラグメント」
・エロイカ変奏曲
・ピアノ三重奏曲ニ長調Op.70-1「幽霊」
・ピアノ・ソナタ第7番ニ長調Op.10-3
・弦楽四重奏曲第15番イ短調Op.132
第2部「インテルメッツォ」
・プロメテウスの創造物Op.43
第3部「エロイカ」
・交響曲第3番変ホ長調Op.55「英雄」		 音楽 ： ベートーヴェン
振付･照明･衣装：ジョン･ノイマイヤー
舞 台：ハ インリッヒ・トレ ー ガ ー
映像監督：ミリアム・ホイヤー
ルートヴィッヒ・ヴァン・ベートーヴェン/ プロメテウス：アレイズ ･ マルティネス
ベートーヴェンの理想 /アポロ：エドウィン･レヴァツォフ
ベートーヴェンの母親：パトリツィア・フリツァ
ベートーヴェンの甥：ボルハ ･ バムデス
ベートーヴェンの“遥かなる恋人に”/テルプシコール：アンナ･ラウデール
ハンブルク･バレエ団
ピアノ：ミカル・ビアウク
ヴァイオリン：エルミール・アベシ
チェロ：テオドール・ルス
弦楽四重奏：シャンツー・カロ＝ステムラー(Vn)、ヘルムート・ヴィンケル(Vn)、
ベンジャミン・リヴィニス(Va)、マリオ・ブラウマー(Vc)
ドイツ放送PO
サイモン･ヒューイット(指)
収録：2019年10月3、4日 バーデン･バーデン祝祭劇場、ライヴ

◆DVD
画面：16：9、NTSC
音声：PCMステレオ、DTS5.0
リージョン：All、134分
◆Bluray
画面：16：9、1080i、Full HD
音声：PCMステレオ、DTS-HD MA5.0
リージョン：All、134分
ベートーヴェンの生誕250周年を記念し、現代最高峰の振付家ジョン・ノイマイヤーがベートーヴェンの楽曲を用いて初めて振付を行った「ベートーヴェ ン・プロジェクト」(2018年初演)の映像がリリースされます。作品は3部からなり、ベートーヴェンの楽曲を基に、ベートーヴェン自身の心象を表現した作品。 第1部「ベートーヴェン・フラグメント」は、ベートーヴェンの人生について描写しており、踊りの中に断片的に現れます。ベートーヴェン役のアレイズ･マルティ ネスの表現力に脱帽。第2部「インテルメッツォ」は、「プロメテウスの創造物」の音楽とともにギリシャ神話の世界を描き、アポロ役のエドウィン･レヴァツォ フのしなやかな動きに魅了されます。最後、第3部「エロイカ」は、交響曲第3番「英雄」が全曲演奏され、才気みなぎるシンフォニック・バレエが展開 されます。 劇中では日本人ダンサーの活躍も目立ち、第3部「エロイカ」の第1楽章で登場する有井舞耀。彼女は2019年にハンブルクを退団しヒューストン・バレ エ団のドゥミソリストとして移籍していますが、今回はゲスト・ソリストとして古巣に帰ってきています。さらに類まれなる跳躍力と表現力で2019年にプリ ンシパルに昇格し注目の菅井円加も出演しています。 ノイマイヤーは本作についての製作意図についてこのように述べています。「ベートーヴェンの音楽を聴いて心に浮かんだ感情を振付に移し替え、彼の音楽 に合わせて “ダンス” を作ること。事前の綿密な計画や物語や “作劇法的な構想” なしに、彼の音楽を即興的に解釈して、単純に動きを、そして動きの状 況を創り出すこと。それと同時に、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンについて調査し、研究すること――彼の作曲家としての生活と私的な生活の事実 を発見し、考察すること。」 生誕250周年の記念すべき年に、偉大なる音楽に魅了され、それに触発され完成された新たな芸術を目の当たりにすることになるでしょう。 また、本作は2021年3月にはロームシアター京都で日本初演される予定です。


H.M.F
HMM-905282(1CD)
 ロトの展覧会の絵
ムソルグスキー(ラヴェル編)：展覧会の絵
ラヴェル：ラ・ヴァルス		 フランソワ＝グザヴィエ・ロト(指)
レ・シエクル

録音：2019年11月／フィルハーモニー・ド・パリ(ライヴ)
近代フランスの名作を初演時の響きと奏法で再現することを目指す彼ら、「展覧会の絵」とは言ってもムソルグスキーの時代ではなく、1922年10月 19日にクーセヴィツキーがパリ・オペラ座で披露した頃に立ち戻ろうとしています。しかしわずか100年前のことながらいくつかの楽器が入手できないた め、長く実現できずにいました。
今回「古城」用として1950年セルマー製スーパーアクションのアルト・サクソフォン、「ビドロ」用の1913年ケノン製モノポールC管6バルブのフレ ンチ・チューバを見つけたため満を持しての実現となりました。どちらもホルンを思わすような柔らかい音色に驚かされます。
それだけでなくオーケストラの鳴りの良さ、響きの透明さは絶品。冒頭の「プロムナード」から異常なまでの充実感で、微妙な音色の移ろいがモダン楽 器よりもはっきり感じられるのと、重奏した際の麗妙な音のパレットにラヴェルの意図と天才性をあらためて認識させられることばかり。ことに「キエフの 大門」の鐘の場などストコフスキー以上の効果に興奮させられます。
楽器のみならずロトはラヴェルのオリジナル・スコアや初版楽譜へ立ち返り、クーセヴィツキーがロシア人としての感覚からラヴェルに訂正させた箇所、 たとえば「バーバ・ヤガー」のファゴットのソロがもとはアルト・サクソフォンだったとか、「キエフの大門」後半でテーマが再現する際の弦の下降音型が もとはゆっくりしていたなど、一聴して分る違いに感心の連続。名盤「春の祭典」以上の検証が反映されています。
カップリングは「ラ・ヴァルス」。2018年の来日での巨大な演奏が記憶に新しいですが、ここでも聴き手を一瞬も離さないロトの魔術全開。「ラ・ヴァルス」 と「展覧会の絵」はほぼ同時期の作品で、打楽器を除けば楽器編成など共通点の多さを示唆しているのも流石です。
ロトはますます音楽の大きさを増し、ただただ圧倒されます。また「殻をつけたひなの踊り」や「リモージュの市場」でのリズムの冴えとスピード感も ロトならでは。数ある「展覧会の絵」録音のベスト盤と断言してしまいたくなる一枚。絶対お聴き逃しなく！

BIS
BISSA-2342(1SACD)
 R.シュトラウス：管弦楽曲集
交響詩「マクベス」 Op.23
歌劇「ばらの騎士」からの組曲 TrV 227d1945)
交響詩「死と変容」		 ラン・シュイ(指)シンガポールSO

録音：2017年5月、2017年8月、2018年7月エスパラネード・ホール(シンガポール)
シンガポールを代表する国立オーケストラ、シンガポールSOは1997年、アメリカでの活動にも実績があった中国人指揮者ラ ン・シュイを音楽監督に迎え、世界的に活躍するオーケストラに成長しました。レコーディングにも積極的で、BISレーベルよりリリースされているチェレプニ ンの交響曲全集の世界初録音やラフマニノフの交響曲で高い評価を得ており、近年はドビュッシーのオーケストラ作品集でも知られます。当アルバムではリ ヒャルト・シュトラウスの作品をとりあげました。R.シュトラウスのオーケストラ作品を実に美しく奏でます。　(Ki)

METIER
MSV-28597(1CD)
NX-B07		 エド・ヒューズ(1968-)：オーケストラと室内アンサンブルのための音楽
カックミア：ア・ポートレイト(2016-2018)
ピアノ三重奏曲「メディア･ヴィータ」(1991)
シンフォニア(2018)		 エド・ヒューズ＆ニコラス・スミス(指)
オーケストラ・オブ・サウンド＆ライト
ニュー・ミュージック・プレイヤーズのピアノ・トリオ
ニュー・ミュージック・プレイヤーズ

録音：2018年5月5日、2018年9月28日
全て世界初録音
イギリスを拠点に活動する作曲家エド・ヒューズの作品は、オペラから室内楽、管弦楽、ピアノにサイレント・ムービーの 音楽まで、世界各地で上演されて人気を博し、数々の賞も受賞しています。このアルバムに収録された3つの作品に は、それぞれ、ヒューズの古楽と詩への興味が色濃く反映されているとともに、イギリスの南東部、サセックス地方の風景 や、自然が表現されています。サセックスは人気の観光地ブライトンや、ここにも登場する風光明媚なカックミア・ヘイヴ ンなど、イギリスでも最も美しく豊かな自然の景色が見られる地域です。そんなサセックスのイメージをもとに作曲された 音楽は、イギリスのみならず世界中の聴き手にアピールできる普遍的な魅力に溢れています。

Chandos
CHAN-20127(1CD)
 グレッグソン：天使の音楽〜金管楽器と打楽器のための作品集
2楽章の交響曲
新しい時代のファンファーレ
天使の音楽
PLのためのファンファーレ
フローリッシュ・フォー・アン・オケイジョン
金管八重奏のための3つのダンス・エピソード
金管五重奏曲
フィリップのためのアリア		 ロンドン・ブラス、
ラモン・ガンバ(指)

ロンドン・ブラス〜レコーディング参加メンバー
■トランペット
アンディ・クロウリー(トランペット兼マネージャー)、ギャレス・スモール、ダン・ニューウェル、クリスティアン・バラクロー、フィリップ・コブ、ジェイソン・エヴァンス、ジェームズ・ファウンテン、サイモン・マンデイ
■ホルン
リチャード・ビッシル、リチャード・ワトキンス、マイケル・トンプソン、アンドルー・リトルモア
■トロンボーン
リンゼイ・シリング、バイロン・フルシャー、リチャード・エドワーズ、デイヴ・スチュワート
■ユーフォニアム
デイヴィッド・チャイルズ
■チューバ
オレン・マーシャル、エイドリアン・ミロッティ
■ティンパニ
ジョン・チャイムス、マーニー・オサリヴァン
■パーカッション
ゲイリー・ケッテル、ケヴィン・アーリー

録音：2019年6月20日−21日、ヘンリー・ウッド・ホール(ロンドン、イギリス)
PJBEの伝統を現代まで守り続けながらも、新たなレパートリーを続々と採り入れ、その活動を発展させてきたロンドン・ブラスが繰り広げるのは、現代のイギリス楽壇、特にブラスバンドを含む金管楽器のための音楽や、吹奏楽作品の分野の重鎮として高名なエドワード・グレッグソン(1945−)の金管楽器と打楽器のための作品集という、期待度満点のプログラム！
「剣と王冠」や「王は受け継がれゆく」、「フェスティーヴォ」、各金管楽器、木管楽器のための協奏曲など、数多くの傑作を生みだしてきたグレッグソンの75歳を記念して企画されたこのロンドン・ブラスによる作品集。
金管楽器のための大編成作品である「2楽章の交響曲」や「天使の音楽(マーティン・ブラビンズによる委嘱作品)」、さらにはフィリップ・ジョーンズのメモリアル・コンサートのために作曲された「フィリップのためのアリア」や初期の重要作である「金管五重奏曲」、2017年4月のマンチェスター、チェサム音楽学校のストーラー・ホールのオープニングを祝うためにシェイラ・ストーラー女史から委嘱された「新しい時代のファンファーレ」など、まさにグレッグソンの金管アンサンブルのための歴史そのものと言える魅力あふれるプログラムを、ロンドン・ブラス(しかもユーフォニアムはデイヴィッド・チャイルズ！)のブリリアントなサウンドで楽しめるというこのゴージャスなタイトルは、金管楽器関係者、必聴必携です！

EUROARTS
20-12904F(Bluray)

20-12908D(DVD)
 ジルヴェスターコンサート1997〜カルメン
ビゼー：歌劇『カルメン』より【前奏曲/ハバネラ/闘牛士の歌/にぎやかな楽の調べ/花の歌/合唱と場面】
ラフマニノフ：パガニーニの主題による狂詩曲
サラサーテ：カルメン幻想曲
ラヴェル：スペイン狂詩曲
ファリャ：『恋は魔術師』より『火祭りの踊り』
ブラームス：ハンガリー舞曲第5番		 アンネ・ゾフィー・フォン・オッター(Ms)
ロベルト・アラーニャ(T)
ブリン・ターフェル(Br)
ヴェロニク・ジャンス( ソプラノ)
ステラ・ドゥフェクシス( メゾ・ソプラノ)
ミハイル・プレトニョフ( ピアノ)
ギル・シャハム( ヴァイオリン)
オルフェオン・ドノスティアラ(合唱団)
南チロル児童cho
クラウディオ・アバド(指)BPO

収録：1997年12月31日ベルリン、フィルハーモニー(ライヴ)
◆Bluray
画面：16：9、Full HD
音声：PCMステレオ
リージョン：All、89分
◆DVD
画面：16：9、NTSC
音声：PCMステレオ
リージョン：All、89分
ベルリン・フィルのジルヴェスターコンサート(ニューイヤー・イヴ・コンサート)は、1月1日のウィーン・フィルのニューイヤー・コンサートと並ぶクラシッ ク音楽界の一大イベント。今回クラウディオ・アバド指揮による1997年のジルヴェスターコンサートが新装丁でブルーレイとDVDで単売されます。 アバドは、ベルリン・フィルの音楽監督時代(1990年〜2002年)に、計10回指揮しています。アバド就任後のジルヴェスターコンサートは「テーマ性」をもっ たプログラミングで聴衆を楽しませていました。さらに大晦日の沸き立つ雰囲気と相まって、普段の演奏には見られない高揚感も味わえる映像集です。 1997年はビゼーの『カルメン』を核としたスペイン系のプログラム。アンネ・ゾフィー・フォン・オッターが魅惑的なカルメンを聴かせてくれています。 さらに圧倒的な技巧で聴かせるギル・シャハムの『カルメン幻想曲』、そして最後にはブラームスのハンガリー舞曲第5番と熱のこもったプログラムで1年 の締めくくりを盛り上げています　(Ki)

ONDINE
ODE-1344(1CD)
NX-B04		 チュルリョーニス(1875-1911)：管弦楽作品集
交響的序曲「ケスティス」(1902)…世界初録音
交響詩「森の中で」(1900-1901)
オリジナル・ヴァージョンの再構築
交響詩「海」(1903-1907)
オリジナル・ヴァージョンの再構築		 モデスタス・ピトレナス(指)
リトアニア国立SO

録音：2019年4月15-19日,2019年10月15-17日
リトアニアを代表する作曲家チュルリョーニス。生前は画家としての活動が知られており、その幻想的な作 風はカンディンスキーにも影響を与えるほど高く評価されていました。作曲家としては、音楽的なタイトルを 持つ絵画と連動するかのように、300作を超える管弦楽作品や、室内楽曲、ピアノ曲などを手掛けまし たが、そのほとんどは未完成の状態で残された上、2つの世界大戦によって多くが失われてしまい、絵画ほ どの人気を獲得することはありませんでした。しかもチュルリョーニスの死後に初演された2つの交響詩「森 の中で」と「海」の2曲は当時の慣習にならい、どちらもカットやオーケストレーションの変更が行われるな ど、作曲家の構想とは若干違うものになってしまっていました。とりわけ「海」はクライマックスの部分で46小 節もカットされるなど大きく改変された版のみが知られています。また交響的序曲「ケスティス」は、師ライ ネッケの好みに合わせて民謡部分を取り去るなど、チュルリョーニス自身が改変し、オーケストレーションが 施された版が存在していますが、このアルバムでは原曲であるピアノ版に基づき、リトアニアの現代作曲家 ユルギス・ユオザパイティスが新たにオーケストレーションを敢行した版が演奏されています。

BIS
BISSA-2301(1SACD)
 プロコフィエフ：管弦楽作品集
歌劇『賭博者』による4つの描写と終結 Op.49
交響的スケッチ『秋』 Op.8
バレエ音楽『石の花』からの組曲
（バレエ音楽『石の花』のプロローグ「銅山の女王」
＋『結婚組曲』【恋の歌/女友達の踊り/娘たちの踊り/結婚/結婚の歌】Op.126
＋ジプシー幻想曲【序奏/ジプシーの踊り/セヴェリアンの踊り/ジプシーの独舞/全体の踊り】Op.127）		 ディーマ・スロボデニューク(指)、
ラハティSO

録音：2016年10月、2017年9月、2018年3月／シベリウス・ホール（ラハティ）
期待の指揮者ディーマ・スロボデニュークがプロコフィエフの管弦楽作品を録音しました。スロボデニュークは1975年モスク ワ生まれ。17歳でフィンランドに移住しシベリウス音楽院でレイフ・セーゲルスタム、ヨルマ・パヌラから指揮を学びました。2016年秋のシーズンから ラハティSOの首席指揮者に就任し、その後ロイヤル・コンセルトヘボウO、ベルリンPOにもデビューをしている期 待の指揮者です。BISレーベルからリリースされているハオチェン・チャンのプロコフィエフ＆チャイコフスキーの協奏曲の録音でも知られます。 手兵ラハティ響との期待の新録音ではプロコフィエフをとりあげました。歌劇『賭博者』の音楽をプロコフィエフ自身が再編集した5曲からなる組曲「『賭 博者』による4つの描写と終結」。終曲の第5曲は同歌劇第4幕で登場するルーレットの場面の前後を編集した曲で、ルーレットの回転をあらわす動機 が実に印象的です。「バレエ音楽『石の花』からの組曲」はバレエ音楽『石の花』のプロローグ「銅山の女王」に『石の花』の改編である結婚組曲 Op.126とジプシー 幻想曲 Op.127を併せた演奏したもの。スロボデニュークは手兵ラハティ響とともに抜群の構成力で秀演を聴かせます。　(Ki)

Forgotten Records
fr-1630(1CDR)
 バルビローリのバルトーク
管弦楽の為の協奏曲 Sz.116 *
2台のピアノと打楽器の為のソナタ Sz.110 #		 ジョン・バルビローリ(指)ハンガリーRSO*
エディト・ピヒト＝アクセンフェルト、カール・ゼーマン(P)#
ルートヴィヒ・ポルト、カール・パインコーファー(Perc）;#

録音：1961年9月26日、ブダペスト （放送用ライヴ）、1952年4月5日ベルリン#
※音源： DG 16021 #他

Sono Luminus
DSL-92237(1CD)
NX-B05		 ソルヴァルドスドッティル/トウマソン/シグフスドッティル/パールソン：管弦楽作品集
アンナ・ソルヴァルドスドッティル(1977-)：メタコスモス
ヘイクル・トウマソン(1960-)：ピアノ協奏曲第2番
マリア・フルド・マルカン・シグフスドッティル(1980-)：オーシャンズ
パール・ラグナル・パールソン(1977-)：クエイク		 ダニエル・ビャルナソン(指)
アイスランドSO

録音：2019年2月19−23日、3月4−12日
2019年にアイスランドSOの首席客演指揮者に就任したビャルナソン。作曲家としても活躍する彼が同楽団と取 り組んだアルバム第2弾は、前作(DSL-92213)でも取り上げられたソルヴァルドスドッティルとシグフスドッティルを含む、現 代アイスランドを代表する作曲家の作品集。どれもアイスランドの広大な自然とそこに住む人間の特質などを思い起こさせ るとともに、トウマソンとパールソンの楽曲では、人間の存在、関係性、コミュニティなどに光が当てられています。例えば、ト ウマソンのピアノ協奏曲では、ソリストとオーケストラがほどよい距離感で平等な関係性を保ち、お互いを牽制することなく、 孤立もさせない絶妙なバランスで成り立っています。派手さはなくとも、住民同士の深い絆や大地、空、そして気候との特 別な関係性によって保たれているアイスランド音楽の基本のようなものが盛り込まれているアルバムです。

ONDINE
ODE-1341(1CD)
-B04		 ヒンデミット：室内音楽集

室内音楽 第1番-12の独奏楽器のための Op.24 No.1(1921)
1.第1楽章：Sehr schnell und wild
2.第2楽章：Masig schnelle Halbe： Sehr streng in Rhytymus
3.第3楽章：Quartett： Sehr langsam und mit Ausdruck
4.第4楽章：Finale： 1921： Lebhaft

室内音楽 第2番-オブリガード・ピアノと12の独奏楽器のための Op.36 No.1(1924)
5.第1楽章：Sehr lebhafte Achtel
6.第2楽章：Sehr langsame Achtel
7.第3楽章：Kleines Potpourri： Sehr lebhafte Viertel
8.第4楽章：Finale： Schnelle Viertel

室内音楽 第3番-オブリガード・チェロと10の独奏楽器のための Op.36 No.2(1925)
9.第1楽章：Majestatisch und stark. Massig schnelle Achtel
10.第2楽章：Lebhaft und listig
11.第3楽章：Sehr ruhige und gemessen schreitende Viertel
12.第4楽章：Massig bewegte Halbe. Munter, aber immer gema
chlich

小室内音楽-5つの管楽器のための Op.24 No.2(1923)
13.第1楽章：Lustig： Massig schnelle Viertel
14.第2楽章：Walzer： Durchweg sehr leise
15.第3楽章：Ruhig und einfach. Achtel
16.第4楽章：Schnelle Viertel
17.第5楽章：Sehr lebhaft		 クリストフ・エッシェンバッハ(指)
クロンベルク・アカデミー・ソロイスツ(ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ奏者)
シュレースヴィヒ＝ホルシュタイン祝祭Oのメンバー(管楽器とパーカッション奏者)
マリー・ラフォルジェ(Fl)…1-17
アルヴァーロ・パストル・ヒメネス(Cl)…1-17
オマー・レヴィ(Fg)…1-17
ベネディクト・ノイマン(Tp)…1-4,5-8,9-12
テオドーロ・アンジェロッティ(アコーディオン)
シー・ジャイ(P)…1-4
ニクラス・リーペ(Vn)…1-4
大江 馨(Vn)…1-4,9-12
シェン・ジユ(Va)…1-4,5-8
イヴァン・カリズナ(Vc)…1-4,5-8,9-12
アレクサンダー・エーデルマン(Cb)…1-4,5-8,9-12
トビアス・ガッサー(パーカッション)…1-4
クリストファー・パク(P)…5-8
マルク・ブシュコフ(Vn)…5-8
ジャゴダ・クルゼミンスカ(Fl)…5-8
ワン・ユー＝ポー(Ob)…5-8,9-12
ダニエル・ホーホシュテーガー(Cl)…5-8
クリスティアン・ヴォルマン(Hrn)…5-8,9-12
ミゲル・ガルシア・カサス(Tb)…5-8,9-12
ブルーノ・フィリップ(Vc)…9-12
アーロン・シリング(Cl)…13-17
ジェイコブ・ディーン(Hrn)…13-17
アルベルト・エステベ・ヒメネス(Ob)…13-17

録音：2018年7月2-3日、2018年7月4-6日、2019年6月30日-7月4日
ヒンデミットが1920年代に作曲した一連の「室内音楽」。あまり聞きなれない曲名ですが、実際には“合 奏協奏曲”の形式で書かれた第1番を除く、第2番から第7番までは「独奏楽器を伴う協奏曲」として成 立しています。作風こそ先鋭的ですが、ヒンデミットはこれらの曲を、バロック時代の王侯貴族の館で演奏 するイメージで作曲したといい、どの曲も簡潔なフォルムでありながらも、独奏者の技巧が存分に披露され る華やかさも持ち合わせています。 今回の「室内音楽」全曲シリーズは、エッシェンバッハの指揮のもと、若き奏者たちが巧みな演奏を繰り広 げるもので、第1集には第1番から第3番と、小ぶりな編成による「小室内音楽」を収録。ソリストだけでは なく、他のメンバーも見事な技術と音楽性を誇り、各々の個性が際立つ見事なアンサンブルを聴かせま す。

OEHMS
OC-033(6CD)
NX-D11		 R・シュトラウス：交響詩集BOX

【CD1】
(1)交響詩「英雄の生涯」 Op.40
(2)交響詩「マクベス」 Op.23

【CD2】
(1)交響詩「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら」 Op.28
(2)家庭交響曲 Op.53

【CD3】
(1)交響詩「ドン・ファン」 Op.20
(2)交響曲第2番ヘ短調 Op.12

【CD4】
アルプス交響曲 Op.64

【CD5】
(1)交響詩「死と変容」 Op.24
(2)交響的幻想曲「イタリアより」 Op.16

【CD6】
(1)交響詩「ツァラトゥストラはかく語りき」 Op.30
(2)交響詩「ドン・キホーテ」 Op.35		 全て、セバスティアン・ヴァイグレ(指)
フランクフルト歌劇場O

【CD1】
録音：フランクフルト アルテ・オーパー ライヴ
(1)2011年6月19,20日、(2)2013年5月26,27日…7
【CD2】
録音：フランクフルト アルテ・オーパー ライヴ
(1)2013年5月26,27日、(2)2012年1月15,16日
【CD3】
録音：フランクフルト アルテ・オーパー ライヴ
(1)2015年3月8,9日、(2)2014年3月2,3日
【CD4】
録音：フランクフルト アルテ・オーパー ライヴ
2015年11月1,2日
【CD5】
録音：フランクフルト アルテ・オーパー ライヴ
(1)2015年3月8,9日、(2)2017年6月25,26日
【CD6】
イサン・エンダース(Vc)、トーマス・レッセル(Va)
録音：フランクフルト アルテ・オーパー ライヴ
2018年3月18,19日
1961年生まれのセバスチャン・ヴァイグレ。ベルリンのハンス・アイスラー音楽大学でホルン、ピアノ、指揮を学び、ホルン奏者としてキャリアを始め、1982年にベル リン国立歌劇場管の首席ホルン奏者に就任。バレンボイムに勧められて指揮者に転向、2003年にフランクフルト歌劇場でR・シュトラウスの歌劇「影の ない女」を指揮し高く評価されました。2008年からはフランクフルト歌劇場の音楽総監督を務め、ロマン派作品を中心とした幅広いレパートリーで聴衆を魅了。 2019年4月、読売日本SOの第10代常任指揮者に就任、更なる活躍が期待されています。 このBOXに収録されているのは、2014年に「R・シュトラウス生誕150年」を記念して立ち上げられたプロジェクトによる、ヴァイグレが指揮したシュトラウス の交響詩と交響曲集。2011年収録の「英雄の生涯」から2018年収録の「ツァラトゥストラ」まで、ヴァイグレはシュトラウスの絶妙なオーケストレーションによる音 楽を余すことなく伝え、ニュアンスに富んだ演奏を聴かせます。あまり耳にすることのない「マクベス」や「交響曲第2番」、「イタリアより」など珍しい作品も含まれてお り、シュトラウスの演奏を得意とするヴァイグレの手腕をたっぷり楽しめます。 「ドン・キホーテ」でチェロを演奏しているのは韓国系ドイツ人チェリスト、イサン・エンダース。シュターツカペレ・ドレスデンの首席チェロ奏者に弱冠20歳で就任した 逸材で、退団後は世界中で活躍。2016年には来日し、バッハの「無伴奏チェロ組曲」全曲を演奏し賞賛を浴びた名手です。

LAWO Classics
LWC-1190(1CD)
 ハーモニウムのレパートリー
ラーシュ・ペッテル・ハーゲン(b.1975)：パウリーネのピアノ I(「深い河」(伝承曲))(ラーシュ・ペッテル・ハーゲン 編)
3つの変容
ハーモニウムのレパートリー
エドヴァルド・グリーグを追悼する葬送行進曲
マックス・F：通路−沈黙と光のトリプティク
パウリーネのピアノ II(「マリアと御子」(伝承曲))(ラーシュ・ペッテル・ハーゲン 編)		 チカーダ
〔アンネ・カリーネ・ハウゲ(Fl)、ロルフ・ボルク(Cl)、ケンネト・カールソン(P)、ビョルン・ラッベン(打楽器)、カーリン・ヘルクヴィスト(Vn)、オッド・ハンニスダール(Vn)、ベンディク・フォス(Va)、トールン・スターヴセング(Vc)、マグヌス・セーデルベリ(Cb)、クリスチャン・エッゲン(指)〕

録音：2019年1月4日、6日、7日、NRK(ノルウェー放送)ラジオ・コンサートホール(オスロ)
R・シュトラウスの曲を素材とする 「3つの変容」 。グリーグの 「リカルド・ノルドロークのための葬送行進曲」 を基にした 「エドヴァルド・グリーグ追悼の葬送行進曲」 。シェーンベルク、マーラー、シュトラウス、ベルク、ブルックナーの管弦楽曲の「ハーモニウム」パートによる「ハーモニウムのレパートリー」 。ラーシュ・ペッテルがベルリンに住んでいた時、ベルリン・ユダヤ博物館で買った写真集からインスピレーションを得たといタイトルの〈不在の塔〉〈答えられないまま残る疑問へつづく階段〉〈記憶の庭〉の3曲で構成された 「Max F： Passage - Silence and Light Triptych」 。スピリチュアルの 「深い河」 とチェコスロヴァキア民謡の 「マリアと御子」 を「再作曲」した2つの 「パウリーネのピアノ」 は、作曲家パウリーネ・ハル(1890−1969)が使っていたピアノで演奏するための作品です。ハルは、「新音楽」の会長を務め、「国際現代音楽協会(ISCM)世界音楽の日々」の1953年オスロ開催に奔走しました。ラーシュ・ペッテルが譲り受け、一家が休暇を過ごす別荘に置かれているという彼女のピアノによる演奏です。

ARTHAUS
10-9427DVD(2DVD)

10-9428BD(Bluray)
 ピエール・ブーレーズ・ザール〜オープニング・コンサート
ブーレーズ： イニシャル
シューベルト： 岩の上の羊飼いD965 (ソプラノ,クラリネットとピアノのための)
モーツァルト： ピアノ四重奏曲 変ホ長調 K493
ベルク： ピアノ ヴァイオリンと13の管楽器のための室内協奏曲
ヴィトマン： クラリネット独奏のための幻想曲
ブーレーズ： シュル･アンシーズ		 ダニエル･バレンボイム(指＆P)
ブーレーズ･アンサンブル
カリム･ サイード(P)
マイケル ･バレンボイム(Vn)
ジュリア･デイネカ(Va)
キアン ･ ソルタニ(Vc)
イェルク ･ヴィトマン(Cl)
アンナ･ プロハスカ( ソプラノ)

収録：2017年3月4日、 ピエール･ブーレーズ･ホール、ベルリン、ライヴ
映像監督：ヘニング・カステン
■DVD
画面：NTSC,16：9
音声：PCMステレオ、DTS5.0
リージョン：All、144分
■Bluray
画面：1080i HD,16：9
音声：PCMステレオ、DTS-HD MA5.0
リージョン：All、144分
2017年3月4日にオープンしたピエール・ブーレーズ・ザールで行われたこけら落とし公演のライヴ映像がリリースされます。 ピエール・ブーレーズ・ザールは、ベルリンの中心部、ベルリン国立歌劇場の衣装倉庫跡地に建設され、音響は世界中のホールを手掛けている日本の永 田音響、設計デザインは、バレンボイムの友人である建築家のフランク・ゲイリーが無償で行ったということでも話題になりました。楕円形の舞台で、客 席は可動式であるため、アンサンブルや編成の大きさによってレイアウトを変更することができるそう。またステージと客席が近いので一体感が得られます。 また、このホールはダニエル・バレンボイムが作った学校「バレンボイム・サイード・アカデミー」付属ホールとして作られ、長年音楽を通してパレスチナ とイスラエルの融和を目指して活動してきたバレンボイムが2016年に開校した音楽学校、バレンボイム・サイード・アカデミーの一部として設立されました。 コンサートの演目は、古典作品から現代作品まで幅広いレパートリーが取り上げられた、オープニング公演にふさわしい内容。オープニング曲は、ホール の名称となっているブーレーズの作品「イニシャル」が演奏されました。客席の最上段からバレンボイムがあらわれ、同じく最上段に金管楽器が配置され、 煌びやかにスタートします。続くは、アンナ･プロハスカの歌唱とイェルク・ビトマンのクラリネット、バレンボイムによるシューベルトの「岩の上の羊飼い」 が奏でられます。そしてモーツァルトのピアノ四重奏では、バレンボイムの息子マイケル･バレンボイムが登場し親子共演となります。次いで、ベルクの「ピ アノ ヴァイオリンと13の管楽器のための室内協奏曲」、ヴィトマンの自作自演「クラリネット独奏のための幻想曲」、最後にはまさに楕円形の舞台を生か す楽器配置で、ブーレーズの3つのピアノ、3つのハープ、3つのパーカッション・クラヴィーアのための作品「シュル・アンシーズ」が演奏されました。　(Ki)

Opus Arte
OA-1296D(DVD)
NX-C10

NYDX-50071(DVD)
国内盤仕様
税込定価

OABD-7263D(Bluray)
NX-D09

NYDX-50072(Bluray)
国内盤仕様
税込定価
 ミンクス：バレエ『ラ・バヤデール』 全3幕


【特典映像】
(日本語字幕付)
『ラ・バヤデール』について／「影の王国」の踊り／キャスト・ギャラリー		 マリアネラ・ヌニェス…ニキヤ
ワディム・ムンタギロフ…ソロル
ナタリア・オシポワ…ガムザッティ
ギャリー・エイヴィス…大僧正
トーマス・ホワイトヘッド…ラジャ
アクリ瑠嘉…マグダヴェーヤ
クリステン・マクナリー…アヤ
ニコル・エドモンズ…ソロルの友人
アレクサンダー・キャンベル…黄金の仏像
「ジャンペの踊り」
マヤラ・マグリ、ベアトリス・スティクス＝ブルネル
「パ・ダクシオン」
エリザベス・ハロッド、ミーガン・グレース・ヒンキス、アナ・ローズ・オサリヴァン、ロマニー・パジャック、クレア・カルヴァート、金子扶生、マヤラ・マグリ、ベアトリス・スティクス＝ブルネル、リース・クラーク、ニコル・エドモンズ
「影の王国」
崔 由姫、ヤスミン・ナグディ、高田 茜、コール・ド・バレエ
英国ロイヤル・バレエ団
ボリス・グルージン(指)
コヴェントガーデン王立歌劇場O
マリウス・プティパ(振付)
ナタリア・マカロワ(追加振付・演出)
ピエール・ルイジ・サマリターニ(美術)
ヨランダ・ソナベンド(衣装)
ジョン・B.リード(照明)
マリアネラ・ヌニェス、ナタリア・オシポワという、人気実力共に世界トップ・クラスのスター2人が直接対峙し、そこに貴公子ワディム・ムンタギロフが絡むという贅沢なキャスティン グで、英ガーディアン紙の2018年ダンス公演TOP10において第2位に選出された話題の公演が、映像作品としてリリースされます。アクリ瑠嘉、金子扶生、崔 由姫、高田 茜など日本出身のダンサーが多く出演しているのも見どころ。定評あるナタリア・マカロワ版のドラマチックな舞台をお楽しみいただけます。 舞台は古代インド。戦士ソロルと神殿の舞姫ニキヤは結婚の約束をしていましたが、ラジャは娘のガムザッティとソロルの結婚を決め、ガムザッティの美しさに揺らいだソロルも、 これを受け入れました。その婚約式で悲しみにくれて踊るニキヤは、ラジャ親子の謀略で殺されてしまいます。アヘンに溺れ、幻のニキヤに惹かれるソロル。そしてガムザッティと の結婚式で神の怒りから神殿は崩壊、全員が亡くなり、天に上ったニキヤとソロルの魂が永遠に結ばれる、という物語。

C Major
75-3008(DVD)

75-3104(Bluray)
 オーストリアを巡る音楽の旅〜ウィーン・ヨハン・シュトラウス・オーケストラ
J・シュトラウス：「ジプシー男爵」より序曲
エドゥアルト・シュトラウス1世：ポルカ・シュネル「ブレーキかけずに」op.238
ヨハン・シュトラウス1世：管弦楽のための幻想曲「恋の苦しみ」*
J・シュトラウス：ワルツ「ウィーン気質」op.354
　ポルカ「雷鳴と電光」op.324
ヨーゼフシュトラウス：管弦楽のための幻想曲「アレグロ・ファンタジー」*
J・シュトラウス：ポルカ「リグオリアンのため息」op.57
ヨーゼフシュトラウス：ワルツ「ディナミーデン」〜秘めたる引力　op.173
J・シュトラウス：「騎士パズマン」のチャルダッシュop.441
ヨハン＆ヨーゼフシュトラウス：ピツィカート・ポルカ
エドゥアルト・シュトラウス1世：ポルカ・シュネル「誰と一緒に踊る?」*
J・シュトラウス：ワルツ「美しく青きドナウop.314
ヨハン･シュトラウス1世：ラデツキー行進曲op.228		 ウィーン・ヨハン・シュトラウスO
ヨハネス・ヴィルトナー(指)

収録：2018年、ウィーン楽友協会、黄金のホール(ライヴ)
映像監督：カリーナ・フィビフ
*＝オーストリア初演＆ 2016 年 5 月15 日ウィーン・ヨハン・シュトラウスOにより世界初録音


◆DVD
画面：NTSC,16：9
音声：PCM ステレオ、DTS5.1
字幕：英仏中韓,日本語
原 語：ドイツ語
リージョン：All、87 分
◆Bluray
画面：1080i,16：9
音声：PCM ステレオ
DTS-HD MA5.1
字幕：英仏中韓,日本語
原 語：ドイツ語
リージョン：All、87 分
ウィーン・ヨハン・シュトラウスOは、1844年にヨハン・シュトラウス2 世によって結成された由緒正しきウィーン音楽の継承者です。楽団は、 ヨハン2世から弟エドゥアルト1世に引き継がれ、1901年に2度目のアメリカ公演を終えた後に解散します。そして2度の大戦を経て1966年にエドゥ アルト1 世の孫エドゥアルト2 世によって再建を果たします。その後は、ウィーン・フィルのコンサートマスターを務めたヴィリー・ボスコフスキーが指揮 者として迎えられると、楽団は瞬く間に世界的名声を獲得し、伝統的なウィンナ・ワルツを受け継ぎ、世界中の聴衆を魅了し続けています。 この映像は、 再建から50周年を迎えた2016年に、ウィーン・フィルのニューイヤー・コンサートでもお馴染みの、ウィーン楽友協会の「黄金のホール」で行われた 記念コンサートのライヴ映像です。指揮は、来日公演でも人気のヨハネス・ヴィルトナー。「オーストリアを巡る音楽の旅」と題されたコンサートは、シュ トラウス一家の魅力的な音楽と、オーストリアの風景や有名な歴史的建造物の紹介映像が入った、見ごたえのある映像です。　(Ki)

TOCCATA
TOCC-0558(1CD)
NX-B03		 グレゴリー・ローズ(1948-)：管弦楽作品集
アーロン・コープランドの誕生日への頌歌(1990)
Red Planet 赤い惑星(2014/2019改訂)
ヴァイオリン協奏曲(2017)
弦楽のための組曲(2017)
「ダンス・マカブル」より7つのダンス(2011)		 ピーター・シェパード・スケアヴェズ(Vn)
ブレンダン・トーマス(Hrn)
リッツィー・グッテリッジ(バグパイプ)
ケヴィン・アーリー(パーカッション)
グレゴリー・ローズ(指)
ロイヤル・バレエ・シンフォニア

録音：2019年11月11,12日
世界初録音
イギリスの作曲家・指揮者グレゴリー・ローズ。このアルバムには、アメリカの大作曲家コープランドの生誕90年を祝して 作曲された「アーロン・コープランドの誕生日への頌歌」と、21世紀になってから書かれた4つの作品が収録されていま す。2本のトランペットによる華麗なファンファーレで幕を開ける「アーロン・コープランドの〜」は、曲の中にコープランドの名 前を暗号にして組み込むことで尊敬の念を込めるとともに、前衛的な音を用いて偉大な作曲家へのオマージュを形成し ています。9楽章からなる「ヴァイオリン協奏曲」はドラマティックであり、「赤い惑星」はタイトル通り火星をイメージした作 品。NASAの火星探索機の調査結果を元に、ローズが想像を巡らせて書いた曲です。他2曲は舞曲形式を採る活発 な作品。ローズ自身が全ての曲を指揮しています。

Lyrita
SRCD.385(1CDR)
 ニコラス・モー：春の音楽／記憶の声／無伴奏ヴァイオリン・ソナタ
弦楽のための「春の音楽」
管弦楽のための変奏曲「記憶の声」
無伴奏ヴァイオリンのためのソナタ		 ウィリアム・ボートン(指)、
BBCウェールズ・ナショナルO、
ハリエット・マッケンジー(Vn)

録音：2019年1月7日−8日、ホディノット・ホール(オーケストラ)／2019年6月18日−19日、ワイアストン・レイズ(無伴奏ヴァイオリン)
ラトルやマリナー、ノリントンらが作品を取り上げ、その名が世界へと広まっていったイギリスの作曲家ニコラス・モー（1935−2009）の作品集。ウィリアム・ボートンが振る、オーケストラのための「春の音楽（Spring Music）」と「記憶の声（Voices of Memory）」、そしてデイヴィッド・マシューズやジョン・マッケイブなど様々な現代作品の録音実績があるハリエット・マッケンジーの超絶技巧と特殊奏法が発揮される無伴奏ヴァイオリン・ソナタ、3曲とも世界初録音となります。
※当タイトルは、高品質メディア(SONY DADC/Diamond Silver Discs)を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。

Indesens
INDE-084(1CD)
 弦楽オーケストラのための作品集
ルーセル：シンフォニエッタ
ラヴェル：亡き王女のためのパヴァーヌ
エルガー：弦楽のための序奏とアレグロ
バーバー：弦楽のためのアダージョ
ブリテン：シンプル・シンフォニー		 パリ・ギャルド・レピュブリケーヌ弦楽合奏団、
セバスティアン・ビヤール(指揮)

録音：2015年1月12日−13日＆10月22日−23日
一般的にフランスの「パリ・ギャルド」と言えば「吹奏楽編成」が有名だが、ここに演奏を収録しているのは「パリ・ギャルド」の「弦楽オーケストラ」。自身もアマチュアのヴァイオリニストだった時のフランス大統領、ジュール＝ヴァンサン・オリオールのリクエストにより1947年6月23日に創設された、フランス国内外の式典や祭典での演奏で活躍しています。

EUROARTS
20-65211(1CD)

20-65214(Bluray)
 GALAXYMPHONY
[BD収録曲]
1.ツァラトゥストラはこう語った(映画「2001年宇宙の旅」より)
2.アバター組曲(映画「アバター」より)
3.エイリアンのテーマ(映画「エイリアン」より)
4.ブレードランナー組曲(映画「ブレードランナー」より)
5.インターステラー組曲(映画「インターステラー」より)
6. ディーヴァ・ダンス(映画「フィフス・エレメント」より)
7.スタートレック・メドレー
8.ノーエスケープ(映画「猿の惑星」より)
9. スター・ウォーズのメイン・テーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望」より)
10.アナキンのテーマと愛のテーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード2/クローンの攻撃」より)
11.運命の戦い(映画「スター・ウォーズ エピソード1/ファントム・メナス」より)
12.ルークとレイアのテーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード6/ジェダイの帰還」より)
13.帝国のマーチ(映画「スター・ウォーズ I」より)
14.ヨーダのテーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード5/帝国の逆襲」より)
15.レイラ姫のテーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望」より)
16. スター・ウォーズ,王座の間とフィナーレ(映画「スター・ウォーズ IV」より)
17.カンティーナ・バンド映画「スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望」より)

[CD収録曲]
1.ツァラトゥストラはこう語った(映画「2001年宇宙の旅」より)
2.アバター組曲(映画「アバター」より)
3.エイリアンのテーマ(映画「エイリアン」より)
4. ディーヴァ・ダンス(映画「フィフス・エレメント」より)
5. スタートレック・メドレー
6. ノーエスケープ(映画「猿の惑星」より)
7. スター・ウォーズのメイン・テーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望」より)
8. アナキンのテーマと愛のテーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード2/クローンの攻撃」より)
9. 運命の戦い(映画「スター・ウォーズ エピソード1/ファントム・メナス」より)
10. ルークとレイアのテーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード6/ジェダイの帰還」より)
11. 帝国のマーチ(映画「スター・ウォーズ I」より)
12. ヨーダのテーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード5/帝国の逆襲」より)
13. レイラ姫のテーマ(映画「スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望」より)		 デンマーク国立SO＆cho
アントニー・ハーマス(指)
キム・ジヘ(S)
デヴィッド・ベイトソン(ゲスト俳優)

◆Bluray
画面：16：9,Full HD
音声：PCMステレオ、DTS-HD MA5.1
102分、リージョン：All
アカデミー賞を受賞した映画から、世界的大ヒットしたSF映画音楽を集めたデンマーク国立SOのコンサート「Galaxymphony」のブルーレイ とCDがリリースされました。 昨年末新作が公開された史上最高のSF映画「スター・ウォーズ」の音楽を中心に、名匠スタンリー・キューブリック監督による「2001年宇宙の旅」、 SF映画の金字塔「ブレードランナー」、など壮大なオーケストラ音楽が響き渡ります。またゲストには、映画「ヒットマン」のエージェント47役の声優 を務めたデヴィッド・ベイトソンも登場。 すべての SF ファンに捧げる 1 枚です。 商品に付属するダウンロードコードを使用するとスペシャルトラックをダウンロードすることができます。　(Ki)

スリーシェルズ
3SCD-0043(1CD)
税込定価
 冬木透：映像音楽の世界シリーズVol.2
冬木透：「怪獣大奮戦ダイゴロウ対ゴリアス」音楽大全
01.「ダイゴロウ対ゴリアス」主題歌 映画用
02.「ダイゴロウ対ゴリアス」主題歌2 コーラス
03.「ダイゴロウ対ゴリアス」主題歌3 番のみ
04.ララバイ オブ ダイゴロウ
05.ぼくのおじさん
06.M-OP/オープニング
07.M-2A/ビックリ発明ファンファーレ
08.M-3/おじさんへの声援〜空腹のダイゴロウ
09.M-4/島での生活
10.M-5AT2/一発大勝負
11.M-5-2T1
12.M-5-2T1 の途中から/おじさん空へ〜墜落
13.M-5-2 コーダT2/失格
14.M-5B-2/落下
15.M-6/新聞記事
16.M-7/浜辺のダイゴロウ
17.M-8/ダイゴロウの母の死
18.M-9/飼育員とダイゴロウ
19.M-12/社長さんの寄付
20.M-13/愉快なおじさんの家
21.M-14-1/魔法の靴
22.M-14-2/魔法の靴を履いて
23.M-15/禁酒中の熊五郎
24.M-16(前)/ダイゴロウを小さく・・・
25.M-16(後)T2/ハプニングおじさん
26.M-17-1/悪夢
27.M-18/アンチグロウ
28.M-19/悲しみのダイゴロウ
29.M-21/瞬間雨降りミサイル
30.M-22/雨・・・？
31.M-23/異変
32.M-24/ゴリアス出現〜ダイゴロウ敗北
33.M-25/ダイゴロウを守れ！
34.M-26/蜂蜜の味
35.M-27/ゴリアスはどこへ
36.M-29/張り切るダイゴロウ
37.M-30/大暴れのゴリアス
38.M-32/美しい地球
39.M-33/特訓の成果
40.M-34/ゴリアスの元へ
41.M-35T2/接近
42.M-36(リール 2 収録版)/ゴリアス
発見
43.M-36 アタマT2
44.M-37A/背後のゴリアス
45.M-37B-1
46.M-38/狼煙の合図
47.M-39/角を封じろ！
48.M-40/急いで布を掛けろ
49.M-41/負けるなダイゴロウ
50.M-42/ダイゴロウの勝利
51.M-なし/エンディング
52.M-2A’(未)
53.M-2B(未)
54.M-5AT1(未)
55.M-5-2 コーダT1(未)
56.M-10T1(未)
57.M-10T2(未)
58.M-16T1(後)(未)
59.M-35T1(未)
60.M-36 アタマT1(未)
61.M-36(リール1 収録版)(未)
62.M-37B-2T1(未)
63.M-37B-2T2(未)
64.M-38-2(未)
65.M-43-2(未)		 (未)：未使用曲
円谷作品の最高のマエストロの一人、冬木透がちりばめた音楽の魔法の数々。 「怪獣大奮戦ダイゴロウ対ゴリアス」の単独音楽集が完成したことに快哉を叫びたい！(早川優)
子供にも、大人にも最高に上質な冬木サウンド！ 巧みなオーケストレーションと、美しいメロディー。魅力的なテーマ変奏の輝き。これほどに明るく、優しく、心に瑞々しい音楽 があるのだろうか？！ 円谷作品の最高のマエストロの一人、冬木透の隠れた傑作がついに初の完全音盤化！(西耕一)
スリーシェルズ
3SCD-0051(3CD)
限定盤
税込定価
 TBSと日本の巨匠・團伊玖磨


■第1集「團伊玖磨その音楽／谷川俊太郎、アラブ、東京オリンピック」
◎混声合唱のためのディヴェルティメント(1968年12月22日放送／芸術祭賞受賞記念番組)
作曲：團伊玖磨、作詩：谷川俊太郎／制作：細谷隆夫・阿部昭・浜井誠
指揮：木下保、フルート：宮本明恭・植村泰一、合唱：日本合唱協会
1.冒頭コメント／2.團伊玖磨(作曲)のコメント／3.谷川俊太郎(作詩)のコメント／
4.木下保(指)のコメント／5.演奏者紹介／
6.ディヴェルティメント第1章「風」／7.ディヴェルティメント第2章「愛」／
8.ディヴェルティメント第3章「祭」／9.ディヴェルティメント第4章「巡礼」
◎シンフォニック・ルポルタージュ「アラブ」(1958年2月23日放送／特別番組)
構成・作曲・指揮：團伊玖磨／制作：門馬直美／
演奏：新室内楽協会、語り：近江正俊
10.オープニング音楽(音楽：團伊玖磨)
「バグダッド」
11.ひらけゴマ〜寺院／12.アラブのバザール／13.バグダッドの楽隊／
14.金属の弦楽器サントゥールのソロ／15.擦弦楽器ラババのソロ
「砂漠」
16.ジープで砂漠へ(音楽：團伊玖磨)／17.白いラクダに乗った老人の歌／
18.数々の人類の歴史を飲み込んだ砂(音楽：團伊玖磨)／19.遥か彼方の地平線
「遊牧民」
20.ベドウィン族、遊牧の大移動(音楽：團伊玖磨)／21.遊牧民のラクダの声／
22.族長の歌「お前を殺すぞ」／23.アラブの小笛ミズーチ／
24.オアシス(音楽：團伊玖磨)／25.アブマリアの泉(音楽：團伊玖磨)
「バグダッドふたたび」
26.再びバグダッドの街角／27.アラブのキャバレー(カヌーンソロ)／
28.いつ果てるともないアラブの夜(音楽：團伊玖磨)／
29.さようならアラブ(音楽：團伊玖磨)／30.番組クレジット		 ◎オリンピック序曲(1964年10月10日放送／オリンピック東京大会実況中継第1日)実況：渡辺謙太郎、ゲスト：芥川也寸志
31.13時00分の時報〜番組テーマ音楽〜実況中継〜
BGM：行進曲「大空」(作曲：須摩洋朔／斎藤徳三郎(指)自衛隊中央音楽隊)
32.堂々たるバンドの行進〜芥川也寸志のコメント
BGM：行進曲「雷神」(作曲：スーザ／岡英男(指)消防庁音楽隊)
33.13時49分「すべての目が、耳が、いまこの国立競技場に」
34.「オリンピック序曲」(作曲：團伊玖磨)斎藤徳三郎指揮
陸・海・空自衛隊、警察、消防庁、皇宮警察、神奈川県警、各音楽隊ブラスバンド
35.「オリンピックで重要なことは勝つことではなく参加することである」
電子音楽「オリンピックの鐘」(作曲：黛敏郎)
■第2集「團伊玖磨の人生／聴き手：倉本聰」
◎「倉本聰・ニッポン人生録」第17回〜19回(1997年2月9日、2月16日、2月23
日放送)
1.ナレーション／2-9.「幼少期」／10-17.「東京音楽学校」／
18-27.「戦争、軍楽隊、終戦」／28-34.「戦後」／35-43.「オペラ」／
44.「倉本聰のコメント」


■第3集「團伊玖磨が語る／音楽、タバコ、母、旅」
◎「百万人の音楽」(1988年5月8日放送／司会：芥川也寸志、野際陽子)
1.番組テーマ／2-8.「中国旅行」／9-13.「中国の音楽」／
14-15.「シルクロードと3人の会」
◎「暮らしのサロン」〜タバコの話(1967年10月11日放送／聴き手：高階玲子)
16-22.パイプの良さ、タバコを美味しく吸うには、ほか
◎「母を語る」(1968年5月10日放送)
23-29.母はアメリカで生まれ、世の中の本当の厳しさを教えてくれた母、ほか
◎「一口ゼミナール」〜島の話
(1984年7月23，24，25，26，27，28日放送／聴き手：山本文郎)
30-56.八丈島の生活、釣りは地球との会話、旅の醍醐味、推薦する島、ほか
56.訪ねていない島をシラミ潰しに
「夕鶴」「ぞうさん」「ラジオ体操」など誰もが知る音楽を作った作曲家・團伊玖磨(だん・いくま)。TBSのアーカイブに眠っていた「日本の巨匠・團伊玖磨」の偉大なる仕事が甦る！谷川俊太郎と團伊玖磨が新たな合唱音楽をめざした「ディヴェルティメント」。團伊玖磨が自らアラブに赴き調査研究したシンフォニック・ルポルタージュ。日本の歴史に燦然と輝く東京オリンピックを飾った「序曲」・・・。作曲家の人生に様々な角度から光をあてた倉本聰の3時間に及ぶロングインタビュー。奇跡的に保存されていた谷川俊太郎の詩作メモや自筆原稿、ラジオ番組のオリジナルキューシートなど初公開の貴重な資料を集成したカラー28ページブックレット付属。TBSのアーカイブに眠っていた歴史的音源を厳選した豪華3枚組CDとして完成。


Treasures
TRE-223(2CDR)
 エドゥアルト・シュトラウスU世／ヨハン＆ヨーゼフ・シュトラウスの音楽
ヨーゼフ・シュトラウス：鍛冶屋のポルカ
J・シュトラウス：喜歌劇「千一夜物語」間奏曲*
　ワルツ「ウィーンのボンボン」*／加速度円舞曲*
　ワルツ「南国のバラ」／ワルツ「ウィーン気質」
　ポルカ「ハンガリー万歳」*／常動曲
ヨハン&ヨーゼフ・シュトラウス：ピチカート・ポルカ
J・シュトラウス：ワルツ「酒・女・歌」*
ヨーゼフ・シュトラウス：ポルカ「風車」
J・シュトラウス：ワルツ「美しく青きドナウ」#
　ワルツ「春の声」#／「ジプシー男爵」行進曲*
ヨーゼフ・シュトラウス：ポルカ「憂いもなく」*
J・シュトラウス：ワルツ「ウィーンの森の物語」
ヨーゼフ・シュトラウス：ワルツ「オーストリアの村燕」
J・シュトラウス：ワルツ「朝の新聞」*
　喜歌劇「ウィーンのカリオストロ」序曲*
ヨーゼフ・シュトラウス：ポルカ「騎手」*
J・シュトラウス：皇帝円舞曲#
　トリッチ・トラッチ・ポルカ
　ワルツ「芸術家の生涯」
ヨーゼフ・シュトラウス：ポルカ「女心」
　ワルツ「わが人生は愛と喜び」		 エドゥアルト・シュトラウスU世(指)
インスブルックSO
シュトゥットガルトPO*
ウィーン国立歌劇場O#

録音：1960年代初頭(全てステレオ)
※音源：日VICTOR SWK-7501-3
◎収録時間：156：12
“近年のウィーン・フィルが置き去りにしたウィンナ・ワルツの本当の息吹！”
■音源について
VOX音源による国内初期LPボックスの全てを収録。エドゥアルト・シュトラウス2世（J・シュトラウス1世の三男エドゥアルトの孫）は、シュトラウス管やフィルハーモニア・フンガリカとも同様の録音を遺していますが、最も謎が多いのがこのVOX録音。まず、オケの実体が判然としません。ウィーン国立歌劇場管と書かれていても、実体がフォルクスオパーだったり主要オケ団員の寄せ集めだったりということは珍しくありませんが、これも例外ではありません。「皇帝円舞曲」などは、日本では7インチでも発売されていますが、一貫して「ウィーン国立歌劇場管」と表記(その方が立派に見えるから？)されていますが、米VOX盤では、「ヒズ・オーケストラ」や「フォルクスオーパー管」等が混在。いずれにしても、ウィーン・フィルともシュターツオパーとも関係なさそうです。そして、ここでインスブルックSOによるとされている曲は、日本コロンビアから発売されたレコードでは「ヒズ・オーケストラ」となっておりいるというように、混迷を極めます。
また、録音年もはっきりしません。この国内盤の発売時期と米盤にはスピーカー・ラベルが存在することなどから、ここでは1960年代初頭としておきます。
さらに悩ましいことに、これらの音源が本当にVOXによるセッション録音なのか？という点。ウィーン音楽マニアの方の推察では、放送局音源などを買い上げ、商品化したのではないか、ということです。
★どんな作品でもそうですが、特にシュトラウス一家のようなシンプルな作品を魅力的に奏でるには、指揮者とオケが個性を発揮しつつも、その個性が作品の持ち味を邪魔するのではなく後押しするものでなければならないと思います。その点で、理想を極めた名演奏として絶対に外せないのがこれです。
　まず、思わず膝を打ったのは「鍛冶屋のポルカ」！結局この曲の最高の演奏は、ボスコフスキー&VPOに帰結するのが常でしたが、これを聴いて迷わず順位逆転。速めのテンポでの颯爽とした進行がなんとも潔く、小細工は一切なし。0：33で音を短く切り上げる自然な処理は何度聴いても痛快で、これを単純に真似しても同じテイストなど生まれないでいでしょう。この小股の切れ上がった解釈はエドゥアルト・シュトラウスの最とも顕著な個性で、全編に渡って作品を瑞々しく息づかせる大きく役立っているのですが、決して快速テンポ一辺倒ではありません。
　「美しく蒼きドナウ」はこってりと歌う箇所とあっさり流す箇所のチョイスが明確で、アゴーギクも少しも媚びません。つまり不健康さが皆無。是非、対極的なクナのウィンナ・ワルツと共に堪能していただきたいものです。
　「春の声」も音楽の流れが素直でフレージングは伸びやか。3:13からの滑り出し方などはその象徴で、「音を感じる」とはこういうニュアンスのことを指すのでしょう。コーダ直前のテンポの落とし方(5:38〜)も、にわか振りではこんな自然には振る舞えません。
　「憂いもなく」は、誰しもオケ団員の掛け声を期待するでしょうが、ここではそれは無し。しかし、音自体にニュアンスがあるので、それを邪魔しない選択はまさに慧眼。
　「ウィーンの森の物語」は、個人的にはその長さが苦手で、大抵はツィターが終わるまでに辟易するのですが、ここではツィター登場前の大仰さを避けた純朴な表情に心奪われてしまいました。そして驚くべきはツィターのソロ！、こんな色っぽい…というよりエロチックな演奏は決して他にはなく、これ以降はどんな演奏も満足できない体になってしまいました。そして主部以降は再び純朴一筋。少しも冗長さを感じさせず愛くるしい表情とともにノスタルジーを醸し続けます。そこで、この曲を今まで苦手と感じていた原因に気づいたのです！どの演奏も立派に響かせ過ぎていたのです。
　そこで思い起こすのが、毎年元日のウィーン・フィル・ニューイヤーコンサート。私はここ数年、元日からクラシック音楽界の縮図を見るようで暗澹たる気持ちになるので、まともに見れなくなりました。そして2020年元日、あのなんとも雑な指揮に接し、この伝統行事は完全にその役目を終えたと確信しました。ちょうどNHKの紅白歌合戦と一緒です！そもそもこれらの珠玉の小品たちを心から愛しているのか？なぜそんなに立派に響かせようとするのか？いちいち大きなジェスチャーで指揮する意味は？等々わからないことだらけで、音楽を味わうどころではないからです。かつてのライナーやセルのウィンナ・ワルツは、ウィーン情緒とはかけ離れていながらも聴き手を唸らせるだけの独特の味がありました。一方、最近のニューイヤーコンサートでは、オケがウィーン・フィルにも関わらず、流石と思わせる味わいが感じにくいのです。難解な作品など全く無く、指揮者にとっては名誉なことですから指揮を断る理由もないのでしょうが、作品に対して思うところが特にないのなら、安易に引き受けずに名誉ある撤退を強く望みますし、オケの側も「仕事のしやすさ」で選ぶのはやめていただきたいものです。と言っても、ガチガチにビジネスの体制が確立してしまった以上、今更突き崩すことなどできないでしょう。しかし、何でも「オリジナル」という単語に飛び付く習慣も出来上がったようですから、ここに聴くエドゥアルト・シュトラウスのような空気感こそがオリジナルだと自覚し、今の自分達の演奏が別に方向に向かっているということにそろそろ気づいても良い頃だと思うのですが、それすら期待できないようです。このエドゥアルト・シュトラウス盤を強くお薦めするのは、そんな思いが根底にあるからのです。【湧々堂】

オクタヴィア
OVCL-00719(1SACD)
税込定価
2020年2月19日発売		 ストラヴィンスキー：バレエ音楽「春の祭典」 久石譲(指)
東京SO

録音：2019年6月3-4日 東京・サントリーホール・ライヴ
新たなアプローチによる演奏が注目を集めている久石譲の指揮によるクラシック音楽、当 盤は日本随一の実力を誇る東京SOとの共演ライヴ録音です。 ストラヴィンスキーの複雑なリズムとハーモニーを、作曲家である久石ならではの視点で 緻密に解析、オーケストラも正確無比なテクニックでタクトに応え、音楽的に充実度の高い 演奏となっています。(オクタヴィア)

Pentatone
PTC-5186762(1CD)
 チャイコフスキー：弦楽六重奏曲「フィレンツェの思い出」(1890)(弦楽合奏版)
ムソルグスキー(シモン・ブヴレ編)：「展覧会の絵」(1874)		 カメラータ・デュ・レマン、
シモン・ブヴレ(コンサートマスター)

録音：2017年10月24-27日／エルネスト・アンセルメ・スタジオ(ジュネーヴ)
2012年秋、ジュネーヴ湖での音楽祭にて結成されたスイスの弦楽アンサンブル、カメラータ・デュ・レマンが堂々のデビュー録音をリリースします。 当団はスイスをはじめヨーロッパ各国で研鑽を積んだ精鋭15人により結成された注目のアンサンブルで、レパートリーはバロックから現代まで、演奏形 態は弦楽四重奏から室内オーケストラの作品まで可変アンサンブルとして演奏活動を展開しております。
また声楽アンサンブルやバレエとの共演による新しいプロジェクトにも参加し活動の幅を広げております。現在ヨーロッパ各地の音楽祭に招かれるなど 積極的な演奏活動で注目されております。
注目のデビュー録音ではチャイコフスキーの弦楽六重奏曲「フィレンツェの思い出」と当団コンサートマスター、シモン・ブヴレ編曲のムソルグスキーの「展 覧会の絵」のいずれも弦楽合奏版を収録しました。この2大名作を非常にドラマティックに演奏しております！　(Ki)

Coviello
COV-91915(1CD)
 ニコラウス・A・フーバー(1939-)：作品集
(1)幽霊(1976)
(2)ハラキリ(1971)
(3)アンフラマンス(2013/14)
(4)出口なし(2014)		 (1)エルネスト・ブール(指)、
　バーデン＝バーデン・フライブルクSWRSO
(2)ジョルト・ナジ(指)、
　シュトゥットガルトRSO、
　バーバラ・ストール(声)
(3)(4)ゲラルト・エッケルト(指)、
　アンサンブル・リフレクションK
シュトックハウゼンやノーノに師事した作曲家フーバーの作品集です。70年代の作品と近作を組み合わせた内容となっています。現代音楽を得意とする エルネスト・ブールらの演奏でお楽しみください。フーバーの作品集はこれまでにも2タイトル発売されています(COV-61003、COV-91509)。　(Ki)

Orchid Classics
ORC-100115(1CD)
NX-B03		 ノット・ナウ、バーナード＆アザー・ストーリーズ
バーナード・ヒューズ(1874-)：Not Now Bernard バーナード、今ではなく後にして
アーノルド(1921-2006)：おもちゃの交響曲 Op.62
ヒューズ： Isabel’s Noisy Tummy イザベルのにぎやかなお腹
ジョン・アイアランド(1879-1962)：アナベル・リー
ヒューズ：The Knight Who Took All Day 1日かかった騎士
ジュディス・ウィアー(1954-)：Thread! 糸！		 アレクサンダー・アームストロング(ナレーター)
トム・ハモンド(指)
オーケストラ・オブ・ザ・スワン

録音：2019年7月20,21日、2019年9月6日
イギリスの俳優、テレビやラジオの司会者、バス・バリトン歌手として活躍するアレクサンダー・アームストロングがナレーターを 務めるストーリー性豊かなアルバム。カラフルな原色に満ちた子供の頃の想い出の世界を再現しています。彼は、アルバム・ タイトルでもあるヒューズの「Not Now Bernard」をはじめ、女性の社会進出と騎士道を皮肉ったストーリーの「The Knight Who Took All Day」などを楽し気に語ります。アーノルド：「おもちゃの交響曲」では、トム・ハモンドの指揮でオー ケストラ・オブ・ザ・スワンがここぞとばかりに、カッコウの鳴き声やホイッスル、おもちゃのトランペットのモノマネまで登場させ、曲 を盛り上げます。エドガー・アラン・ポーの最後の詩にアイアランドが作曲した「アナベル・リー」ではアルバムのムードが一変、暗 い影を帯びますが、最後に置かれたウィアーの「Thread!」はまるで漫画のようなイメージ。アームストロングの巧みなナレー ションが最後まで聞かせます。

masters brass nagoya
MBN5-2019(1CD)
税込定価
 アルプス交響曲〜トラップ一家のその後
リチャード・ロジャース(長生淳,編)：サウンド・オブ・ミュージック
R・シュトラウス(石毛里佳,編、鈴木竜哉,補筆)：アルプス交響曲		 鈴木竜哉(音楽監督&指揮)
＆マスターズ・ブラス・ナゴヤ

録音：愛知県芸術劇場コンサートホール ライブレコーディング 2019年4月28日
　“音楽を楽しむ”をコンセプトに『伝統と革新』を追求するマスターズ・ブラス・ ナゴヤ。 マスターズ・ブラス・ナゴヤは2016年に結成された、東海地区のオーケストラ 奏者、音楽大学の講師、フリーランス奏者によって構成される吹奏楽団で す。2016年華々しくデビューし、吹奏楽ファンのみならず、クラシックファンから も吹奏楽を超えた吹奏楽！と好評を博しています。このCDは2019年4月 28日に愛知県芸術劇場コンサートホールで行われた第4回定期演奏会をラ イブ録音したもの。 　プログラムのサブタイトルは「トラップ一家のその後」。マエストロ鈴木竜哉氏い わく、『このプログラムはマスターズ・ブラス・ナゴヤによるポップス・ステージなので す。』 　もしもアルプス交響曲の登山者がトラップ一家だったとしたら？という架空の ストーリーのもと、祖国を後にして旅立った彼らのその後の道のりはいかなるも のだったかを想像しながら(おそらく大変なものだったにちがいないが)このアル バムをお楽しみいただければ幸いです。

LAWO Classics
LWC-1191(1CD)
 アスハイム、チャイコフスキー
ニルス・ヘンリク・アスハイム(b.1960)：雅歌「眠っていても、わたしの心は目覚めていました」*
チャイコフスキー：弦楽セレナード ハ長調Op.48		 アンサンブル・アレグリア、
ペトロネッラ・バーカー(朗読)*

録音：2017年8月14日−17日、ヤール教会(バールム)(音楽)、2019年8月30日、Notam Studio30(オスロ)(朗読)／Recorded in DXD 24bit/352.8kHz
2007年に学生たちが結成した「アンサンブル・アレグリア」のLAWO Classics 第4作。弦楽オーケストラのための古典的作品のひとつ、チャイコフスキーの「弦楽セレナード」と、弦楽器の「限界」に挑み、それを表現に活かしたニルス・ヘンリク・アスハイムの「雅歌」という対照的な2つの作品を取り上げています。
アスハイムの「雅歌」は、『旧約聖書』の『ソロモンの雅歌』をテクストに使った作品です。第1部「どうかあの方が、その口づけをもって」第2部「衣を脱いでしまったのに」第3部「友よ食べよ、友よ飲め」の3部構成。初演のナレーションを担当したノルウェーの女優アーネ・ダール・トルプとアスハイムが『雅歌』の詩を自由に並べ替えて作ったノルウェー語テクストの朗読を交えながら演奏されます。『雅歌』の「おとめの歌」(5章2節)「眠っていても、わたしの心は目覚めていました」が副題にとられています。この作品は、アンサンブル・アレグリアがノルウェー作曲家基金の支援を受けて委嘱、2015年ベルゲン国際フェスティヴァル期間中の6月4日にホーコン王の館で初演しました。バールムの教会で行なわれたセッション録音。イギリス生まれのノルウェーの女優ペトロネッラ・バーカーがナレーションを担当しています。
LAWO Classics
LWC-1192(1CD)
 R.シュトラウス：アルプス交響曲 Op.64
交響詩 「死と変容」 Op.24		 ワシリー・ペトレンコ(指)
オスロPO
ワシリー・ペトレンコは、2019年に創立100周年を迎えたノルウェーの名門オスロPOと、英国ロイヤル・リヴァプール・フィルの2つの名門オーケストラで首席指揮者を務め、2021年からはシャルル・デュトワの後任としてロイヤルPOの音楽監督に任命されたことでも話題を呼んでいる若き巨匠の筆頭格。2017年の英グラモフォン賞では「アーティスト・オヴ・ザ・イヤー(年間最優秀アーティスト賞)」に選ばれるなど、世界的な評価を高める21世紀の若き巨匠と、オスロ・フィル、ノルウェーのレーベル「ラウォ(LAWO)」とのコラボレーション・プロジェクト第7弾。
ペトレンコとオスロ・フィルが洗練されたサウンドですっきりとまとめ上げながらも、劇的な交響詩を雄弁に鮮やかに表現してきたR・シュトラウスの管弦楽作品集。第3巻「アルプス交響曲」と「死と変容」で、このシリーズを締めくくります。第1巻＆第2巻では英グラモフォン誌の「エディターズ・チョイス」、レコード芸術誌の海外盤REVIEW「今月の特選盤」、BBCラジオ3の「ディスク・オヴ・ザ・ウィーク」など熱烈な評価を獲得してきた、ペトレンコ＆オスロ・フィルのR・シュトラウスにご期待ください！


Treasures
TRE-215(2CDR)
★
エチェベリーのバレエ音楽集
ドリーブ：バレエ組曲「シルヴィア」
[前奏曲と狩りの女達/間奏曲と緩やかなワルツ/ピチカーティ/酒神のコルテーズジュ]
バレエ組曲「コッペリア」[間奏曲/ワルツ/チャールダーシュ/ハンガリー舞曲/自動人形のワルツ/スラブ主題の変奏]
グノー：歌劇「ファウスト」のバレエ音楽
マイヤベーア：歌劇「預言者」〜バレエ組曲「スケートをする人々」]*
ルイジーニ：バレエ組曲「エジプト舞曲」*
ショパン（ダグラス編）：レ・シルフィード*		 イェシュス・エチェベリー(指)
コンセール・ラムルーO

録音：1958年5月23-24日＆6月10-12日(全てステレオ)
※音源：日VICTOR SFON-7506、SFON-7526*
◎収録時間：104:27
“最高の名演奏で堪能するルイジーニ唯一の名曲！”
■音源について
Philips音源。LP2枚分のバレエ音楽集の全てを収録。エチェベリーのフィリップスへの録音は、「ピーターと狼」「動物の謝肉祭」等以外は全て伴奏ものばかり。日本の初期ステレオ盤を使用。
★イェシュス・エチェベリー(1911-1988)は、フランス・ボルドー出身。幼少よりヴァイオリンを学び、神童として多くのオーケストラとも共演。20歳でカサブランカSOのヴァイオリニストとして入団。21歳で同地の音楽院の教授に就任。カサブランカ歌劇場での「リゴレット」の公演の際に急病の指揮者の代役を務め、その成功が評判を呼び、1944-49年にこのオケの指揮者に就任。1957年からはオペラ・コミック座の首席指揮者となりました。そのスタイルは、オケの自主性と潜在能力を引き出しながら、作品の魅力を過不足なく伝える典型的な職人気質。録音は際めて少ないですが、劇場経験の豊富なエチェベリーがバレエ音楽集をステレオで遺してくれたことは嬉しい限りです。
　中でも最大の聴きものは、マスネの弟子のルイジーニの「エジプト舞曲」(日本盤のレコードには「エジプト人」と表記)でしょう。この曲を知らない方も、一度聴けばハマること必至！過去に、フィストラーリ、ボニング、ジャン＝バティスト・マリ等の録音があり、中ではマリの録音が魅力的ではありますが、いずれにしてもエチェベリーほど恥じらいを捨ててこの曲のエキゾチシズムを炙り出した演奏はありません。リズムの湧き立ちはもちろんのこと、眩いほどの色彩の降り注ぎ方は、クラシックの格調から逸脱できないスーパー・オーケストラには真似できない芸当です。「レ・シルフィード」1曲目のハープが入るシーンのなど、あまりの艷やかさに身も心もとろけそうです。
　モントゥー&パリ音楽院の「春の祭典」や、シューリヒト&パリオペラ座のモーツァルトなどのように、ステレオ初期に録音されたフランスのオケの演奏は、技術的に低水準に聞こえる場合がありますが、これは決して演奏技術が低かったのではなく、ステレオ初期の録音技術の限界と使用楽器の特性などから、感覚的にそのように聞こえるだけなのではないでしょうか？なぜなら、モノラル録音や加工技術が進んだ後年の録音ではあまり起こらない現象なのですから。このエチェベリーの録音もまさにこの例に該当しますが、とにかく、そんな表面的な「聞こえ方」に惑わされず、演奏に充満している本気の表現と、無理に後付けしたのではない筋金入りの色彩をを是非体感していただきたいと思います。【湧々堂】

Pentatone
PTC-5186763
(1SACD)
 『アメリカの様相―ピューリッツァー賞受賞作品集』
(1)ウォルター・ピストン(1894-1976)：交響曲第7番(1960)
(2)モートン・グールド(1913-1996)：ストリングミュージック(1993)
(3)ハワード・ハンソン(1896-1981)：交響曲第4番 Op.34「レクイエム」(1943)		 カルロス・カルマー(指)
オレゴンSO

ライヴ録音：(2)2017年、(1)(3)2018年／アーリン・シュニツァー・コンサート・ホール(オレゴン州ポートランド)
カルロス・カルマー(指)オレゴンSOによる『アメリカの様相』、第2弾ではピューリッツァー賞受賞の名作3篇が収録されました。
ハーバード大学で音楽を学び、パリにてブーランジェやデュカスに師事したピストンが作曲した交響曲第7番は1961年ピューリッツァー賞受賞作。牧 歌的で歓喜に満ちた構成力のある交響曲です。
20世紀アメリカを代表する天才音楽家モートン・グールドのストリングミュージックは1995年ピューリッツァー賞受賞作。ロストロポーヴィチに献呈 された当作は弦楽オーケストラの響きを最大限に生かした晩年の傑作です。
スウェーデン系移民のハワード・ハンソン作曲の交響曲第4番「レクイエム」は1944年ピューリッツァー賞受賞作。父の死を悼んで作曲されました。
1958年ウルグアイ生まれのカルマーは故ジェームズ・デプリースト(1936-2013)の後任として2003年よりオレゴンSOの音楽監督を務めて おり、意欲的なレパートリーで当団を成長させてきました。PENTATONEレーベルからはこれまでに『アメリカの様相(シェパード、カリアー、ラウズ、 バンチ、バーバー)』(PTC 5186727)、『アメリカの魂(ピストン、アンタイル、コープランド)』(PTC 5186481)、『戦争の時代の音楽(ヴォーン・ウィ リアムズ、ブリテン、アイヴス、アダムズ)』(PTC 5186393)、『イギリス作品集(エルガー、ヴォーン・ウィリアムズ、ブリテン)』(PTC 5186471)、『ハ イドン：交響曲第53番、第64番、第96番』(PTC 5186612)をリリース。手兵とともに明確なテーマを持った興味深いアルバムを発表しております。　(Ki)

CONCERTO CLASSICS
CNT-2112(1CD)
 ロッシーニ・プロジェクト第1集/若きロッシーニ
『アルジェのイタリア女』序曲、コントラバスのオブリガート付きシンフォニア
『コンヴェンテッロ』序曲
シンフォニア ニ長調
シンフォニア 変ホ長調
『タンクレーディ』からのアリア「Se ostinata ancornon cedi」「Al campo mi chiama他		 マーカス・ポシュナー(指)
スイス・イタリアーナO
ディミトリー・コルチャック(T)
スイス放送cho

Capriccio
C-5388(1CD)
NX-B05		 エルンスト・フォン・ドホナーニ(1877-1960)：パントマイム『ピエレットのヴェール』Op.18 アリアーヌ・マティアク(指)
ウィーンRSO

録音：2019年3月26-29日
ハンガリー出身のエルンスト・フォン・ドホナーニ(ハンガリー名ドホナーニ・エルネー)は指揮者クリストフ・フォン・ドホナー ニの父として知られる作曲家。19世紀ロマン派の流れを汲む重厚な作品を数多く残しており、これらは近年演奏、 録音機会が増えています。このアルバムに収録されたパントマイム『ピエレットのヴェール』もそんな作品の一つで、ドホ ナーニはこの作品を通じ、バレエとは違う物語と音楽の融合を目指し、当時人気を誇っていたアルトゥル・シュニッツ ラーの原作を選び、色彩豊かな音楽を付けています。全曲が演奏されることはほとんどありませんが、第2幕に置か れた「結婚式のワルツ」だけは、ヨーロッパのラジオ放送におけるリクエスト番組で定期的に取り上げられるなど今も変 わらぬ人気を誇っています。 今回、作品の全曲演奏に取り組んだのは、注目の女性指揮者アリアーヌ・マティアク。ドホナーニが目指した「物語 の親密で自然な表現」を確かな形にして、聴き手に届けています。

TOCCATA
TOCC-0164(1CD)
NX-B03		 シェバリーン(1902-1963)：管弦楽作品集 第2集
管弦楽組曲 第3番Op.61(レオニード・フェイギン編)
管弦楽組曲 第4番Op.62(ヴラジスラフ・アガフォニコフ編)
バレエ組曲(レオニード・フェイギン編)		 ドミートリー・ヴァシリエフ(指)
シベリアSO

録音：2012年6月3日、2012年7月15日、2018年9月12日
シベリアのオムスクに生まれ、20歳の時に自作を携えモスクワに行き、グリエールとミャスコフスキーに高く評価されたシェバリー ン。その後はモスクワ音楽院に進学、作曲家として活躍を始めました。同時代に活躍したショスタコーヴィチの親友であり、彼と 同じく「ジダーノフ批判」の犠牲となり、一時期はソ連楽壇の表舞台から姿を消すなど苦難の人生を歩みました。しかし、シェバ リーンの音楽に向かう姿勢は一貫しており、常に決然とした音楽を書き続け、恩師ミャスコフスキーから受け継いだ作曲様式を 更に発展させた力強い作品を数多く残しています。このアルバムは第1集(TOCC-136)と同じく、ヴァシリエフが指揮するシベリ アSOの演奏によるもので、異なる時代に書かれた2つの組曲とバレエ音楽を収録しています。スペインの伝説に基づく 「組曲第3番」、シェバリーンの最後の劇場音楽となった「組曲第4番」、未完に終わったバレエ「In the Name of Life」から の音楽、それぞれ活力に満ちた魅力的な音楽です。
TOCCATA
TOCC-552(1CD)
NX-B03		 リヒャルト・フルーリー(1896-1967)：バレエ音楽「魔法の鏡」
小さなバレエ音楽(1925-1926)		 タティアナ・ガペイェヴァ(ソロ・ヴァイオリン)…3
ポール・マン(指)
ニュルンベルクSO

録音：2019年9月11-14日
世界初録音
スイスの作曲家リヒャルト・フルーリー。大学時代にロマン派の作曲家ハンス・フーバーから作曲のレッスンを受け、卒業後には ヨーゼフ・マルクスから作曲、フェリックス・ヴァインガルトナーから指揮を学び、音楽家としての道を歩みました。彼の作風は師の フーバーやマルクスからの影響を受け継いだ後期ロマン派風の雰囲気を帯びていますが、その作品には20世紀初頭の新古典 主義や印象派の影響も感じられる、さまざまな手法が取り入れられているのが特徴です。このバレエ「魔法の鏡」は、彼が若い 頃から情熱を燃やしていた劇場のための音楽で、男女間の「秘められた恋愛」から生まれるいざこざを魔法の呪文とダンスのス テップで包んだ“大人のメルヘン”といえる内容。場面ごとに様々なスタイルを融合させた曲が付けられた楽しい作品です。その ほぼ30年前に作曲された「小さなバレエ音楽」も、無邪気な各曲のタイトルの背後に、きわめて躍動的な音楽が隠されていま す。ポール・マンが指揮するニュルンベルクSOの演奏が、彼が表現したかったであろう「ざわめく世界」を見事に描き出し ています。
TOCCATA
TOCC-504(1CD)
NX-B03		 愛する人への音楽 第3集
ロイド・ムーア：Leavings
アダム・ゴーブ：Desta
D.H.ジョンソン：When Words Fail…
ロドニー・ニュートン：Beyond Compere
R.マシュー＝ウォーカー：The Rivers of Time 時の川
マーティン・ゲオルギエフ：Lifepath
デイヴィッド・ブレイド：Out of the Darkness 暗闇の外
D.P.ペルナ：Memory Brings You　あなたの思い出がもたらすもの
イアン・ホブソン：Coventry Ca(sse)rol(e)
レイモンド・ヘッド：Ave atque Vale
M.チャニー＝ウィルス：Nocturne for Yodit ユディトのための夜想曲		 ポール・マン(指)
ウクライナ祝祭O

録音：2018年7月24,26-29,31日,8月1日
第1集(TOCC-333)、第2集(TOCC-370)に続くTOCCATA CLASSICSレーベルの創業者、マーティン・アンダーソン が亡き妻ヨディット・テクレに捧げた特別な1枚。2015年に病のためこの世を去ってしまったヨディットのために、マーティンがこ れまでに交友を持った作曲家たちに作品を依頼、最終的に100曲以上が完成したという“愛と友情の証”です。マーティン は少しずつ作品を録音し、販売利益を慈善団体に寄付するという壮大なプロジェクトは現在も進行中。レーベルでおなじ みのホブソンやD.H.ジョンソンを始め、現代イギリスで活躍中の作曲家を中心とした共感溢れる作品をお楽しみいただけま す。

NEOS
NEOS-11914(2SACD)
 ドナウエッシンゲン音楽祭2018
(1)イヴァン・フェデーレ(B.1953)：「エア・オン・エア」(2018)〜増幅したバセット・ホルンと管弦楽のための
(2)マーリン・ボング(b.1974)：「軽率な反乱の破片」(2018)〜管弦楽のための
(3)マルコ・ストロッパ(b.1959)：「私と遊びに来て」(2016-18)〜エレクトロニクスと管弦楽のための
(4)アガタ・ズベル(b.1978)：室内ピアノ協奏曲(2018)
(5)ミレラ・イヴィチェヴィッチ(b.1980)：「ケース・ホワイト」(2018)〜アンサンブルのための
(6)フランチェスコ・フィリデイ(b.1973)：バラータ第7番(2018)〜アンサンブルのための
(7)ヘルマン・マイヤー(1906-2002)：大管弦楽と4手ピアノのための作品HMV62(1965)		 (1)-(3)パスカル・ロフェ(指)SWRSO
(1)ミケーレ・マレッリ(バセットhr)
(2)パスカル・ロフェ(指)SWRSO
(3)ルカ・バグノーリ(サウンド・エンジニア)、カルロ・ローレンツィ(コンピュータ音楽デザイン)
(4)イングリット・バイエ・ナイフス(P)
クリスティアン・エッゲン(指)チカダ・アンサンブル
(5)(6)イラン・ヴォルコフ(指)
クラングフォルム・ウィーン
(7)ラース・ヨーンソン&クラウス・シュテッフェス＝ホレンダー(P)
ペーター・ルンデル(指)SWR響

録音：2018年10月ドナウエッシンゲン音楽祭ライヴ
018年のドナウエッシンゲン音楽祭のオーケストラ・コンサートの模様を収録。例年通り、大御所、中堅、近年活躍の若手作曲家をバランスよく選び、大管弦楽から室内アンサンブルまで多様な作品が並び、ヨーロッパ前衛音楽シーンを俯瞰する好内容となっています。なかでも中堅というより、もはや大御所というべきストロッパのエレクトロニクスと管弦楽のための「私と遊びに来て」のユーモアと機知、若手世代のズベルのデフォルメされたジャズ(？)かロック(？)が面白い室内ピアノ協奏曲、これも若手のイヴィチェヴィクの「ケース・ホワイト」のスピード感溢れる音色の推移が聴きもの。今回の音楽祭では若手女性作曲家の活躍が目立ち、創作に性別は関係ないものの、喜ばしいことです。
NEOS
NEOS-11909(1CD)
 エルンスト・ヘルムート・フランマー(b.1949)：管弦楽曲作品集Vol.2
(1)「バベルの塔」(1983/84)〜大管弦楽のための組曲
(2)「666600 3261 D 4901150 M 9804050」もしくは「焦点は人々にある」(1998/99)〜大管弦楽のための
(3)「時の印/時の塊」(1985-87)〜ピアノと大管弦楽のための		 (1)ウルリヒ・バッコーフェン(指)バーゼルRSO
(2)ハンヌ・コイヴラ(指)フライブルクPO
(3)オルトヴィン・シュテュルマー(P)
ローター・ツァグロセク(指)BBC響

録音：(1)1987年(2)2002年(3)1988年
(全作世界初録音)
フランマーの管弦楽曲集第2弾(第1集はNEOS10803)。フランマーは当初、数学を学び、やがてルイジ・ノーノ、ヘンツェ、クラウス・フーバー、ブライアン。ファーニホウらに師事した。このディスクには1980年代に集中的に作曲された大管弦楽のための作品が収録されており、彼の音楽を俯瞰することができます。
NEOS
NEOS-11911(1CD)
 ニコラウス・ブラス(b.1949)：合唱と管弦楽のための作品集Vol.2
(1)「似たような音響」(1999/2000)〜管弦楽のための音楽
(2)「希望の誤り」(rev.version,2013)〜4つのグループからなる32声部の声のための		 (1)ロベルト・HP・プラッツ(指)SWRシュトゥットガルトRSO
(2)フローリアン・ヘルガス(指)SWRヴォーカル・アンサンブル・シュトガルト

録音：(1)2001年、(2)2014年
ブラスは当初、医学を志したが、作曲に転向、ミュンヘンでラッヘンマンに作曲を師事した。およそ30分近くかかる大作「似たような音響」はそのタイトル通り、全体に一定した音響で構成されていて、繊細に書き込まれた微細な響きの綾を聴き手は辿ることになります。常に静かな音響と時たま爆発するエネルギーが聴き手を幽玄の世界へと誘う。「希望の誤り」も基本的に前作と同じコンセプトで精緻に書き込まれた32声部からなる声楽のパートが時に絹の織物のように、また時に音の雲のように変化する。
NEOS
NEOS-11912(1CD)
 ホルヘ・E・ロペス(b.1955)：作品集
(1)「戦闘行為／夢の行為」(1995/1998)〜アンサンブルのための
(2)室内交響曲第2番「究極の春(A vegs? Tavasz)」		 ジョナサン・ストックハンマー(指)
コレギウム・ノヴム・チューリヒ
(2)レスリー・レオン (S)

録音：2018/2019年
ロペスはキューバ出身で1960年代にアメリカに移住、カリフォルニアでモートン・スポトニクらに作曲を師事した。1990年以降、ヨーロッパを拠点に活動しヨーロッパの前衛音楽シーンの影響に多くの作品を発表しています。このディスクには大規模アンmンサンブルのための作品が収められ、爆発する混沌としたラテンのエネルギーが聴き手を魅了する。

GENUIN
GEN-20658(1CD)
 英国のクラシック音楽
(1)バード(ハワース編)：オックスフォード伯爵の行進曲
(2)ヘンデル(シャイベ編)：王宮の花火の音楽 HWV351
(3)パーセル(シャイベ編)：「妖精の女王」から(4 曲)
(4)ホルスト(マシューズ編)： 軍楽隊のための第 1 組曲変ホ長調 Op. 28-1
(5)ヴォーン＝ウィリアムズ(ウィック編)：バス・チューバと管弦楽のための協奏曲
(6)エルガー(リード編)：エニグマ変奏曲〜ニムロッド
(7)エルガー(バウマン編)：威風堂々 第1番		 トーマス・クラモー(指)
ザクセン管楽フィルハーモニー
(5)アンドレス・マルティン・ホフマイアー(Tub)

録音：2018年3月5-8日 バート・ラウシック
トーマス・クラモーの指揮するザクセン管楽フィルハーモニー、新刊は英国のクラシック 音楽集。ヘンデルもといハンデルももちろん英国の作曲家。バードからエルガーまで今 回も充実の演奏。英国尽くしであってもやはりドイツの管楽の渋みがいい味なのが彼らの 良さ。

BR KLASSIK
BR-900182(1CD)
NX-B05		 R・シュトラウス：ツァラトゥストラはこう語った
ブルレスケ*		 ダニール・トリフォノフ(P)*
マリス・ヤンソンス(指)
バイエルンRSO

録音 2017年10月10-13日 ヘルクレスザール・ライヴ
2019年11月、惜しまれつつ76歳の生涯を閉じたマリス・ヤンソンス。 ベートーヴェンやマーラー、ショスタコーヴィチなど数多くの作品の演奏で聴き手を興奮の渦に巻き込みましたが、彼が最も大切にしていた作曲 家はリヒャルト・シュトラウスだったのではないでしょうか？1988年のオスロ・フィルとの来日プログラムには「ドン・ファン」、ロイヤル・コンセルトヘボ ウ管との初来日の際にも「英雄の生涯」を演奏するなど、ここぞという時の勝負曲に彼が選ぶのはリヒャルト・シュトラウスの作品でした。最後の 来日公演となってしまった2016年ツアーでもマーラーの交響曲第9番と並び「アルプス交響曲」を演奏。虚飾を排した端正なアプローチがオー ケストラの高度な技量と相まって、大きな感銘を残したのは記憶に新しいところです。オーケストラの技術を極限まで駆使し、重厚かつ華麗な 響きを要求するリヒャルト・シュトラウス作品の演奏は、バイエルンRSOを手兵に持つヤンソンスにとってはまさに「腕の見せどころ」だっ たことでしょう。 今回のアルバムには、2017年10月に演奏した「ツァラトゥストラ」と「ブルレスケ」の2作品が収録されており、両者の手腕をたっぷりお楽しみい ただけます。壮大な冒頭部のみが知られる「ツァラトゥストラ」ですが、“自然の動機”などのさまざまなモティーフを中心に、壮麗なフーガやコラー ルが随所に用いられた変幻自在な作品です。なかでも後半部の山場となる「舞踏の歌」はワルツのリズムで書かれており、《ばらの騎士》を思 わせるシュトラウス独自の三拍子はヤンソンスが得意とするところで、ここでも深淵さと優雅さを兼ね備えた見事な演奏を聴かせます。同時収 録となる、トリフォノフがピアノを担当した「ブルレスケ」は1886年、シュトラウス22歳の時の作品。英語の「バーレスク(ユーモアと辛辣さを兼ね 備えた性格)」を意味するタイトルの通り、ティンパニの序奏に始まり、ピアノが諧謔的な旋律を奏でながらオーケストラと対話をするという、あ まり耳にする機会の多くない曲をトリフォノフとヤンソンスは見事な掛け合いで聴かせます。

Chandos
CHSA-5252(1SACD)
 寄港地 〜 フランスの管弦楽作品集
シャブリエ：スペイン
デュリュフレ：3つの舞曲
サン＝サーンス：オンファールの糸車
ドビュッシー：牧神の午後への前奏曲
イベール：：寄港地
マスネ：タイスの瞑想曲
ラヴェル：スペイン狂詩曲		 ジョン・ウィルソン(指)、
シンフォニア・オヴ・ロンドン

録音：2019年9月6日−7日(3つの舞曲)、2019年1月16日−18日(その他の作品)、セント・オーガスティン教会(キルバ―ン、ロンドン)
新生"シンフォニア・オヴ・ロンドン"のアルバム第2弾では、19世紀後半から20世紀初頭のフランスのオーケストラ作品の個性的なサウンドを探求。「牧神の午後への前奏曲」や「タイスの瞑想曲」といった超名曲から、デュリュフレの「3つの舞曲」、サン＝サーンスの「オンファールの糸車」といった比較的珍しい作品まで、スペインや北アフリカの「異国情緒」を呼び起こすような緻密で繊細なオーケストレーションを、持ち前の鮮やかな表現力で写し出しています。
Chandos
CHAN-20150(1CD)

PCHAN-20150(1CD)
国内盤仕様
税込定価
 カップ、リュディグ、レンバ：管弦楽作品集
ミヒケル・リュディグ(1880−1958)：幻想序曲第2番ロ短調
アルトゥール・レンバ(1885−1963)：ピアノ協奏曲第1番ト長調*
リュディグ：交響的情景 《夏の夜》、幻想序曲第1番ロ短調
アルトゥール・カップ(1878−1952)：ピアノとオルガンのための 《最後の告解》(ヴァイオリンと弦楽のためのオーケストレーション：チャールズ・コールマン)#、
　交響曲第4番 《青年交響曲》		 ネーメ・ヤルヴィ(指)、
エストニア国立SO、
トゥリーン・ルーベル(Vn)#、
ミヒケル・ポル(P)*

録音：2017年9月11日(最後の告白)、2018年10月15日−16日(ピアノ協奏曲第1番)、2018年6月4日−7日(その他の作品)、エストニア・コンサート・ホール(タリン)
400タイトルを超える膨大な、そして多才な内容のレコーディングという偉大な業績を認められ、2018年の英グラモフォン賞において「生涯功労賞(ライフタイム・アチーヴメント賞)」を受賞したエストニアの巨匠ネーメ・ヤルヴィ。ヤルヴィの打楽器奏者時代からの付き合いという長い関係を築き、現在は音楽監督＆首席指揮者の任にあるエストニア国立SOとの新録音は、ヤルヴィの本領発揮となるお国もの、3人のエストニアの作曲家による管弦楽作品集という注目プログラムです！
これまでも、Chandosでは「エストニアの音楽集(CHAN-241-26)」や「カップ一族の管弦楽作品集(CHAN-10441/廃盤)」など、エストニアにまつわるアルバムを録音し高い評価を維持してきたヤルヴィ。今回は、20世紀の始まりの10年間に作曲され、エストニア共和国がロシア帝国から独立したことによってエストニア音楽の誕生を代表する素晴らしい作品となった4曲と、第二次世界大戦末期と戦後直後に作曲された2曲を収録。アルトゥール・カップ、ミヒケル・リュディグ、アルトゥール・レンバ、いずれもサンクトペテルブルク音楽院で学んでおり、ロシア国民楽派のルーツを持ちながらも、エストニアの伝統的な旋律を用いるなど母国の民族的アイデンティティーが込められています。また、最後に収録されたカップの「交響曲第4番」はソ連占領後の1948年に書かれたもので、(恐らく自発的なものではないが)全連邦レーニン共産主義青年同盟の30周年のために捧げられ、「青年交響曲(Youth Symphony)」と名付けられています。

DUX
DUX-1599(1SACD)
 ラクス、ローザ、オルバーン＆キラール 〜 ポーランドとハンガリーの管弦楽作品集
ラクス：シンフォニエッタ
ローザ：弦楽オーケストラのための協奏曲 Op.17
オルバーン：ソプラ・カンティ・ディヴェルシ
キラール：オラワ		 エルデーディ室内O、
ツォルト・セフツィク(コンサートマスター＆リーダー)

録音：2019年6月10日−14日、ブダペスト(ハンガリー)
1994年にツォルト・セフツィクによって創設されたエルデーディ室内Oは、25年間に渡りハンガリーの筆者譜のコレクションからの復元による作品発掘に取り組み、委嘱作品の新作初演も活発に行っているハンガリーの室内オーケストラ。20世紀に活躍したポーランドとハンガリーの作曲家たちによる4作品を集めたプログラムは、まさにこの室内オーケストラが最も得意とするところ。東欧のオーケストラならではの解釈、演奏に期待！

KAIROS
0015042KAI(1CD)
 ベドロシアン：ツウィスト
(1)オーケストラとエレクトロニクスのための《ツウィスト》
(2)ピアノと打楽器のための《エッジ》
(3)ソプラノと11の楽器のためのエミリー・ディッキンソンの詩に基づく《エピグラム》		 (1)南西ドイツRSO、アレホ・ペレス(指)、IRCAM(フランス国立音響音楽研究所)
(2)デュオ・リンクス
(3)ドナティエンヌ・ミシェル＝ダンサック(S)
クラングフォルム・ウィーン、
エミリオ・ポマリコ(指)

録音：2011年−2018年
フランク・ベドロシアン(1971−)は、アラン・ゴーサンやジェラール・グリゼー、マルコ・ストロッパといった現代音楽の大作曲家たちに作曲法を師事し、セントル・アカンテスではヘルムート・ラッヘンマンからも指導を受けるなど、エリート・コースを歩んできたフランス、パリ出身の作曲家。2008年から19年までカリフォルニア大学バークレー校で作曲を教えていたベドロシアン。グラーツ国立音楽大学からの招聘を受け、2020年からのヨーロッパ復帰も決まっています。2010年から18年までの長い歳月を費やした作曲された「エピグラム」は、ベドロシアンの近年の象徴的作品。IRCAMとのコラボレーションによる「ツウィスト」も要注目作品です。
KAIROS
0015011KAI(1CD)
 ファリアス：アップ・アンド・ダウン
(1)バス＆コントラバス・クラリネットとアンサンブル
(2)クラリネット、打楽器、ピアノとチェロのための《エステラス》
(3)フルート、打楽器、ピアノとチェロのための《CBR》
(4)バリトン・サクソフォン、打楽器、ピアノとチェロのための《パレット》
(5)アンサンブルとエレクトロニクスのための《液体の声》		 (1)ローラン・ブルティン(バスCl)、アンサンブル・コントレシャン、ミヒャエル・ヴェンデベルク(指)
(2)アンサンブル・コントレシャン
(3)アンサンブル・ゼロ
(4)フェイス、シメオン・ピロンコフ(指)
(5)アンサンブル・ヴォルテックス

録音：2010年−2018年
現在の南米において最も有望な作曲家の1人と目され、チリ、スイス、フランスで作曲を学ぶという経歴の持ち主でもあるミゲル・ファリアス(1983−)の室内楽作品集。南米のポピュラー音楽の作曲にも精通しているファリアスは、ヨーロッパの現代音楽との融合を試みるなど、独創的な作品を続々と世に送り出しています。ラジオ・フランスやチリ国立歌劇場、チリ国立バレエ、サンティアゴPO、アンサンブル・コントレシャンなどから続々と作品の委嘱を受けているところからも、その存在感の高さが窺い知れます。
KAIROS
0018001KAI(1CD)
 ペルツェル：重力の虹

(1)神秘的なアンジュナの鐘
(2)カルナティカフォビア
(3)重力の虹
(4)アルフ＝ソナタ
(5)悪魔のような踊り		 (1)アンサンブル・アスコルタ、シュトゥットガルト室内O、ペーター・ルンデル(指)
(2)アンサンブル・ルシェルシェ
(3)エルネスト・モリナーリ(電気制御式コントラバスクラリネット)、バーゼル・シンフォニエッタ、ペーター・ルンデル(指)
(4)ジェットパック・ベルリーヴ
(5)ケルンWDR響、バス・ウィーヘルス(指)

録音：2016年11月
1978年、スイスのラッパースヴィール出身のコンポーザー＝オルガニスト、ミヒャエル・ペルツェル(1978−)は1998年から2009年にかけてルツェルン、バーゼル、シュトゥットガルト、ベルリン、カールスルーエで作曲を学び、ディーター・アマン、ゲオルク・フリードリヒ・ハース、ヴォルフガング・リームなど錚々たる作曲家たちから指導を受けています。2017年にはエルンスト・フォン・ジーメンス音楽財団から作曲賞を贈られ、2019年には室内オペラ「ラスト・コール」がチューリッヒ歌劇場で初演されるなど、確かな上昇気流に乗っている期待の現代音楽作曲家です。

オクタヴィア
OVCL-00714(1CD)
2020年1月22日発売		 木下牧子：管弦楽作品集
オーケストラのための「呼吸する大地」 (2010/2019)
ピアノ・コンチェルト (2012/2019)*
オーケストラのための「ルクス・エテルナ〜永遠の光」(2016/2019)		 大井 剛史(指)
岡田 奏(P)*
東京SO

録音：2019年6月19日東京オペラシティコンサートホール・ライヴ
幅広いジャンルにわたる作品を世に送り出し高い評価を得てきた、木下初のオーケストラ 作品集がリリースとなります。 1999年以来、作品展を開催し、2019年6月に行われた自身5回目となる作品展「木下牧子 作品展5〜オーケストラの時」からオーケストラのための2作品、ピアノ・コンチェルトをライ ヴ収録しました。 ピアノ・コンチェルトのソリストには注目の若手ピアニスト岡田奏を迎え、作品からピアノの 魅力を最大限に引き出し、多彩な音楽性を聞かせています。木下の作品は現代的であり ながら馴染みやすい響きの美しさがあり、徹底的にこだわり抜いたオーケスレーションと 絶妙な和声感は聴く者を惹きつける魅力に満ち溢れています。(オクタヴィア)
オクタヴィア
OVCL-00684(1CD)
2020年1月22日発売		 水野真人：オーケストラ組曲集
オーケストラ組曲 第2番
オーケストラ組曲 第3番		 阪本正彦(指)
アンサンブル アラカルト

録音：2019年6月6-7日東京・三鷹市芸術文化センター
名古屋音楽大学卒業後、様々な種類のコンサート用委嘱作品を作曲、1980年代に相次 いで作曲されたマンドリン合奏曲をはじめ、クラシックスタイルのみならず、ジャズ・ロック・ ポップスから映画、ドキュメンタリーの映像音楽までジャンルを問わず作曲活動を展開す る水野。 当アルバムに収録されているオーケストラ組曲はクラシックスタイルを基盤とし、古典音楽 の骨格と主に20世紀後半以降の大衆的要素を合わせ持った作風。両組曲は「人の憂い と夢」をテーマに作曲され、第2番は「陰/憂い」、第3番が「陽/夢」を情景描写しています。 水野自身によるライナーノーツも掲載し充実。 人が生きる上での自然の摂理を音楽に込めた水野の意欲作をお楽しみください。(オクタヴィア)

ONDINE
ODE-1349(1CD)
NX-B04		 トヌ・クルヴィッツ(1969-)：北欧の光への讃歌
Azure 青(弦楽オーケストラ版)(2016/2017)
Hymns to the Nordic Lights 北欧の光への讃歌(2011)
Silent Songs 沈黙の歌(2015)*
Leaving Capri カプリを離れて(2018)
Tears-Fantasy 涙-幻想(2011)
Elegies of Thule 最北のエレジー-弦楽のための(2007)		 ミーリス・ヴィント(バスCl)*
リスト・ヨースト(指)
エストニア国立SO

録音：2015年6月1-2日、2018年9月24-25日、2019年1月21日
ONDINEが力を入れているバルト地方の作曲家作品集シリーズの1枚。トヌ・クルヴィッツは、アルヴォ・ペルトやエルッキ ＝スヴェン・トゥールとともに「現代エストニアにおける最高の作曲家」の一人と目されており、2017年には「ムーアランド の悲歌」(ODE-1306)と題された合唱作品がリリースされ、その深遠な作風が話題となりました。 今作には2007年から2018年までに書かれたオーケストラ作品を収録。各曲は様々なテーマからインスパイアされてお り、どれも北欧の雰囲気を湛えた繊細な響きが特徴です。冒頭の「青」はもともと男声合唱のための曲をオーケストラ用 に編曲した瞑想的な曲。「カプリを離れて」はエストニアの画家コンラッド・マギの絵画からの影響を受けたクルヴィッツの 最新作です。ダウランドの作品に触発された「沈黙の歌」はバス・クラリネットとオーケストラのための幻想曲で、アルバム の指揮者ヨーストに捧げられています。2007年の「最北のエレジー」はエストニア民謡を題材にした美しい曲です。

ARCANA
A-471(1CD)
 モーツァルト：アイネ・クライネ・ナハトムジーク
ディヴェルティメント ニ長調 K.136 (1772 ザツブルク)
ディヴェルティメント 変ロ長調 K.137
ディヴェルティメント ヘ長調 K.138
セレナーデ ト長調 「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」 K.525		 ルイジ・ピオヴァーノ(指)
サンタ・チェチーリア音楽院弦楽合奏団

録音：2019年2月15-17日オーディトリウム・パルコ・デッラ・ムジカ、合唱ホール、ローマ
サンタ・チェチーリア音楽院Oの首席ソロ・チェロ奏者でもあるピオヴァーノの指揮による、サンタ・チェチーリア音楽院弦楽合奏団のアル バム。チャイコフスキーとドヴォルザークの弦楽セレナーデを収めた前作(A457)に続き、モーツァルトの有名弦楽作品を集めた一枚。

Cypres
CYP-2625(1CD)
 クラリネット合奏のための、オペラ編曲集
イジ・バッシ(ジュゼッペ・サッジオ編)：『リゴレット』による演奏会用幻想曲
ドナーティオン・ロヴレーリョ(ジュゼッペ・サッジオ編)：『椿姫』による演奏会用幻想曲
マスカーニ(ベンジャミン・マシオッタ編)：『カヴァレリア・ルスティカーナ』
プッチーニ(ベンジャミン・マシオッタ編)：「菊」 (クラリネット四重奏による)
ポンキエッリ(ロランド・カルドン編)：「出会い」 (2つのクラリネットとクラリネット合奏による)
マニャーニ：「ヴェルディアーナ」 ヴェルディの歌劇によるソロ・クラリネットとクラリネット合奏のための幻想曲
オルトラーノ：「オペラのクラリネット」 3つのクラリネットとクラリネット合奏のためのディヴェルティメント		 カロジェロ・パレルモ(Cl/指)
フィリップ・キュペール(Cl/指)
ジャン＝リュック・ヴォターノ(Cl/指)
ジュリアン・ベネトー、ベンジャミン・マシオッタ、ピエール・ショヌー(Cl)
ロレンツォ・ディヴィルギリス(Cl)
ジョヴァンニ・ヴォターノ(指)
ナミュール高等音楽院(IMEP)クラリネット合奏団(最大編成…Es管×3、B管×10、バセット・ホルン×3、バス×3、コントラ・バス×1)

録音：2018年2月10-13日　ナミュール高等音楽院
オペラでは常に重要な役割を担うクラリネットですが、こちらはそのクラリネットだけでオペラの名曲を演奏したアルバムです。ソロ・クラリネットとピ アノ伴奏のための幻想曲のピアノ・パートをクラリネット合奏に置き換えたもの、プッチーニの歌曲を四重奏へ編曲したものなど、編成も様々で 多彩ながら、全てクラリネット族の楽器のみで演奏されているという、クラリネット・ファンにはたまらないアルバムです。 ナミュール高等音楽院(IMEP)クラリネット合奏団は、ベルギー王立リエージュPOのソロ奏者や、アンサンブル・コントラ ストなどでも活躍するジャン＝リュック・ヴォターノが、自ら教鞭を取るベルギーのナミュール高等音楽院の関係者で組織した、大規模なクラリ ネット・アンサンブル。総勢20名のメンバーは曲の構成により増減しますが、どの作品でも息の合ったアンサンブルを聴かせ、溌溂とした音楽の 中にクラリネットならではの幅広い表現を盛り込んだ、素晴らしい演奏を聴かせます。ヴォターノとともに、カユザックやランスロの系譜をひくフラン ス派クラリネットの大御所フィリップ・キュペールが大きく関わっていることも見過ごせません。

BIS
BISSA-2394(1SACD)
 モーツァルト：作品集
(1)行進曲 ニ長調 K.249
(2)セレナード第7番「ハフナー」 ニ長調K.250
(3)音楽の冗談 K.522		 ミヒャエル・アレクサンダー・ヴィレンズ(指)、
ケルン・アカデミー

録音：2018年5月／ドイッチュラントフンク・カンマームジークザール(ケルン)
フォルテピアノ奏者、ロナルド・ブラウティハムによるモーツァルトのピアノ協奏曲全曲録音シリーズでもおなじみのマイケル・アレクザ ンダー・ウィレンス率いるケルン・アカデミー。当ディスクはモーツァルトの管弦楽作品の行進曲 ニ長調 K.249、セレナード第7番「ハフナー」 ニ長調 K.250、 音楽の冗談 K.522を収録しております。 1996年にマイケル・アレクサンダー・ウィレンスによって設立されたケルン・アカデミー。幅広いレパートリーの中でも最も得意とするのがこのモーツァルトです。 ここに聴く管弦楽作品も実に軽やか。アンサンブルの響きを大切にし、明るく彩ったモーツァルトを堪能することができます。　(Ki)
BIS
BISSA-2434(1SACD)
 ニコス・スカルコッタス：協奏的管弦楽曲集
ニコス・スカルコッタス(ヤニス・サンプロヴァラキス編）：シンフォニエッタ 変ロ長調(1948)
ヴァイオリンとピアノと管弦楽のための協奏曲(1930)
ヴァイオリンと室内オーケストラのための組曲(1929)
「Digenes in his Last Agony」(1935)*
2つの行進曲と9つのギリシャ舞曲(1946-47)		 ゲオルギオス・デメルツィス(Vn)、
ヴァシリス・ヴァルヴァレソス(P)
アテネPO、バイロン・フィデツィス(指)
エレフテリオス・ヴェニゼロス(声／1930年収録の歴史的録音より)*

録音：(1)2017年9月、(2)-(5)2018年2月／アルテミス・マライアラス・ホール(アテネ)
BISレーベルが力を注いで世界初録音に取り組んでいるシェーンベルク門下のギリシャの作曲家ニコス・スカルコッタス(1904-1949)。 当ディスクにはヴァイオリンやピアノのソロが伴う協奏的管弦楽曲が収録されております。スカルコッタス自身がヴァイオリニストでもあったため、とりわけヴァイ オリン作品には独特の面白さがありますが全作品共通して言えるのが、難技巧が要求されることです。
また当録音で注目のひとつといえるのが「Digenes in his Last Agony」です。この作品には20世紀前半、ギリシャを代表する政治家エレフテリオス・ヴェ ニゼロスの肉声をデジタル編集し当作品に加えております。ギリシャの演奏家がスカルコッタスの作品を全身全霊で演奏しております。　(Ki)
BIS
BISSA-2423(1SACD)
 ホセ・セレブリエール(1938-)：自作自演集
(1)「交響的“BACH”変奏曲」〜ピアノとオーケストラのための(2017-18)【世界初録音】
(2)「ラメントとハレルヤ」〜合唱とオーケストラのための(2018)【世界初録音】
(3)「フルート協奏曲、タンゴとともに」〜フルートとオーケストラのための(2008)
(4)「タンゴ・イン・ブルー」〜オーケストラのための(2001)
(5)「カシとタンゴ」〜イングリッシュホルンとオーケストラのための(2002)
(6)「日の出の前の最後のタンゴ」〜オーケストラのための(2018)
(7)「アダージョ」〜オーケストラのための(2014)
(8)チャイコフスキー(セレブリエール編)：「ただ憧れを知る人だけが」〜オーケストラのための(2018)【当編曲版による世界初録音】		 (1)アレクサンドル・カントロフ(P)、
(3)シャロン・ベザリー(Fl)、
(5)モリー・ジャドソン(イングリッシュホルン)
(1)(2)(6)(7)(8)アイルランド国立SO、
(2)エコーズ・デル・マル・コーラス
(3)オーストラリア室内オーケストラ、テリエ・トンネセン(指)
(4)(5)カタルーニャ国立バルセロナSO
(1)(2)(4)-(8)ホセ・セレブリエール(指)

録音：(1)(2)(6)-(8)2018年10月／ナショナル・コンサートホール(ダブリン)
(2)2019年1月／レッド・ドット・スタジオ(マイアミ)【合唱パートのみ】
(3)2009年10月／ユージン・グーセンス・ホール(シドニー)
(4)(5)2003年7月／サン＝クガ講堂(バルセロナ)
ウルグアイ、モンテビデオ出身の指揮者そして作曲家のホセ・セレブリエール自作自演を含む録音集！セレブリエールは10代の頃より 頭角をあらわし11歳のときには自国ウルグアイにおける最初のユース・オーケストラを組織し、同団の指揮者としてデビュー。同団結成後わずか4年間で100 回以上の公演を行いました。また作曲家としての才能も開花させ、15歳のときに母国の作曲コンクールで優勝しました。その後さらなる研鑽を積むためタング ルウッド音楽センターにてコープランドに作曲を、アンタル・ドラティ、ピエール・モントゥーに指揮をそれぞれ師事しました。20世紀を代表する音楽家からそ の才能が認められたセレブリエールですが、中でも17歳の時に作曲した交響曲第1番をストコフスキーが注目し1957年ヒューストンSOによって初演さ れたことにより世界的な音楽家への一歩を歩み始めました。
指揮者、作曲家として現在も精力的な活動を展開しているセレブリエール。ここに収録された作品はいずれも今世紀に入ってからの新作で世界初録音も含みま す。「交響的 “BACH” 変奏曲」のピアノ独奏はチャイコフスキー国際コンクールの覇者アレクサンドル・カントロフが演奏しております。オーケストラと独奏ピア ノが格闘するかのような掛け合いが魅力の作品です。豊かなメロディが魅力の「フルート協奏曲、タンゴとともに」ではベザリーが表情豊かに演奏します。最後 に収録されたのはセレブリエールがオーケストラ版としてアレンジしたチャイコフスキーの歌曲「ただ憧れを知る人だけが」です。作曲家、指揮者双方の才能から うまれるこの上なく美しい演奏が印象的です。　(Ki)

HUNGAROTON
HCD-32837(3CD)
 ザ・マスターズ・コレクション〜フェレンツ・リスト室内O
(1)バッハ：管弦楽組曲第3番ニ長調 BWV1068
(2)ヴィヴァルディ：ヴァイオリン協奏曲集「四季」より「春」
(3)ヘンデル：組曲「水上の音楽」第2番ニ長調 HWV349
(4)ヘンデル：組曲「水上の音楽」第3番ト長調 HWV350
(5)コレッリ：コンチェルト・グロッソ ヘ長調 Op.6-2
(6)バッハ：ブランデンブルク協奏曲第6番
(7)モーツァルト：ディヴェルティメント ニ長調 D.136
(8)モーツァルト：ピアノ協奏曲第9番「ジュノーム」
(9)ハイドン：交響曲第45番「告別」
(10)バッハ：マタイ受難曲より第1曲「来たれ、娘たちよ、われとともに嘆け」
(11)バルトーク：弦楽器と打楽器とチェレスタのための音楽
(12)アンドラーシュ・セールレーシ(1921-2007)：コンチェルトV
(13)ワーグナー：ジークフリート牧歌		 (1)トランペットアンサンブル・エドワード・H・タール、
(1)(3)(4)ペーテル・ポングラーチ(Ob)
(1)(3)(4)ガーボル・ディエネス(Ob)、
(1)(3)(4)ラースロー・ハラ(Fg)
(1)(3)(4)ミハーイ・カサーシュ(ティンパニ)、
ジュジャ・ペルティシュ((2)-(4)(6)Cemb、(11)チェレスタ)、
(3)(4)ラースロー・ツィドラ(リコーダー)、
(3)(4)ベーラ・ドラホス(Fl)
(5)カールマーン・コストヤール(Vn)、
(5)(6)マーリア・フランク(Vc)、
(8)デジュー・ラーンキ(P)、
(10)ジュネス・ミュジカルスcho、
(10)フリジェス・シャンドール(指)
(13)エルヴィン・ルカーチ(指)
フェレンツ・リスト室内O、
ヤーノシュ・ロッラ((1)(2)(5)独奏Vn、(6)Va)

録音：1976年-1997年
1963年に当時フランツ・リスト音楽院教授を務めていたフリジェス・シャンドールの呼びかけて集まった同学院の学生達によって設立されたフェレンツ・リス ト室内O。その名団体がフンガロトン・レーベルに録音してきた選りすぐりの録音を3枚組でリリースしました。
結成当時より基本編成は弦楽アンサンブルですが作品によって管楽器も加わる形をとっている当団は編成の大きな作品でない限り指揮者を置かずに芸術監督も 務めるコンサートマスターのヤーノシュ・ロッラのリーダーシップにより演奏を行っています。非常に精度の高いアンサンブルには定評がありバロックからハンガリー の近現代まで幅広く演奏しております。現在廃盤となっているタイトルからの音源も多数なだけに注目のリリースといえましょう。　(Ki)

Skani
SKANI-076(1CD)
 振り返り〜ペーテリス・プラキディス(1947−2017)：管弦楽作品集
頌歌／管弦楽のための変奏曲
伝説／振り返り		 ヴァシーリー・シナイスキー(指)、
ラトビア国立SO

録音：2019年2月12日−16日、大ギルド・コンサートホール(リガ、ラトビア)
ペーテリス・プラキディスは、リガ生まれ。エミールス・ダールズィンシュ音楽大学とヤーゼプス・ヴィートリス国立音楽院(現 ラトビア音楽アカデミー)の作曲科で学びました。作品数は多くないものの、きわめてわかりやすい音楽言語で「ストーリー」を生き生きと語るスタイルの音楽は、演奏者と聴衆に好まれ、初演の後も繰り返しコンサートの演目に取り上げられています。
Skani の新しいアルバムでは、1996年にラトビアの「音楽大賞」を受賞した 「管弦楽のための変奏曲」 やプラキディスの創作の「境界標」とされる 「振り返り」 など、ラトビア国立SOがレパートリーとする4曲が、1976年から1989年まで首席指揮者を務めたヴァシーリー・シナイスキー(b.1947)の指揮で演奏されます。

DB Productions
DBCD-177(1CD)
 『オーバード』
フォーレ：マスクとベルガマスク Op.112
プーランク：オーバード FP 51
フォーレ：パヴァーヌ Op.50
プーランク：シンフォニエッタ FP 141		 ハワード・シェリー(指/P)
ヴェステロース・シンフォニエッタ

録音：2016年頃
DB Productions
DBCD-166(1CD)
 アンドレア・タッローディ (1981-)：管弦楽作品集
きりん座 Camelopardalis
7色のセレナーデ Serenade in Seven Colours
チェロ協奏曲「高原地方」 Highlands - Cello Concerto
ゼフュロス(西風) Zephyros
楽園の鳥 Birds of Paradise
蛍 Lucioles		 Jakob Koranyi(Vc)
Andreas Stoehr(指)
Joana Carneiro(指)
Johannes Gustavsson(指)
ヴェステロース・シンフォニエッタ

録音：2014年頃
スウェーデンで多くの受賞歴を誇る女流作曲家、トロンボーン奏者クリスチャン・リンドベルイの娘でもあるアンドレア・ タッローディの管弦楽作品集。
DB Productions
DBCD-173(1CD)
 モリー・キーン(1979-)：作品集
ピラミッド
ブリトマルティスの歌
マルジナトゥーラ		 ローラ・スティーヴンソン(Hp)
エヴァ・オッリカイネン(指)
アンナ=マリア・ヘルシング(指)
ヴェステロース・シンフォニエッタ

録音：2016年頃
アメリカ生まれでスウェーデンに暮らす女流作曲家、モリー・キーンの管弦楽作品集。
DB Productions
DBCD-172(1CD)
 マッツ・ラーション・ゴーテ(1965-)：作品集
秋の日記
舞踏の神化
交響曲第2番		 フレードリク・ブルシュテッド(指)
ヴェステロース・シンフォニエッタ
ヘルシンボリSO

録音：2015年頃
現代スウェーデンを代表する作曲家の一人、ラーション・ゴーテ。オペラ作曲家として知られる彼の代表的な管弦楽作品を収録したアルバム。

CPO
CPO-555296(1CD)
NX-B10		 ミラン・ミハイロヴィチ(1945-)：管弦楽作品集
バガテル-ヴァイオリン,弦楽合奏とチェンバロのための
メランコリー-オーボエ,弦楽合奏とピアノのための
Fa-mi(ly)-弦楽合奏とピアノのための
エレジー-弦楽合奏のための
メメント-オーケストラのための		 池谷 順子(Cemb)
ヤン・ムラチェク(Vn)
ユリアーナ・コッホ(Ob)
ロベルト・シュタルケ(P)
ハワード・グリフィス(指)
フランクフルト・ブランデンブルク州立O

録音：2018年8月22-25日
セルビアの作曲家、指揮者ミハイロヴィチの作品集。ベオグラードで有名な音楽一家に生まれ、地元の音楽アカデミー で作曲と指揮を学んだ後、ケルンとザルツブルクのマスターコースに参加し、研鑽を重ねました。1987年から2002年 まではセルビア作曲家連合の会長を務め、セルビアの音楽発展に寄与しています。軽音楽のアンサンブルを率いて人 気を博した父と叔父の影響もあってか、彼の作品の多くは古典的なスタイルと聴きやすい旋律を備えており、その作風 はグレツキやカンチェリ、ペルト、ラウタヴァーラを思わせます。しかし、曲によっては前衛的なスタイルも採るなど、多彩な 表情を見せています。このアルバムの収録曲でも、「バガテル」では切々と歌うヴァイオリンにチェンバロが刺激的な合い の手を入れたり「Fa-mi(ly)」は軽やかなピアノの響きを重苦しい弦楽が支え、絶妙なバランスを見せるなど、大胆な 作曲技法が味わえます。 演奏はグリフィス指揮するフランクフルト・ブランデンブルク州立O、印象的なチェンバロはベルリンを拠点に活躍 する鍵盤奏者、池谷順子(いけや よりこ)が担当しています。

BR KLASSIK
BR-900183(1CD)
NX-B05		 シチェドリン：カルメン組曲(ビゼーの歌劇「カルメン」による弦楽と打楽器のための編曲版)
レスピーギ：交響詩「ローマの松」		 マリス・ヤンソンス(指)
バイエルンRSO

録音：2017年11月13-17日 ライヴ
フィルハーモニー・イン・ガスタイク、ミュンヘン
ビゼーの名作オペラ「カルメン」をバレエで踊ろうと企画したボリショイ･バレエの名プリマ、マヤ･プリセツカヤ。当初は編曲をショスタコーヴィチとハ チャトゥリアンに依頼したものの、最終的には彼女の夫シチェドリンが仕事を引き受け、「弦と4人のパーカッション奏者およびティンパニ」というユ ニークな編成の作品に仕上げました。刺激的な響きを纏い現代的に蘇った組曲は、21世紀におけるオーケストラの重要レパートリーとなって おり、ヤンソンスはバイエルンRSOの高い機動性を存分に駆使し、冒頭の序曲における神秘的な幕開けから、曲の終りまでを一気 呵成に聴かせています。リズミカルで変幻自在なパーカッションの活躍も聴きどころ。 かたや「ローマの松」も、レスピーギ特有の巧みなオーケストレーションが極限まで活かされた作品。ローマの風景を支配している松を通して、グ レゴリオ聖歌や鳥の声などを効果的に響かせながら古代ローマの幻影を描くというレスピーギの試みを、ヤンソンスは幻想性を丹念に手繰りな がら紐解いていきます。全曲を締めくくる「アッピア街道の松」では、響き渡る勇壮なファンファーレを交えたスケールの大きな音の構造物を、世 界最高のオーケストラの一つバイエルンRSOならではの力量で圧巻のクライマックスへと導いています。



MARCO POLO
MAR-8.201002(10CD)
NX-L01		 世界の国歌 2019完全版
■CD1
1.アブハジア自治共和国 ‐ 勝利…*
2.アカディア ‐ めでたし,海の星
3.アフガニスタン ‐ この国はアフガニスタン(2006 年以降)…*
4.アフガニスタン ‐ この国はアフガニスタン (短縮版)…*
5.アフガニスタン ‐ Fortress of Islam, heart of Asia (1992-2006)
6.アフガニスタン ‐ Fortress of Islam, heart of Asia (1992-2006 短縮版)
7.アフガニスタン ‐ Become hot, become hot, you, the holy sun (1978-1992)
8.アフリカ連合−我々全員が一緒に団結して祝おう…*
9.オーランド諸島−オーランドの歌 「Land of thousand isles and archipelagos」
10.アルバニア共和国国歌−旗への賛歌 「我らの旗のもとに書かれしは団結」
11.アルジェリア−We swear by the lightning that destroys
12.アルジェリア−We swear by the lightning that destroys (オリンピック・ヴァージョン)…*
13.アルジェリア−We swear by the lightning that destroys (短縮版)
14.アメリカ領サモア−America Samoa, my dear beloved land
15.アメリカ領サモア−America Samoa, my dear beloved land (オリンピック・ヴァージョン)
16.アメリカ領ヴァージン諸島−ヴァージン諸島行進曲 「All hail our Virgin Islands」
17.アメリカ領ヴァージン諸島−ヴァージン諸島行進曲 「All hail our Virgin Islands」 (オリンピック・ヴァージョン)
18.アメリカ領ヴァージン諸島−ヴァージン諸島行進曲 「All hail our Virgin Islands」 (短縮版)
19.アンドラ−アンドラの賛歌 「偉大なるカルレマニ,我が父よ」
20.アンドラ−アンドラの賛歌 「偉大なるカルレマニ,我が父よ」 (オリンピック・ヴァージョン)
21.アンゴラ−O Fatherland, we shall never forget the heroes of the Fourth of February
22.アングィラ−God bless Anguilla nurture
23.アンティグア−バーブーダ−麗しきアンティグア,我ら汝に敬礼せん
24.アルゼンチン共和国「聞け,皆の衆よ,神聖なる叫びを,」
25.アルゼンチン共和国「聞け,皆の衆よ,神聖なる叫びを,」(短縮版)
26.アルメニア−我が祖国,自由にして独立し
27.アルバ−貴い国アルバ「Aruba, beloved home」
28.オーストラリア−アドヴァンス・オーストラリア・フェア 「オーストラリアの同胞たちよ」
29.オーストラリア−アドヴァンス・オーストラリア・フェア 「オーストラリアの同胞たちよ」 (オリンピック・ヴァージョン)
30.オーストラリア−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」 (ロイヤル・ヴァージョン)
31.オーストリア共和国国歌−山岳の国,大河の国
32.オーストリア共和国国歌−山岳の国,大河の国 (オリンピック・ヴァージョン)
33.アゼルバイジャン共和国−アゼルバイジャン！ アゼルバイジャン！
34.アゼルバイジャン共和国−アゼルバイジャン！ アゼルバイジャン！ (オリンピック・ヴァージョン)
35.アゾレス諸島−Faith and firmness gave birth
36.バハマ−進め,バハマよ 「Lift up your head to the rising sun」
37.バハマ−進め,バハマよ 「Lift up your head to the rising sun」(オリンピック・ヴァージョン)
38.バーレーン−我等のバーレーン
39.バングラデシュ−我が黄金のベンガルよ
40.バルバドス−豊かな時も,いざという時も
41.バルバドス−豊かな時も,いざという時も (オリンピック・ヴァージョン)
42.バルバドス−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル・ヴァージョン)
43.バシコルトスタン共和国−バシコルトスタン共和国国歌…*
44.バスク自治州−Up and up
45.バイエルン ? バイエルンの讃歌 「God with you, oh land of Bavarians」
46.ベラルーシ共和国−我ら,ベラルーシ人
47.ベラルーシ共和国−我ら,ベラルーシ人(オリンピック・ヴァージョン)
■CD2
1.ベルギー王国 ブラバントの歌 「ベルギー,最愛なる地」
2.ベリーズ−自由人の土地
3.ベリーズ−自由人の土地(オリンピック・ヴァージョン)
4.ベナン共和国−新しい日の始まり 「Formerly, at her call, our ancestors…」…*
5.バミューダ諸島−ハイル・トゥ・バミューダ諸島…*
6.バミューダ諸島−ハイル・トゥ・バミューダ諸島(短縮版)…*
7.バミューダ諸島−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル・ヴァージョン)
8.ブータン王国−雷龍 「雷龍の王国」…*
9.ブータン王国−雷龍 「雷龍の王国」(2005 年アレンジ版)
10.ボリビア共和国−「ボリビア人よ,良き運命を」
11.ボネール島−「太陽の国,穏やかな風」…*
12.ボスニア・ヘルツェゴビナ(1999 年以降)
13.ボスニア・ヘルツェゴビナ(1999 年以降)(オリンピック・ヴァージョン)
14.ボスニア・ヘルツェゴビナ−Jedna si jedina 「O you thousand-years old land…」(1992-1999)
15.ボツワナ共和国−私たちの大地
16.ブラジル連邦共和国−インピラガの静けき岸から聞こゆる英雄の声
17.ブラジル連邦共和国−インピラガの静けき岸から聞こゆる英雄の声(オリンピック・ヴァージョン)…*
18.ブラジル連邦共和国−インピラガの静けき岸から聞こゆる英雄の声(短縮版)
19.イギリス領インド洋地域−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」
20.イギリス領ヴァージン諸島−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」
21.ブルネイ・ダルサラーム国−国王陛下に神のご加護を
22.ブルガリア共和国 ‐ 愛しき祖国 「高きバルカン」…*
23.ブルガリア共和国 ‐ 愛しき祖国 「高きバルカン」(2005 年アレンジ版)
24.ブルキナファソ−勝利のアンセム 「ある一夜」
25.ブルキナファソ−勝利のアンセム 「ある一夜」(オリンピック・ヴァージョン)
26.ブルンジ共和国−最愛のブルンジ,穏やかな国
27.ブルンジ共和国−最愛のブルンジ,穏やかな国(オリンピック・ヴァージョン)
28.カンボジア王国−天よ,守りたもう
29.カンボジア王国−天よ,守りたもう(短縮版)
30.カメルーン共和国−おお,カメルーン,我が祖先の発祥
31.カナダ−おお,カナダ我らは汝を守りゆく(ロング・ヴァージョン)
32.カナダ−おお,カナダ我らは汝を守りゆく(短縮版)
33.カナダ−おお,カナダ我らは汝を守りゆく(2005 年アレンジ版)
34.カナダ−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル・ヴァージョン)
35.カナリア諸島−「アイ・アム・ザ・シェイド・オヴァーン・アーモンド・ツリー」
36.カーボベルデ共和国−自由の歌 「シング,ブラザー・シング」
37.カーボベルデ共和国−自由の歌 「シング,ブラザー・シング」(オリンピック・ヴァージョン)
38.カタロニア−凱旋のカタロニア
39.ケイマン諸島−最愛の島 「おお温和な土地,爽やかな風」
40.ケイマン諸島−最愛の島 「おお温和な土地,爽やかな風」(オリンピック・ヴァージョン)
41.ケイマン諸島−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル・ヴァージョン)
42.中央アフリカ共和国−おお！中央アフリカ…*
43.チャド共和国−チャドの歌 「おお,我が国,あなたに神のご加護がありますように」
44.チェチェン・イチケリア共和国−自由の死 「We were born at night when the she-wolf whelped…」
45.チェチェン共和国−シャトラクの歌 「No matter how unfair the wildfire of injustice in Chechnya…」
■CD3
1.チリ共和国−チリ,汝の空
2.チリ共和国−チリ,汝の空(オリンピック・ヴァージョン)
3.中華人民共和国−義勇軍進行曲 「Arise, ye who refuse to be slaves!」
4.クリスマス島−アドヴァンス・オーストラリア・フェア 「全てのオーストラリア人よ 喜ぼう」
5.ココス諸島−アドヴァンス・オーストラリア・フェア 「全てのオーストラリア人よ 喜ぼう」
6.コロンビア共和国−ああ,不滅の栄光よ！
7.コロンビア共和国−ああ,不滅の栄光よ！(オリンピック・ヴァージョン)
8.コモロ連合−フラッグ・イズ・フライング
9.コモロ連合−フラッグ・イズ・フライング(オリンピック・ヴァージョン)
10.コンゴ民主共和国(コンゴ＝キンシャサ)−フラッグ・イズ・フライング
11.コンゴ民主共和国(コンゴ＝ブラザビル)−コンゴの歌 「日が昇るこの日に…」
12.コンゴ民主共和国(コンゴ＝ブラザビル)−コンゴの歌 「日が昇るこの日に…」(短縮版)
13.クック諸島国歌−全能なる神よ 「おお真実の神,我らの島の先導者」
14.クック諸島−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」 (ロイヤル・ヴァージョン)
15.コスタリカ共和国−高貴な故国,美しき旗
16.クロアチア共和国−私達の美しい故国
17.キューバ共和国−バヤモの歌 「Hasten to battle, men of Bayamo…」
18.キューバ共和国−バヤモの歌 「Hasten to battle, men of Bayamo…」(短縮版)
19.キュラソー島−声を上げ,歌おう……*
20.キュラソー島−声を上げ,歌おう…(短縮版)…*
21.キプロス共和国−自由への賛歌 「I shall always recognise you…」
22.チェコ共和国 ‐ 「我が故郷は何処に」
23.チェコ共和国 ‐ 「我が故郷は何処に」(オリンピック・ヴァージョン)…*
24.チェコ共和国 ‐ 「我が故郷は何処に」(短縮版)
25.デンマーク共和国−祖国の歌 「麗しき国」(ナショナル)
26.デンマーク共和国−祖国の歌 「麗しき国」(オリンピック・ヴァージョン)
27.デンマーク−クリスチャン王は帆柱に立ち(王室歌)
28.ジブチ共和国−「Arise with strength!…」
29.ドミニカ−Isle of beauty, isle of splendour…
30.ドミニカ−Isle of beauty, isle of splendour…(短縮版)
31.ドミニカ共和国−Brave men of Quisqueya…
32.ドミニカ共和国−Brave men of Quisqueya…(オリンピック・ヴァージョン)
33.東ティモール民主共和国−Fatherland, fatherland, East Timor our Nation!…
34.東ティモール民主共和国−Fatherland, fatherland, East Timor our Nation!…(短縮版)
35.エクアドル共和国−The worthy sons…
36.エクアドル共和国−The worthy sons…(オリンピック・ヴァージョン)
37.エジプト・アラブ共和国−わが祖国 「Egypt! O mother of all lands…」
38.エジプト・アラブ共和国−わが祖国 「Egypt! O mother of all lands…」(短縮版)
39.エルサルバドル共和国−誇り高き祖国に敬礼−誇り高き祖国に敬礼
40.エルサルバドル共和国−誇り高き祖国に敬礼(オリンピック・ヴァージョン)
41.イングランド(グレート・ブリテンおよび北アイルランド連合王国)−希望と栄光の国
42.イングランド(グレート・ブリテンおよび北アイルランド連合王国)−イェルサレム 「古代あの足が」…*
43.イングランド(グレート・ブリテンおよび北アイルランド連合王国)−イェルサレム 「古代あの足が」(短縮版)…*
44.赤道ギニア共和国−Let us tread the paths of our great happiness…
45.赤道ギニア共和国−Let us tread the paths of our great happiness…(オリンピック・ヴァージョン)
■CD4
1.エリトレア−エリトレア,エリトレア,エリトレア,その犠牲は解放によって報われた
2.エストニア−我が故国,我が誇りと喜び
3.エチオピア連邦民主共和国−親愛なる聖エチオピア
4.エチオピア連邦民主共和国−親愛なる聖エチオピア(オリンピック・ヴァージョン)…*
5.欧州連合−歓喜の歌 「Praise to Joy」
6.フォークランド諸島−フォークランド諸島の歌 「In my heart there's a call for the Isle far away」
7.フォークランド諸島−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル・ヴァージョン)
8.フェロー諸島−汝,我の最も麗しき地
9.フェロー諸島−汝,我の最も麗しき地(オリンピック・ヴァージョン)
10.フィジー−フィジーに幸あれ
11.フィンランド共和国−われらの地…*
12.フランドル−フランデレンの獅子 「誇り高きフラマンの獅子は何者にも服従しない」
13.フランス共和国−ラ・マルセイエーズ 「いざ！祖国の民よ」
14.フランス領ギアナ−ラ・マルセイエーズ 「いざ！祖国の民よ」
15.フランス領ポリネシア−イア・オラ・オ・タヒチ・ヌイ 「My country was born」(ローカル版)
16.フランス領ポリネシア−ラ・マルセイエーズ 「いざ！祖国の民よ」(ナショナル版)
17.フランス領南方および南極地域−ラ・マルセイエーズ 「いざ！祖国の民よ」
18.フリジア−フリジア民謡 「Frisian bloods come up」
19.ガボン−協調 「Dazzling and proud」
20.ガボン−協調 「Dazzling and proud」(オリンピック・ヴァージョン)
21.ガンビア−わが祖国ガンビアのために
22.ジョージア(グルジア)共和国−自由 「わが祖国はわがイコンであり」(2004 年以降)
23.ジョージア(グルジア)共和国−自由 「わが祖国はわがイコンであり」(2004 年以降)(短縮版)
24.ジョージア(グルジア)−讃美 「Praise be to the heavenly Bestower of Blessings…」(1991-2004)
25.ドイツ−ドイツの歌
26.ガーナ−神よ,祖国ガーナを賛美したもう
27.ジブラルタル−Gibraltar, Gibraltar, the rock on which I stand
28. イギリス(グレ-ト・ブリテンおよび北アイルランド連合王国)国歌−女王陛下万歳
29. イギリス(グレ-ト・ブリテンおよび北アイルランド連合王国)国歌−女王陛下万歳(オリンピック・ヴァージョン)
30. イギリス(グレ-ト・ブリテンおよび北アイルランド連合王国)国歌−女王陛下万歳(短縮版)
31. キプロス共和国 自由への賛歌 「I shall always recognise you…」
32.グリ-ンランド−祖国よ,汝はいと星霜重ねり
33.グレナダ−万歳！グレナダ,我々の土地
34.グアドル-プ−ラ・マルセイエーズ 「いざ！祖国の民よ」
35.グァム−グアム賛歌 「起て,グァム国民,祖国のために」
36.グアテマラ−グアテマラよ幸福なれ！
37.グアテマラ−グアテマラよ幸福なれ！(オリンピック・ヴァージョン)
38.ガーンジー島−愛しいガーンジー
39.ガーンジー島−愛しいガーンジー(短縮版)
40.ギニア−自由 「People of Africa! The historic past!」
41.ギニアビサウ共和国−わが愛しき祖国 「Sun, sweat, verdure and sea…」
42.ギニアビサウ共和国−わが愛しき祖国 「Sun, sweat, verdure and sea…」(オリンピック・ヴァージョン)
43.ガイアナ−親愛なル-ガイアナの土地
44.ハイチ共和国国歌−デサリーヌの歌 「For our country, for our forefathers」
45.ホンジュラス−Like an Indian maiden you were sleeping
46.ホンジュラス−Like an Indian maiden you were sleeping (オリンピック・ヴァージョン)
47.香港−義勇軍進行曲 「Arise, ye who refuse to be slaves!」
48.ハンガリー−神よ,マジャル人を祝福し給え
49.ハンガリー−神よ,マジャル人を祝福し給え(オリンピック・ヴァージョン)
■CD5
1.ハット・リバー公国−It' A Hard Land…*
2.ハット・リバー公国−It' A Hard Land (短縮版)…*
3.アイスランド共和国−讃歌 「おお我らの土地の神」
4.アイスランド共和国−讃歌 「おお我らの土地の神」(オリンピック・ヴァージョン)
5.インド共和国−Glory to thee, ruler of our hearts and of India's destiny!
6.インドネシア共和国−インドネシア,我が祖国,我等の生まれし故郷
7.インドネシア共和国−インドネシア,我が祖国,我等の生まれし故郷(短縮版)
8.イラン・イスラム共和国−東の地平線より太陽は上り
9.イラク共和国−わが祖国 「我が祖国よ,栄光と美しさ,崇高さと壮麗さ」(2004 年以降)
10.イラク共和国−わが祖国 「我が祖国よ,栄光と美しさ,崇高さと壮麗さ」(2004 年以降)(短縮版)
11.イラク共和国−2 つの川に挟まれた地 「A home land that extended its wings over the horizon…」(1981-2004)
12.アイルランド共和国−戦士フィアナの歌
13.マン島−おお我ら誕生の土地
14.イスラエル−ハティクヴァー 「心に秘めて今もなを」
15.イタリア共和国−イタリアの同胞 「イタリアの兄弟,イタリアは目覚めた」
16.イタリア共和国−イタリアの同胞 「イタリアの兄弟,イタリアは目覚めた」(オリンピック・ヴァージョン)
17.コートジボワール共和国−アビジャンの歌 「We salute you, O land of hope」
18.ジャマイカ−ジャマイカ,我々の愛する地
19.ジャマイカ-女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル・ヴァージョン)
20.日本−君が代
21.ジャージー島−アイランド・ホ-ム 「Ours is an Island home…」(2008 年以降)…*
22. ジャージー島−マイ・ノル-マンディ−「When Spring is ev'rywhere…」(1836-2008)
23.ヨルダン・ハシミテ王国−ヨルダン王万歳 「Long live the King! Long live the King!…」
24.ヨルダン・ハシミテ王国−ヨルダン王万歳 「Long live the King! Long live the King!…」
(2005 年アレンジ版)
25.カザフスタン共和国−わがカザフスタン 「Sky of golden sun…」(2006 年以降)…*
26.カザフスタン共和国−We are brave people, children of honesty…(1992-2006)
27.ケニヤ共和国−おお,万物の神よ
28.ケニヤ共和国−おお,万物の神よ(オリンピック・ヴァージョン)
29.キリバス共和国−いざ立て,キリバス人よ
30.キリバス共和国−いざ立て,キリバス人よ(短縮版)
31.北朝鮮(朝鮮民主主義人民共和国)−愛国歌 「Let morning shine on the silver and gold of this land…」
32.北朝鮮(朝鮮民主主義人民共和国)−愛国歌 「Let morning shine on the silver and gold of this land…」(オリンピック・ヴァージョン)
33.大韓民国−愛国歌 「東海と白頭山」…*
34.大韓民国−愛国歌 「東海と白頭山」(2005 年アレンジ版)
35.コソボ共和国−Europe-…*
36.クルド自治州−守護者よ 「Oh enemy Kurdish people live on…」…*
37.クルド自治州−守護者よ 「Oh enemy Kurdish people live on…」(短縮版)…*
38.クウェート国−祖国の歌
39. キルギス共和国−高き山,谷と野原
40. キルギス共和国−高き山,谷と野原(オリンピック・ヴァージョン)
41.ラオス人民民主共和国−ペーン・サート・ラオ 「永久に賞賛せん ラオの国」
42.ラップランド地方−サーミの歌 「Far in the north under the Plough…」
43.ラトビア共和国−ラトビアに幸いあれ
44.ラトビア共和国−ラトビアに幸いあれ(オリンピック・ヴァージョン)
45.レバノン共和国−我ら全ては我が国のため,我が栄光と国旗のため…*
46.レバノン共和国−我ら全ては我が国のため,我が栄光と国旗のため(2005 年アレンジ版)
47.レソト王国−レソト,父なる地
48.リベリア共和国−万歳！リベリア！
49.リビア(大リビア・アラブ社会主義人民ジャマーヒリーヤ国)- リビア,リビア,リビア,わが祖国よ(2011年以降)…*
50.リビア(大リビア・アラブ社会主義人民ジャマーヒリーヤ国)- リビア,リビア,リビア,わが祖国よ(短縮版)…*
51.リビア(大リビア・アラブ社会主義人民ジャマーヒリーヤ国)- 神は偉大なり(1969-2011)
■CD6
1.リヒテンシュタイン侯国国歌−若きライン川上流に
2.リトアニア−国民賛歌歌 「リトアニア,我らが祖国よ」
3.リトアニア−国民賛歌歌 「リトアニア,我らが祖国よ」(オリンピック・ヴァージョン)
4.ルクセンブルク−我が母国 「Where the Alzette water fields」
5.ルクセンブルク−我が母国 「Where the Alzette water fields」(ロイヤル・ヴァージョン)
6.マカオ−義勇軍進行曲 「Arise, ye who refuse to be slaves!」
7.北マケドニア共和国−今日,マケドニアの上に
8.北マケドニア共和国−今日,マケドニアの上に(オリンピック・ヴァージョン)
9.マダガスカル共和国国歌−おお,我が愛しき祖国よ
10.マデイラ−From the valleys to the hills
11.マラウイ−おお,神よ,マラウイに祝福を
12.マレーシア−我が国
13.モルディヴ共和国−国家敬礼
14.マリ共和国−アフリカのため,そして君,マリのため
15.マリ共和国−アフリカのため,そして君,マリのため(短縮版)
16.マヨルカ−ラ・バレンゲラ 「The mysterious Balenguera」
17.マルタ−マルタ賛歌 「Guard her, O Lord, as ever Thou hast guarded」
18.マルタ−マルタ賛歌 「Guard her, O Lord, as ever Thou hast guarded」(オリンピック・ヴァージョン)
19.マーシャル諸島−マーシャル諸島よ永久に…*
20.マーシャル諸島−マーシャル諸島よ永久に(2005 年アレンジ版)
21.マーシャル諸島−マーシャル諸島よ永久に(短縮版)…*
22.マルティニク−ラ・マルセイエーズ 「いざ！祖国の民よ」
23.モーリタニア−Be a helper for God and censure what is forbidden…**
24.モーリタニア−Be a helper for God and censure what is forbidden (オリンピック・ヴァージョン)…**
25.モーリシャス−母国 「Glory to thee, Motherland」
26.マヨット−ラ・マルセイエーズ 「いざ！祖国の民よ」
27.メキシコ−メキシコ人よ,戦争の叫びに
28.ミクロネシア−ミクロネシアの愛国者 「ここで私たちは約束している」(1991 年以降)
29.ミクロネシア-ミクロネシアの愛国者 「ここで私たちは約束している」(1991 年以降) (オリンピック・ヴァージョン)
30.ミクロネシア−Preamble 「We people of Micronesia」(1979-1991)(1979-1991)
31.モルドバ−我らが言葉 「我等の言語は過去の淵から湧き出し宝物」
32.モナコ−Principality of Monaco, my country
33.モンゴル Our sacred revolutionary country is the ancestral heart of all Mongols
34.モンゴル−Our sacred revolutionary country is the ancestral heart of all Mongols (短縮版)…*
35.モンテネグロ−五月の夜明け
36.モンテネグロ−五月の夜明け(2010 年オリンピック・ヴァージョン)…*
37.モンテネグロ−五月の夜明け(2005 年オリンピック・ヴァージョン)
38.モントセラト−モンセラト我が国…**
39.モントセラト−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル・ヴァージョン)
40.モロッコ−自由人が溢れる光輝く大地よ…*
41.モロッコ−自由人が溢れる光輝く大地よ(2005 年アレンジ版)
42.モザンビーク共和国−最愛の祖国 「In the memory of Africa…」(2002 年以降)
43.モザンビーク共和国−Long live Mozambique! Long live our flag (1975-2002)
44. ミャンマー連邦共和国−我,ミャンマーを愛さん
45. ミャンマー連邦共和国−我,ミャンマーを愛さん(オリンピック・ヴァージョン)…*
■CD7
1.ナゴルノ・カラバフ共和国 「Free and independent Artsakh…」
2.ナミビア共和国−「Namibia, land of the brave…」
3.ナウル共和国−「ナウル我が祖国」
4.ネパール国−何百もの花束 「何百もの花からなる我ら」(2006 年以降)…*
5.ネパール国−栄光があなた,勇気のある君主に冠せられんことを(1962-2006)
6.オランダ王国−ヴィルヘルムス・ファン・ナッソウエ
7.オランダ領アンティル−Our island in the sea, like gems
8.オランダ領アンティル−Our island in the sea, like gems (オリンピック・ヴァージョン)
9.オランダ領アンティル−Our island in the sea, like gems (短縮版)
10.ニューカレドニア−Oh sacred land of our ancestors…*
11.ニューカレドニア−ラ・マルセイエーズ 「いざ！祖国の民よ」(フランス領有)
12.ニュージーランド−神よ,ニュージーランドを守り給え
13.ニュージーランド−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル・ヴァージョン)
14.ニュ-ファンドランドとラブラドール地方−When sunrays crown thy pineclad hills
15.ニカラグア共和国−ニカラグア,汝に敬礼せん
16.ニジェール共和国−ニジェールの歌 「By the water of the mighty Niger」
17.ニジェール共和国−ニジェールの歌 「By the water of the mighty Niger」(オリンピック・ヴァージョン)
18.ナイジェリア連邦共和国−起て同胞,ナイジェリアの呼び出しに遵って
19.ナイジェリア連邦共和国−起て同胞,ナイジェリアの呼び出しに遵って(短縮版)
20.ニウエ−天の主 「The Lord in heaven Thou art merciful…」
21.ノーフォーク島−Then shall the King (ロ-カル)…*
22.ノーフォーク島−Australians all, let us rejoice(オフィシャル)(オーストラリア領有)
23.北キプロス・トルコ共和国−独立行進曲 「恐れる事は無い,赤き旗は消えぬ」
24.北アイルランド−ロンドンデリ-の歌 「私がリンゴの花だったら」
25.北マリアナ諸島−In the middle of the ocean where my islands are
26.ノルウェー−我らこの国を愛す
27.ノルウェー−神よ王を守り給え(ロイヤル・ヴァージョン)
28.オリンピック賛歌 「Immortal spirit of antiquity…」
29.オリンピック賛歌 「Immortal spirit of antiquity…」(オリンピック・ヴァージョン)
30.オマーン国−サルタンのアンセム 「O Lord, protect for us our Majesty the Sultan…」
31.オマーン国−サルタンのアンセム 「O Lord, protect for us our Majesty the Sultan…」(オリンピック・ヴァージョン)…*
32.パキスタン・イスラム共和国−「神聖なる大地に祝福あれ」
33.パラオ共和国−我等がパラオ
34.パラオ共和国−我等がパラオ(短縮版)
35.パレスチナ地方−私の国,私の大地,私の祖先の大地
36.パナマ共和国−地峡賛歌 「It is necessary to veil with a curtain…」
37.パナマ共和国−地峡賛歌 「It is necessary to veil with a curtain…」(オリンピック・ヴァージョン)
38.パプアニューギニア−すべての者よ,立ち上がれ
39.パプアニュ-―ギニア−すべての者よ,立ち上がれ(オリンピック・ヴァージョン)
41.パラグアイ共和国−パラグアイ人達よ,共和国か死か
41.パラグアイ共和国−パラグアイ人達よ,共和国か死か(オリンピック・ヴァージョン)
42.パラリンピック 「未来への賛歌」…*
■CD8
1.ペルー共和国−我等は自由に,常にそうあらんことを
2.ペルー共和国−我等は自由に,常にそうあらんことを(オリンピック・ヴァージョン)
3.フィリピン−最愛の地
4.ピトケアン諸島−我々はピトケアン諸島から…*
5.ピトケアン諸島−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル・ヴァージョン)
6.ポーランド共和国国歌−ドンブロフスキのマズルカ
7.ポルトガル−ポルトガルの歌 「海の英雄,気高き人々…」…*
8.ポルトガル−ポルトガルの歌 「海の英雄,気高き人々…」(2005 年アレンジ版)
9.プエルトリコ−ラ・ボリンケ-ニャ 「The land of the Puerto Ricans…」
10.カタール−平和への賛歌 「Swearing by God who erected the sky…」
11.カタール−平和への賛歌 「Swearing by God who erected the sky…」(オリンピック・ヴァージョン)
12.カタール−Emiri Salam (1954-1996)
13.ケベック−国の人々 「The time we take to say I love you…」
14.レユニオン−小さな色あせた花 「I remember that my beloved mother」…*
15.レユニオン−小さな色あせた花 「I remember that my beloved mother」(短縮版)
16.レユニオン−ラ・マルセイエーズ 「行こう祖国の子らよ！」(フランス海外地域圏)
17.ルーマニア−目覚めよ,ルーマニア人！
18.ロシア連邦−祖国は我らのために 「ロシア,聖なる我らの国よ」(2001 年以降)
19.ロシア連邦−祖国は我らのために 「ロシア,聖なる我らの国よ」(2001 年以降)(短縮版)
20.ロシア連邦−祖国は我らのために 「ロシア,聖なる我らの国よ」(2001 年以降)(異稿版)
21.ロシア連邦−愛国の歌(1990-2000)
22.ルワンダ共和国−美しきルワンダ(2001 年以降)
23.ルワンダ共和国−美しきルワンダ(2001 年以降)(2005 年アレンジ版)
24.ルワンダ共和国−美しきルワンダ(2001 年以降)(オリンピック・ヴァージョン)
25.ルワンダ共和国−My Rwanda, land that gave me birth…(1962-2001)
26.サハラ・アラブ民主共和国−イスラムの人々
27.サン・バルテルミー島−Isle forgotten by the gods…*
28.サン・バルテルミー島−ラ・マルセイエーズ 「行こう祖国の子らよ！」 (フランス領有)
29.セントヘレナ・アセンションおよびトリスタン・ダ・クーニャ−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル)
30. セントクリストファ-・ネイビス−おお美しき地
31. セントクリストファ-・ネイビス−おお美しき地(オリンピック・ヴァージョン)
32.セントルーシア−セントルーシアの息子と娘
33.セント・マ-チン島−ラ・マルセイエーズ 「行こう祖国の子らよ！」
34.サンピエール島およびミクロン島−ラ・マルセイエーズ 「行こう祖国の子らよ！」
35.セントビンセントおよびグレナディーン諸島−いと美しきセントビンセントランド
36.サモア−自由の旗 「サモアよ,立ち上がれ,今この昇りゆく旗のもと」
37.サモア−自由の旗 「サモアよ,立ち上がれ,今この昇りゆく旗のもと」(短縮版)
38.サンマリノ共和国−おお,古の共和国は,栄光を君に
39.サンマリノ共和国−おお,古の共和国は,栄光を君に(オリンピック・ヴァージョン)
40.サントメ・プリンシペ民主共和国−全面独立
41.サウジアラビア−国王よ永くあれ
42.ソジェー共和国−De san qu'y a dez hounnous a mondou (Since Men Were In The World)…*
43.スコットランド−スコットランドの花
44.シーランド公国−海からの自由
45.セボルガ−希望…**
46.セネガル−コラを弾け,バラフォンを叩け
47.セネガル−コラを弾け,バラフォンを叩け(オリンピック・ヴァージョン)
■CD9
1.セルビア共和国−正義の神 「神よ,お前は救われた」…*
2.セルビア共和国−正義の神 「神よ,お前は救われた」(2005 年アレンジ版)
3.セルビア・モンテネグロ国歌−スラヴ人よ(2003-2006)
4.セーシェル共和国−すべてのセーシェル人よ団結せよ
5.シエラレオネ共和国−高く我らは汝,自由の国オ-賞賛すル-
6.シンガポ-ル共和国−進め,シンガポ-ル…*
7.シンガポ-ル共和国−進め,シンガポ-ル(2005 年アレンジ版)
8.シント・ユ-スタティウス島−黄金の島…*
9.スロヴァキア共和国−稲妻がタトラの上を走り去り
10.スロベニア共和国−祝杯
11.ソロモン諸島−神よ,我がソロモン諸島を守り給え
12.ソマリア−目覚めよ,ソマリア(2000 年以降)…**
13.ソマリア(1960-2000) …**
14.南アフリカ共和国−神よ,アフリカに祝福を(1997 年以降)
15.南アフリカ共和国−神よ,アフリカに祝福を(1997 年以降)(1994-1997)
16.サウスジョ-ジアおよびサウスサンドウィッチ諸島−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」(ロイヤル)
17.南オセチア−愛しきオセチア…*
18.南オセチア−愛しきオセチア(短縮版)…*
19.南スーダン共和国−南スーダン万歳 「Oh God! We praise and glorify you…」…*
20.マルタ騎士団−Hail, thou White Cross, the highest sign of piety…
21.スペイン−国王行進曲 「栄光あれ,栄光あれ,祖国の王冠よ」
22.スペイン−国王行進曲 「栄光あれ,栄光あれ,祖国の王冠よ」(オリンピック・ヴァージョン)
23.スリランカ民主社会主義共和国−母なるランカ,我ら汝に敬礼せん
24.スリランカ民主社会主義共和国−母なるランカ,我ら汝に敬礼せん(オリンピック・ヴァージョン)
25.スーダン共和国−我らは神と土地の軍隊…*
26.スーダン共和国−我らは神と土地の軍隊(2005 年アレンジ版)
27.スリナム共和国−神よ我らのスリナムと共に在ませ
28.スヴァールバル諸島およびヤンマイエン島−我らこの国を愛す
29.スワジランド-スワジ賛歌「O Lord our God, bestower of all blessings on the Swazi…」
30.スウェーデン−古き自由な北の国
31.スウェーデン−古き自由な北の国(短縮版)
32.スウェーデン−国王歌 「スウェーデンの心の底から」(ロイヤル・ヴァージョン)
33.スイス連邦国歌−スイスの賛歌 「When the morning…」
34.シリア−祖国を守る者たちよ
35.台湾−中華民国国歌 「The rights of the people, our aim shall be…」
36.台湾−国旗歌 「Lo! The glorious…」(異稿版)
37.タジキスタン共和国−民族の幸福
38.タンザニア連合共和国−アフリカに祝福を,指導者に幸あれ
39.タンザニア連合共和国−アフリカに祝福を,指導者に幸あれ(短縮版)
40.タタルスタン共和国−I walked so many roads…*
41.タイ王国−Thailand embraces in its bosom…(ナショナル)
42.タイ王国−万歳！我らの国王！ (ロイヤル・ヴァージョン)
43.チベット−亡命政府の讃歌 「輪廻・涅槃における平和と幸福への，あらゆる願いの宝蔵にして」
44.トーゴ共和国−我等の祖先の地…*
45.トーゴ共和国−我等の祖先の地(2005 年アレンジ版)
46.トケラウ諸島−神よ,ニュージーランドを守り給え
47.トンガ王国−トンガ諸島の王の歌 「Oh, Almighty God above」
48.沿ドニエストル・モルドバ共和国−我々は沿ドニエストルを賛美する…*
49.沿ドニエストル・モルドバ共和国−我々は沿ドニエストルを-賛美する(短縮版)…*
■CD10
1.トリニダード・トバゴ共和国−「Forged from the love of liberty…」
2.チュニジア共和国−祖国の防衛者
3.トルコ共和国−独立行進曲 「恐れル-事は無い,赤き旗は消えぬ」
4.トルクメニスタン−独立,中立,トルクメニスタンの国歌 「私の魂は汝に捧げよう,自由な我が祖国よ」(2008 年以降)…*
5.トルクメニスタン−独立,中立,トルクメニスタンの国歌 「創造主の運命」(1997-2008)
6.トルクメニスタン−独立,中立,トルクメニスタンの国歌 「創造主の運命」(1997-2008)(オリンピック・ヴァージョン)
7.トルクメニスタン−トルクメン・ソビエト社会主義共和国国歌 「人々の友情の壁は崩壊せぬ」(1991-1997)
8.タ-クスおよびカイコス諸島−女王陛下万歳 「神よ,女王陛下を守り給え」
9.ツバル−全能の神のためのツバル
10.ウガンダ−おおウガンダ,美しき地
11.ウガンダ−おおウガンダ,美しき地(短縮版)
12.ウクライナ−ウクライナは滅びず
13.ウクライナ−ウクライナは滅びず(オリンピック・ヴァージョン)
14.アラブ首長国連邦−Live my country, the unity of our Emirates lives
15. 国際連合への賛歌 「Eagerly musician, sweep your string…」
16.アメリカ合衆国−星条旗
17.アメリカ合衆国−星条旗(短縮版)
18.アメリカ合衆国−星条旗(2005 年アレンジ版)
19.アメリカ合衆国−大統領万歳！国のために我らが選んだ
20.アメリカ合衆国−大統領万歳！国のために我らが選んだ(短縮版)
21.ウルグアイ東方共和国−東方人よ,祖国か墓か
22.ウルグアイ東方共和国−東方人よ,祖国か墓か(オリンピック・ヴァージョン)
23.ウズベキスタン共和国−陽の照りし国 幸運・救い
24.ウズベキスタン共和国−陽の照りし国 幸運・救い(オリンピック・ヴァージョン)
25.ウズベキスタン共和国 陽の照りし国 幸運・救い(短縮版)
26.バヌアツ共和国−神,この地与え給え
27.バヌアツ共和国−神,この地与え給え(短縮版)
28.バチカン市国−賛歌と教皇の行進曲 「おおローマ 永久なる我が家」
29.ベネズエラ・ボリバル和国−勇敢なる人民に栄光を
30.ベネズエラ・ボリバル共和国−勇敢なる人民に栄光を(オリンピック・ヴァージョン)
31.ベトナム社会主義共和国−進軍歌 「ベトナムの兵士よ,前進せよ」
32.ベトナム社会主義共和国−進軍歌 「ベトナムの兵士よ,前進せよ」(オリンピック・ヴァージョン)
33.ウェールズ−我が父祖の土地
34.ウォリスおよびフツナ諸島−ラ・マルセイエーズ 「いざ！祖国の民よ」
35.ベルギー王国ワロン地域−我らはワロンの誇り
36.イエメン共和国−連呼せよ,おお世界,我が歌…*
37.イエメン共和国−連呼せよ,おお世界,我が歌(2005 年アレンジ版)
38.ユーゴスラビア−聞け！スラブの民よ,祖父の言葉,民のために心あり
39.ザンビア共和国−立ち,ザンビアを歌わん,誇りと自由を胸に
40.ザンジバル−ザンジバルのサルタンのためのナショナル・マ-チ(1911-1964)
41.ジンバブエ共和国−ジンバエの大地に祝福を
42.ジンバブエ共和国−ジンバエの大地に祝福を(短縮版)		 全て、ピーター・ブレイナー(編曲・指揮)

■CD1
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*

■CD2
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*

■CD3
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*

■CD4
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*

■CD5
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*

■CD6
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*
ラズモフスキーSO…**

■CD7
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*

■CD8
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*
ラズモフスキー・シンフォニア…**

■CD9
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*
ラズモフスキー・シンフォニア…**

■CD10
スロヴァキアRSO
スロヴァキア国立コシツェPO…*
目まぐるしくグローバリゼーションが進む一方、全ての国は象徴である「国旗」と「国歌」を大切にしています。 とりわけ「国歌」は各国の歴史が反映されたものが多く、各々の国の伝統と民族性の表明でもありますが、総括的に耳にする機会はあまりありま せん。しかし昨今では、国際的なスポーツ競技を自宅で目にすることも多く、各国の国歌を知る楽しみも増えてきました。また、外国の人々との 交流、おもてなしの際にも役立つことでしょう。 この10枚組BOXには、2019年現在における世界全ての国の「国歌」が収録されています。 前作2013年版よりも更にパワーアップした内容となっており、例えば「イギリス」を例にとると、 「女王陛下万歳」はオリンピック・ヴァージョンや短縮版まで様々な曲が用意されています。 そして「第2の国歌」としておなじみエルガーの「希望と栄光の国」やパリーの「イェルサレム」も 採用されています。また、国名の変更に伴い変更された国歌も採り上げられており 各々の国の歴史にも興味が持てることでしょう。 演奏、編曲は定評あるピーター・ブレイナー。 全40ページのブックレット(英語)には全ての歌のタイトルと、国旗がカラーで掲載されています。 2020年に向けて、盛り上がること必至のアイテムです。

Audite
AU-97760(1CD)
 リスト：作品集/シラー祭によせる芸術家祝典行進
(1)交響詩「シラー祭によせる芸術家祝典行進」S.114【世界初録音】
(2)交響詩「タッソ、悲劇と勝利」
(3)ダンテ交響曲」S.109		 キリル・カラビツ(指)、
シュターツカペレ・ワイマール
(3)ワイマール国民劇場cho
(3)イェーナ・フィルハーモニー少年cho

録音：(1)(2)2019年4月14＆15日、(3)2018年8月17-20日／ワイマール・ホール
キリル・カラビツ率いるシュターツカペレ・ワイマールが同団の本拠ワイマールにまつわる作品を演奏する好評のシリーズ。前作ではフランツ・リストの交響詩「マ ゼッパ」と世界初録音となった未完の歌劇「サルダナパール」(AU 97764)を収録したアルバムをリリースしました。当アルバムはリストの第2弾で世界初録 音となった「シラー祭によせる芸術家祝典行進」をはじめ「タッソ、悲劇と勝利」と「ダンテ交響曲」を録音しました。カラビツによる密度が濃く味わい深い演 奏を聴くことができます。
合唱曲「芸術家に奇す」と交響詩「理想」から主題をとった交響詩「シラー祭によせる芸術家祝典行進」は1859年11月10日、シラー祭への芸術家の祝 祭行列に向けての作品でワイマールにて初演されました。この度カラビツにより世界初録音が実現しました。
有名なダンテ交響曲は「地獄」「煉獄」「マニフィカト」の3楽章構成の作品。第3楽章はもともと「天国」にする予定だったものの献呈されたワーグナーが いかなる人声を用いても天国の歓喜を表現しえないとし、マニフィカトの歌詞による合唱に代えました。　(Ki)

NMC
NMC-D251(1CD)
 デイヴィッド・ソウワー(b.1961)作品集
「ランペルスティルスキン」組曲
キャッツ・アイ、4 月/3 月		 マーティン・ブラビンズ(指)
バーミンガム・コンテンポラリー・ミュージック・グループ

録音：2019年4月
ソウワーはイギリスのヨーク大学で学びマウリツィオ・カーゲルの「カントリー・ムジークとわれらの 海」の英国初演を行った。その後 DAAD 給付金を得てカーゲルに師事、カーゲルの影響からか 舞台作品を中心に多くの作品を発表しています。「ランペルスティルスキン」組曲はバレエ音楽でジ ャズのリズムも現れる、ストラヴィンスキーの新古典主義期の作品に似た佳作。「プルチネルラ」を 今日風にアレンジしたような音楽で面白い。
NMC
NMC-D252(1CD)
 デビュー・ディスク・シリーズ〜 ジョアンナ・ベイリー(b.1973)作品集
シンフォニー＝ストリート＝スーベニーア
トレイン
人工的環境第1-5 番
人工的環境第8 番		 プラス・マイナス・アンサンブル

録音：2010/2011年
ジョアンナ・ベイリーは現在ベルリンを拠点に活動する作曲家。リチャード・バレットに電子音 楽を学び、ムジーク・ファブリークやクラングフォルム・ウィーンなどに作品を提供しています。ここに 収められた作品はアコースティックなアンサンブルと電子音響のために書かれたもの。アコース ティックな楽器を電子的に変調させ、ぐにゃぐにゃに歪ませるのが彼女の作品の特徴のようであ る。それは 70 年代の UK プログレシヴ・ロックに通じるものがある。「シンフォニー＝ストリート＝ スーベニーア」の一部では日本の古謡「さくら」のオルゴールが流れ、次第に変調され、見るも (聴くも？)無残な姿となります。
NMC
NMC-D256(1CD)
 ジュリアン・アンダーソン(b.1967)作品集
リング・ダンス／髭の生えた淑女
ざくろの色彩／祈り
沈黙に近づく詩(全8 曲)
もうひとつの祈り
ヴァン・ゴッホの青(全5 曲)		 マーティン・ブラビンズ(指)
ナッシュ・アンサンブル

録音：2019年4月
ジュリアン・アンダーソンはイギリスでコンスタン・ランバート、アレクサンダー・ゲールらに基礎 を学んだ後、渡仏しトリスタン・ミュライユ、メシアン、リゲティらそれぞれ作風の異なる作曲家に 師事した。そうした経歴も反映しているのか、このアルバムでは様々なスタイルを聴くことが出来 る。リング・ダンスはスペクトル楽派的、髭の生えた淑女はメシアンのエコーが聴こえ、ざくろの色 彩ではアジア的なエキゾチックな音楽が聴かれます。イギリスの中堅世代の充実した作品集。

Goodies
78CDR-3783(1CDR)
税込定価
 バッハ：管弦楽組曲第1番ハ長調 BWV1066 管弦楽組曲第2番ロ短調 BWV1067 アドルフ・ブッシュ(指)
ブッシュ室内合奏団
マルセル・モイーズ(Fl)(BWV1067)

英HMV DB 3012/17 1936年10月27-28日、ロンドン、アビー・ロード EMI第2スタジオ録音：
アドルフ・ブッシュ(1891-1952)はドイツの名ヴァイオリニスト。自らの弦楽四 重奏団のリーダーとして活躍する一方、ピアノのルドルフ・ゼルキン(1903-1991) とデュオを組んで活躍した。マルセル・モイーズ(1889-1984)はフランスのフル ート奏者。これは前年の1935年に英COLUMBIAに録音されたバッハのブランデン ブルグ協奏曲(78CDR-3758/78CDR-3759)に続くブッシュ室内Oのバッハ・ シリーズで、英HMVに録音された。驚くことに全曲すべてテイク 1(一回の演奏 でOKを出している)で完結しています。 復刻には「音のエジソン」 http：//www.otono-edison.com/ SPレコード専用 MC型カートリッジ(3mil針)とコルグのNu 1 DSD録音機を使用した。 (グッディーズ)
Goodies
78CDR-3784(1CDR)
税込定価
 バッハ：管弦楽組曲第3番ニ長調 BWV1068
管弦楽組曲第4番ニ長調 BWV1069		 ブッシュ室内合奏団
音楽監督＆リーダー：アドルフ・ブッシュ

英 HMV DB 3018/22
1936年10月27-28日、ロンドン、アビー・ロード EMI第2スタジオ録音
アドルフ・ブッシュ(1891-1952)はドイツの名ヴァイオリニスト。ピアノのルドルフ・ゼルキン(1903-1991)とデュオを組んで活躍し、またSQのリーダーとしても活躍した。これは前年の1935年に英COLUMBIAに録音されたバッハのブランデンブルグ協奏曲(78CDR-3758/78CDR-3759)に続くブッシュ室内Oのバッハ・シリーズで、英HMVに録音された。驚くことに全曲すべてテイク 1(一回の演奏でOKを出している)で完結しています。復刻には「音のエジソン」 http：//www.otono-edison.com/ SPレコード専用MC型カートリッジ(3mil針)とコルグのNu 1 DSD録音機を使用した。(グッディーズ)

Challenge Classics
CC-72831(1SACD)
 ブラームス：ピアノ四重奏曲第1番ト短調 Op.25(シェーンベルク編)
大学祝典序曲 Op.80		 クラウディオ・ヴァンデッリ(指)
ウルトPO

録音：2019年6月1・2日
2017年創立の若いオーケストラ、ウルトPOは2020年1月より、1967年ミラノ生まれの指揮者クラウディオ・ヴァンデッリを首 席指揮者に迎えます。その就任に先駆けて録音した当コンビ初のアルバムがこちら。管弦楽技法の妙を尽くしたシェーンベルク：編のピアノ四重奏ではオーケストラ の持ち味が十二分に発揮されています。SACDマルチチャンネルでの収録もうれしい1枚です。　(Ki)

REFERENCE
RR-146SACD
(1SACD)
 ホルスト：組曲『惑星』
バレエ組曲『どこまでも馬鹿な男』		 マイケル・スターン(指)
カンザスシティSO

録音：2015年1月29-31日カウフマン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツ、ヘルツベルク・ホール
カンザスシティのダウンタウン南の端、アートギャラリーが立ち並ぶ、この街でも最もアーティスティックと言われるクロスロード・アート・ディストリクトに隣 接する小高い丘の上に、2011年9月にオープンしたカウフマン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツ。1800 席規模のプロセニアム形式のステー ジを持つ劇場と、1600席規模のクラシック用コンサートホールの2つのホールを持った大型複合文化施設です。クラシック用のコンサートホール(ヘルツベルク・ ホール)は音響にも大変こだわっており、オーケストラの豊かな響きを十分に堪能することができます。この新しいホールを本拠地とするのがマイケル・スターン 率いるカンザスシティSO。今回収録されているのはホルストの『惑星』、『どこまでも馬鹿な男』。『惑星』はホルストの代表作。曲名のユニークさ、「木星」 に代表されるような名旋律、大編成のオーケストラによる豪華絢爛な響きで世界的に広く親しまれている作品です。この演奏効果が高い作品をリファレンス・レコー ディングスの高品位録音で楽しむことができるのは非常に嬉しい限り。またカップリングには、ホルストのオペラ『どこまでも馬鹿な男』。バレエ組曲として演奏 されることが多く、現在あまり演奏されることはありません。『惑星』と同様に変化に富んだ楽想で力強いサウンドと美しい旋律が随所に出てくる作品です。　(Ki)

Altus
TALT-068(1CD)
 レオ・ボルヒャルトの芸術
(1)チャイコフスキー：バレエ組曲『くるみ割り人形』
(2)ウェーバー：『オベロン』序曲
(3)チャイコフスキー：幻想序曲『ロメオとジュリエット』
(4)グラズノフ：交響詩『ステンカ・ラージン』		 レオ・ボルヒャルト(指)BPO

録音：(1)1934-1935年、(2)(3)1945年6月30日、(4)1945年6月17日
長らく廃盤で復活を望む声が多かったボルヒャルトの名盤！！ターラ音源をAltusがライセンスしリマスター復刻いたしました。戦後フルトヴェングラーに代わ りベルリン・フィル首席指揮者として活躍したものの、1945年8月23日に米軍の誤射で亡くなってしまった悲劇の大巨匠ボルヒャルト。残された録音は少なく どれも貴重なもので、ベルリン・フィルの白熱した演奏からはお互い強い信頼関係にあったことが見て取れます。30〜40年代の録音としては聴きやすい音質で、 ボルヒャルトの至芸を十二分に堪能できるディスクとなっています。
収録された作品はどれもいわゆる大曲というものではありませんが、ボルヒャルトの音楽を知るに十分なバラエティに富んだ内容と言えます。引き締まったスマー トな響きを基調としつつも、細やかな構築力で大きなクライマックスを立派に作り上げる手腕に脱帽。オーケストラの統率も見事でベルリン・フィルならではの輝 かしさが大いに生かされています。あまり聴く機会のない『ステンカ・ラージン』なども素晴らしい出来栄えで、襟を正して聴きたくなる名演。ボルヒャルトの個 性が強烈に刻印されたアルバムです。
解説書にはオリジナルの輸入盤に載っていたミリアム・シェルヘンとルネ・トレミヌによる文章の日本語訳を掲載。ボルヒャルトの人となりや誤射事件の日の話 など、資料としても価値ある内容です。　(Ki)

ALPHA
ALPHA-562(1CD)
 ラヴェル、アタイール：管弦楽曲集
ラヴェル：ラ・ヴァルス M.72
アタイール：Adh-Dhohr 〜セルパンと管弦楽のための協奏曲
ラヴェル：スペイン狂詩曲		 パトリック・ヴィバール(セルパン)
アレクサンドル・ブロック(指)
リール国立O

録音：2018年10月 リール新世紀音楽堂
カップリングはブロックと同世代のフランスの作曲家アタイールによる、セルパンと管弦楽のための協奏曲『Adh-Dhohr』。イスラム教徒の祈り の習慣サラートにヒントを得た作品で、東洋の伝統音楽に習い旋律の対話で構成され、和声は盛大に鳴り響くことがほぼ無く、多くの場合リ ズム的に処理されます。複数の楽器のユニゾンや、絡み合うフレーズが生み出すリズムが非常に面白い作品です。ブックレットにはこの作品に ついて、シリアのアレッポの廃墟を舞台とした兵士の対話という設定の、フランスの作家ランスロ・アムランによるテキスト(仏・英・独)が掲載され ています。ここでセルパンを聴かせるのは、レ・シエクルでオフィクレイドを担当し、ソロ・アルバム(RIC362)も発表しているピリオド系低音金管 楽器の名手ヴィバール。セルパンのソロをホールで聴くという滅多にない状況で、音程を安定させるのも難しいこの楽器を見事なテクニックで 制御し、独特のふくよかで柔らかな音色を聴かせます。 近年、フランス近現代作品の演奏で高い評価を得ている、1985年生まれのフランスの指揮者アレクサンドル・ブロック。ジャンスとの共演によ るショーソン(ALPHA-441/国内盤：NYCX-10048)も高い評価を得た彼とリール国立Oによるラヴェルが登場。オーケストラを重 心低く鳴らす中から様々な楽器の音色が折々に際立ち、ラヴェルならではの巧みなオーケストレーションを最大限の色彩で描きあげる手腕は 見事なものです。

Saydisc
CDSDL-452(1CDR)
 ショーケース・フォー・ブラス

(1)デレク・ブルジョワ：ファンファーレ
(2)ギルバート・ヴィンター：スペクトラム
(3)エルガー(スティーヴン・ロバーツ編)：朝の歌
(4)フィリップ・レーン：ヨーデリング・ブラス
(5)ルグラン：ザ・サマー・ノウズ(映画「おもいでの夏」より)
(6)ギルバート・ヴィンター：ファンシーズ・ネル
(7)デレク・ブルジョワ：ボーン・イディル
(8)モーツァルト：アヴェ・ヴェルム
(9)ギルバート・ヴィンター：第9音による変奏曲
(10)バッハ(ブルジョワ編)：フーガ変ホ長調
(11)フィリップ・レーン：子供の遊び
(12)シャルパンティエ(サイモン・ホッグ編)：テ・デウムより前奏曲
(13)ギルバート・ヴィンター：アラ・ブルレスカ
(14)フォーレ(スティーヴン・ロバーツ編)：パヴァーヌ
(15)伝承曲(レーン編)：ホエン・ザ・ボート・カムズ・イン
(16)ハチャトゥリアン：レズギンカ		 (1)サン・ライフ・スタンショー・バンド、デレク・ブルジョワ(指)
(2)スタンショー(ブリストル)・バンド、ウォルター・ハーグリーヴス(指)
(3)ファイン・アーツ・ブラス・アンサンブル
(4)サン・ライフ・スタンショー・バンド、デイヴィッド・ウィリアムズ(指)
(5)リンドン・バグリンズ・ベスト・オヴ・ブラス、ナイジェル・シーマン(指)
(6)フォーサム・フォー・ブラス
(7)サン・ライフ・スタンショー・バンド、デレク・ブルジョワ(指)
(8)サン・ライフ・スタンショー・バンド、ローリー・ヒンクリー(指)
(9)スタンショー(ブリストル)・バンド、ウォルター・ハーグリーヴス(指)
(10)サン・ライフ・スタンショー・バンド、デレク・ブルジョワ(指)
(11)リンドン・バグリンズ・ベスト・オヴ・ブラス、ナイジェル・シーマン(指)
(12)ファイン・アーツ・ブラス・アンサンブル
(13)フォーサム・フォー・ブラス
(14)ファイン・アーツ・ブラス・アンサンブル
(15)サン・ライフ・スタンショー・バンド、クリフ・セイヤーズ(指)
(16)リンドン・バグリンズ・ベスト・オヴ・ブラス、ナイジェル・シーマン(指)

1974年−1989年
Saydiscレーベルの膨大な音源から、イギリスを代表するブラスバンドやブラス・アンサンブルによる名演を集成。ブラスバンド作品で人気のブルジョワによる自作自演や、現代を代表する名ユーフォニアム奏者、スティーヴン・ミードの師である、リンドン・バグリンも参加など、ブラスバンド・ファン必聴のアルバムです！
※当タイトルは、高品質メディア(SONY DADC/Diamond Silver Discs)を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。

BRU ZANE
BZ-1038(3CD+BOOK)
NX-E07		 フェルナン・ド・ラ・トンベルの肖像〜室内楽、合唱作品、管弦楽作品

【DISC 1】
ピアノと管弦楽のための幻想曲
管弦楽組曲第1番『朝の印象』
管弦楽組曲第2番『画集』

【DISC 2】
3つのチェロのための組曲
ピアノ四重奏曲*
●合唱作品#
Le Furet ／Au fil de l’eau／Madrigal spirituel ／La Voix de l’orgue ／Pie Jesu

【DISC 3]
●歌曲
Le Livre de la vie／A la mere de l’enfant mort ／Dans l’alcove sombre ／Le Secret des vagues
『愛のページ』
アンダンテ・エスプレッシーヴォ*
チェロ・ソナタ*
ペダル・ハープのためのファンタジー・バラード#		 【DISC 1】
ハンネス・ミンナール(P)
エルヴェ・ニケ(指)
ブリュッセル・フィルハーモニック

【DISC 2】
フランソワ・サルク、エルミーヌ・オリオ、アドリアン・ベロン (Vc)
イ・ジャルディーニ(ピアノ四重奏団)*
エルヴェ・ニケ(指)#
フランソワ・サン=ティヴ(Org)#
フランダース放送cho#

【DISC 3]
ヤン・ブロン(T)、ジェフ・コーエン(P)
エマニュエル・ベルトラン(Vc)*　
ナビラ・シャジャイ(Hp)#

録音：2017年3月-5月　ロマン派フランス音楽センター、ヴェネツィア
天性の強靭な気質と好奇心のため、フェルナン・ド・ラ・トンベルは、フランス・ロマン派の作曲家達の中でも特殊な立ち位置にいると言えま す。彼は様々な様式の折衷のようでありつつ、どれとも異質であるというような作品を多く残しており、それらの曲自体の素晴らしさもさることな がら、19世紀から20世紀への転換点のフランスにおける、社会的芸術的な動きを体現しているという点で再評価されるべき作曲家です。 今回のアルバムはその作品を多方面から鑑賞することが出来るもので、オペラのようなニュアンスを取り込んだ管弦楽作品から、内省的な室 内楽作品や、ルネサンスのマドリガルを思わせるような合唱曲までを収録しています。最初に収録された、荘厳な「ピアノと管弦楽のための幻 想曲」を聴くだけでも、トンベルのひらめきの素晴らしさを十分に感じることが出来るでしょう。

オクタヴィア
OVCL-00677(1SACD)
税込定価
2019年12月18日発売		 オペラ・イタリアーナ
ヴェルディ： 歌劇「シチリア島の夕べの祈り」第3幕 バレエ音楽『四季』より「冬」
ケルビーニ：歌劇「メデア」　序曲
ロッシーニ： 歌劇「泥棒かささぎ」　序曲
ポンキエッリ：歌劇「ラ・ジョコンダ」　第3幕 バレエ音楽『時の踊り』より「昼の時の踊り」
ヴェルディ：歌劇「アイーダ」　第2幕より
第1場 「小さなムーア人奴隷の踊り」
　第2場 「舞踏音楽」
プッチーニ：歌劇「マノン・レスコー」　間奏曲
ヴェルディ：歌劇「オテロ」第3幕 舞踏音楽
　歌劇「シチリア島の夕べの祈り」第3幕 バレエ音楽『四季』より「春」
エネスコ：ルーマニア狂詩曲 第1番		 上岡 敏之(指)
新日本フィルハーモニーSO

録音：2019年1月18-19日東京・すみだトリフォニーホール・ライヴ
ますます勢いを加速させる上岡敏之＆新日本フィルの最新盤は、2019年1月におこなわれた ニューイヤー・コンサートのライヴ録音です。ヴェルディの「四季」の「冬」で始まり「春」で終わ るプログラムは、まさに初春を彩るイタリア・オペラ曲集。思わず踊りだしてしまうような、軽や かで優雅な楽曲の数々は、上岡のタクトでさらにリズミカルに、よりドラマチックに聴き手の眼 前に広がります。当日のアンコール曲「エネスコ：ルーマニア狂詩曲」も収録し、最後まで客席 の熱気をおさめたアルバムとなりました。観客を楽しませた最幸の演奏をぜひお楽しみくださ い。

CPO
CPO-555250(1CD)
NX-B10		 ニコライ・チェレプニン(1873-1945)：ナルシスとエコー 他
交響的前奏曲「遠き王女」Op.4
バレエ音楽「ナルシスとエコー」Op.40		 オー・ムーヤン(T)・・・2
アイン・ヴォーカルアンサンブル
ウーカシュ・ボロヴィツ(指)
バンベルグSO

録音：2018年5月22-25日
壮麗な響きを駆使ニコライ・リムスキー＝コルサコフに師事、指揮者として活動を始め、やがてディアギレフが率いる「ロシ ア・バレエ団」の指揮者を務め、パリ公演にも参加しています。1911年に作曲されたバレエ音楽「ナルシスとエコー」はこ の頃の作品で、チェレプニンは妖精エコーの報われない恋を描いた物語に重厚な音楽を付けています。1911年4月、 初演時の舞台美術はレオン・バクスト、振付はミハイル・フォーキンが担当。華やかで色彩豊かな舞台が話題となりまし た。もう1曲の交響的前奏曲「遠き王女」は1896年の作品。ハープの分散和音が印象的に使われた前奏が、やがて 活動的なチャイコフスキー風のワルツに変わり、幻想的な世界を描き出していきます。
CPO
CPO-555196(1CD)
NX-B10		 ジョージ・アンタイル(1900-1959)：セレナード 第1番＆第2番他
弦楽のためのセレナード 第1番
弦楽のためのセレナード 第2番
バレエ音楽「黄金の鳥」
バレエ音楽「夢」		 ファウジ・ハイモー(指)
ロイトリンゲン・ヴェルテンベルクPO

録音：2017年9月27日,2018年7月2-3日
アメリカのピアニスト、作曲家ジョージ・アンタイル。自らを「音楽の悪童」と名乗り「バレエ・メカニック」をはじめとした前衛 的で奇妙な作品を数多く書き、スキャンダルを巻き起こしたことで知られています。 このアルバムに収録されているのは、1930年代から1940年代にかけて書かれた4つの作品で、「年代を追うごとに伝統 的になっていく」と言われる彼の作風の変遷を辿ることができます。2曲の弦楽セレナードは、いずれも1947年から1948 年にかけて作曲されており、当時、映画音楽やオペラで成功を収めていたアンタイルらしく親しみ易い雰囲気を備えてい ます。なかでも第1番は、彼自身の「交響曲第5番」と「交響曲第6番」と同じ素材が使われるなど多くの共通点が見ら れます。「黄金の鳥」は1921年の作品で中国風の味付けがなされたエキゾチックな音楽。1934年の「夢」は振付師バ ランシンの依頼によって作曲された新古典派風の様式による色彩的な音楽です。

NAXOS
NAXOS-2.110399(DVD)
NX-C09

NBD-0102V(Bluray)
NX-C09

NYDX-50050(Bluray)
国内盤仕様
税込定価
 動物の謝肉祭/ピーターとおおかみ/青少年のための管弦楽入門/マ・メール・ロワ

1.サン・サーンス：動物の謝肉祭…テキスト：ジュヌヴィエーヴ＆レベッカ・ヘルスビー
2.ラヴェル：マ・メール・ロワ
3.プロコフィエフ：ピーターとおおかみ Op.67…テキスト：セルゲイ・プロコフィエフ(追加：マリン・オルソップ)
4.ブリテン：青少年のための管弦楽入門 Op.34…テキスト：エリック・クロージャー(追加：マリン・オルソップ)		 マリン・オルソップ(指＆ナレーター)
ブリテン＝ピアーズO
スネイプ・モルティングス＆NAXOS共同制作
映像ディレクター：ゲッツ・フィレニウス
ペーター・トロック(ブリテン)

収録：2018年8月3-5日(ブリテンのみ2017年4月12-15日)ライヴ
スネイプ・モルティングス・コンサートホール、オールドバラ、サフォーク、UK
収録時間：99分
言語：英語
字幕：日本語・フランス語・ドイツ語・韓国語
映像：16/9 REGION NTSC All Region
片面2層(DVD)、
片面単層、Full HD (Blu-ray)
音声：PCM Stereo
「動物の謝肉祭」「ピーターとおおかみ」「青少年のための管弦楽入門」、おなじみの3曲にラヴェルの「マ・メール・ロワ」を加え、オルソップが指揮をするだけでなく、自身がナ レーターを務めるというまさに最強のプログラムです。遊び心たっぷりの活力ある音楽に加え「青少年の管弦楽入門」では、演奏している楽器の音だけではなく実際の形も知 ることができるのが、映像の特徴と言えるでしょう。「音楽には力があり、聴き手の人生を変える」と信じるオルソップは、将来ある子供たちへの教育活動にも熱心に取り組み、 この映像でも素晴らしい演奏を披露しています。 ブリテン＝ピアーズOは、40年以上前にブリテンとピーター・ピアーズが設立した「ブリテン＝ピアーズ・ヤング・アーティスト・プログラム」の一環として2012 年に創設されたオーケストラ。世界中の若手奏者たちがYouTubeでのオーディション映像を提出し、120名ほどのメンバーを選出。彼らは厳しいトレーニングを受けた後、本 拠地であるスネイプ・モルティングス・コンサートホールをはじめ、ヨーロッパ・ツアーを行うなど世界的な活躍を見せています。各奏者たちの自発的な音楽性を尊重したうえで、 緻密なアンサンブルを聴かせる素晴らしいオーケストラです。

MELODIYA
MEL-1002604(2CD)
NX-C09		 エディソン・デニソフ(1929-1996)：アニヴァーサリー・エディション
■CD1
1.序論 (デニソフのコメント)
2.絵画〜管弦楽のための(1970)
3.序論 (デニソフのコメント)
4-7.フルート協奏曲(1975)
■CD2
1.序論 (デニソフのコメント)
2-5.交響曲第1番(1987)
6.ボーナス：リハーサルの一部		 ドミトリー・デニソフ(Fl)
ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー(指)
ソビエト国立文化省SO

録音：1990年2月6日モスクワ音楽院大ホール
“ロシア音楽のエディソン”と称される作曲家エディソン・デニソフ。2019年にリリースされるこのアルバムは彼の生誕 90周年を記念するもので、1990年2月6日、モスクワ音楽院大ホールで開催された公演の貴重な放送音源の 初CD化です。 アメリカ人の偉大な発明家にあやかって風変わりな名前を付けられたデニソフは、もともと数学を専攻していました が、ショスタコーヴィチに手紙を書いて教えを請うたことで才能を見出され、師の援助で音楽家へと転向しました。そ の音楽は西側の前衛音楽路線に沿っており、当時のソビエト社会主義のイデオロギーに反する反体制派の「フレン ニコフの7人」の一人と認定され、1979年には「革新的な音楽というよりもむしろ、的外れ、騒音、汚泥」とまで批 判され、演奏の機会を失ってしまいます。彼の作品が再びロシアで演奏されるようになったのは、60歳を過ぎてから のこと。とりわけこの1990年の公演は、作曲家だけでなく、ロシアの国にとってもペレストロイカによる新しい時代の幕 開けを飾る記念碑的なものでした。キャリアの初期からデニソフをレパートリーとしてきたロジェストヴェンスキーによっ て、新たな歴史の1ページが開かれたのです。本盤には、そこで演奏されたデニソフの1970〜80年代の重要な作 品の他、作品についての作曲家自身のコメントやロジェストヴェンスキーとの会話、公演前のリハーサルの一部が収 録されています。

BMC
BMCCD-117(1CD)
 シュトックハウゼン：グルッペン＆プンクテ

(1)3群のオーケストラのための「グルッペン」(1955−57)

(2)オーケストラのための「プンクテ」(1952/62)		 (1)ケルンRSO、アルトゥーロ・タマヨ(指)オーケストラ1)、ペーテル・エトヴェシュ(指)オーケストラ2)、ジャック・メルシエ(指)オーケストラ3)
録音：1997年5月28日＆6月2日、WDR、メッセ・ラインラントザール(ドイツ)

(2)ケルンRSO、ペーテル・エトヴェシュ(指)
録音：2004年6月8＆9日、ケルン・フィルハーモニー(ドイツ)
シュトゥックハウゼンの50年代を代表する超大作であると同時に3群のオーケストラと3名の指揮者を要する超難曲として有名な「グルッペン」！ 席の位置によって聴こえてくる音楽が異なり、3群のオーケストラが強大なパワーとサウンド、そして独創的な世界を生み出すセリエリズムの傑作です。 「BMC Records」の名盤中の名盤であるこの「グルッペン」は、作品の委嘱者であるWDRのオーケストラ、ケルンRSOによる演奏。 クセナキスの一連の録音で名声を高めたタマヨ、ハンガリーの鬼才エトヴェシュ、フランスの近代作品のスペシャリストであるジャック・メルシエという豪華な顔触れが「グルッペン」でタクトを振るっています。
「プンクテ」は1952年の完成の後、1962年に大幅改定、さらにはその約30年後となる1994年にようやく出版されたというシュトックハウゼン渾身の大作。このエトヴェシュの録音は作曲者自身が太鼓判を押したまさに決定盤です。
BMC
BMCCD-284(1CD)
 エトヴェシュ：シンフォニック・オーケストラのための4つの作品
鷲は音もなく大空を舞い(The Gliding of the Eagle in the Skies)
トランペット協奏曲「ジェット気流」(Jet Stream)*
名も無き犠牲者へ(Alle vittime senza nome)
モーツァルトとの対話(Dialog mit Mozart)		 ペーター・エトヴェシュ（指）
フランクフルトRSO
ホーカン・ハーデンベルガー(Tp)*

録音：2017年−2019年、アルテ・オーパー(フランクフルト、ドイツ)
東欧ハンガリーのみならず現代を代表する作曲家の1人、ペーテル・エトヴェシュ(1944−)自らがタクトを執ったオーケストラのための自作自演集は、フランクフルトRSO、そして世界屈指のトランぺッター、ホーカン・ハーデンベルガーが参加する強力布陣！
ザルツブルク・モーツァルテウムOの創立175周年を祝し2016年に作曲された委嘱作品である「モーツァルトとの対話」、バスク国立Oの委嘱作品で2012年に世界初演が行われた「鷲は音もなく大空を舞い」、4つのイタリアのオーケストラからの共同委嘱作品で2016年に初演された「名も無き犠牲者へ」など4作品を収録。
カールハインツ・シュトックハウゼンの息子で高名なトランペット奏者、マルクス・シュトックハウゼンが初演時のソリストを務めたトランペット協奏曲「ジェット気流」では、ハーデンベルガーが繰り出すサウンドとテクニックが冴え渡っています！
エトヴェシュのオーケストラ作品集の"現在"を知らせてくれる意義深い自作自演集と言えるでしょう。

DUX
DUX-1415(1CD)
 ミコワイ・グレツキ：オーケストラのための「ザン・トンテミクイコ」
クラリネット、ホルンと弦楽オーケストラのための三重協奏曲
クラリネット、ホルンとピアノのための「トリオ・タイタニック」		 シレジアン・トリオ、
ティヒ室内O「AUKSO」、
マレク・モシュ(指)

録音：2017年12月、メディアテカ・コンサート・ホール(ティヒ、ポーランド)
0世紀〜21世紀初頭のポーランドを代表する作曲家ヘンリク・グレツキ(1933−2010)の息子で、父と同じく作曲家の道を歩むミコワイ・グレツキ(1971−)の室内楽、協奏曲集。カトヴィツェ音楽アカデミーを卒業した後、カナダへと渡り、その後はインディアナ大学で研鑽を積むなど、現在はアメリカを拠点に活躍中のポーランドの作曲家です。

EUROARTS
20-67794F(Bluray)
KKC-9499(Bluray)
日本語帯・解説付
国内盤仕様
税込定価

20-67798D(DVD)
KKC-9500(DVD)
日本語帯・解説付
国内盤仕様
税込定価
 ヴァルトビューネ・コンサート2019
プロコフィエフ：「キージェ中尉」組曲
ラヴェル：シェヘラザード
プロコフィエフ：バレエ「ロメオとジュリエット」(ソヒエフ編曲による組曲形式)
エルガー：愛の挨拶
ドヴォルザーク：スラブ舞曲ハ長調Op.46-1
リンケ：ベルリンの風		 トゥガン・ソヒエフ(指)BPO
マリアンヌ・クレバッサ(Ms)

収録：2019年6月29日、ベルリン、ヴァアルトビューネ(ライヴ)
◆Bluray
画面：1080/60i , Full HD, 16：9
音声：DTS-HD MA5.0、
PCMステレオ
字幕：英独仏韓,日本語
リージョン：All、98分
◆DVD
画面：NTSC , 16：9
音声：DTS5.0、DD5.0、
PCMステレオ
字幕：英独仏韓,日本語
リージョン：All、98分
2019 年のヴァルトビューネ・コンサートを指揮するのは、ロシアの北オセチア出身の指揮者トゥガン・ソヒエフ。ソヒエフは、ボリショイ劇場の音楽監督・ 首席指揮者や、トゥールーズ・キャピトル国立管の芸術監督を務め、NHK SOにも度々客演するなど、近年目覚ましい活躍を見せています。 ヴァルトビューネ・コンサートは、ベルリン・フィルが毎年シーズンの最後に野外で行うピクニック・コンサート。毎年 6 月の最終日曜日に行われ、野外コンサー トならではのリラックスした会場の雰囲気の中、至福の音楽を楽しめます。ヴァルトビューネは、古代ギリシャの円形劇場をモデルに、1936 年のベルリン・ オリンピックに合わせて造られた建造物の一つ。当初はディートリヒ・エッカートビューネという名称で、オリンピックでは器械体操などの競技が行われまし た。オープンエアのコンサートながら、聴衆により良い音を届けていることにも定評があり、ベルリン郊外の森に広がる開放的な場所で行われるコンサートは、 ベルリンっ子だけではなく世界中から集まってきます。 A Fairytale Night(おとぎ話の夜)と題されたコンサートでまず演奏されたのは、プロコフィエフが風刺映画のために書いたユーモラスな「キージェ中尉」。 続いて、可憐な立ち姿で魅了するフランスのメゾソプラノ、マリアンヌ・クレバッサを迎えたラヴェルの「シェヘラザード」は、聴き手をオリエントに誘います。 メインプログラムは、プロコフィエフのバレエ音楽「ロメオとジュリエット」は、ソヒエフ編曲による組曲形式で演奏され、世界で最も有名なラブストーリー を溢れんばかりの歌心で演奏しています。　(Ki)


EUROARTS
20-64364(28Bluray)
 ヨーロッパコンサート1991-2018
(1)ヨーロッパコンサート2018フロム・バイロイト
ベートーヴェン：「レオノーレ」序曲第3番
ワーグナー：ヴェーゼンドンク歌曲集*
ベートーヴェン：交響曲第4番変ロ長調
ベートーヴェン：「プロメテウスの創造物」序曲
【ボーナス】パーヴォ・ヤルヴィ＆エヴァ＝マリア・ウェストブレークのインタヴュー
(2)ヨーロッパコンサート2017フロム・キプロス
ウェーバー：歌劇「オベ ロン」序曲
ウェーバー：クラリネット協奏曲第1番*
シュテファン・コンツ：ウェーバーの主題によるハンガリー幻想曲(アンコール)*
ドヴォルザーク：交響曲第8番
ブラームス：ハンガリー舞曲第5番
(3)ヨーロッパコンサート2016フロム・レーロース
グリーグ：抒情組曲〜第5番「山の夕べ」
メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲ホ短調*
ブルースタ(1895-1978)：「お伽噺組曲」〜ヴェスレフリク(アンコール)
ベートーヴェン：交響曲第3番「英雄」
(4)ヨーロッパコンサート2015フロム・アテネ
ロッシーニ：歌劇「セミラーミデ」 序曲
シベリウス：ヴァイオリン協奏曲
バッハ：無伴奏ヴァイオリン ･ソナタ 第3番 ハ長調BWV.1005から ラルゴ(アンコール)
シューマン：交響曲第3番「ライン」
(5)ヨーロッパコンサート2014フロム・ベルリン
ニコライ：『ウィンザーの陽気な女房たち』序曲
エルガー：交響的習作『ファルスタッフ』
チャイコフスキー：交響曲第5番
(6)ヨーロッパコンサート2013フロム・プラハ
ヴォーン・ウィリアムス：トマス・タリスの主題による幻想曲
ドヴォルザーク：聖書の歌　作品99
ベートーヴェン：交響曲第6番「田園」
(7)ヨーロッパコンサート2012フロム・ウィーン
ブラームス： ハイドンの主題による変奏曲
ハイドン：チェロ協奏曲第1番ハ長調
ベートーヴェン：交響曲第5番『運命』
(8)ヨーロッパコンサート2011フロム・マドリード
シャブリエ：狂詩曲『スペイン』
ロドリーゴ：アランフェス協奏曲
ラフマニノフ：交響曲第2番ホ短調Op.27
【特典映像】サイモン・ラトルへのインタビュー
(9)ヨーロッパコンサート2010フロム・オックスフォード
ワーグナー：「ニュルンベルクのマイスタージンガー」第3幕前奏曲
エルガー：チェロ協奏曲　ホ短調Op.85
(10)ヨーロッパコンサート2009フロム・ナポリ
ヴェルディ：歌劇『運命の力』序曲
マルトゥッチ：『追憶の歌』
シューベルト：交響曲第9番『グレート』
(11)ヨーロッパコンサート2008フロム・モスクワ
ストラヴィンスキー：3楽章の交響曲
ブルッフ：ヴァイオリン協奏曲第1番
ベートーヴェン：交響曲第7番
(12)ヨーロッパコンサート2007フロム・ベルリン
ワーグナー：楽劇「パルジファル」前奏
ブラームス：ヴァイオリンとチェロの為の二重協奏曲
交響曲第4番ホ短調Op.98
(13)ヨーロッパコンサート2006フロム・プラハ
モーツァルト：交響曲第35番「ハフナー」
ピアノ協奏曲第22番変ホ長調KV. 482
ホルン協奏曲第1番ニ長調
交響曲第36番「リンツ」
【特典映像】「プラハの芸術点描」
(14)ヨーロッパコンサート2005フロム・ブダペスト
ベルリオーズ：序曲「海賊」
バルトーク：ヴァイオリン協奏曲第2番
ストラヴィンスキー：「火の鳥」
(15)ヨーロッパコンサート2004フロム・アテネ
ブラームス：ピアノ協奏曲第1番
ピアノ四重奏曲第1番(シェーンベルク：編)
【特典映像】メイキング		 (1)パーヴォ・ヤルヴィ(指)BPO
エヴァ＝マリア・ウェストブレーク(S)*
収録：2018年5月1日、バイロイト辺境伯歌劇場(ライヴ)
ボーナス：パーヴォ・ヤルヴィ＆エヴァ＝マリア・ウェストブレークのインタヴュー
(2)マリス・ヤンソンス(指)BPO
アンドレアス・オッテンザマー(Cl)*
収録：2017年5月1日　パフォス城　野外特設会場(キプロス)
映像監督：ヘニング・カステン
(3)BPO
サー・サイモン・ラトル(指)BPO
ヴィルデ・フラング(Vn)*
収録：2016年5月1日ノルウェー、レーロース教会(ライヴ)
(4)サー・サイモン･ラトル(指)BPO
レオニダス･カヴァコス(Vn)
収録 ：2015年5月1日 メガロン・アテネ・コンサートホール(ライヴ)
(5)ダニエル・バレンボイム(指)BPO
収録：2014年5月1日フィルハーモニー、ベルリン(ライヴ)
(6)マグダレーナ・コジェナー(Ms)
サー・サイモン･ラトル(指)BPO　
収録：2013年5月1日スペイン・ホール、プラハ城、チェコ(ライヴ)
(字幕：英独仏)
(7)グスターボ・ドゥダメル(指)BPO
ゴーティエ・カプソン(Vc)
収録：2012年5月1日スペイン乗馬学校、ウィーン(ライヴ)
(8)サー・サイモン･ラトル(指)BPO
カニサレス(G)
収録：2011年5月1日マドリード・レアル劇場(ライヴ)
(9ダニエル・バレンボイム(指)BPO　
アリサ・ワイラースタイン(Vc)
収録：2010年5月1日オックスフォード大学シェルドニアン講堂(ライヴ)
(10)ヴィオレッタ・ウルマーナ(S)
リッカルド・ムーティ(指)BPO
収録：2009年5月1日サン・カルロ劇場、ナポリ(ライヴ)
(11)サイモン・ラトル(指)BPO
ヴァディム・レーピン(Vn)
収録：2008年5月1日モスクワ音楽院大ホール(ライヴ)
(12)サー・サイモン･ラトル(指)BPO　
リサ・バティアシヴィリ(Vn)　トルルス・モルク(Vc)
収録：2007年5月1日カーベルヴェルク・オーバーシュプレー、ベルリン(ライヴ)
(13)ダニエル・バレンボイム(ピアノ&指揮)　BPO
ラデク・バボラーク(Hrn)　
収録：2006年5月1日プラハ、エステート劇場(ライヴ)
(14)サイモン・ラトル(指)BPO
レオニダス・カヴァコス(Vn)
収録：2015年5月1日ハンガリー国立歌劇場(ライヴ)
(15)サイモン・ラトル(指)BPO
ダニエル・バレンボイム(P)
収録：2004年5月1日ヘロデス・アッティコス奏楽堂、アテネ(ライヴ)
【特典映像】(字幕：英独仏)
1991年にスタートしたベルリン・フィルのヨーロッパコンサート。ベルリン・フィルの創立記念日5月1日に毎年行われ、ヨーロッパ各地のホールや 歴史的建造物を巡る形で行われており、夏のヴァルトビューネ・コンサートよりも本格的なプログラムで、美しい建物や街で行われるコンサートは、多く の音楽ファンに支持されているコンサートの一つでもあります。 25周年記念の際にDVDボックスが発売され、ブルーレイ・ボックスの要望も高かった好評企画。この度30周年を目前に2018年までのコンサートを 収録した、28枚組ブルーレイ・ボックスとして再登場します！さらに、1993年(ロンドン/ハイティンク)、2005年(ブダペスト/ラトル)、2009年(ナ ポリ/ムーティ)、2012年(ウィーン/ドゥダメル)の4つのコンサートは初ブルーレイ化！ 第1回のコンサートは、クラウディオ・アバドが正式にベルリン・フィルの指揮者に就任した2年後の1991年。カラヤンから新たな指揮者として就任し たアバドがベルリン・フィルに打ち立てた新企画の一つとして始まりました。その後の約30年間には錚々たる面々の指揮者が登場し、それぞれの都市に合っ たプログラミングとソリストを迎え充実したコンサートを続けてきました。その全てが詰まった映像がブルーレイで観られるのは嬉しい限り。 (ブルーレイ化にあたって、画質、音質に細心の注意を払ってリマスターされていますが、オリジナル素材が本来のHD ではないため、再生機種によって は映像が多少乱れることがございますので、予めご了承ください。)　(Ki)


Profil
PH-19019(10CD)
 クーベリック・東欧音楽ボックス
■Disc 1　
ドヴォルザーク：
(1)スラヴ狂詩曲第3番変イ長調Op.45の3
(2)スラヴ舞集曲第1巻Op.46
(3)スラヴ舞集曲第2巻Op.72
■Disc 2　
ドヴォルザーク：
(1)交響曲第9番ホ短調Op.95「新世界より」
(2)交響曲第7番ニ短調Op.70
■Disc 3　
ドヴォルザーク：
(1)ピアノ協奏曲ト短調Op.33(改訂版)
(2)序曲「自然の中で」Op.91
(3)序曲「謝肉祭」Op.92
(4)序曲「オテロ」Op.93
■Disc 4　
(1)ドヴォルザーク：交響変奏曲Op.78
(2)同：チェロ協奏曲ロ短調Op.104
(3)マルティヌー：フランチェスカのフレスコ
■Disc 5
スメタナ：わが祖国(全曲)
■Disc 6
(1)スメタナ：歌劇「売られた花嫁」〜序曲/ポルカ/フリアント/道化師の踊り
(2)ドヴォルザーク：スケルツォ・カプリッチョーソOp.66
(3)バルトーク：管弦楽のための協奏曲
■Disc 7
(1)ヤナーチェク：シンフォニエッタ
(2)同：狂詩曲「タラス・ブーリバ」
(3)マルティヌー：2群の弦楽、ピアノ、ティンパニのための二重協奏曲
(4)同：リディツェへの追悼
■Disc 8
(1)バルトーク：弦楽器,打楽器とチェレスタのための音楽
(2)同：2つの肖像Op.5
(3)マルティヌー：交響曲第4番
■Disc 9
(1)ムソルグスキー(ラヴェル編)：展覧会の絵
(2)ボロディン：交響曲第2番ロ短調
■Disc 10
(1)ショスタコーヴィチ：交響曲第9番
(2)チャイコフスキー：交響曲第6番「悲愴」		 全て、ラファエル・クーベリック(指)

■Disc 1　78’ 22”
ロイヤルPO(1)、ウィーンPO(2)(3)
録音：1958年(ステレオ)(1)、55年(2)(3)
■Disc 2　76’ 47”
録音：1956年(ステレオ)
■Disc 3　76’ 45”
ルドルフ・フィルクシュニー(P)(1)、
チェコPO
録音：1944年(1)、46年3月1日(2)(3)(4)
■Disc 4　77’ 01”
ピエール・フルニエ(Vc)、
フィルハーモニアO(1)、
ロイヤルPO(2)(3)
録音：1957年／エジンバラ音楽祭(1)、48年(2)、58年(ステレオ)(3)
■Disc 5　74’ 41”
ウィーンPO
録音：1959年(ステレオ)
■Disc 6　68’ 21”
フィルハーモニアO(1)、
ロイヤルPO(2)(3)
録音：1951年(1)、58年(ステレオ)(2)(3)
■Disc 7　73’ 42”
シドニー・クルック(P)(3)、
ジェイムズ・ブラッドショウ(ティンパニ)(3)、
チェコPO(1)(4)、
ロイヤルPO(2)、
フィルハーモニアO(3)
録音：1946年(1)、58年(ステレオ)(2)、50年(3)、46年ライヴ(4)
■Disc 8　75’ 41”
シカゴSO(1)、
ロイヤルPO(2)、
チェコPO(3)
録音：1951年(1)、58年(ステレオ)(2)、48年(3)
■Disc 9　66’ 55”
シカゴSO(1)、
ウィーンPO(2)
録音：1950年(1)、60年(ステレオ)(2)
■Disc 10　71’ 22”
チェコPO(1)、ウィーンPO(2)
録音：1945年12月13日(1)、60年(ステレオ)(2)
Profilレーベルが、現在入手困難な音源を主にBox化するシリーズ、今回は人気の巨匠クーベリックで、主にEMIとDeccaの音源によります。
ラファエル・クーベリックのディスクは数多くリリースされていますが、やはりドヴォルザークやスメタナなど故国の大作曲家のものは、他の追随を許さ ぬ決定的名演となっています。当Boxはドヴォルザークの「新世界」「スラヴ舞曲集」、スメタナの「わが祖国」、ヤナーチェクの「シンフォニエッタ」をも らさず収録した優れモノとなっています。
さらにドヴォルザークのピアノ協奏曲はフィルクシュニー、チェロ協奏曲はフルニエを独奏者に迎えた豪華盤。ともに録音は古いものの、若き両巨匠の 指さばきの見事さが魅力。 多くが古い録音ながら、後の録音では聴くことのできない若々しいクーベリックの熱気と迫力に満ちた演奏を堪能できます。 さらに嬉しいのがロシア作品。ムソルグスキーの「展覧会の絵」やチャイコフスキーの「悲愴」も貴重ですが、注目はショスタコーヴィチの交響曲第9番。 1945年12月13日の録音で、ムラヴィンスキーがレニングラードで世界初演を行なってからわずか40日後というのが驚き。以前SupraphonからCD リリースされていましたが、今日入手困難となっている幻の演奏。ショスタコーヴィチに関心のある方々必携の録音と申せましょう。　(Ki)

H.M.F
HMM-902326(1CD)
 ラヴェル：Jeux de Miroir(鏡遊び)〜管弦楽およびピアノ作品集
1. 道化師の朝の歌(管弦楽版)
2. クープランの墓(ピアノ独奏版)*
3. ピアノ協奏曲 ト長調
4. クープランの墓(管弦楽版)
5. 道化師の朝の歌(ピアノ独奏版)*		 ハヴィエル・ペリアネス(P 2,3,5)
ジョゼプ・ポンス(指 1,3,4)
パリO

録音：2017年3月　2018年11月*
ラヴェルのピアノ曲と同曲のオーケストラ版を鏡のようにあわせて収録した注目盤の登場。管弦楽は、スペイン生まれのポンスとパリOという絶 妙の顔合わせです。ラヴェルを語る上で欠かせないのがスペイン趣味ですが、スペインの血が流れるポンスが、パリ管に一流のスペインらしさをもたらし ており興味津津です。「道化師の朝の歌」も「クープランの墓」もいずれもオリジナルはピアノ作品ですが、こちらもスペイン出身のハヴィエル・ペリアネ スが演奏。「道化師の朝の歌」では持ち前の透明感と静謐な世界観の音楽性を保ちつつも、内側から否応なくあふれ出る熱きリズムが炸裂しております。 「クープランの墓」での硬質な響きは息をのむ美しさですが、「道化師の朝の歌」を聴いたあとの耳には、トッカータなどもスペイン音楽のような熱きリズ ムと色彩感を備えていることが感じられ、ラヴェル作品のさらなる魅力にふれるようです。ピアノ協奏曲での管弦楽とピアノのしゃれた掛け合いも素晴らし い、極上のラヴェル・アルバムの登場です！　(Ki)

ACCENTUS Music
ACC-20434DVD(2DVD)

KKC-9495(2DVD)
税込定価
 アイヴズ：『Universe, Incomplete』

ドキュメンタリー『答えのないアイヴズ』〜アメリカ音楽の先駆者*		 演出：クリストフ・マルターラー
衣装：アンナ・フィーブロック
ティトゥス・エンゲル(指)

収録：2018年8月、ドイツ、ヤーフンデトハレ・ボーフム、ルール・トリエンナーレでの世界初演
映像監督：ミヒャエル・ベイヤー
監督：アンネ＝カトリン・パイツ*

画面：16：9/NTSC
音声：DTS 5.1、DD5.1、
PCMステレオ
字幕：独英仏韓,日本語
言語：英独
リージョン：All、183’ 13
アイヴズ未完の交響曲「ユニヴァース交響曲」を演出家クリストフ・マルターラーが、コンテンポラリーダンス、オーケストラ、歌などで表現したプロジェ クト『Universe, Incomplete』の2018年ルール・トリエンナーレでの世界初演映像と、アイヴズのドキュメンタリー映像がリリースされます。 演出家クリストフ・マルターラーは、アイヴズ未完の交響曲に惹かれ、舞台・衣装デザイナーのアンナ・フィーブロック、指揮者とのティトゥス・エンゲルと ともに、この未知なるプロジェクトに挑みました。アイヴズの残したスケッチに基づいて編成すると、4250人もの音楽家を要するこの「ユニヴァース交響曲」。 ルール・トリエンナーレで初演された舞台には、アイヴズの壮大なる構想を見事に表現しきっています。 またドキュメンタリー映像は『答えのないアイヴズ』と題され、彼の故郷アメリカ、コネチカット州ダンベリーへととび、アイヴズの作品にあるニューイング ランドの精神、愛着を探ります。そして20世紀の音楽を象徴する多くの技法、無調、多調、ポリリズム、微分音、クラスター和音などを用い、アメリカ 現代音楽の先駆者であったアイヴズの音楽に迫る内容です。　(Ki)

ENSENBLE MODERN
EMCD-045(1CD)
 「マーク・アンドレ(b.1964)：riss」
(1)「riss 1」(2015/17)〜アンサンブルのための
(2)「riss 2」(2014)〜アンサンブルのための
(3)「riss 3」(2014/16)〜アンサンブルのための		 インゴ・メッツマッハー(指)
アンサンブル・モデルン

録音：2019年4月30日〜5月1日フランクフルト
マーク・アンドレはパリでジェラール・グリゼイに師事した後、渡独し特殊奏法を駆 使した作曲で知られるラッヘンマンに師事してから頭角を表した。彼の作風はスペクト ル楽派に特徴的な音の倍音構成に基づいた音色の変化にラッヘンマン譲りの静寂と 沈黙、特殊奏法による微細な音響を融合したもので、霧に包まれた山水画のようなモ ノトーンの世界が魅力的。この riss 三部作もそうしたアンドレの音楽の延長線上にあ る。アンサンブル・モデルンの精緻な演奏がアンドレの禅的ともいえる哲学を鮮烈に 体現しています。

NEOS
NEOS-11905(1CD)
 クリスティアン・オッフェンバウアー(b.1961)：2 つのフランクフルト・プレリュード
(1)「2 つのクレーンと雲」(1997/1998) 〜5 群のオーケストラ・グループのための
(2)「2 つのクレーンと雲/ドゥーブル」(1998) 〜84 楽器のための		 アルトゥーロ・タマヨ(指)
フランクフルトRSO

録音：1999年11月
オッフェンバウアーはオーストリアの出身でウィーンでチェルハに師事、その後指揮者、オ ルガニストとして活動しながら作曲を発表してきた。2 つのフランクフルト・プレリュードはややリ ゲティに似た音群作法がみられるものの、静謐な中に突然爆発する音塊など、1970 年代のヨ ーロッパによくみられた様式で書かれた大作。
NEOS
NEOS-11910(1CD)
 アゴスティーノ・ディ・シピオ(b.1962)：弦楽とライヴ・エレクトロニクスのための作品集
(1)「存在違反」(2017-2018)
(2)「2 つのサウンド・ピース」(2012)
(3)「敏感な違いを伴う周期的相互作用」(1997-1998)
(4)「プレックス」(1991)
(5)「デュー・ディ・ウノ」(2002-2003)
(6)「見て、見て」(2004-2005)		 (1)ロレンツォ・デリンニ(Vn)
ダヴィデ・ガリアルディ(ライヴ・エレクトロニクス)
(2)エドゥア・ザドリ(Vn)
アナ・タパロヴィチ(Vc)
フェデリコ・プラチディ(ライヴ・エレクトロニクス)
(3)プロメテオQ
(3)(5)(6)アゴスティーノ・ディ・シピオ(ライヴ・エレクトロニクス、(6)ギター)
(4)ステファノ・スコダニビオ(Cb)
(5)アントニオ・ポリターノ(ソプラノ・リコーダー)
ヘソン・チェ(Vn)
(6)エヴァ・ライター(Gamb)

録音：2018年6、12月
ディ・シピオはイタリア、ナポリ出身。DAAD 給付金を得てドイツに留学、作曲、音響学を学 んだ。このアルバムは弦楽とライヴ・エレクトロニクスのための作品集と銘打たれていてヴァイ オリンやチェロ、ベース、ギターと弦楽器は様々に変わるものの、その作曲、展開作法はどれ もほぼ一緒。いずれもコオロギが鳴くようなコロコロ、キコキコといった微かな弦楽の音に薄い 霧が立ち込めるような電子音が絡むといったもので統一されています。全部で 6 作品、全25 ト ラックと作品の区別はあるものの、全て一つの作品として、ひたすら霧の中、遠くで鳴く鳥の ような音、秋の夜長に虫の声をあるいは水琴窟の音を聴くような音響が70 分近く続く。アンビ エント、メディテーション・ミュージックとして最適。

CD ACCORD
ACD-244(1CD)
NX-B05		 Supernova
ポーランド現代の弦楽四重奏と管弦楽作品集
クシシュトフ・レンツォフスキ(1986-)：スペルノーヴァ
ダヴィド・ルボヴィチ(1981-)：トッカータ
レンツォフスキ：波
ハンナ・クレンティ(1961-)：コンチェルト・ロッソ
ミハウ・ザボルスキ(1978-)：草原のメロディ
マテウシュ・スモチンスキ(1984-)：コスモス
ダヴィッド・ルボヴィチ：Za wcze?nie /トゥー・アーリー
スモチンスキ：ハッピー		 アトムSQ
クリスティアン・ダノヴィチ(指)
NFMレオポルディヌムO

録音：2017年12月1,3日 ライヴ
ポーランドのクロスオーバー系アンサンブル「アトムSQ」とNFMレオポルディヌムOは2年間に及ぶコラボ レーションを行い、極めて興味深い作品を生み出しました。このアルバムではSQのメンバーによるいくつかの曲 や、カリスマ的作曲家ハンナ・クレンティがアンサンブルに捧げた「コンチェルト・ロッソ」などエネルギッシュな作品を聴くことができ ます。アルバムタイトルでもある「スペルノーヴァ」はアンサンブルのチェリスト、レンツォフスキの曲。民謡風のテイストを持つ旋 律が、妖し気な雰囲気を振りまきながら朗々と歌われていく作品です。他の曲も耳なじみが良く、どこか懐かしさも感じさせ ます。弦で奏される鳥の声が聞こえる「草原のメロディ」や喜びの感情が溢れる「ハッピー」などユニークな曲が並びます。

MSR
MS-1703(1CD)
 ポール・リール(b.1943)：弦楽のための作品集
(1)アメリカン・エレジー(2008)
(2)ヘクステット(2017)
(3)ピアノ協奏曲「氷の洞窟があるカルデラ」(2002/12)
(4)踊り手の夢(2018 版)
(5)合奏協奏曲(2015)、
(6)アメリカン・エレジー(鐘入り)(2008)		 リン・フィルハーモニア
(1)(4)-(6)ギレルモ・フィゲロア(指)
(2)(3)ジョン・ロバートソン(指)
(3)(5)クリストファー・グズマン(P)
(5)ヨルダン・タネフ(Vn)
(5)ダニエル・ムーア(Va)
(5)ソーニャ・ナノス(Vc)

録音：2019年1月9-10日
ポール・リールによる弦楽オーケストラを中心とした作品集。リールはカリフォルニア大学ロス・ アンジェルス校で教鞭を執りつつ多くの作品を発表しています。作風は調性やモード、無調を折衷 しつつストラヴィンスキーの新古典主義期の音楽を思わせる古典的なフォームを土台とした端正 なもの。

仏Bel Air
BAC-174(DVD)
NX-C01

BAC-574(Bluray)
NX-C09		 チャイコフスキー：バレエ『白鳥の湖』 ナタリヤ・マツァーク…オデット/オディール
デニス・ニェダク…ジークフリート王子
ヤロスラフ・トカチュク…ロットバルト
ほか
ウクライナ国立歌劇場バレエ団
ミコラ・デャデューラ(指)
ウクライナ国立歌劇場O
振付：マリウス・プティパ、レフ・イワノフ、アレクサンドル・ゴルスキ
1986年初演ヴァレリー・コフトゥン版
美術・衣装：マリア・レヴィツカ
収録(HD)：2019年6月　ウクライナ国立歌劇場、キエフ
収録時間：129分
映像：16/9　NTSC All Region 片面2層(DVD、Blu-ray)
Full HD(Blu-ray)
音声：PCM 2.0 & Dolby Digital 5.1(DVD)
PCM 2.0 & DTS-HD Master Audio 5.1(Blu-ray)
来日公演でも好評を博しているキエフ・バレエによる『白鳥の湖』、2019年に本拠地で行われた公演の映像作品が登場しました。来日公演のメンバーとしてもお馴染みの ナタリヤ・マツァークがオデットを、同じく来日で注目されているデニス・ニェダクが王子を演じています。ステージを広く使ったダイナミックな表現が魅力のキエフ・バレエを、存分に お楽しみいただける作品です。

DACAPO
MAR-6.220579(1SACD)
NX-B06		 イェスパー・コッホ(1967-)：DREAMSCAPES
Dreamscapes ドリームスケープス〜チェロとオーケストラのための(2005-07)
Arcadia Lost アルカディア・ロスト〜ヴァイオリンとオーケストラのための(2015-16)
Lonesome ロンサム〜クラリネット、弦楽、ハープとパーカッションのための(2010-13)		 ミカエラ・フカコヴァ(Vc)
ヨン・クルセ(Cl)
エウジェン・ティチンデレアヌ(Vn)
ジャスティン・ブラウン(指)
オーデンセSO

録音：2017年11月6-10日
世界初録音
デンマークの作曲家、イェスパー・コッホは、1992年、25歳の若さで国際作曲賞であるインターナショナル・ロストラム・オ ブ・コンポーザーズで優勝(エサ＝ペッカ・サロネンと同時受賞)。器楽曲、交響曲を中心に、メロディアスで、調性感のある 響きを多用し、郷愁に満ちた失われた夢の世界をテーマに多くの作品を生み出しています。コッホが長年パートナーとして 共演しているオーデンセ響と、3曲の協奏曲をそれぞれ献呈されたソリストたちによる演奏は、ファンタジーとリアリティーが絶 妙にブレンドされた世界に導いてくれることでしょう。

BMOP SOUND
BMOP-1066(1SACD)
 キーリル・メイカン(b.1972)作品集
(1)「ドリーム・ライトリー」(2008)
(2)「もし我々が空を知っていたなら」(2014)
(3)「優しい幻想」(2010)
(4)「スティル」(2010)		 ギル・ローズ(指)
ボストン・モダン・オーケストラ・プロジェクト
(1)セス・ジョセル(エレキG)
(4)チャールズ・ディミック(Vn)
(4)ペーター・スルスキ(Va)

録音：2012-2018年
キーリル・メイカン(Keeril Makan)はマサチューセッツを拠点に活動する作曲家で南ア フリカとロシア系ユダヤ人を両親に持ち、そうした出自が自分の音楽にも影響を与えてい ると主張する。「ドリーム・ライトリー」はエレクトリック・ギターの澄んだ音色にオーケストラ が水彩画のような色を重ねてゆく美しい作品でミニマルともアンビエントとも聴ける佳作。 「もし我々が空を知っていたなら」も調性的な響きが終始続く静謐な作品。ポスト・ミニマ ル、新調性、新ロマン派とも異なる新しい抒情派作曲家の登場です。


ORFEO
C-987199(9CD)
NX-H08		 ネルソンス＆バーミンガム市響〜名演集
【CD1】
チャイコフスキー：幻想曲「フランチェスカ・ダ・リミニ」
交響曲第4番ヘ短調 Op.36
【CD2】
チャイコフスキー：交響曲第5番ホ短調 Op.64
幻想的序曲「ハムレット」Op.67
【CD3】
チャイコフスキー：序曲「ロメオとジュリエット」(1880年第3稿)
交響曲第6番ロ短調「悲愴」*
【CD4】
チャイコフスキー：スラヴ行進曲
マンフレッド交響曲 Op.58
【CD5】
R・シュトラウス：「ばらの騎士」組曲
交響詩「英雄の生涯」*
【CD6】
R・シュトラウス：交響詩「ツァラトゥストラはかく語りき」
交響詩「ドン・ファン」*
交響詩「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら」#
【CD7】
R・シュトラウス：
アルプス交響曲
「サロメ」Op.54 Trv215-7つのヴェールの踊り*
【CD8】
ストラヴィンスキー：バレエ音楽「火の鳥」
詩篇交響曲
【CD9】
ショスタコーヴィチ：交響曲第7番「レニングラード」		 全て、アンドリス・ネルソンス(指)
バーミンガム市SO


【CD1】
録音：2011年6月1,4日バーミンガム・シンフォニー・ホール
【CD2】
録音：2008年10月16,17日バーミンガム・シンフォニー・ホール
【CD3】
録音：2009年6月17,18日、2010年6月2,3日*
【CD4】
録音：2013年9月24-27日 ライヴ
バーミンガム・シンフォニー・ホール
【CD5】
2009年5月28日、2009年6月22,24,27日*
バーミンガム・シンフォニー・ホール
【CD6】
録音：2012年1月10,12,14日、2011年9月27-29日*、2013年1月22-24日#
バーミンガム・シンフォニー・ホール
【CD7】
録音：2010年1月28日,2月3日、2010年11月10,11日*　バーミンガム・シンフォニー・ホール
【CD8】
録音：2009年7月21,22日,26,27日
バーミンガム・シンフォニー・ホール
【CD9】
録音：2011年11月10,12日
バーミンガム・シンフォニー・ホール
2020年、ウィーン・フィルのニューイヤーコンサートに登場予定の現代を代表する指揮者アンドリス・ネルソンス。 若きネルソンスがOrfeoレーベルに残したバーミンガム市SOとの名演奏が「9枚組BOX」で登場！ アンドリス・ネルソンスは、トランペット奏者として経歴を開始し、ラトビア国立歌劇場の首席指揮者を経て、2006年か ら2009年には北西ドイツ・POの首席指揮者に就任。2008年よりバーミンガム市SO、 2014年よりボストンSOの音楽監督を務めると同時に、2017/18シーズンよりライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦 楽団のカペルマイスター(楽長)にも就任。現在、その活動が最も注目を集める存在です。 バーミンガム時代のネルソンスの演奏は、弦楽器の美しい響きを重視し、作品の個性を際立たせるだけでなく、新たな レパートリーの開拓にも積極的に取り組み、前任者であるサイモン・ラトルとサカリ・オラモが築き上げたオーケストラの名 声を更に高めました。OrfeoはバイエルンRSOに客演したネルソンスの才能に早い時期から注目し、彼が バーミンガム市SOの音楽監督に就任した時から野心的なプロジェクトを企画、一連の作品を録音しました。チャ イコフスキーの後期交響曲集を始め、得意とするR・シュトラウスの交響詩集、ストラヴィンスキーの「火の鳥」、そ してショスタコーヴィチの「レニングラード」など、若いエネルギーに満ち、颯爽とした演奏のネルソンスを存分に味わっていた だけます。

オクタヴィア
VCL-00710(1CD)
税込定価
2019年11月20日発売		 久石譲 presents ミュージック・フューチャーW
久石譲：The Black Fireworks 2018
for Violoncello and Chamber Orchestra 「日本初演」 ＊
デヴィット・ラング：prayers for night and sleep 「日本初演」 ☆
フィリップ・グラス／Recomposed by 久石譲：2 Pages Recomposed (1969/2018) 「日本初演」
デヴィット・ラング：increase (2002)		 久石譲(指)
フューチャー・オーケストラ
マヤ・バイザー(ソロ・チェロ)＊ ☆
モリー・ネッター(ソロ・ヴォイス)☆

録音：2018年11月21-22日よみうり大手町ホール・ライヴ
久石譲が“明日のために届けたい”音楽をナビゲートするコンサート・シリーズ「ミュージッ ク・フューチャー」より、アルバム第4弾が登場。 ミニマル・ミュージックを探求し続ける「同志」であるデヴィット・ラングと久石譲。2人の新作 が日本初演された2018年のコンサートのライヴを収めた当盤では、ミニマル・ミュージック の多様性を体感することができます。 日本を代表する名手たちが揃った「フューチャー・オーケストラ」が奏でる音楽も、高い技 術とアンサンブルで見事に芸術の高みへと昇華していきます。EXTONレーベルが誇る最 新技術により、非常に高い音楽性と臨場感あふれるサウンドも必聴です。 「明日のための音楽」がここにあります。(オクタヴィア)

フォンテック
FOCD-9811(1CD)
税込定価
2019年11月6日発売		 メンデルスゾーン：吹奏楽のための序曲 ハ長調 作品24
ヒンデミット：吹奏楽のための交響曲 変ロ調
デメイ：交響曲第4番「歌のシンフォニー」〜独唱、児童合唱とウインド・オーケストラのための		 飯森範親(指)
オオサカ・シオン・ウインド・オーケストラ
佐藤 瞳(S)
大阪すみよし少年少女cho

2018 年11 月25 日 ザ・シンフォニーホール ライヴ録音：
2018 年11 月25 日、大阪のザ・シンフォニーホールで行われた、オオサカ・シオン・ウインド・オ ーケストラ第122 回定期演奏会のライヴ録音です。 ドイツに関係する3 作品が採り上げられた本プログラム。ドイツ・ロマン派と近現代の作品に加え、 ドイツの3 詩人が書いた詩を題材にしたヨハン・デメイの新作シンフォニー日本初演が行われました。 ドイツ古典音楽を得意とする飯森範親の指揮により、当時の楽器編成にこだわり忠実な響きを再現し たメンデルスゾーン、1992 年に飯森×大阪市音楽団で名演を生んで以来の再演となったヒンデミット はより力強く深く、そしてソプラノ佐藤瞳の透明感あふれる歌声、全曲を暗譜で臨んだ大阪すみよし少 年少女合唱団の渾身の児童合唱を加えたデメイのシンフォニーは、会場の聴衆を釘付けにしました。 (フォンテック)

Musique en Wallonie
MEW-1994(1CD)
 フランク：『贖罪』(1872/74)〜エドゥアール・ブロの詩による詩曲＝交響曲 エヴ＝モード・ユボー(Ms)
エルヴェ・ニケ指揮
ベルギー王立リエージュPO
フランデレン放送cho

録音：2018年10月、リエージュ、サル・フィラルモニーク
ドイツ語圏にほど近いベルギー東部で生まれ育ったフランクの音楽は、若き日の作品群よりもむしろ、後年フランスに帰化し、パリでフランス国 民音楽協会の一員として活躍するようになってからの大作群が有名です。交響曲やイ長調のヴァイオリン・ソナタがその代表ですが、しかし生 前のフランクはむしろ、国民音楽協会発足の前から稀代のオルガン奏者として知られていました。リストやブラームスのように、19世紀の芸術 家の目線でキリスト教と新たに向き合った中後期の重要作品もありながら、意外なほど録音はなされていません。この『贖罪』もまさにそうした 作品のひとつで、たびたび演奏される間奏曲(“交響詩「贖罪」”という呼称でも知られる楽章)のほかは20世紀のプラッソン録音以降、ほと んど新録音が現れませんでした。
フランクの『贖罪』は、メゾソプラノ独唱と合唱を中心に展開してゆく物語とともに、管弦楽が壮麗な音楽絵巻を織り上げてゆく内容。オラトリ オと呼ばれることもありますが、フランク自身がこれを「詩曲＝交響曲Poeme-Symphonie」と題しているところからも、管弦楽の扱いに主 眼が置かれていることは明らかです。今回の指揮者は、NAXOSやALPHAでシャルパンティエやリュリなどバロック作品を手がけ、Glossaでも ヘンデル『水上の音楽』を手がけたフランスの古楽器系指揮者エルヴェ・ニケ。近年サン=サーンスやデュカスなど、急速にフランス近代作品の 録音で実績をあげるようになってきた名匠と、作曲家の故郷ベルギー随一の名団体王立リエージュ・フィルの演奏でこの知られざる傑作を聴 けるのは貴重。図版多数の充実解説はMusique en Wallonieレーベルならでは。この秋とくに見逃せないリリースです。


Treasures
TRE-212(1CDR)
 オーマンディ〜「白鳥の湖」他
プロコフィエフ：古典交響曲
チャイコフスキー：幻想曲「フランチェスカ・ダ・リミニ」
バレエ音楽「白鳥の湖」(抜粋)		 ユージン・オーマンディ(指)
フィラデルフィアO

録音：1955年12月18日、1955年1月9日*、1956年19月17日#（全てモノラル）
※音源：米COLUMBIA_ML-5289、英PHILIPS ABL-3228*、米COLUMBIA ML-5201#
◎収録時間：79：52
“1950年代のオーマンディを象徴する色彩とリズムと品格！”
■音源について
プロコフィエフは3回のセッション録音のうちの第2回めの録音。「フランチェスカ・ダ・リミニ」は、2回の録音のうちの第1回目、「白鳥の湖」（いずれも抜粋版)は、全4回のうちの第1回目の録音。
★「古典交響曲」は、まさに50年代半ばまでのオーマンディの粋タイルを象徴する名演。速めのテンポ、もったいぶらないキリッとしたリズム、洗いたてのシャツのようなパリッとした清々しさは、この作品の命だと確信させるほど。第2楽章は弦のシルキーな質感にうっとり。速めのテンポで汚れを知らない進行を見せつつも、2:16付近のアクセントや、2:34からの木管の下降音型が愉しさを醸し出すなど、細部にわたる配慮が音楽を一層引き立てます。3楽章はコーダのテンポ選択が絶妙！
　「白鳥の湖」も、わざわざモノラル盤を聴く意味あるの？と思われる方にこそお聴きいただきたい素晴らしさ！次のステレオ録音で割愛された“乾杯の歌”（トラック8）を聴けば一目瞭然。後年の録音よりももちろん表現はアグレッシブで、テンポも、次第に鈍重に傾いた後年の録音とは別人のように生命力に溢れています。それと忘れてならないのは、色彩力。オーマンディ自身も独自の音色作りには並々ならぬ自負を持っていたようですが、モノラルであることを忘れるほどのキラキラ感を目の当たりにすればは、その自信も大いに頷けます。一方“スペインの踊り”ではリズミの重心をぐっと下げて荘重感を演出しますが、リズムの芯は一切萎えず、神々しささえ漂います。そして変に見栄を切らずにストレートに締めくくるハイセンスぶり！同曲のハイライト版としては、決して外せない名盤です！【湧々堂】

BIS
BISSA-2432(1SACD)
 デュカス：「ポリュークト」序曲
ルーセル：バレエ「蜘蛛の饗宴」Op.1
デュカス：魔法使いの弟子		 フランス国立ロワールO、
パスカル・ロフェ(指)

録音：2018年7月ナント、フランス
ペイ・ド・ラ・ロワール地域圏のオーケストラ、フランス国立ロワールOと音楽監督パスカル・ロフェのデュティユー作品集『狼 (Le Loup)』(BIS SA-1651)、パスカル・デュサパンの『協奏的作品集』(BIS SA-2262)につづくBIS レーベル第3作。「箒、クモ、古典的悲劇」 の3つの作品を演奏しています。
デュカスが、ゲーテのバラードを基に「管弦楽のためのスケルツォ」として作曲した「魔法使いの弟子」。ジャック・ルシェの委嘱を受けたルーセルがファー ブルの『昆虫記』に基づいて作曲、夏の一日、庭の片隅で虫たちが戦う姿をバレエの音楽にした「蜘蛛の饗宴」。異教徒のキリスト教への改宗をテーマに したコルネイユの劇によるデュカスの演奏会序曲「ポリュークト」。フランス国立ロワールO(ONPL)は、1971年9月、ピエール・デルヴォー が指揮してナントとアンジェで最初のコンサートを行い、1996年から「国立」として活動しています。パスカル・ロフェは、パリ音楽院で学び、アンサン ブル・アンテルコンタンポランでピエール・ブーレーズとコラボレートしました。2014年から音楽監督を務めています。　(Ki)

Halle
CDHLL-7552(1CDR)
 ドビュッシー：夜想曲
管弦楽のための「夜想曲」*
第1狂詩曲**／スコットランド風行進曲
燃える炭火に照らされた夕べ(コリン・マシューズ編曲管弦楽版/世界初録音)
選ばれし乙女+		 マーク・エルダー(指)ハレO、
ハレcho＆ハレ・ユース合唱団の上声部*+、
セルジオ・カステロ・ロペス(Cl)**、
ソフィー・ベヴァン(S)+、
アンナ・ステファニー(Ms)+

録音：2019年4月4日、ブリッジ・ウォーター・ホール(マンチェスター/ライヴ)*／2018年7月31日−8月1日、ブリッジ・ウォーター・ホール(マンチェスター)**+／2019年5月11日、BBCスタジオHQ9(サルフォード)
「冥王星」の作曲家として知られるコリン・マシューズが編曲した「前奏曲集(CDHLD 7527)」に続く新たなドビュッシー管弦楽作品集。「管弦楽のための3つの夜想曲」を中心に、今回もマシューズ編曲による管弦楽版世界初録音となった「燃える炭火に照らされた夕べ」(原曲は2001年に発見されたピアノ小品)を収録。また、ハレ管の首席クラリネット奏者セルジオ・カステロ・ロペスが吹く「クラリネットと管弦楽のための第1狂詩曲」、2018年のBBCプロムスでも絶賛された、ソフィー・ベヴァンとアンナ・ステファニーが歌う「選ばれし乙女」など、ドビュッシーの魅惑のオーケストラ作品を凝縮しています。
※当タイトルは、高品質メディア(SONY DADC/Diamond Silver Discs)を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。

KAIROS
0015006KAI (3CD)
 ガーデンシュテッター：セマンティカル・インヴェスティゲイションズT
セマンティカル・インヴェスティゲイションズU
悲しい歌／フィギュア 〜 イコノソニックスT
ボディーズ〜イコノソニックスU
展覧会の絵 〜 イコノソニックス		 エルンスト・コヴァチッチ(Vn)、
クラングフォルム・ウィーン、
エティエンヌ・シーベンス(指)、
アンサンブル・モデルン、
シャーン・エドワーズ(指)、
アンサンブル・ニケル、
弦楽アンサンブル「ランスタン・ドヌ」、
クラシミル・ステレフ(アコーディオン)、
ヤロン・ドイチュ(エレキ・ギター)

録音：2008年2月7日−2016年10月9日、スイス＆ドイツ
ヘルムート・ラッヘンマンとエーリヒ・ウルバンナーに作曲を師事したオーストリアの現代音楽作曲家、クレメンス・ガーデンシュテッター(1966−)の小編成＆大編成作品集。ラッヘンマン門下の中で特に高い存在感の発揮しているガーデンシュテッターの2006年から2010年までの"ノイズ系現代音楽"によるポートレート・プログラムは、特殊奏法、リズムと色彩的感覚が独特かつ印象的。ラッヘンマンの高弟と称されるその実力、名声の高さを存分に知ることの出来る作品集です。

TOCCATA
TOCC-0523(1CD)
NX-B03		 モシュコフスキ(1854-1925)：管弦楽作品集 第1集
交響詩「ヨハンナ・ダルク」Op.19(1875-1876)		 ヤクブ・ハウファ(Vn)
イアン・ホブソン(指)
シンフォニア・ヴァルソヴィア

録音：2018年12月12,13日
ユダヤ系ポーランド人ピアニスト、モーリッツ・モシュコフスキ。優れたピアニストでもあったため、現在ではもっぱら「ピ アノのための15の練習曲」、もしくは華麗な技巧を駆使した「ピアノ協奏曲 ホ長調」ばかりが知られています。し かし彼はピアノ曲のみを残したわけではなく、ヴァイオリン曲や管弦楽曲、オペラ「ボアブディル」など大規模な作 品も書き、とりわけオペラの中のバレエ作品は当時大人気を誇りました。このアルバムには彼が20代前半に作 曲した交響詩「ヨハンナ(ジャンヌ)・ダルク」(世界初録音)を収録。フリードリヒ・シラーの戯曲を元に、気高く 美しい少女の死と変容を描いた作品です。モシュコフスキ自身は、ワーグナーとヨアヒム・ラフからの影響を認めて いますが、華麗なオーケストレーションからは、60年後のハリウッド映画音楽を予見させるほどの独自性も感じら れます。
TOCCATA
TOCC-0493(1CD)
NX-B03		 ニコラス・ツォルティス(1978-)：謎
海の星(2013)
闘争中のこと(2015)
その動きが意味するもの(2005-2007)
骰子(サイコロ)城の秘密(2016/2019改訂)		 ダニエル・エイジ(Fl)
シュテファン・マイヤー(指)
ダス・ノイエ・アンサンブル

録音：2019年4月15-17日
世界初録音
アテネで生まれ、現在パリを拠点に活躍する作曲家ニコラス・ツォルティスの作品集。2008年に開催された国際作曲 コンクールの全てで優勝したという逸材で、現在では主に劇音楽や映像の分野で作品を発表しています。このアルバム に収録された作品のうち「Les myst?RES- du cha?teau du D?」と「.L’?toile de mer」はマン・レイのモノクロ無声 映画からインスパイアされた曲。「What the wave meant」はレッド・ホット・チリ・ペッパーズの“Can’t Stop”に由来 し、「… de ce qui est en lutte」は古代ギリシャのヘラクレイトスの格言がもとになっています。どの曲もフランスのシュ ルレアリスム(超現実主義)と伝統的なポリフォニーの融合を目指して生まれたもので、もともとは4作ばらばらに構想 されましたが、演奏家であるダス・ノイエ・アンサンブルが4曲からなる組曲として設定、コンサートなどで演奏していること から、今回のアルバムでもその方法が採用されました。各々の楽器の音が溶け合い、不思議な音響を創り上げていま す。

Orchid Classics
ORC-100103(2CD)
NX-B03		 エルガー＆チャドウィック：作品集
【CD1】
エルガー：交響的習作「ファルスタッフ」Op.68-ナレーション入りヴァージョン

【CD2】
エルガー：交響的習作「ファルスタッフ」Op.68		 アンドリュー・コンスタンティン(指)
BBCウェールズ・ナショナルO
ファルスタッフ…ティモシー・ウェスト
プリンス・ヘンリー…サミエル・ウェスト
ジョージ・ホワイトフィールド・チャドウィック…エリック・チャプマン
ロバート・バーンズ…ビリー・ウィッツ

録音：2018年9月17-19日 Hoddinott Hall, Millennium Centre,Cardiff
2019年2月8日 Henry Wood Hall, London(タモシャンターのイントロダクション)
2018年12月17日 Wathen Hall, St Paul’s Boys’ School,Hammersmith, London(ヘンリー五世の朗読)
アンドリュー・コンスタンティンが指揮するBBCウェールズ・ナショナルOによるエルガーの交響的習作「ファルスタッ フ」の2つの異なるヴァージョンを収録した2枚組。 シェイクスピアの「ウィンザーの陽気な女房たち」に登場する体格のよい騎士(ならずもの)ファルスタッフを主人公にした 戯曲は、ヴェルディやニコライなど多くの作曲家が歌劇に仕立てていますが、エルガーは歌を用いることなく、オーケストラ のみで物語を描いています。この録音では、シェークスピア原作の朗読を挿入した演奏と、オーケストラのみの演奏を比 べることができ、作品の成り立ちをじっくりと楽しむことができます。併せて収録されているのはチャドウィックの「タモシャン ター」。こちらはロバート・バーンズの詩を原作にした曲で、“シャンタのタム”と呼ばれる主人公が、酒場で魔女に絡ま れ、命からがら逃げだしたというお話。こちらはチャドウィックが起こした作品紹介を朗読したトラックも含まれています。イ ギリスならではの楽しいアルバムです。

ONDINE
ODE-1307(1CD)
NX-B04		 ペルットゥ・ハーパネン(1972-)：作品集
Compulsion Island(2014)
Compulsion Island 淑女の部屋(2006-2007/2008改訂)*
Musta sohva
Hommage a Adolf Wolfli I
Lapsen elamaa
.Hommage a Adolf Wolfli II
The Phoenix Force
Hommage a Adolf Wolfli III
An invoice
Hommage a Adolf Wolfli IV
Kaarmevaunuissa
フルート協奏曲(2018)#		 ヘレナ・ユントゥネン(S)
小山 裕幾(Fl)
ハンヌ・リントゥ(指)
ディマ・スロボデニューク((指)
フィンランドRSO

録音：2016年10月ライヴ*、2017年8月、2018年4月 ライヴ#
1970年フィンランド出身の作曲家ペルットゥ・ハーパネンの作品集。シベリウス・アカデミーで作曲を学び2002年に卒業、 フリーランスの作曲家として活躍するハーパネンは、最初、劇音楽を中心に作品を書いていましたが、2004年にはパリの IRCAMにてエレクトリック・ミュージックを習得するなど、様々な分野に挑戦。以降、意欲的な作品を次々に発表する注 目の作曲家です。このアルバムには最近作曲された「フルート協奏曲」を含む3つの作品を収録、その多彩な作品をハン ヌ・リントゥの指揮でお楽しみいただけます。「Compulsion Island」はフィンランドRSOの委嘱作で、多層に渡 る豊かな音が交錯するドラマティックな曲。全編うねるような響きと、突如鳴り響く轟音が印象的な作品です。「フルート協 奏曲」は単一楽章の中に2つの異なる素材を盛り込んだという興味深い曲。フルートの性能が極限まで追求されていま す。2006年、ムジカ・ノヴァ・フェスティヴァルのために作曲された「淑女の部屋」も様々なテキストを用い、幅広いヴォーカ ル・テクニックが要求された作品。ハーパネンの実力を知ることができます。フルートのソロを担当する小山裕幾は1986年 生まれ。現在、フィンランドRSOの首席奏者を務める注目の演奏家です。

Orchid Classics
ORC-100105(1CD)
NX-B03		 歌と踊り
スカルコッタス(1904-1949)：オーケストラのための36のギリシャの踊りから4つのギリシャの踊り
リャードフ：ロシア民謡 Op.58(モーゲンセン編)【宗教的な歌/クリスマス・キャロル「Kolyada」/遅い歌/おどけた歌/小鳥の物語/子守歌/踊り歌/ホロヴェット】
ヴィヴァルディ：ラ・フォリア(コットス編)
グリーグ：25のノルウェーの踊りと歌 Op.17-第22番「沼地を越えて」(ファーマキス編)
グリーグ：ノルウェイ舞曲 ニ短調(モーゲンセン、ペテルセン、オプサール編)
バルトーク：ルーマニア民謡 Sz.56(ファーマキス編)
ヴォーン・ウィリアムズ：イギリス民謡による6つの習作
リムスキー＝コルサコフ：歌劇「サドコ」-インドの歌(ペテルセン編)
リムスキー＝コルサコフ：歌劇「ムラダ」-組曲第3番「リトアニアの踊り」(モーゲンセン、ペテルセン編)
ゲーゼ：(1879-1963)：タンゴ・ジェラシー(モーゲンセン編)		 コットス(アンサンブル)
【ビャルケ・モーゲンセン(アコーディオン)、ペルニレ・ペテルセン(リコーダー)、ジョセフィーネ・オプサール(Vc)、クリストス・ファーマキス(ブズーキ)】

録音：2019年4月10日-4月30日
デンマークのアンサンブル「KOTTOS コットス」の魅惑的なアルバム。 アンサンブル名の「コットス」とはギリシャ神話に登場する、天空神ウラノスと地母神ガイアの子で巨人族の一人。百の腕 と五十の頭を持ち、ティターン族との大戦「ティタノマキア」ではゼウス軍に加勢、ゼウスを勝利に導いたとされています。 多腕、多頭のイメージから高機能、高性能なもの、集合体や集団を指す名称として引用されることが多く、このアンサ ンブルもまさに「名は体を表す」の言葉通り、ユニークな楽器を用いて、アバンギャルドからケルト民謡まで多彩な音楽を 奏でることで知られています。このアルバムでは、現代作曲家スカルコッタスの「ギリシャの踊り」をメインに、ロシアから北 欧、イタリア、東欧と彩り豊かな民謡風の作品を楽しめます。

ALTO
ALC-1394(1CD)
 コダーイ：管弦楽曲集
ガランタ舞曲集+
組曲「ハーリ・ヤーノシュ」*
「孔雀」の主題による変奏曲#
マロシュセーク舞曲集+		 ミネアポリスO*
フィルハーモニア・フンガリカ+
CSO#
アンタル・ドラティ(指)

録音：1956-1959年　ADD　
原盤：Mercury
ALTO
ALC-1404(1CD)
 シベリウス：劇付随音楽集
組曲 「ペレアスとメリザンド」Op.46 *
カレリア序曲Op.10 +
カレリア組曲Op.27 *
組曲 「クリスチャン2世」 Op.27 +		 フィルハーモニアO*
エンリケ・バティス(指)*
LSO+
ロリス・チェクナヴォリアン(指)+

録音：1989、1995年　
原盤：IMP　
前出：Regis, RRC 1272

HUNGAROTON
HCD-32764(1CD)
 弦楽セレナード第1集
ドホナーニ：セレナード ハ長調 Op.10(D.シトコベツキーによる管弦楽版)
チャイコフスキー：弦楽セレナード Op.48		 アニマ・ムジケ室内O

録音：2017年11月12-13日、24-26日／フンガロトン・スタジオ(ハンガリー)
スト音楽院の首席メンバーにより2010年に創設されたアニマ・ムジケ室内O。当ディスクでは弦楽セレナードの第1集としてドホナーニとチャ イコフスキーに挑みました。
当団は古楽から現代まで、ジャンルはハンガリーの伝統音楽からクラシックの室内楽の主要なレパートリーを網羅し、定期演奏会をはじめ各地での音 楽祭に参加し国内では定評のある若手アンサンブルとして注目されています。デビュー録音となったモーツァルトの名曲ディヴェルティメント集(HCD 32752)でも抜群のアンサンブル力で高く評価されました。当演奏でもさらに磨きのかかった演奏を聴かせます。　(Ki)

Coviello
COV-91717(1CD)
 マジック・オブ・ムービー 第1集
ジョン・ウィリアムズ：：「ジュラシック・パーク」のテーマ
エルマー・バーンスタイン：「マグニフィセント・セブン」
ジョン・ウィリアムズ：「インディ・ジョーンズ」より レイダース・マーチ
ヘンリー・マンシーニ：「ティファニーで朝食を」より ムーンリバー
ジョン・ウィリアムズ：「スーパーマン」より スーパーマン・マーチ
ジェームズ・ホーナー：「タイタニック」組曲
アラン・シルヴェストリ：「バック・トゥ・ザ・フューチャー」
ジョン・ウィリアムズ：「スター・ウォーズ／フォースの覚醒」(レジスタンス・マーチ、
レイのテーマ、Xウイングのスケルツォ、ザ・ジェダイ・ステップス・アンド・フィナーレ)
ジョン・ウィリアムズ：：「フック」より ネバーランドへの飛行
クラウス・バデルト：「パイレーツ・オブ・カリビアン」メドレー
[ ボーナス・トラック]
マスカーニ：「カヴァレリア・ルスティカーナ」より 間奏曲		 ジェイソン・ウィーヴァー(指)
ドイツ・フィルハーモニー・メルク
Coviello
COV-91926(1CD)
 マジック・オブ・ムービー 第2集
アラン・メンケン：「美女と野獣」より序曲
マイケル・ジアッキーノ：「ジュラシック・ワールド」
ジョン・ウィリアムズ：：「ビッグ・フレンドリー・ジャイアント」より おとぎ話
ジョン・ウィリアムズ：：「ハリー・ポッターと賢者の石」(ヘドウィグのフライト、ニンバ
ス2000、ハリーの不思議な世界)
ハンス・ジマー：「グラディエーター」
マイケル・ジアッキーノ：「スター・トレック」より メイン・タイトル
ジョン・ウィリアムズ：：「やさしい本泥棒」
マイケル・ジアッキーノ：「ローグ・ワン／スター・ウォーズ・ストーリー」(ジン・アーソと希望の組曲、インペリアル・スイート、ウィルズの守護者の組曲)
ジョン・ウィリアムズ：「スター・ウォーズ」(メイン・タイトル、インペリアル・マーチ)
[ ボーナス・トラック]
ベン・パーマー：ジャーニー・スルー・タイム		 ベン・パーマー(指)
ドイツ・フィルハーモニー・メルク
クラシカルな交響的作品だけでなく映画音楽とも密接に関わり活動しているオーケストラ、ドイツ・フィルハーモニー・メルクによるライヴ音源が2タイ トル発売されます。映画音楽に特化したコンサートで、いずれも馴染みのある作品ばかり。贅沢なオーケストラ・サウンドが堪能できる楽しいアルバムです。

Chandos
CHAN-20080(1CD)
 アンタイル：管弦楽作品集Vol.3
マッコンキーズ・フェリー(演奏会用序曲)
世界の首都(バレエ音楽からの管弦楽のための組曲)
金の鳥(ピアノのための/作曲者自身による管弦楽版/世界初録音)
打ち上げ花火の夜想曲(世界初録音)
交響曲第1番 「ジンガレスカ」		 ヨン・ストゥールゴールズ(指)、
BBCフィルハーモニック

録音：2018年5月31日＆6月1日、メディア・シティUK(サルフォード)
2008年から2015年までヘルシンキ・フィルの首席指揮者を担い、現在はBBCフィルハーモニックとカナダ・ナショナル・アーツ・センターOの首席客演指揮者、ラップランド室内Oの芸術監督を務めているフィンランドを代表するマエストロ、ヨン・ストゥールゴールズ。2014年〜2015年に発売された「シベリウス：交響曲全集(CHAN 10809)」と「ニールセン：交響曲全集(CHAN 10859)」、2つの「生誕150周年記念盤」の世界的ヒットによって一躍脚光を浴びた俊英、ストゥールゴールズが2017年に新たにスタートしたジョージ・アンタイル(1900−1959)の管弦楽作品集。第3巻では、前衛音楽の旗手として注目を浴びていた若きアンタイルが20代前半に書いた交響曲第1番「ジンガレスカ(ジプシー風)」を中心に、「金の鳥(The Golden Bird)」、「打ち上げ花火の夜想曲(Nocturne in Skyrockets)」の2曲の世界初録音を含む、アンタイルの作曲家人生全体にわたるコレクションを収録しています。

Goodies
78CDR-3776(1CDR)
税込定価
 SPレコード復刻「セントルイス・ブルース」第2集(1915-1955)
(1)プリンス楽団 (G.ヘップバーン・ウィルソン指揮)
(2)オリジナル・ディキシーランド・ジャズ・バンド & アル・バーナード (vo)
(3)ベシー・スミス &  ルイ・アームストロング
(4)ルイ・アームストロング楽団
(5)アーロン・シスターズ
(6)クリフ・エドワーズとイートン・ボーイズ
(7)ラリー・アドラー
(8)オリジナル・グレン・ミラー楽団
(9)ビリー・ホリデイ
(10)ジョン・カービー楽団
(11)ダイナ・ショア
(12)ラルフ・サットン(P)
(13)バディ・デフランコ(Cl)楽団
(14)三味線豊吉とビクター・オーケストラ
(15)ジョー・スタッフォード(vo)、ザ・スターライターズ & ポール・ウェストン楽団		 (1) 1915年12月18日録音(機械式録音)
(2)1921年 5月25日録音(機械式録音)
(3)1924年1月14日録音(機械式録音)
(4)1929年12月13日録音
(5)1932年8月12日録音
(6)1934年10月19日録音
(7)1935年録音
(8)1940年5月15日 Chester Field Shaw ライヴ録音
(9)1940年10月15日録音
(10)1942年2月11日録音
(11)1946年11月録音
(12)1949年1月22日録音
(13)1951年7月22日録音
(14)1953年7月発売
(15)1955年録音
2017年10月に第1集が出てから2年ぶりの第2集です。今回はこの名曲の初レコ ード録音盤プリンス楽団(1915年12月18日録音)からジョー・スタッフォーとポー ル・ウェストン楽団(1955年録音)までの40年間に録音された15曲が収録してある。(グッディーズ)

オクタヴィア
OVCL-00703(1SACD)
2019年10月23日発売		 ワーグナー：管弦楽曲集
「タンホイザー」〜 序曲/バッカナール(パリ版)
「トリスタンとイゾルデ」〜「前奏曲と愛の死」
「神々の黄昏」〜第1幕「ジークフリートのラインへの旅」/第3幕「ジークフリートの死と葬送行進曲」
「パルジファル」〜第1幕 前奏曲/第3幕 フィナーレ		 上岡敏之(指)
新日本フィルハーモニーSO

録音：2019年5月10日 東京・サントリーホール、5月12日 横浜みなとみらいホール
ファンが待ち望んでいた上岡敏之のワーグナー。当盤に収録されるのは、2019年5月のラ イヴ・レコーディングで、新日本フィルが奏でる壮大な物語です。 弦楽器と管楽器が溶け合い、重厚で滑らかな音色で雄弁に語られる劇作品。威風堂々と した序曲からはじまり、愛の死、英雄譚、神聖な信仰と希望へと繋がる、荘厳かつ甘美な るワーグナー楽劇の世界が広がります。(オクタヴィア)

WERGO
WER-5125(1CD)
 エンヨット・シュナイダー(1950-)：作品集
歓喜、ベートーヴェンの自由 〜管弦楽のための(2017)
舞い上がるモーツァルト[未完のオーボエ協奏曲K.293についての考察] 〜オーボエと管弦楽のための(2015)*
陰と陽 〜笙と管弦楽のための(2017)#
内なる世界 〜管弦楽のための(2002 /03, rev. 2018)		 ユリアナ・コッホ(Ob)*
ウー・ウェイ(笙)#
ジモン・ガウデンツ(指)イェーナPO

録音：2019年3月11-14日イェーナ
1950年ドイツ生まれ、ロマンティックな響きを用いて大管弦楽のための作品を書き、映画音楽も多く手がけているエンヨット・シュナイダー。 WERGOレーベルが継続してリリースを重ねている作曲家です。今回のアルバムには古典音楽と現代音楽、西洋音楽と東洋音楽といった2つの世界を組 み合わせてイマジネーションを拡げ作曲された音楽を収録しています。各曲もベートーヴェンを題材に用いた(1)では若いころの力強い書法と晩年の難解な 書法を対比させ、笙をソロに用いた(3)は曲名の通り「陰と陽」の対比を描くなど、対比がテーマとなっています。　(Ki)

CEDILLE
CDR-90000185(1CD)
NX-B04		 現代の女性作曲家たちの管弦楽作品集
フローレンス・ベアトリス・プライス(1887-1953)：Dances in the Canebrakes(W.G.スティルによる管弦楽編)
クラリス・アサド(1978-)：シン・フロンテーラス
ジェシー・モンゴメリー(1981-)：Coincident Dances
レーナ・エスマイル(1983-)：Charukeshi Bandish
エスマイル(1983-)：#metoo
ジェニファー・ヒグドン(1962-)：ダンス・カード		 陳美安 チェン・メイアン(指)
シカゴ・シンフォニエッタ

録音：2017年9月19日,2018年3月13-14日
2011年からシカゴ・シンフォニエッタの芸術監督を務める女性指揮者チェン・メイアン。2016年には「クラシック音楽 で人種、民族、性別の多様性を擁護した」功績が認められ、オーケストラが権威ある“MacArthur Award”を受賞 するなど、様々な偏見を払拭するための音楽活動が高く評価されています。このアルバムでは19世紀から21世紀に 至る女性作曲家たちの作品を幅広く紹介。アメリカ初のアフリカ系女性作曲家フローレンス・プライスを始め、インド系 アメリカ人エスマイルまで、多彩な作品が収録されています。

ABC Classics
ABC-4818463(1CD)
 ワン・ハンドレッド・デイズ・アウェイ〜オーストラリアのスコティッシュ・ミュージック
広がる海藻〜故国よさらば／タスマニアン・セット／Gloomy Winter’s Noo Awa／スコティッシュ・エアによる二重奏／ミス・アン・クロッカーのワルツ 〜 海の向こうの友人／「乞食オペラ」組曲より／グリーグのパイプ／Thou Ling’ring Star / Baillie Strathspey／ヴィクトリア・スコティッスy 〜 ピクニック・ポルカ／オールド・ラング・サイン		 エヴァーグリーン・アンサンブル

録音：2019年、オーストラリア国立図書館
8世紀の植民地時代にオーストラリアに持ち込まれたスコットランドの音楽を、オーストラリア国立図書館の資料から復元するというABC Classicsならではのユニークなアルバム。ソプラノ、ケルティック・ハープ、ピアノ、バロック・ヴァイオリン、クラシカル・ヴァイオリン、ヴァイオリン・ダモーレ、バロック・ヴィオラ、チェロ、アコーディオンなどの編成。クラシック、フォーク、スコティッシュ、オーストラリア音楽のファンは要チェックです。

Ars Produktion
ARS-38272
(1SACD)
 フリードリヒ・グルダ（1930-2000)：チェロと吹奏楽の為の協奏曲
ショスタコーヴィチ （アレクサンダー・ヴァーゲンドリステル（1965-) 編)：チェロと吹奏楽の為の組曲
ワルツ（ジャズ組曲 第1番Op.38 より)
ポルカ（ジャズ組曲 第1番Op.38 より)
感傷的なロマンス（バレエ組曲 第2番 Op.36 より)
フォックストロット（ジャズ組曲 第1番 Op.38 より)
コントルダンス（映画音楽 「馬あぶ」 Op.97a より)
春のワルツ（バレエ組曲 第2番Op.36 より)
ギャロップ（映画音楽 「馬あぶ」 Op.97a より)
ロマンス（映画音楽 「馬あぶ」 Op.97a より)
行進曲（舞台管弦楽の為の組曲（ジャズ組曲 第2番) より)
ギャロップ（バレエ組曲 第3番Op.39 より)
民衆の祭典（映画音楽 「馬あぶ」 Op.97a より)		 フリードリヒ・クラインハプル（Vc)
ウィーン・コンツェルト・フェライン（吹奏楽)
ルドルフ・ピールマイヤー（指)

録音：2018年9月、Studio Tonzauber、ウィーン、オーストリア
Ars Produktion
ARS-38253
(1SACD)
 インゴルシュタット・ジョージア室内O Vol.3
アレンスキー：チャイコフスキーの主題による変奏曲 Op.35a
ヒンデミット：弦楽合奏の為の5つの小品 Op.44-4
シュレーカー（1878-1934)：弦楽合奏の為の間奏曲 Op.8
　弦楽合奏の為のスケルツォ
メンデルスゾーン：弦楽合奏の為の交響曲 第10番ロ短調		 インゴルシュタット・ジョージア室内O
ルーベン・ガザリアン（指)

録音：2017年9月、フェストザール、インゴルシュタット、ドイツ
Ars Produktion
ARS-38274
(1SACD)
 ウエスタン・ムード　弦楽合奏の為の音楽
アーロン・ジェイ・カーニス（1960-)：天上の音楽 [Musica Celestis]（弦楽合奏の為の)
アラン・ホヴァネス（1911-2000)：弦楽合奏の為の組曲 「ある芸術家の記念に」 Op.168
ガーシュウィン：子守歌（弦楽合奏の為の版)
ヴィクター・ハーバート（1859-1924)：弦楽合奏の為の3つの小品
ガーシュウィン（ダニエル・シュナイダー編)：ジョージ・ミーツ・ゲオルク（サマータイム) [George meets Georg（Summertime)]（ソプラノサクソフォンと弦楽合奏の為の)
ミック・ジャガー (1943-) ＆キース・リチャーズ（1943-)（ダニエル・シュナイダー編）：ローリング・ストーンズの「悪魔を憐れむ歌」による変奏曲（弦楽合奏の為の)
ダニエル・シュナイダー（1961-)：ネイの為の協奏曲 [Concerto for Nay] から カラチ（弦楽合奏の為の)
ジミ・ヘンドリックス（ダニエル・シュナイダー編）：パープル・ヘイズ変奏曲（弦楽合奏の為の)
デューク・エリントン（ダニエル・シュナイダー編)：イン・ア・センティメンタル・ムード（弦楽合奏の為の)
ダニエル・シュナイダー：グリーンスリーヴズ変奏曲（弦楽合奏の為の)
バーバー：弦楽の為のアダージョ		 アンサンブル・エスペランサ（弦楽合奏)
シュシャヌ・シラノシアン（コンサートマスター)

録音：2018年10月14-18日、アンゲリカ・カウフマン・ホール、シュヴァルツェンベルク、
オーストリア
Ars Produktion
ARS-385601(1CD)
 ファビアン・ミュラー（1964-)：弦楽合奏の為の作品集
ペンタプティコン [Pentaptychon]（弦楽合奏の為の5つのアルプスの絵；2015)
カント [Canto]
ラ・フォリア変奏曲 [La Folia-Variationen]（弦楽合奏の為の；2014)
迷宮 [Labyrinth]		 チューリヒ室内O
ルーベン・ガザリアン（指)

録音：2006、2018年

MDG
MDG-90121336(1SACD)
 ヴェープリク(1889-1958)：管弦楽曲集
ゲットーの歌と踊りOp.12
2つの交響的な歌Op.20
5つの小品Op.17
パストラール／2つの詩曲		 クリストフ＝マティアス・ミュラー(指)
BBCウェールズ・ナショナルO
世界初録音。アレクサンドル・ヴェープリク(1889-1958)は旧ソ連のユダヤ人作曲家。近年ヴァインベルク：の再注目著しいですが、ヴェープリクは彼 より30歳年長。オデッサ近郊に生まれ、1914年までライプツィヒ音楽院でピアノを学んだ後に帰国、ペテルブルグ音楽院でジトミルスキーに、モスク ワ音楽院でミャスコフスキーに作曲を師事しました。革命後は「ユダヤ民族楽派」としてユダヤ素材を近代手法で処理した作品を発表しますが、スターリ ンの反ユダヤ政策によりヴァインベルク：同様逮捕され、労働収容所へ送られます。スターリンの死後、釈放されるものの1958年に歿しました。 これまでヴェープリクの作品は室内楽の小品しか聴く機会がありませんでしたが、ようやく本格的なオーケストラ曲録音が出現しました。彼は20年にわた りモスクワ音楽院でオーケストレーションを教えていたほどで、色彩的な効果に満ちています。ことに釈放後に書かれた最晩年の「パストラール」と「2 つの詩曲」は作曲者が体験した地獄を神業的オーケストレーションで描き、心打たれます。BBCウェールズ・ナショナル管の妙技が光ります。　(Ki)

Forgotten Records
fr-1602(2CDR)
★
チャイコフスキー：バレエ音楽「くるみ割り人形」Op.71 *
バレエ音楽「白鳥の湖」(抜粋)#		 オットー・ドープリント(指)ベルリンRSO*
ヤロスラフ・クロムホルツ(指)プラハ国立劇場O#

録音：1954年頃*、1953年頃#
※音源： Urania UR 237
Forgotten Records
fr-1605(1CDR)
 オスカル・エスプラ：「武器のそばで夜警をするドン・キホーテ」
アルベニス(C.アルフテル編)：ピアノ協奏曲「スペイン狂詩曲」
アルベニス：スペイン組曲 Op.47*		 ゴンサロ・ソリアノ(P)
ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴス(指)
スペイン国立O

録音：1961年頃、1956年*
※音源： Columbia SCLC 14038他

ONDINE
ODE-1335(1CD)
NX-B04		 ヘイノ・エッレル(1887-1970)：交響詩集
交響組曲「Valge oo 白夜」(1939)*
Videvik 夕暮れ(1917)
Koit 薄明(1918/1920 オーケストラ版に改訂)		 オラリー・エルツ(指)
エストニア国立SO

録音：2018年4月*、2019年3月25-28日エストニア・コンサート・ホール、タリン、エストニア
エストニア国立SOとオラリー・エルツによるヘイノ・エッレル作品集。シリーズ第2弾となるこのアルバムにはエッ レルの交響的作品が収録されており、その中には彼の代表作「Koito 薄明」が含まれています。活動の初期には ピアノの小品を中心に作曲していたエッレルですが、1917年頃から管弦楽曲を書き始め、まずは「Videvik 夕暮 れ」を書き上げペトログラードで初演、続いて1918年に完成させたピアノ曲「薄明」をその2年後にオーケストラ版 に改訂、自身の指揮で初演したところ大成功を収めました。これで自信を得たエッレル、以降、堰を切ったように数 多くのオーケストラ曲が生まれています。シベリウスを思わせる壮大な旋律と、豊かなオーケストレーションは後進の 作曲家たちにも大きな影響を与え「ヘイノ・エッレル楽派」と呼ばれるグループが形成されたことでも知られています。 1939年の「白夜」は広大な自然を舞台にした音楽の中に、舞曲を組み込んだユニークな作品。エッレル熟練の 音楽語法が感じられる力作です。

ALPHA
ALPHA548(1CD)
NYCX-10103(1CD)
国内盤仕様
税込定価
 オリヴィエ・メシアン：作品集
輝ける墓 (1939)
忘れられた捧げもの-交響的瞑想 (1930)
ほほえみ (1989)*
キリストの昇天-4つの交響的瞑想 (1932/33)		 パーヴォ・ヤルヴィ (指)
チューリヒ・トーンハレO

録音：2019年1月＆4月トーンハレ・マーグ、チューリヒ・ライヴ、2019年1月トーンハレ・マーグ、チューリヒ*
【国内盤】
日本語解説：相場ひろ
2019年10月より、チューリヒ・トーンハレOの首席指揮者兼音楽監督に就任するパーヴォ・ヤルヴィ。これに先駆けて、メシアンの初 期及び晩年の管弦楽作品を取り上げた公演が行われ、そのライヴ・アルバムがALPHAより登場しました。会場は、現在大規模な改修が行 われているトーンハレに代わる代用ホールでありながら、響きも、古い工場を改装した造りも大きな評判となっているトーンハレ・マーグ。ヤル ヴィは自らが慣れ親しみ、唯一無二の個性を持つメシアンの作品でトーンハレとの共同作業を始めることを素晴らしいアイデアと確信した、と 語っています。 収録作品の中ではメインと言える「キリストの昇天」をはじめ第二次大戦前の作品が多く占められており、初期作品ならではの、大規模な管 弦楽による色彩豊かで輝かしい音響が聴かれますが、ここではトーンハレならではの繊細な技巧と、意外なほどのブリリアントなサウンドを楽し むことが出来ます。

LAWO Classics
LWC-1184(1CD)
 R.シュトラウス：交響詩 「ドン・キホーテ」
交響詩 「ドン・ファン」
交響詩 「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら」		 ワシリー・ペトレンコ(指)オスロPO、
エリセ・ボートネス(コンサートマスター)、
ルイーザ・タック(Vc)、
カスリーン・ブロック(Va)

録音：2017年10月17日ー21日＆11月29日−12月1日、オスロ・コンサート・ホール(ノルウェー)
ワシリー・ペトレンコは、2019年に創立100周年を迎えたノルウェーの名門オスロPOと、英国ロイヤル・リヴァプール・フィルの2つの名門オーケストラで首席指揮者を務め、2021年からはシャルル・デュトワの後任としてロイヤルPOの音楽監督に任命されたことでも話題を呼んでいる若き巨匠の筆頭格。2017年の英グラモフォン賞では「アーティスト・オヴ・ザ・イヤー(年間最優秀アーティスト賞)」に選ばれるなど、世界的な評価を高める21世紀の若き巨匠と、オスロ・フィル、ノルウェーのレーベル「ラウォ(LAWO)」とのコラボレーション・プロジェクト第6弾。
「ツァラトゥストラはかく語りき」＆「英雄の生涯」(LWC 1166)に続くR・シュトラウスの管弦楽作品集第2弾は、「ドン・キホーテ」、「ドン・ファン」、そして「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら」といった、シュトラウスの豊かで劇的な管弦楽書法が発揮される3つの交響詩。
独奏チェロが活躍する「ドン・キホーテ」では、オスロ・フィルの首席チェリストであるルイーザ・タックが、ニコロ・グァダニーニ1745年製のチェロの音色を披露。タックは2015年まではロイヤル・ノーザン・シンフォニアの首席奏者も務め、英国とスカンジナビアの各地のオーケストラでゲスト・プリンリパルとして共演してきた英国の名手です。

Pentatone
PTC-5186761(1SACD)
 チャイコフスキー：バレエ音楽『くるみ割り人形』Op.71 ウラディーミル・ユロフスキ(指)
ロシア国立アカデミーO”エフゲニー・スヴェトラーノフ”
ニーナ・クプリャノヴァ(Hp)、
ヴェラ・アルマゾヴァ(チェレスタ)
スヴェシニコフ少年cho

ライヴ録音：2019年1月／モスクワ音楽院大ホール
世界が注目する指揮者のひとりウラディーミル・ユロフスキ。ロシア国立アカデミーOとの共演盤、チャイコフスキーのバレ エ音楽『白鳥の湖』(PTC 5186640 / KKC 6005)が高い評価を得る中、待望の『くるみ割り人形』をライヴ収録しました！この作品がもつ旋律の美しさ、甘 く感傷に満ちた情緒など、チャイコフスキーが思い描いた真の世界をユロフスキが繊細な表現で優美に描き出します！
祖父が作曲家、父親が指揮者という音楽一家に1972年モスクワで生まれたユロフスキは、1990年18歳のときに家族とともにドイツに移住。ドレスデン およびベルリンで研鑽をつみ、95年ウェクスフォード音楽祭におけるリムスキー＝コルサコフの「5月の夜」の演奏で世界的に注目されました。翌年にはレコー ディングを開始し、2007年より首席指揮者に就任したロンドン・フィルをはじめ、ロシア・ナショナルOと自国ロシアの作品を数多く録音をのこし、 2017/18シーズンからはベルリンRSOの首席指揮者兼芸術監督にも就任しており、R.シュトラウスの交響詩「ツァラトゥストラはかく語りき」、マー ラーの交響詩「葬礼」、交響的前奏曲(PTC 5186597 / KKC 5846)、アラベラ・美歩・シュタインバッハー独奏のブリテン＆ヒンデミットのヴァイオリン協 奏曲(PTC 5186625 / KKC 5839)をリリースしております。2019年3月には同団との来日公演を成功させ話題となりました。
ユロフスキはロシア国立アカデミーOとプロコフィエフの交響曲およびチャイコフスキーの3大バレエの全曲録音を進行中です。　(Ki)

ALPHA
ALPHA-553(1CD)

NYCX-10098(1CD)
国内盤仕様
税込定価
 オッフェンバック：知られざる序曲と歌曲
喜歌劇『雪合戦』〜序曲/離婚のワルツ
ラ・フォンテーヌの六つの寓話(管弦楽編曲：ジャン=ピエール・アーク…世界初録音)
喜歌劇『おしゃべりな連中』〜序曲/「これぞスペイン」
喜歌劇『二人の盲人』序曲
喜歌劇『ファヴァール夫人』序曲
喜歌劇『シュフルーリ氏』序曲
学者のポルカ		 ジャン＝ピエール・アーク(指)
ノルマンディ・ルーアン歌劇場O
カリーヌ・デエー(Ms独唱)

録音：2018年12月、スタジオRIFFX-1、パリ
【国内盤】解説・歌詞日本語訳：白沢達生
2019年が生誕200周年にあたるフランス随一の喜歌劇作曲家オッフェンバック。記念年にふさわしいリリースが相次ぐ中、世界的に知られ たフランスの気鋭レーベルAlphaが世に問うさらなる新録音は、単に稀少なレパートリーを集めただけで終わってはいません。演奏陣の選択 も的確ならプログラムの厳選度にも舌を巻く、これまで知られてきたオッフェンバック像のあり方に一石を投じる充実盤に仕上がっているので す。 1858年の『地獄のオルフェ(天国と地獄)』の成功に代表されるとおり、フランスの作曲家オッフェンバックの傑作喜歌劇は第二帝政期、つま り1850〜60年代に最も多く書かれていますが、実はこのドイツ生まれの作曲家、ショパンやドニゼッティ同様、早くも1830年代にはパリに 来ていました。本盤にはその初期の意欲作『六つの寓話』(独唱はここ数年躍進めざましいカリーヌ・デエー！)ほか、青年オッフェンバックに 日々の糧をもたらした舞曲作品なども収録。珍しい序曲の数々も含め、活動歴を辿る絶好のプログラムとなっています。新たな取り組みで 近年ますます注目されるルーアン(パリの北、ノルマンディ地方)の歌劇場のオーケストラとともに、ピリオド解釈も横目に見据えた快調演奏で どうぞ。

EUROARTS
20-67784(Bluray)
KKC-9482(Bluray)
国内盤仕様
税込定価

20-67788D(DVD)
KKC-9483
国内盤仕様
税込定価
 ヨーロッパコンサート2019 from パリ
ワーグナー： 舞台神聖祭典劇「パルシファル」〜 「聖金曜日の不思議」
ベルリオーズ： 歌劇「トロイアの人々」〜 「王の狩りと嵐」
ドビュッシー(エーリッヒ・ラインスドルフ編)： 歌劇「ペレアスとメリザンド」組曲(抜粋)
ドビュッシー： 牧神の午後への前奏曲
ベルリオーズ： 劇的交響曲「ロメオとジュリエット」〜 愛の場面
ワーグナー： 楽劇「ワルキューレ」〜 「さようなら 勇ましいわが子」「魔の炎」
ワーグナー： 楽劇「トリスタンとイゾルデ」〜「イゾルデの愛の死」
■ボーナス
ブリン･ターフェルのインタビュー、オルセー美術館の紹介		 ダニエル･ハーディング(指)BPO
ブリン ･ ターフェル(Bs-Br)
収録：2019年5月1日 、パリ、オルセー美術館(ライヴ)

◆Bluray
画面：Full HD,16：9
音声：PCMステレオ、
DTS-HD MA5.1
リージョン：All、103分
字幕：本編 / 英韓,日本語
ボーナス / 英
◆DVD
画面：NTSC,16：9
音声：PCMステレオ、DD5.1、DTS5.1
リージョン：All、103分
字幕：本編 / 英韓,日本語
ボーナス / 英
ベルリン・フィルの創立記念日5月1日に毎年行われている、ベルリン・フィルのヨーロッパコンサート。ヨーロッパ各地のホールや歴史的建造物を巡る 形で行われており、夏のヴァルトビューネ・コンサートよりも本格的なプログラムで、美しい建物や街で行われるコンサートは、多くの音楽ファンに支持さ れているコンサートの一つでもあります。 2019年は、ダニエル・ハーディング指揮のもと、パリのオルセー美術館。ターミナル駅を改装した建物で、名物の美しい大時計がその面影を残します。 パリ管の指揮者も務めるハーディング。ベルリン・フィルのヨーロッパコンサートには初登場となります。繊細かつ濃厚な巧みなプログラミングによって、パ リの聴衆を魅了しました。 演目も、印象派の作品が多く展示されているオルセー美術館にちなみ、ドビュッシーの曲に加え、ベルリン・フィルとは18年ぶりの共演となる、ブリン･ター フェルをソリストに迎え、ワーグナーの「ワルキューレ」からヴォータンの告別 「さようなら 勇ましいわが子」と魔の炎」を演奏会形式で上演されました。　(Ki)

Onyx
ONYX-4210(1CD)
 バルトーク：管弦楽作品集 Vol.1
組曲第1番(オリジナル・ヴァージョン)
管弦楽のための協奏曲		 トーマス・ダウスゴー(指)、
BBCスコティッシュSO
トーマス・ダウスゴーは、現在BBCスコティッシュSO(BBC SSO)の首席指揮者、スウェーデン室内Oの首席指揮者、シアトルSOの首席客演指揮者(2019シーズンより音楽監督)、トスカーナOの名誉指揮者、デンマーク国立SOの名誉指揮者(2004年〜2011年まで首席指揮者)という多くの重要ポストを務めるデンマーク出身の名指揮者。2019年10月＆11月に初開催となる「BBCプロムス・ジャパン」では、メイン指揮者＆オーケストラとしてBBCスコティッシュSOとともに来日公演を予定し、日本でも再び注目を集めています。
Onyxから新たに始動するのは、「バルトークの多様なスタイルを示すために、2つ以上の対照的な作品を1つのディスクにまとめる」というコンセプトでプログラムされたバルトークの管弦楽作品集。第1弾は、若々しく熱狂的な「組曲第1番」(ノーカットのオリジナル・ヴァージョン/世界初録音)と、晩年の傑作「管弦楽のための協奏曲」(彼の最終的な変更が組み込まれた演奏)という組み合わせで堂々のスタートを切ります。
Onyx
ONYX-4211(1CD)
 ハチャトゥリアン：組曲 「スパルタクス」
カバレフスキー：「コラ・ブルニョン」より 序曲
シチェドリン：管弦楽のための協奏曲第1番 「お茶目なチャストゥーシカ」
ラフマニノフ(ティモシー・ジャクソン編)：ここは素晴らしい場所 Op.21-7		 ワシリー・ペトレンコ(指)
ロイヤル・リヴァプールPO
ロイヤル・リヴァプール・フィル、オスロ・フィルという2つの名門オーケストラで首席指揮者を務め、2021年からはシャルル・デュトワの後任としてロイヤルPOの音楽監督に任命されたことでも話題を呼んでいる若き巨匠の筆頭格ワシリー・ペトレンコ。2006年9月にワシリー・ペトレンコを首席指揮者(Principal Conductor。2009年9月からはChief Conductor)に迎えてから急成長を果たした英国の名門オーケストラ、ロイヤル・リヴァプールPO(RLPO)とは、ラフマニノフ、チャイコフスキー、ショスタコーヴィチ、ストラヴィンスキーなどの偉大なロシア音楽の一連のレコーディングで絶大な評価を築いてきました。
Onyxからリリースされるペトレンコ＆RLPOの新録音も、十八番のロシア音楽集。ムソルグスキーの代表作「展覧会の絵」、ハチャトゥリアンのバレエ組曲「スパルタクス」を中心に、カバレフスキーのオペラ序曲、シチェドリンのオケコン、ラフマニノフの歌曲からのアレンジといった、壮麗なオーケストレーションの妙味、豪華でロマンティックなサウンドが存分に味わえるスペクタクルなロシアン・プログラムです！

Ars Produktion
ARS-38284(1SACD)
 ラインベルガー：管弦楽のための交響的絵画「ヴァレンシュタイン」Op.10(ヴァレンシュタイン交響曲) フローリアン・クルンペック(指)、
リヒテンシュタインSO

録音：2019年1月、サル・シャーン(リヒテンシュタイン)
リヒテンシュタイン公国の首都ファドゥーツで生を受けた19世紀の大作曲家、ヨーゼフ・ラインベルガー(1829−1901)の 代表的な管弦楽作品であり、交響曲第1番とも称される「ヴァレンシュタイン Op.10」を、作曲者の母国のオーケストラ、リヒテ ンシュタインSOがレコーディング！ ラインベルガーの「ヴァレンシュタイン」は、30年戦争(1618−1648)時代に圧倒的な強さを誇ったボヘミアの傭兵隊長で、大 元帥、バルト海提督、侯爵にまで上り詰めたものの、謀反の疑いをかけられ神聖ローマ皇帝の命により暗殺された悲劇の英雄、 アルブレヒト・フォン・ヴァレンシュタイン(1583−1634)の生涯を描いた大作。 リヒテンシュタイン公国の建国300周年を記念して録音、さらにはSACD Hybrid Multichannel盤として製作されたリヒテンシュ タインSOによる「ヴァレンシュタイン」は、オルガン作品や宗教曲の大家として知られながらも、歴史の陰に隠れがちな ラインベルガーの功績を華々しく現代に広げてくれることでしょう！

Altus
PALT-007(1CD)
 (1)チャイコフスキー：バレエ音楽『くるみ割り人形』〜行進曲/お客様の退場、クリスマス・ツリーは伸びる/くるみ割り人形とはつかねずみの王との戦闘/冬の松林/雪片のワルツ/アラビアの踊り/中国の踊り/トレパーク/葦笛の踊り/花のワルツ/パ・ド・ドゥ/こんぺいとうの踊り/終幕のワルツとアポテオーズ
(2)モーツァルト：フルートとハープのための協奏曲 ハ長調 K. 299		 ボリス・トリズノ(Fl)
エレーナ・シニツィナ(Hp)
エフゲニー・ムラヴィンスキー(指)
レニングラードPO

録音：(1)1946-48年、(2)1949年3月15日
ムラヴィンスキーの『くるみ割り人形』と言えば有名どころの曲をあまり取り上げない独自の選曲によるもの、というイメージが強いのですが、比較的初期の 録音ではなじみのある曲もしっかり取り上げています。ここで聴ける録音は「花のワルツ」をはじめ有名曲が揃っていて大変貴重！40年代に細切れに録音された ものですが解釈は一本筋が通り、音質もこの時代としては十分に良く、聴き応えのある演奏となっています。可愛らしい旋律もガッシリと固めた低音や狂いのな い強烈なアタックに彩られ、恐ろしい緊張感に満ちています。またオーケストラのメンバーがソロを務めたと思われるモーツァルトの『フルートとハープのための 協奏曲』は、古典的なすっきりとした響きを良しとしつつも精密かつ明晰な音造りで辛口な演奏。こちらもムラヴィンスキー節がおおいに炸裂、聴き逃せません！



新書館
DB-190702
(DVD+Bluray)
税込定価
 チェケッティ・メソッド/エンリコ･チェケッティ･ディプロマ


イントロダクション：ダーシー・バッセル
本編「ディプロマ」：ポール･ド･ブラとトラディショナル･センター･プラクティス／アダージュ／
センター･ピルエット／アレグロ／アン･ディアゴナル／オトゥール･ド･ラ･サル／追加のポワント･
ステップ／男性のステップ／レヴェランス

[ボーナス映像]
スクーア先生とダンサーのディスカッション
芸術監督デヴィッド･ヴィントレーとケヴィン･オヘアの対談		 ●英国ロイヤル･バレエ・ダンサー
ジェームズ･ヘイ、桂千理
ロマニー･パジャック
●バーミンガム･ロイヤル･バレエ
ルース・ブリル
ローラ・デイ
ブランドン・ローレンス
ラクラン･モナガーン
アートディレクター／マスター･ティーチャー
ダイアン･ヴァン･スクーア
(ISTDインターナショナル･マスター･ティーチャー／審査員)
監督／プロデューサー
ロス・マクギボン

日本語版 完全対訳ブックレット＆日本語字幕(英･伊)
本編220分＋特典映像9分、カラー
※DVDとBlu-rayは同じ内容を収録しています
理論的かつ解剖学原理に基づいた独自の教授法で、今な お世界中で学ばれているチェケッティ・メソッド。 週6日をひとつの単位としたプログラムとなっており、 プロフェッショナル･ダンサーに求められる精確さや、 多様なスタイルに対応できる応用力を身につけるため のものです。この映像はプロ･ダンサーを対象とするチ ェケッティ･メソッドの最高峰「エンリコ･チェケッティ･ ディプロマ」を文化遺産として、そして教育プロジェク トとして撮影したものです。収録されているヴァリエー ション豊かなエクササイズや指導を通して、チェケッテ ィ･メソッドの真髄に迫ります。

Chandos
CHAN-20036(1CD)
 エリック・コーツ：管弦楽作品集 Vol.1
ザ・メリーメイカーズ(小序曲)
結婚式の道化師(バレエからの組曲)
ダンシング・ナイツ(演奏会用ワルツ)
バラッド Op.2(弦楽オーケストラのための)
2つの交響的狂詩曲(ポピュラー・ソングによる)
スリーピー・ラグーンにて(ヴァルス＝セレナード)
ロンドン〔ロンドン・エヴリデイ〕(管弦楽のための組曲)		 ジョン・ウィルソン(指)、
BBCフィルハーモニック

録音：2019年1月9日−10日、メディア・シティUK(サルフォード)
指揮者、編曲家、そしてライト・ミュージックやアメリカ音楽のスペシャリストとして活躍し、Chandosでは、リチャード・ロドニー・ベネット、そしてアーロン・コープランドの管弦楽作品集で圧倒的な評価を築いてきたジョン・ウィルソン。
絶好調のジョン・ウィルソンがコルンゴルト(CHSA 5220)と並行してスタートを切るのは、英国のライト・ミュージックの全盛期を代表するコンポーザー＝コンダクター、エリック・コーツ(1886−1957)の管弦楽作品集。
初期にはアーサー・サリヴァンやエドワード・ジャーマンの影響を受け、ジャズやダンス・バンドの要素を取り入れながら独自に進化していったエリック・コーツの音楽。
「スリーピー・ラグーンにて(バイ・ザ・スリーピー・ラグーン)」や「ナイツブリッジ行進曲(組曲『ロンドン』の終楽章)」など、そのキャッチーなメロディーで世界に親しまれ続けてきたナンバーを、長年エリック・コーツの作品を演奏してきたジョン・ウィルソンの軽やかな指揮で贈ります。

Nimbus
NI-1712(4CDR)
 ウィリアム・ボートン〜ア・セレブレーション・オン・レコード
ジャゾット：アルビノーニのアダージョ
アレンスキー：チャイコフスキーの主題による変奏曲
バッハ：二重オーケストラのための大序曲第5番
バーバー：ヴァイオリン協奏曲
ボイス：交響曲第6番
ブリテン：イギリス民謡組曲
バターワース：青柳の堤
コープランド：ロデオ
ディーリアス：フロリダ組曲
エルガー：子供部屋
フィンジ：エクローグ
ホルスト：水星
メンデルスゾーン：メンデルスゾーン：弦楽のための交響曲第10番
ショスタコーヴィチ：ピアノ協奏曲第2番第3楽章
武満徹：ノスタルジア
テレマン：トランペット協奏曲
ヴォーン・ウィリアムズ：オーボエ協奏曲／他		 ウィリアム・ボートン(指)、
イギリス弦楽オーケストラ、
イギリスSO、
BBCウェールズ・ナショナルO、
モーリス・ブルグ(Ob)、
ダニエル・ホープ(Vn)、
マーティン・ジョーンズ(P)、
ジョン・ウォレス(Tp)、他

録音：1984年〜2018年
イギリスSOの創設者＆音楽監督としてNimbusに膨大な録音を行い、現在はイェールSOの音楽監督も務めるイギリスの名指揮者ウィリアム・ボートンの70歳を記念し、名曲から秘曲までNimbus、Lyritaに録音した様々な音楽を集成した4枚組BOX。
※当タイトルは、高品質メディア(SONY DADC/Diamond Silver Discs)を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。

Carl Davis Collection
CDC-030(1CD)
 デイヴィス：イントレランス カール・デイヴィス(指)、
ルクセンブルクRSO

録音：1990年4月＆5月、ルクセンブルク
ポール・マッカートニーとの共作による「リヴァプール・オラトリオ」や数々の映画音楽の作曲家としても知られるアメリカのコンポーザー＝コンダクター、カール・デイヴィス。新作だけでなく、チャップリンやアベル・ガンスの「ナポレオン」など、名作サイレント映画の復元版に音楽を付けるという仕事でも知られています。
「イントレランス」は、1916年に公開されたD.W.グリフィス監督・脚本のサイレント映画で、このアルバムは1989年の復元版に音楽を付けたカール・デイヴィス版のサウンド・トラックです。オーケストレーションは、デイヴィッド＆コリン・マシューズ兄弟が担当。

CRD
CRD-6001(1CDR)
 ファーノン：コンコルド・マーチ
ホリデー・フライト		 ロバート・ファーノン(指)LSO

※収録時間：約6分
映画やTV音楽、ライト・ミュージック、ライト・クラシックの分野で多大な功績を残したカナダ出身のグラミー賞受賞作曲家、ロバート・ファーノンがブリティッシュ・エアウェイズの委嘱によって作曲したコンコルド・マーチ(コンコルド行進曲)。超音速旅客機として話題を呼んだ「コンコルド」の初飛行(1969年)から50周年となる2019年に、当時7インチシングル盤のLPでリリースされていた「コンコルド・マーチ」とB面の「ホリデー・フライト」が復刻。
※当タイトルは、高品質メディア(SONY DADC/Diamond Silver Discs)を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。

Linn
CKR-330(1CD)
NX-B09		 ストラヴィンスキー：バレエ音楽「ミューズを率いるアポロ」、
バレエ組曲「プルチネッラ」(1949年改訂版)		 アレクサンダー・ヤニチェク(指,Vn)
ヨーロッパ室内O

録音：2008年11月19-21日ノートルダム・デュ・リバン教会、パリ
※旧品番：CKD330
名ヴァイオリニストとして知られるヤニチェクとヨーロッパ室内Oによるストラヴィンスキー。弦六部 (ヴァイオリンとチェロが2パートずつ)のために書かれた「ミューズを率いるアポロ」と、ペルゴレージの作品を 元にした「プルチネッラ」を収録。ヤニチェクはソロヴァイオリンも担当しながら、比較的小規模なオーケスト ラを隅々までコントロールし、生き生きとした音楽を聴かせています。SACDハイブリッドであったCKD330 を通常CDとして再発売。

Ars Produktion
ARS-38247(1SACD)
 サザーン・チューンズ
トルドラ(1895-1962)：海の眺め [Vistes al mar] (弦楽の為の)
レスピーギ：弦楽の為の組曲
コミタス(1869-1935)／セツゲイ・アスラマジアン編曲(1897-1978)：
小曲集 [Miniatures](弦楽の為の版)
 アンサンブル・エスペランサ(弦楽合奏)

録音：2017年10月16-19日、アンゲリカ・カウフマン・ザール、シュヴァルツェンベルク、ドイツ

Capriccio
C-5353(1CD)
NX-B07		 グレゴリー・フリード(1915-2012)：交響曲第3番 他
ヴィオラ、ピアノと弦楽オーケストラの為の協奏曲 Op.73(1981)
交響曲第3番-弦楽オーケストラとティンパニの為の Op.50(1964)
2つのインヴェンション Op.46A-弦楽オーケストラの為の(1962)		 イザベル・ファン・クーレン(Va)
オリヴァー・トリンドル(P)
ルーベン・ガザリアン(指)
インゴルシュタット・ジョージア室内O

録音：2018年5月8日インゴルシュタット、祝祭ホール・ライヴ
ロシアの作曲家グリゴリー・サムイロヴィチ・フリード。1969年に作曲したモノ・歌劇「アンネの日記」で世 界的に注目を浴びるとともに、数多くの映画音楽や歌曲で高く評価されました。しかし、純粋なオーケス トラや器楽の為の作品は未だ深く研究されておらず、彼が若い世代の作曲家たちに与えた影響などは これから少しずつ解明されていくことでしょう。このアルバムにはショスタコーヴィチの影響が感じられる「交 響曲第3番」や「2つのインヴェンション」など初期の“社会主義的リアリズム”の伝統に則って書かれた作 品と、現代的なテクニックを用いて書かれた「ヴィオラ、ピアノと弦楽オーケストラの為の協奏曲」を収 録。55歳前後でスタイルを根本的に変えたとされるフリードの作風の変化を実際に味わうことができま す。ヴィオラ協奏曲ではオランダを代表する名手クーレンとドイツの名手トリンドルがソロを担当、迫力ある 演奏が繰り広げられています。

Opus Arte
OA-1290D(DVD)
NX-D03
OABD-7259D(Bluray)
NX-D03

NYDX-50035(DVD)
国内盤仕様
税込定価
NYDX-50036(Bluray)
国内盤仕様
税込定価
 チャイコフスキー：『くるみ割り人形』 (ピーター・ライト版)
英国ロイヤル・バレエ

【特典映像】
ダーシー・バッセルによるイントロダクション		 ドロッセルマイヤー…ギャリー・エイヴィス
クララ…アンナ・ローズ・オサリヴァン
ハンス・ピーター/くるみ割り人形…マルセリーノ・サンベ
金平糖の精…マリアネラ・ヌニェス
王子…ワディム・ムンタギロフ
薔薇の精…金子扶生
英国ロイヤル・バレエ団員
バリー・ワーズワース(指)
コヴェントガーデン王立歌劇場O

収録：2018年12月3日　コヴェントガーデン王立歌劇場
収録時間：本編107分、特典映像9分
字幕(特典映像のみ)：・英・仏・独・韓,日本語
映像：
16/9　NTSC All Region 片面2層(DVD、Blu-ray)
1080i High Definition(Blu-ray)
音声：
LPCM 2.0 & DTS Digital Surround 5.1(DVD)
LPCM 2.0 & DTS-HD Master Audio 5.1(Blu-ray)
【英国のクリスマスには欠かせない、ピーター・ライト版「くるみ割り人形」に新盤が登場！】 英国ロイヤル・バレエの定番、ピーター・ライト版「くるみ割り人形」が、一新されたキャストで再登場します。クララ役に新星アンナ・ローズ・オサリヴァン、ドロッ セルマイヤーの甥ハンス・ピーターに若手実力派マルセリーノ・サンベ、メイン・キャストの金平糖の精に世界的スター マリアネラ・ヌニェス、王子にワディム・ム ンタギロフという豪華なメンバー。「花のワルツ」の中心となる薔薇の精に、ファーストソリスト金子扶生が登場することも注目です。 1984年にロイヤル・バレエで初演されたピーター・ライト版は、E.T.A.ホフマンに近づけてハンス・ピーターを登場させ、第2幕の踊りにもクララが参加して活 躍するのがポイント。「くるみ割り人形」の数ある演出の中でも、たいへん人気の高いものです。

ONDINE
ODE-1331(1CD)
NX-B04		 ベートーヴェン：劇音楽「エグモント」Op.84 エリザベス・ブロイアー(S)
ロベルト・フンガー＝ビューラー(ナレーター)
アーポ・ハッキネン(指)
ヘルシンキ・バロックO

録音：2018年12月31日-2019年1月2日 ライヴ収録
アーポ・ハッキネンとヘルシンキ・バロックオーケストラが演奏するベートーヴェン「エグモント」の全曲盤が登場。 1809年、ウィーン宮廷劇場の支配人であるヨゼフ・ハルトルの依頼によって作曲された「エグモント」は、ベートーヴェンが 崇拝するゲーテの戯曲が基になっており、主人公エフモント(エグモント)伯ラモラールの圧政に対する抵抗と英雄的行 為に、町娘クレールヒェンの恋心と、ベートーヴェン自らの政治的関心を絡めた意欲的な作品です。序曲のみがよく知ら れていますが、ベートーヴェンはソプラノ独唱を含む全10曲を劇のために作曲。今回の録音はドイツ語でのナレーション も付いた完全版であるとともに、ピリオド楽器での演奏でもあり、ベートーヴェンが当初意図した作品像を忠実に再現し ているといえるでしょう。素朴な響きのオーケストラ、清楚なソプラノ独唱、ストーリーを語るナレーションが一体となって、 若きベートーヴェンが描いた世界を見事に表出しています。

SOMM
ARIADNE-5006(1CD)
NX-B04		 偉大なる映画音楽集
ジョン・ウィリアムズ：「スター・ウォーズ」
メイン・テーマ
レイラ姫のテーマ
エンド・タイトル
マックス・スタイナー：「風とともに去りぬ」-タラのテーマ
コルンゴルト：「ロビン・フットの冒険」-行進曲
ウォルトン：「ヘンリー五世」
-Charge ? Battle ? Chant d’Auvergne
突撃　−　戦闘　−　オーヴェルニュの歌
ジョン・ウィリアムズ：「E.T.-The Extra-Terrestrial」-メイン・テーマ
コルンゴルト：「Escape Me Never」 逃げちゃ嫌よ-前奏曲
ロン・グッドウィン：「633 Squadron」 633爆撃隊-タイトル・ミュージック
フランシス・レイ(R.ジョーンズ編)：「ある愛の詩」-愛のテーマ
ジェローム・モロス：「The Big Country」
大いなる西部-前奏曲
プロコフィエフ：「アレクサンドル・ネフスキー」-氷上の戦い
ジョン・ウィリアムズ(サザーランド編)：「Close Encounters of the Third Kind 」
未知との遭遇-メイン・テーマ＆シンフォニック・シーン
ハチャトゥリアン：「マイヤーリング うたかたの恋」-アダージョ-スカルタクスから
ウォルトン：「The First of the Few 」
迎撃戦闘機スピットファイア
スピットファイア前奏曲
スピットファイアフーガ		 イアイン・サザーランド(指)
フィルハーモニック・プロムナードO

録音：1983年/1986年スタジオ＆ライヴ・セッション
印象深い名画の音楽を収録した「偉大な名画の音楽コレクション」と題された1枚。1977年に大ヒットした「スター・ ウォーズ」をはじめ「E.T.」「未知との遭遇」、ハリウッドの全盛期を彩った「風と共に去りぬ」、ハリウッド映画音楽の礎を 作ったコルンゴルトの「ロビンフッドの冒険」「逃げちゃ嫌よ」。他にはイギリス映画音楽からも「ヘンリー五世」「迎撃戦 闘機スピットファイア」など盛りだくさん。初期の映画音楽作曲に携わったプロコフィエフやハチャトゥリアンの作品も網羅 し、イアン・サザーランドが指揮するフィルハーモニック・プロムナード・オーケストラの演奏でお届けします。

SOMM
SOMMCD-0123(1CD)
NX-B04		 イギリス歌劇の序曲集
ベネディクト(1804-1885)：歌劇「キラーニーの百合」-序曲
バーネット：歌劇「山の妖精」-序曲
バルフェ(1808-1870)：歌劇「ロシェルの包囲」-序曲
　歌劇「ル・ピュイ・ダムール」-序曲
ローダー(1810-1865)：歌劇「夜の踊り子」-序曲
ウォレス(1812-1865)：歌劇「ルーライン」-序曲
歌劇「琥珀の魔女」-序曲
歌劇「愛の勝利」-序曲
マクファーレン(1813-1887)：歌劇「負けるが勝ち」-序曲
トーマス(1850-1892)：歌劇「ゴールデン・ウェブ」-序曲		 リチャード・ボニング(指)
ヴィクトリア・オペラO

録音：2011年7月16-17日
ヴィクトリア・オペラOは「19世紀の知られざるイギリス・オペラ」の紹介に力を入れています。このアルバムに収 録されている作品もほとんどが世界初演という貴重な録音。数々の楽しい作品を楽しむことができます。ドイツで生ま れイギリス国籍を取得、フンメルとウェーバーを研究したというベネディクト卿の「キラーニーの百合」、1834年に初演さ れた「山の妖精」、いくつかの歌劇で知られ「イギリスのオーベール」の異名を取ったバルフェの2作品、同じく19世紀イ ギリスのオペラ界に君臨するウォレスの3作品、他、マクファーレン、トーマス、ローダーの各作品を、オーストラリアを代 表するオペラ指揮者リチャード・ボニングが華麗に演奏しています。

NEOS
NEOS-11729(1SACD)
 ムジカ・ヴィヴァ・ミュンヘンVol.29
ハリソン・バートウィスル(b.1934)：作品集
「反応、甘い障害」(2014)〜ピアノと管弦楽のための*
「ガウェインの旅」(1991)		 ステファン・アスバリー(指)
バイエルンRSO
ピエール＝ローラン・エマール(P)*

録音：2014 年12 月24 日*、2012月 2 月ともにヘルクレスザール、ミュンヘン(ムジカ・ヴィヴァ・コンサート、ライヴ)
*＝世界初演
イギリスの重鎮サー・ハリソン・バートウィスルの世界初演を含むオーケストラ作品集。 ピアノ協奏曲「反応、甘い障害」は作曲者80 歳の新作でおよそ30 分からなる大作。創 作力に全く衰えを感じさせず、エネルギッシュな管弦楽とピアノが丁々発止とぶつかり 合う様は音楽上の格闘技を見せられているよう。エマールの鋭く切り込む、鮮烈なピア ノが印象的。「ガウェインの旅」はオペラからの管弦楽曲で、こちらもバートウィスルの鮮 やかな管弦楽法が光るドラマティックな傑作。
NEOS
NEOS-11933(1SACD)
 「ムジカ・ヴィヴァ・ミュンヘンVol.33〜ペーター・ルジツカ(b.1948)：作品集
(1)「ループ」(2017)〜トランペット、ピッコロ・トランペットと管弦楽のための
(2)「...島、ボーダーレス...」(1994/95) 〜ヴァイオリンと室内合唱と管弦楽のための
(3)「5 つの断片」(1984-87)〜管弦楽のための
(4)「逃亡」(2014)〜管弦楽のための6 つのパッセージ		 ペーター・ルジツカ(指)
バイエルンRSO
(1)セルゲイ・ナカリャコフ(Trp)
(1)ジュリアーノ・ゾンマーハルダー(ピッコロTrp)
(2)カロリン・ヴィトマン(Vn)
(3)ヴォーカル・コンソート・ベルリン

録音：2018年10月5日ヘルクレスザール、ミュンヘン(ムジカ・ヴィヴァ・コンサート、ライヴ)
2018 年ムジカ・ヴィヴァ音楽祭で行われた注目のライヴ録音。御年71 歳になるドイ ツの重鎮ペーター・ルジツカ自ら棒を振った 2 つの協奏的作品と管弦楽の大作 2 曲 という意欲的なプログラム。なかでも、かつてトランペット界の貴公子として登場しいま や巨匠の域に達したセルゲイ・ナカリャコフがソリストを務めたルジツカの最新作トラン ペット協奏曲「ループ」は必聴。トランペットの超絶技巧と管弦楽との息詰まる攻防、さ らにピッコロ・トランペットとトランペットとの競演など聴きどころ満載。現代音楽のみなら ず吹奏楽、トランペット・ファンにもお薦めの一枚。

GENUIN
GEN-19667(1CD)
 弦楽のための作品集
スーク：弦楽のためのセレナーデ 変ホ長調Op.6
マーラー：交響曲第5 番〜アダージェット
バツェヴィチ：弦楽オーケストラのための協奏曲
シャーラン・イーノン：生き生きと
エルガー：エニグマ変奏曲 Op.36〜ニムロッド		 ヴォルフガング・ヘントリヒ(指)
ドイツ弦楽フィルハーモニー

録音：2018年1月7-8日，2019年1月20-22日 ベルリン
ドイツ弦楽フィルハーモニーの新録音。今回も首席指揮者ヴォルフガング・ヘントリヒの指 揮。細やかに神経の通った音楽が素晴らしい。マーラーのアダージェットやエルガーのニムロ ッドといった弦楽オーケストラの定番曲に加え、ポーランドの作曲家、グラジナ・バツェヴィチ (1909-1969)や、クラシックからロック、メタルまで演奏する多ジャンルのヴァイオリニスト、シャ ーラン・イーノン (Shir-Ran Yinon)の作品も採用するという、興味深い内容です。

ENSENBLE MODERN
EMCD-040(1CD)
 クルト・ヴァイル：作品集
(1)音楽劇「マハゴニー」(1927) ［歌詞：B.ブレヒト］
(2)「水辺の歌」(1934/2017)〜ソプラノ、男声四重唱と室内オーケストラのための［歌詞：ジャック・デヴァルほか］
(3)「小さな三文音楽」(1928) 〜管楽オーケストラのための		 HK.グルーバー(指)
アンサンブル・モデルン
(1)(2)ウテ・グフレラー (S)
(1)ヴィニーベーヴェ (S)
(1)(2)アマルコルド(男声四重唱)

録音：(1)2016年5月5、6日デッサウ、(2)2017年4月12、13日フランクフルト、(3)2016年2月24、25日フランクフルト
2020年、生誕120 年(没後70 年)を迎えるヴァイルが舞台のために書いた様々な音楽 をコンパクトにまとめた、ヴァイルを知るのに最適の一枚。前衛音楽を得意とするアン サンブル・モデルンがヴァイルの音楽が持つユーモアと社会風刺、人間の哀歓を鋭く 描き出す。有名な「マハゴニー市の興亡」のプロトタイプとして書かれた音楽劇「マハ ゴニー」には既に有名なマハゴニー・ソング、アラバマ・ソングが含まれ、「〜興亡」の ダイジェスト版、組曲として楽しめる。「小さな三文音楽」は三文オペラの管楽オーケス トラによる組曲。モデルンのメンバーもノリに乗ってごきげんな演奏を繰り広げています。

CASCAVELLE
VEL-1568(1CD)
 デュロゾワール(1878-1955)：作品集
(1)デジャニラ(デイアネイラ)(1923)
(2)弦楽合奏のためのアダージョ(1921)
(3)ヴァイオリン、ヴィオラと管弦楽のための詩(1920)
(4)フルートと小管弦楽のための組曲(1931)
(前奏曲、ディヴェルティスマン、悲歌、後奏曲)		 (1)(3)(4)ミハイル・ゴリコフ(指)タウリダ国際SO
(2)ラヴァルド・スコウ＝ラルセン(指)ザルツブルク室内ソロイスツ
(3)アントン・スタロドゥブツェフ(Vn)
(3)アレクサンドル・ディアギレフ(Va)
(4)ヴァルヴァラ・ヴェロベヴァ(Fl)

録音： (1)(3)(4)2017 年7 月 サンクトペテルブルグ、(2)2018 年10 月7 日 ザルツブルク
フランスのヴァイオリニスト、作曲家のリュシアン・デュロゾワール(1878-1955)は、 その作品が長らくまったく埋もれていたが、ここ 10 年ほどで再評価が進んだ。まず 室内楽作品が世に出て、なぜこれほど素晴らしい音楽が埋もれてしまったのかと 人々を驚かせた。そして今回、待望のデュロゾワールの管弦楽作品が登場。「デジ ャニラ」は、ギリシャ神話のヘラクレスの妻デイアネイラのことで、ソポクレスの「トラキ スの女たち」からの断章に基づいた交響練習曲。1923 年の作。弦楽合奏のための アダージョは1921 年の作。ヴァイオリン、ヴィオラと管弦楽のための詩は、小編成管 弦楽伴奏にヴァイオリンとヴィオラが絡む、たいへん美しい作品。1920 年の作。フル ートと小管弦楽のための組曲は、1931 年、デュロゾワールの最後の管弦楽作品。集 大成的名作であると同時に、彼が順調に作曲家として活動し続けたらもっと名作を 生み出したろうと惜しまずにはいられない。 デュロゾワールは、ドイツでヨーゼフ・ヨアヒムらにヴァイオリンを学んだ後、ヴァイオ リニストとして順調なキャリアを積んでいたが、第一次世界大戦に従軍中から作曲 活動に向かい、大戦後にヴァイオリニスト活動を断念せざるを得なくなってから本 格的に作曲に取り組んだ。独自の作風を貫いたデュロゾワールの作品は、生前で すら知る人ぞ知るもので、没後は完全に忘れ去られていた。しかしそのまったく個 性的なフランス近代の響きが今日再評価されています。 デュゾワールの息子リュックの妻で音楽学者のジェオルジ・デュゾワールによる詳 しい解説(仏語・英訳)付き。 ミハイル・ゴリコフは 1980 年生まれのロシアの指揮者。タウリダ国際SOの音 楽監督と首席指揮者を務めています。

CPO
CPO-555301(1CD)
NX-B10		 オッフェンバック：作品集
歌劇「天国と地獄(地獄のオルフェ)」より交響的音楽とバレエ
1.序曲
2.ネプチューンの王宮(アトランティス)…世界初録音
3.バレエ・パストラール
4.ディヴェルティスマン「夢と時間」
5.演奏会用序曲(カール・ビンダー編 1860)		 ハワード・グリフィス(指)
ベルリン＝ドイツSO

録音：2019年3月4-7日
「地獄のオルフェ(天国と地獄)」は、当時流行していたグルックの「オルフェオとエウリディーチェ」をパロディ化 したオッフェンバック初の成功作となったオペレッタ。神話を題材にしながら、鋭い社会風刺が仕込まれてお り、大人気となったものの、批判も数多く生まれ、世論は大炎上しました。それを知ったオッフェンバックは 作品に何回かの改訂を施し、更に論争の火に油を注いだことで知られています。このアルバムにはオーケ ストラ曲とバレエ曲が収録されていますが、中でも「ネプチューンの王宮」は最近になって発見された曲。古 い書庫に大切にしまわれていたというこの未知の曲も含め、オーケストラ・ピースを得意とするグリフィスとベ ルリン＝ドイツSOが魅惑的な演奏を繰り広げます。


Audite
AU-21439(5SACD)
★
グリーグ：管弦楽作品全集
■Disc1
交響的舞曲集Op.64
劇付随音楽「ペール・ギュント」第1組曲Op.46
劇付随音楽「ペール・ギュント」第2組曲Op.55
リカルド・ノルドロークの思い出のための葬送行進曲EG107
■Disc2
2つの悲しい旋律Op.34
組曲「ホルベアの時代より」Op.40
2つのメロディOp.53
2つのノルウェーの旋律Op.63
■Disc3
演奏会用序曲「秋に」Op.11
抒情組曲Op.54【羊飼いの少年／ノルウェー農民の行進曲／夜想曲／トロルの行進】
鐘の音Op.54-6(ザイドル編)
古いノルウェーのロマンスと変奏Op.51
組曲「十字軍の兵士シーグル」Op.56【前奏曲「王宮にて」／間奏曲「ボルグヒルの夢」／忠誠行進曲】
■Disc4
交響曲ハ短調EG119
ピアノ協奏曲イ短調Op.16*
■Disc5
「ペール・ギュント」の音楽Op.23【婚礼の場で／山の王の娘の踊り】
6つのオーケストラ伴奏歌曲【ソルヴェイグの歌Op.23-18／ソルヴェイグの子守歌Op.23-23／モンテ・ピンチョからOp.39-1／白鳥Op.25-2／過ぎ去りし春Op.33-2／ヘンリク・ヴェルゲランOp.58-3】*
2つの抒情小品【高い山の夕べop.68-4／揺りかごでop.68-5
山の精に捕われた人op.32】**
ノルウェー舞曲Op.35		 全て、ケルンWDRSO、
アイヴィン・オードラン(指)


■Disc1
録音：2010年10月4-8日／ケルン・フィルハーモニー(ケルン)［WDR制作］

■Disc2
録音：2009年8月31日-9月2日／クラウス・フォン・ビスマルク・ザール(ケルン)［WDR制作］

■Disc3
録音：2012年10月1-2日、4-6日／ケルン・フィルハーモニー(ケルン)［WDR制作］

■Disc4
ヘルベルト・シュフ(P)*、
録音：2013年12月9-13日(交響曲)、2014年2月24-26日(ピアノ協奏曲)／ケルン・フィルハーモニー(ケルン)［WDR制作］

■Disc5
カミラ・ティリング(S)*、
トム・エリク・リー(Br)**、
録音：2012年10月1-6日(Op.32&Op.68)、2013年12月9-13日(Op.35)、2014年2月25日(ペール・ギュントの音楽)、2014年11月3-4日(6つのオーケストラ伴奏歌曲)／ケルン・フィルハーモニー［WDR制作］
ノルウェーを代表する指揮者アイヴィン・オードランがケルンWDRSOとともに録音したとグリーグの管弦楽曲全集がお 買い得なセットになって登場です。グリーグの語法を体得し、名匠ヨルマ・パヌラの薫陶を授かった指揮者が生み出す音楽は冴えており、ここに完成した 管弦楽全集は音楽的解釈の意味でも本流といえる充実した内容です。
Disc4には交響曲を収録しております。生前は未出版で、ようやく1981年になって蘇演された「交響曲」は、グリーグがデンマークのコペンハーゲ ンに居住していた時期の1863年から64年にかけて、当時の師でデンマークを代表する交響曲作家ニルス・ヴィルヘルム・ゲーゼの勧めにより作曲され たもの。ゲーゼに師事する以前、グリーグはライプツィヒ音楽院に学んでいますが、作風的にはメンデルスゾーンやシュポーア、そしてシューマンの影響を 指摘されています。グリーグ自身は交響曲をドイツ音楽の影響が色濃いとして、「決して演奏してはならない」とまでスコアに書き込んだそうですが、むし ろここではドイツのオーケストラによる演奏というところが作風にマッチしているといえるかもしれません。
演奏はもちろん、優秀録音で知られるauditeレーベルの社主にしてトーンマイスターのルトガー・ベッケンホーフが手掛けた注目の録音です。単売時と 同じくSACDハイブリッド盤でのBOX化も嬉しいところです。　(Ki)

H.M.F
HMM-902271(1CD)
 ファリャ：「三角帽子」
「恋は魔術師」		 カルメン・ロメウ(Ms)
マリーナ・エレディア(カンタオーラ)
マーラー・チェンバー・オーケストラ
パブロ・エラス＝カサド(指)
バレエ「三角帽子」が初演されたのは1919年。今年は初演100周年記念イヤーにあたります。スペインのグラナダ出身のエラス＝カサドが、名門マーラー・ チェンバー・オーケストラを率いて「三角帽子」と「恋は魔術師」を録音しました！長年これらの作品を収録したいと考えていたエラス＝カサド。このたび マーラー・チェンバー・オーケストラという世界最高峰のオーケストラを得ての満を持してのレコーディングとなりました。まるで極彩色のキュビズムの絵 画のような、熱く鮮烈な演奏に圧倒され、これまでのこれらの作品観を覆されるよう。オーケストラの奏でる音色ひとつひとつから、極彩色の風景が薫り 立ちます。さらにカサド仕込みの本場のスペインのリズムに聴き手の耳も心も踊ります。「恋は魔術師」で歌い手を務めるマリーナ・エレディアは、世界に フランメンコの魅力を伝え、受賞多数の世界的歌い手であり、当作品の世界最高峰のスペシャリストでもあります。カサドによる、最高レベルでアップデー トされたファリャ2作品、注目です！　(Ki)

Carl Davis Collection
CDC-008(1CD)
 ギヴ・ミー・ア・スマイル〜第二次世界大戦の歌と音楽
アディンセル：ワルソー・コンチェルト
アルフォード：ボギー大佐
ジョン・ウィリアムズ：戦没者への讃歌、他		 カール・デイヴィス(指)、
BBCコンサート・オーケストラ、
メルヴィン・タン(P)

録音：2010年1月18日−20日、ワトフォード・コロッセウム(イギリス)
第二次世界大戦をテーマとした作曲家たちの作品を、カール・デイヴィスが戦争の開戦から終戦へのイメージに当てはめて選曲し、3部からなる構想を練ったアルバム。
ラフマニノフの作風を思わせる、1941年の映画「危険な月光」のテーマ曲として知られる「ワルソー・コンチェルト」では、シンガポール出身の名ピアニスト、メルヴィン・タンがソリストを務めています。
Carl Davis Collection
CDC-007(1CD)
 カール・デイヴィス：映画音楽 「ナポレオン」 カール・デイヴィス(指)ウレンO

録音：1983年、セント・ジョンズ・スミス・スクエア(ロンドン、イギリス)
1927年に発表されたサイレント映画「ナポレオン」は、フランス・サイレント映画界の巨匠アベル・ガンスの代表作。1981年に復元版が再上映されており、そこでイギリス版に音楽を付けたのがカール・デイヴィス(アメリカ版はカーマイン・コッポラの音楽)。ベートーヴェンの英雄のテーマを中心にハイドンやモーツァルトの音楽が散りばめられています。
Carl Davis Collection
CDC-004(1CD)